Grondslae van die kuns van Ikebany: Beginsels van die verdeling van blommekomposisies op style, tradisionele reëlings. Kenmerke van die plasing van Ikebany in die binneland.
Avant-Garde, Vet Ikebana Sognce School, gebou op baie sterk horisontale lyne van vaas en bamboesstam. Blom van skietery vertel haar beweging
Herfsreëling van Kiwi se wingerdstok, droë lotusblare en eksotiese miniatuurpampoen
Ryp vrugte van persimmon en helder blare van Ryabina ontmoet in 'n ander herfs samestelling. Skoolwerk Sogtes
Streng reëls van snoei en die aanleg van plantmateriaal bestaan nie. U kan doelbewus gedroogde blare, stingels, vrugte of blomme gebruik, maar u kan nie vervaag nie
Samestelling van die skool Ikenobo. Plante is op Kenzan vasgestel
Lente Ikebana in die styl van Moriban. Energetiese geboë takke kontrasteer met delikate blomme
In die gratis komposisies van die skool kombineer Ikenobo verskillende materiale en groente, en kunsmatig
Improviseer in die keuse van 'n vaartuig. Gebruik leë bottels, reën vir melk, mandjies vir groente - wat ookal
Dzyuka-styl van vrye uitdrukking van die kunstenaar se gevoelens
Miniatuur Ikebana is een van die innovasies van die Sehetsa-skool. Blomme sit in klein vase, kissies, koppies en selfs skulpe van neute
Ekstra takke en blare word afgesny deur 'n sekeur. Dit help om die aard van die kleure te identifiseer.
Lyn, kleur en massa-hier is drie komponente waardeur Ikebana waargeneem word
Moderne reëlings is groen en grootmaat, hulle kan van alle kante bewonder word. Plaas hulle in die binneland nodig om die aard van beligting en agtergrond te oorweeg
"Die komposisies van die Sogets-skool is inherent in die verkeer. Kyk na hulle, die kyker ervaar so 'n lewe op hulle, binne, iets oorleef skuiling," het Sofa Tasigahara gesê. - As jy 'n gevoel van gesprek langs Ikebana het, is dit beteken dat jy voor wonderlike werk staan "
Heeltemal onverwagte kombinasies van vaartuie en plante of selfs vrugte en bessies kan harmonieus wees
Presies blomme, hul rustigeTenderheid herstel alles in die VSA
Verminderende vertroue in die wêreld ...
Okavera Tensin. Bespreek oor tee
Die kleur van die kleure help mense om mekaar beter te verstaan en al die skoonheid van die natuur uit te druk, so 'n dun en veranderlike, - Japannese meesters van Ikebany sê.
Die eeue oue geskiedenis van die rangskikking van blomme in Japan dien as om te bevestig dat style vir elke era gebore is en sulke komposisies is geskep wat in harmonie met die lewenstyl, die besighede en tradisies van hul tyd, begin om die kuns van Ikebany te bestudeer. , gewoonlik vertroud met een wyse spreekwoord. Sy vertel dat die meester van die tee-seremonie-rys een keer in Japan was, waarvan die tuin vir die hele land bekend was vir die hele land met die blomme van die stewings en was so mooi dat selfs die regerende Sogun besluit het om hom te besoek. Maar nadat hy in die aangewese oggend by Rica verskyn het, was die Heerser verbaas om te vind dat al die blomme afgesny is en net in die tee-seremonie-kamer het Ikebana van 'n enkele stam van die stingels gestaan. Die towenaar het al die blomme van sy tuin aangebring om deur een, die beste, hul skoonheid te wys. Hierdie gelykenis openbaar die essensie van die miserende uitdrukking van die Ikebana: oordra die hele diepte en verskeidenheid van die natuur deur een blad deur een blom.
Die Japannese woord "Ikebana" is gevorm deur twee hiërogliewe: "Ike", wat beteken "lewe", en "Khan" - "blom". Hul kombinasie word gewoonlik vertaal as "blomme wat leef" of "lewendige blomme". Van al die kunste van Icaban nader aan die beeldhouwerk, maar slegs
Ikebana is 'n vergadering. Blom en takke. Plante en vate. Aard en man. Die Japannese glo dat elkeen van hierdie vergaderings nie toevallig is nie en deur die lot vooraf bepaal word. Kontitatiewe en deurdagte houding teenoor die lewe help die Meester om die skoonheid van myrakto oop te maak, kan Ikebana doen? Enigeen wat weet hoe om dun te voel en die skoonheid te sien en die wette van die ontwerp van groente-materiaal te ken. Hierdie kanonne is nie so eenvoudig nie, en hulle moet hulle onder leiding van 'n ervare meester bestudeer. Verskeie lesse hier kan nie doen nie, die jare gaan na opleiding: ikebana - 'n les vir pasiënt. Sy verhaal begin met die viiv. - Sedert die tyd wanneer Boeddhisme op die Japannese eilande binnedring, en saam met hom en tradisie versier die tempels met blomme. Oor die xiv-xv eeue. Ikebana het vorm as kuns en geskei van godsdiens, en CXVIIV. Sy het nie net mans begin betrek nie, maar ook vroue. Die kruisings van die reëling word van die Meester aan studente oorgedra, en die mees intieme geheime wat dit slegs die gekose, mees volgehoue en pasiënt oopmaak.
Gesinne met Ikebany is nie so lank gelede bekend nie, maar vir 'n paar dekades het ons die takke van Japannese skole, waar enigiemand kan leer; Die oop lesse van Meesters uit Japan word voortdurend gehou en uitstallings word gereël. As jy self nie gereed is vir 'n lang en pynlike onderdompeling in die wêreld van Ikebany nie, werk die komposisies van professionele persone in baie blommefirmas.
Op moderne tendense
Vandag, baie veranderinge in die kuns van Ikebany. Die tradisie van die onontbeerlike plasing van komposisies in die nis van die toekonomie is afgelei. Na die Tweede Wêreldoorlog het Amerikaanse en Europese styl na Japannese huise gekom. Tokio-sentrum is opgebou met hoë geboue, klein woonstelle in hulle. Daarom het Ikebana op televisies, kabinette en tafels. Nuwe moderne vaartuie het verskyn. Avota-gebruike van die gebruik van sekere plante op verskillende tye van die jaar en op vakansie word steeds waargeneem. Februarie in Japan-maand van narcissen; Op die dag van die geheue in Augustus is die komposisies van Lotus gemaak; 9 September - vakansie chrysant ... vir die nuwe jaar se reëling, tradisionele denne, bamboes- en pruimtakke; Dit is nodig vir dit en 'n feestelike kombinasie van wit, groen en rooi.
Icaban klasse vereis baie tyd, en die plante van die pad. Daarom, in Japan, is die kuns van die rangskikking van blomme vandag meestal bejaardes. Acrosbe Die professor in ons skool het na Rusland gekom, hy was verbaas en was bly dat my studente so jonk is.
Style van ikebany
Monochroom samestelling van die blare van Nieu-Seeland vlas. Hier asof die wind waai, en die kyker voel sy asemhalingstutoriaal op ikebane bevat skematiese tekeninge wat die subtiliteite van die skep van komposisies van verskillende style verduidelik, stap vir stap die student die wette van die reëlingskuns oopmaak. Selfs vir die verstaan van sulke skemas vereis sekere vaardighede. Maar die algemene kenmerke van elke styl kan in net 'n paar woorde beskryf word. Dit is natuurlik onwaarskynlik dat jy 'n caboan op jou eie kan maak, maar sal help om te leer hoe om die betekenis van die werke van meesters te verstaan.
Die teenoorgestelde splitsing van gestileerde komposisies lê die beginsels van die ligging van die hoofelemente in die ruimte en die keuse van die vaartuig. Die hooftakke kan van twee tot nege wees, maar dikwels is daar drie van hulle, en in ekbane wys hulle simbolies drie begin: die lug (syn), 'n persoon (se) en die aarde (hierdie element word anders genoem: Tai of hikee). Die tak, wat die lug simboliseer, is die langste, en die verpersoonliking van die aarde is die kortste.
Hierdie kunswerk kan slegs 'n emosioneel ryk man skep met 'n verergerlike gevoel van persepsie van die natuurlik van alle stilis (vertaal uit die Japannese-"stel blomme"). Die basis van die vertikale samestelling van Rickka, as 'n reël, is 'n denne- of pruimtak. Dit simboliseer die lug, en die oorblywende agt elemente is daardeur geleë. In totaal is hulle nege in Rickka, saam vorm hulle die sfeer. Dit is die moeilikste stylontwerp, wat die perfekte beeld van die wêreld beliggaam. Hierdie reëling is baie monumentaal: dit bereik soms 1.5m, in breedte, 1m. Die massiewe komposisies van Rickka in die verlede is versier met tempels, en dan kastele van Japannese aristokrate. Nog 'n oesjaarstyl, wat die natuurlike skoonheid van plante openbaar. Belangrike elemente in die steekproef drie; Vases kan beide hoog en laag wees.
Van die drie hoofelemente bestaan die komposisies van twee baie gewilde Styrees en Moriban uit vandag. Die beginsel van plante in
Die kuns van Ikebans uiters bondig, deur een blom, spreek die skoonheid van die hele aard van die komposisies van die hoogte (vertaalde - "blomme wat in die eerste oogopslag verlaat word), is baie eenvoudig: die kleure sal waarskynlik onverskillig wees, per ongeluk geplaas in 'n vaas. Maar hierdie gemak en gemak is slegs sigbaar. Die vaartuig is hoog gekies, met 'n smal keel. Die styl van Heather onthul die skoonheid van die lyn van die tak of blomstam. Moriban - Reëling van verskeie tipes kleure in 'n wye plat vaas. Plante raak nie aan die mure van die vaartuig nie, maar styg direk uit die water. Die reëlingsvorm is gratis, spesiale aandag word aan die verskeidenheid kleure betaal. Die samestelling naboots dikwels die blomme skoonmaker of 'n rivierkruik, wat in die waterspieël weerspieël word. Die belangrikste taak van Moriban - Stuur die skoonheid van die landskap.
Vertrou op die basiese beginsels van ekspressiwiteit, kunstenaars skep in vrye styl. Dit beperk nie die Meesters in die keuse van plante en bloedvate is die styl van 'n ontspanne uitdrukking waar die vaas- en groente-materiaal dikwels in een verbind word nie.
Skole ikebany
In Japan is daar vandag 'n paar honderd skole van Ikebany. Die gewildste - Ikenobo, Ohara en Sogets. Vir meer as tien jaar is takke van twee van hulle - Ikenobo en Sogets is al meer as tien jaar oopgemaak.
Ikenobo ("hut by die dam") - Die oudste van alle skole: dit het in die middel van die XVV verskyn. Vandag lei dit ook die 45ste presidensiële meester senh Hey Ikenobo. Hierdie skool is die bewaarder van die eeue oue tradisies van Ikebany, sy kanonne is die strengste. Slegs in Ikenobo is die klassieke komposisies van Rickka en die Sek nog steeds saamgestel. Maar terselfdertyd ontwikkel Ikenobo steeds en maak veranderinge aan bestaande style, aanneem nuwe onlangs verskyn. Dit is slegs gratis (iKenobo word genoem "Dzyiuk"), wat die Meester nie net toelaat om sy kuns te demonstreer nie, maar ook meer onlosmaaklik gevoelens en emosies.
Sogetsa ("gras en maan") - een van die jongste skole, het in 1927 ontstaan. Onder die invloed van avant-garde strome in visuele kuns. Haar stigter van die Sofa van Tasigahara, wat vriende was met Salvador, Dali en Picasso, het geglo dat enige kuns in ooreenstemming met die veranderende erwe moet ontwikkel, die sienings en ski van die samelewing. Skool Sehetsu laat die Meester toe om nie net kleure, takke en blare van plante te gebruik nie, maar ook deur enige materiaal en voorwerpe van alledaagse gebruik. Metaal, plastiek, glas, papier, poliëtileen, draad, tou, selfs gebruik pakket van onder melk of ou braaipan ... om onsself as deel van Ketabans te vind, hou hulle op om huishoudelike funksies uit te voer en begin om kunsidees uit te druk. Om die idee van sy eie te plaas: in plastiese buigsaamheid, in metaal skyn en rigiditeit. In vergelyking met natuurlike, is sulke materiale "aggressief" en minder harmonieus, maar dit is hul kombinasie met plante wat help om die omgewing te versag waarin 'n moderne persoon leef.
Seisoene en vakansiedae
Moderne komposisies van die Sognce School kan nie net in die huis geplaas word nie, maar ook in die tuin - hulle vul die landskap met nuwe kleure en emosies saam met die natuur en die mens, sodat Ikebana 'n gevoel moet skep om voortdurend veranderende te lewe, om te lewe. self. Ry blomme, die meester deel dit noodwendig met hulle sy bui. In onverskilligheid skep hy 'n kalm en liriese samestelling, in 'n fiksheid van vreugde-helder, lui. Die gaste van die gaste sal iets nie baie persoonlik maak nie, en voorberei vir 'n besoek van 'n vriend-Estet, sal hul kuns ten volle demonstreer.
Kyk na die klassieke Ikebana, gewoonlik kan jy dadelik bepaal watter tyd van die jaar dit is. Simbool van lente-natuurlik, Sakura. Maar dit is baie moeilik om dit baie moeilik te maak om by Ikebana saam te stel: Die blare verskyn immers, dus hierdie plant en het die verpersoonliking van 'n Samurai geword, gereed om die keiser te gee. ISV's van Sakura skep komposisies, en in hulle
Moriban van lelie en spirea in 'n tradisionele Japannese vaartuig - in 'n mandjie. Skoolwerk Sogetsu Laer deel plaas altyd die helderste bloeiende blomme, en bo. Soos in die natuur! In die lente reëlings, takke met jong en sagte lote, knoppe en moontlik, is verskeie reeds gestaakde blomme gebruik. Tradisioneel vir hierdie seisoen, blom takke van vrugtebome appelkoos, pruime, perske, amandel, kersie en kweepeer; Blomme, freesia, irisse, tulpe en pioene.
In die lente vier twee nasionale vakansies in Japan. 3MART, op die dag van meisies, in elke huis waar daar 'n dogter is, gereël op 'n spesiale stand van poppe, ryklik geklee. Hulle is
Volgens Sieney Ikenobo is die dissipel baie belangrik om te verstaan dat "in Ikebane die blomme nie staties is nie, en hulle verander voortdurend hul uitdrukking, en ons kyk na hul lewens" moet geluk bring. Wakebane gebruik pienk (blom takke perske - simbool van teerheid) en geel (mandaryn blomme) verf. Dubbel seuns, 5m, stel die komposisies van die iris in - hierdie blomme verpersoonlik die moed. Hul blare lyk soos swaarde met hul vorm. Daarom, volgens die Japannese, moet die blare van die iris (dié van diegene wat 'n persoon en land simboliseer) aan die kyker met hul rekord geleë wees, en nie 'n rand nie, dit is met die rand. Somer komposisies weelderig en volop. In groot hoeveelhede word veld- en weidingsgras en blomme gebruik, sowel as 'n baie groen. Herfs- Die tyd van die helder kleure van die blaar, die tyd van chrysant en 'n mandjie sonneblom, ryp groente en vrugte. Wanneer die komposisies van Maple gemaak word, word die wette van die natuur noodwendig waargeneem: Die hoogste tak is rooi, die gemiddelde is geel, die laagste is groen. Aan die begin van die herfs, op die dag van bewondering, is die maan (in Japan, dit is 'n nasionale vakansie!), Die reëling word geskep, met sy buitelyne van herkoms. Ten slotte, wintermateriale - kaal takke van bladwisselende bome of immergroen plante, in die eerste plek.
Ontwerp van Ikebany
Die gekose styl bepaal beide die belangrikste verhoudings van die komposisies van die samestelling, die lengte en die neiging van die takke, die digtheid om die ruimte te vul, die verhouding van plante met die vorm en kleur van die vaartuig. As die vaas laag en wyd is, is daar spesiale toestelle vir die installering van blomkenzane (metaalplate met verskeie naalde). Hulle kan 'n ander vorm (ronde, ovaal, reghoekige) en groottes hê. Die takke word tussen Cenzan se naalde of verhitting op hulle geplaas. Vasey vase met 'n smal nekblomme maak staat op die rand van die vaartuig en Calyan is nie van toepassing nie. Werk met sagte stamme, gebruik dikwels drade, dit help om hulle te ondersteun of op 'n interessante manier te buig.
Soms kan Ikebana slegs 'n uur (reëling van iPomey) leef, soms 'n paar uur (komposisies wat die tee-seremonie vergesel) of selfs 'n week. "Langlewers" vereis sorg. Houtstingels (Lila, Viburnum) is vooraf verdeel en in warm water geplaas. As daar spesies is met hol stamme in Ikeban (hipadastrum, Calla), is hulle seker om met water te vul. Vervaagende plante word vervang met vars, waarvoor dit soms die Oscaban moet uitvee. Water in die vaartuig word voortdurend opgedateer; Om die lewe van snykleure uit te brei, word spesiale middele gebruik.
Lewe in die binneland
'N Ongewone vaas van grof yster, lyk soos 'n tonale meul, en blomme en gedroogde liana-grasieuse musiekgange. Baie musikale samestelling deur Ikebana, die meester werk nie net met groente materiaal nie en haal 'n vaartuig van 'n sekere vorm, kleur en grootte op. Hy sien noodwendig en neem alles in ag wat die samestelling sal omring - agtergrond, items wat naby sal wees, die algehele styl van die binneland, die aard van beligting.
Vir eeue is 'n tradisie gevorm om Ikeban in die feestelike en eerbare plek van die Japannese huis-nis van die towon te plaas. Dit hang 'n boekrol met kalgrafies geskrewe skets of skildery, en aan albei kante is daar komposisies van blomme en klippe. Almal van hulle een of ander manier oordra die toestand van die natuur en die bui van die eienaars van die huis. Ikebana, geleë in die towonom, word aan die een kant oor die hoof gesien en het dus die gesig en agterste dele duidelik uitgespreek. Die argitektoniese uitleg van moderne woonstelle is egter baie anders as die tradisionele Japannese binneland.
Toconoma - voorste nis, wat vandag daar is in 'n tradisionele Japannese huis. Icaban, gebou vir Toconomy, het 'n duidelik uitgespreek gesig en die agterkant van die ander, word toenemend opgewek sodat dit van alle kante oor die hoof gesien word, dit is meer volumine en veelsydig as voorheen. Die komposisies word in residensiële kamers geplaas, en in die gange, en selfs in die badkamers. Vir op hoë hoogte of hang, is dit beter om krullerige plante vir lae-verwerping te gebruik. Die reëlings op die tafel moet nie te hoog en massief wees nie - hulle sal met kommunikasie inmeng. Dit word dikwels in 'n ligte bamboesvat Ikeban opgeskort, waarvan die grootste deel van die elegante val-tak (Liana of die Willow-tak) is, die kleure is baie klein. So 'n samestelling verwelkom almal in die huis en dien as die wense van goed.
Die korrekte geselekteerde omgewing sal die skoonheid van die blom en lyne behaal, die klank van sekere tones versterk, die individuele, mees ekspressiewe komponente beklemtoon. Horisontale agtergrond (tafeldoek op die tafel, coating rack of rak) Dit is beter om 'n neutrale kleur te kies, nie stomp nie. Die vaas kan op die staanplek geïnstalleer word: 'n Spesiale swart of rooi-droër skyfie, hout, karton, papier of servet.
Voordat u na die formulering van Ikebany voortgaan, praat geestelik met die gekookte plante. Kyk noukeurig aan elke blom en tak, vind die mees ekspressiewe model en dieselfde samestelling kan 'n absoluut verskillende indruk lewer, afhangende van die aard van die beligting. Die rigting van lig, sy intensiteit en kleurtonaliteit - dit alles moet oorweeg word voordat die Oscabane plaasvind. As dit oorkant die venster geplaas word, veral die uitsig op die suide, sal die kyker nie helder kleure sien nie, maar kan die kontoer van die reëling kan geniet. Die sogenaamde silhouetwerke is hier gepas en beklemtoon 'n pragtige grafiese patroon van takke. In plaas van kleure, is dit beter om groot langwerpige blare, inbrekers van kruie, rooshers te gebruik. Ikebana, verlig deur natuurlike lig van die venster, sal sy voorkoms gedurende die dag verander en op verskillende maniere in duidelike sonnige en bewolkte weer kyk. As daar 'n veelkleurige lampe in die huis is, kan jy met hul hulp die agtergrond van die samestelling versier. In die vroeë tyd het die towenaar begin om die agtergrond van die Oscaban van binne toe te pas.
Deur Ikebana in die binneland te installeer, moet u altyd die perspektief onthou waaruit dit oorweeg sal word. Daaruit dat alle dele van die samestelling met mekaar in wisselwerking is en dat die spasie tussen die kleure nie minder ekspressief is as die plantaardige materiaal self nie.
Die redaksionele kantoor bedank die president van die tak van die IKenobo-instituut in Rusland en die GOS-lande Mnr. Midori Yamada, die sentrum van Ikebana Ikenobo en die direkteur van die Moskou-tak Sogetsu O. Yu.Fomichev vir hulp in die voorbereiding van die materiaal, soos sowel as Japannese tydskrifte "Ikerbana Sogets" en "Ikebana Ikenobo" vir die verskafde fotografiese materiale.