Асновы мастацтва икэбаны: прынцыпы дзялення кветкавых кампазіцый на стылі, традыцыйныя аранжыроўкі. Асаблівасці размяшчэння икэбаны ў інтэр'еры.
Авангардная, смелая икэбана школы Согэцу, пабудаваная на вельмі моцных гарызантальных лініях вазы і сцябла бамбука. Кветка стрэліцыя паведамляе ёй рух
Восеньская аранжыроўка з лазы ківі, сухога лісця лотаса і экзатычнай мініяцюрнай гарбузы
Саспелыя плады хурмы і яркія лісце рабіны сустрэліся ў яшчэ адной восеньскай кампазіцыі. Праца школы Согэцу
Строгіх правілаў абрэзкі і кампаноўкі расліннага матэрыялу не існуе. Можна выкарыстоўваць наўмысна засушаныя лісце, сцеблы, плён або кветкі, але нельга завялыя
Кампазіцыя школы Икэнобо. Расліны замацаваны на кэнзане
Вясновая икэбана ў стылі морибана. Энергічныя выгнутыя галіны кантрастуюць з далікатнымі кветкамі
У свабодных кампазіцыях школы Икэнобо спалучаюцца розныя материалы- і раслінныя, і штучныя
Імправізуйце ў выбары пасудзіны. Выкарыстоўвайце пустыя бутэлькі, гладышы для малака, кошыкі для овощей- ўсё, што заўгодна
Дзиюка- стыль свабоднага выказвання пачуццяў мастака
Мініяцюрная икэбана- адно з новаўвядзенняў школы Согэцу. Кветкі ставяць ў маленькіх вазачках, скрыначках, кубачках і нават шкарлупіну арэхаў
Лішнія галінкі і лісце адразаюць секатарам. Гэта дапамагае выявіць характар кветак
Лінія, колер і масса- вось тры кампаненты, праз якія ўспрымаецца икэбана
Сучасныя аранжыроўкі пышных і аб'ёмныя, імі можна любавацца з усіх бакоў. Размяшчаць іх у інтэр'еры трэба з улікам характару асвятлення і фону
"Кампазіцыя школы Согэцу ўласціва рух. Гледзячы на іх, глядач адчувае такое пачуццё, нібы там, усярэдзіне, Свіла сабе прытулак нешта жывое, - казаў Софу Тэсигахара.- Калі побач з икэбаной ў вас узнікае адчуванне гутаркі, значыць, вы стаіце перад выдатнай працай "
Гарманічнымі могуць апынуцца зусім нечаканыя спалучэння пасудзіны і раслін ці нават пладоў і ягад
Менавіта кветкі, іх ціхамірнаяпяшчота аднаўляе ў нас усё
меншаюць давер да міру ...
Окакура Тэнсин. Кніга пра гарбату
Мова кветак дапамагае людзям лепш зразумець адзін аднаго і выказаць усю прыгажосць прыроды, такую тонкую і зменлівую, - лічаць японскія майстры икэбаны.
Шматвекавая гісторыя мастацтва аранжыроўкі кветак у Японіі служыць пацвярджэннем таго, што ў кожную эпоху нараджаліся стылі і ствараліся такія кампазіцыі, якія знаходзіліся ў гармоніі з ладам жыцця, норавамі і традыцыямі свайго времениЯпонцев, пачаткоўцаў вывучаць мастацтва икэбаны, звычайна знаёмяць з адной мудрай прыпавесцю. Яна апавядае пра тое, што некалі ў Японіі жыў майстар чайнай цырымоніі Рикю, сад якога славіўся на ўсю краіну кветкамі павітуха і быў настолькі прыгожы, што нават кіруючы ў той час сягун вырашыў наведаць яго. Але, з'явіўшыся ў Рикю ў прызначаны раніцу, кіраўнік з здзіўленнем выявіў, што ўсе кветкі зрэзаныя і толькі ў пакоі для чайнай цырымоніі стаяла икэбана з аднаго-адзінага сцябла павітуха. Майстар прынёс у ахвяру усе кветкі ў сваім садзе, каб праз аднаго, самага лепшага, паказаць іх прыгажосць. Гэтая прытча раскрывае сутнасць скупы выразнасці икэбаны: перадаць усю глыбіню і разнастайнасць прыроды праз адзін ліст, праз адзін кветка.
Японскае слова "икэбана" ўтворана двума іерогліфамі: "икэ", што азначае "жыццё", і "хана" - "кветка". Іх спалучэнне звычайна перакладаецца як "кветкі, якія жывуць" ці "жывыя кветкі". З усіх мастацтваў икэбана бліжэй за ўсё да скульптуры, але толькі
Икэбана- гэта сустрэча. Кветкі і галінкі. Раслін і пасудзіны. Прыроды і чалавека. Японцы вераць, што кожная з гэтых сустрэч не выпадковая і наканаваная лёсам. Кантэмпляцыйная і удумлівае стаўленне да жыцця дапамагае майстру адкрываць прыгажосць мираКто можа займацца икэбаной? Любы чалавек, які ўмее тонка адчуваць і ўспрымаць прыгажосць і дасведчаны законы канструявання расліннага матэрыялу. Гэтыя каноны не так простыя, і вывучаць іх трэба пад кіраўніцтвам дасведчанага майстра. Некалькімі ўрокамі тут не абысціся, на навучанне сыходзяць гады: икэбана- занятак для цярплівых. ВЯпонии яе гісторыя пачынаецца сVIв.- з таго часу, калі на Японскія выспы пракраўся будызм, а разам з ім і традыцыя ўпрыгожваць храмы кветкамі. Прыкладна да XIV-XV стст. икэбана аформілася як мастацтва і аддзялілася ад рэлігіі, а сXVIIв. ёю сталі займацца не толькі мужчыны, але і жанчыны. Сакрэты аранжыроўкі перадаюцца ад майстра да вучняў, прычым самыя патаемныя таямніцы ён адкрывае толькі абраным, найбольш устойлівым і цярплівым.
ВРоссии з икэбаной знаёмыя не так даўно, але ўжо на працягу некалькіх дзесяцігоддзяў у нас дзейнічаюць філіялы японскіх школ, дзе можа вучыцца любы жадаючы; пастаянна праводзяцца адкрытыя ўрокі майстроў з Японіі і ладзяцца выставы. Калі вы самі не гатовыя да доўгай і карпатлівай апусканню ў свет икэбаны, замоўце кампазіцыі ў профессионалов- ў многіх фларыстычных фірмах працуюць спецыялісты.
Аб сучасных тэндэнцыях
Сёння многае мяняецца ў мастацтве икэбаны. Сыходзіць традыцыя абавязковага размяшчэння кампазіцый у нішы токонома. Пасля Другой сусветнай вайны ў японскія дома прыйшоў амерыканскі і еўрапейскі стыль. Цэнтр Токіо быў забудаваны высокімі будынкамі, кватэры ў іх маленькія. Таму икэбану размяшчаюць на тэлевізарах, шафах і століках. З'явіліся новыя сучасныя посуд. Авот звычаі выкарыстання пэўных раслін у розны час года і ў сьвяты па-ранейшаму выконваюцца. Люты ў Японіі-месяц нарцысаў; у Дзень памяці ў жніўні складаюць кампазіцыі з лотаса; 9сентября- Свята хрызантэм ... Для навагодняй аранжыроўкі традыцыйныя хвоя, бамбук і галіны слівы; абавязкова для яе і святочнае спалучэнне белага, зялёнага і чырвонага.
Заняткі икэбаной патрабуюць шмат часу, ды і расліны дарогі. Таму ў Японіі мастацтву аранжыроўкі кветак сёння навучаюцца ў асноўным пажылыя людзі. Акогда прафесар нашай школы прыязджаў у Расею, то ён здзіўляўся і радаваўся, што мае вучні такія маладыя.
стылі икэбаны
Манахромны кампазіцыя з лісця новазеландскага лёну. Тут як быццам дзьме вецер, і глядач адчувае яго дыханиеЛюбой падручнік па икэбане ўтрымлівае схематычныя малюнкі, якія тлумачаць тонкасці стварэння кампазіцый розных стыляў, крок за крокам адкрываюць вучню законы мастацтва аранжыроўкі. Нават для разумення падобных схем патрабуюцца пэўныя навыкі. Але агульныя асаблівасці кожнага стылю можна апісаць ўсяго ў некалькіх словах. Вядома, гэта наўрад ці дазволіць вам скласці икэбану самастойна, але дапаможа навучыцца спасцігаць сэнс твораў майстроў.
Воснове дзялення кампазіцый на стылі ляжаць прынцыпы размяшчэння асноўных элементаў у прасторы і выбар пасудзіны. Асноўных галінак можа быць ад двух да дзевяці, але часцей за ўсё іх тры, і ў икэбане яны сімвалічна пазначаюць тры пачатку: Неба (Сін), Чалавека (СОЭ) і Зямлю (гэты элемент называюць па-рознаму: Тай або Хикаэ). Галінка, якая сімвалізуе Неба, - самая доўгая, а ўвасабляе Землю- самая кароткая.
Сапраўдны твор мастацтва можа стварыць толькі эмацыйна багаты чалавек з абвостраным пачуццём ўспрымання природыДревнейший з усіх стилей- Рыкі (у перакладзе з японского- "пастаўленыя кветкі"). Аснову вертыкальнай кампазіцыі Рыкі, як правіла, складае хваёвая або Слівовы галінка. Яна сімвалізуе Неба, і вакол яе размяшчаюцца астатнія восем элементаў. Усяго іх у Рыкі дзевяць, разам яны ўтвараюць сферу. Гэта самы складаны па канструкцыі стыль, які ўвасабляе ідэальны вобраз свету. Такая аранжыроўка вельмі манументальную: у вышыню яна часам дасягае 1,5м, у ширину- 1м. Масіўныя кампазіцыі Рыкі ў мінулым упрыгожвалі храмы, а затым замкі японскіх арыстакратаў. Яшчэ адзін старадаўні стиль- Сека, які расчыняе прыродную прыгажосць раслін. Асноўных элементаў у Сека тры; вазы могуць быць як высокімі, так і нізкімі.
З трох галоўных элементаў складаюцца і кампазіцыі двух вельмі папулярных сёння стилей- нагэире і морибана. Прынцып кампаноўкі раслін у
Мастацтва икэбаны гранічна лаканічна, праз адзін кветка яно выказвае прыгажосць ўсёй прыроды кампазіцыях нагэире (у переводе- "кветкі, кінутыя ў ваду") на першы погляд вельмі просты: кветкі быццам бы абыякава, выпадкова расстаўленыя ў вазе. Але гэтыя лёгкасць і натуральнасць толькі бачныя. Пасудзіна выбіраюць высокі, з вузкім горлам. Стыль нагэире раскрывае прыгажосць лініі галінкі або кветкавага сцябла. Морибана- аранжыроўка з некалькіх відаў кветак у шырокай плоскай вазе. Расліны не датычацца сценак пасудзіны, а паднімаюцца прама з вады. Форма аранжыроўкі свабодная, асаблівая ўвага надаецца разнастайнасці расфарбоўкі. Кампазіцыя часта імітуе кветкавую палянку або рачную затока, адлюстроўваецца ў люстэрку вады. Галоўная задача морибана- перадаць прыгажосць пейзажу.
Абапіраючыся на асноўныя прынцыпы выразнасці, мастакі дзеюць і ў вольным стылі. Ён не абмяжоўвае майстры ў выбары раслін і сосудов- гэта стыль нязмушанага выразы, дзе ваза і раслінны матэрыял часта злучаюцца ў адно цэлае.
школы икэбаны
У Японіі сёння налічваецца некалькі сотняў школ икэбаны. Самыя популярные- Икэнобо, Охара і Согэцу. ВРоссии ўжо больш за дзесяць гадоў адкрыты філіялы двух з іх-Икэнобо і Согэцу.
Икэнобо ( "Хаціна ў сажалкі") - найстаражытная з усіх школ: яна з'явілася ў сярэдзіне XVв. Сёння ёю кіруе ўжо 45-й кіраўнік краіны патомны майстар Сэн Гэй Икэнобо. Гэтая школа з'яўляецца захавальнікам шматвяковых традыцый икэбаны, яе каноны самыя строгія. Толькі ў Икэнобо па-ранейшаму складаюць класічныя кампазіцыі Рыкі і Сека. Але ў той жа час Икэнобо працягвае развівацца і ўносіць змены ў існуючыя стылі, прымае новыя, нядаўна якія з'явіліся. Ипрежде всего- свабодны (у Икэнобо яго называюць «дзиюка»), які дазваляе майстру не толькі прадэманстраваць сваё мастацтва, але і больш нязмушана праявіць пачуцці і эмоцыі.
Согэцу ( "Трава і Месяц") - адна з самых маладых школ- паўстала ў 1927г. пад уплывам авангардысцкіх плыняў у выяўленчым мастацтве. Яе заснавальнік Софу Тэсигахара, які сябраваў з Сальвадорам Далі і Пікаса, лічыў, што любое мастацтва павінна развівацца ў адпаведнасці са зменлівымі асновамі, поглядамі і укладам жыцця грамадства. Школа Согэцу дазваляе майстру карыстацца не толькі кветкамі, галінкамі і лісцем раслін, але і любымі матэрыяламі і прадметамі паўсядзённага ўжывання. Метал, пластык, шкло, папера, поліэтылен, дрот, вяроўка, нават выкарыстаны пакет з-пад малака або старая патэльня ... Апынуўшыся ў складзе икэбаны, яны перастаюць выконваць бытавыя функцыі і пачынаюць выказваць мастацкія ідэі. Укаждого ідэя свая: у пластика- гнуткасць, у металла- бляск і калянасць. У параўнанні з прыроднымі такія матэрыялы «агрэсіўныя» і меней гарманічныя, але менавіта іх спалучэнне з раслінамі дапамагае змякчыць сераду, у якой жыве сучасны чалавек.
Сезоны і святы
Сучасныя кампазіцыі школы Согэцу можна ставіць не толькі ў хаце, але і ў саду- яны напоўняць ландшафт новымі фарбамі і эмоциямиЦветы жывуць разам з прыродай і чалавекам, таму икэбана павінна ствараць адчуванне бесперапынна змяняецца быцця, жыць сама. Перабіраючы кветкі, майстар абавязкова дзеліцца з імі сваім настроем. Взадумчивости ён стварае спакойную і лірычную кампазіцыю, у парыве радости- яркую, што звініць. Кприходу гасцей паставіць што-то не вельмі асабістае, а рыхтуючыся да візіту сябра-эстэта, у поўнай меры прадэманструе сваё майстэрства.
Зірнуўшы на класічную икэбану, звычайна адразу можна вызначыць, якое цяпер час года. Сімвал весны- вядома, сакура. Але з яе вельмі цяжка складаць икэбану: бо пялёсткі хутка абсыпаюцца, таму гэта расліна і стала ўвасабленнем самурая, гатовага аддаць жыццё за імператара. Іусе ж з сакуры ствараюць кампазіцыі, прычым у іх
Морибана з лілеі і Спірыт ў традыцыйным японскім сосуде- у кошыку. Праца школы Согэцу ніжняй частцы заўсёды размяшчаюць самыя яркія распусціцца кветкі, а наверху- ныркі. Як у прыродзе! У вясновых аранжыроўках выкарыстоўваюць галінкі з маладымі і пяшчотнымі ўцёкамі, бутонамі і, магчыма, некалькімі ўжо расчыненымі кветкамі. Традыцыйныя для гэтага сезону квітнеючыя галінкі пладовых деревьев- абрыкоса, слівы, персіка, міндаля, вішні і айвы; з цветов- фрэзы, касачы, цюльпаны і півоні.
Увесну ў Японіі адзначаюць два нацыянальныя свята. 3марта, у Дзень дзяўчынак, у кожным доме, дзе ёсць дачкі, расстаўляюць на адмысловай падстаўцы кукол- старадаўніх, багата апранутых. яны
Па словах СэнЭй Икэнобо, вучню вельмі важна зразумець, што "ў икэбане кветкі не статычныя, яны ўвесь час мяняюць свой выраз, і мы назіраем іх жыццё" павінны прынесці шчасце. Викэбане выкарыстоўваюць ружовыя (квітнеючыя галінкі персика- сімвал пяшчоты) і жоўтыя (кветкі мандарынавы дрэва) фарбы. Завалачы хлопчыкаў, 5мая, усталёўваюць кампазіцыі з ирисов- гэтыя кветкі ўвасабляюць мужнасць. Іх лісце сваёй формай нагадваюць мячы. Таму, як лічаць японцы, лісце касача (тыя з іх, што сімвалізуюць Чалавека і Зямлю) павінны размяшчацца да гледача сваёй пласцінкай, а не рубам, то ёсць вастрыём. Летнія кампазіцыі пышна і багата. Вних ў вялікай колькасці выкарыстоўваюцца палявыя і лугавыя травы і кветкі, а таксама шмат зеляніны. Восень- час шугалі яркімі фарбамі лісця, час хрызантэм і кошыкаў сланечніку, саспелых гародніны і пладоў. Калі складаюць кампазіцыі з клёну, абавязкова выконваюць законы прыроды: самая высокая ветка- чырвоная, средняя- жоўтая, самая низкая- зялёная. Спачатку восені, у Дзень любавання месяцам (у Японіі гэта нацыянальнае свята!), Ствараецца аранжыроўка, сваімі абрысамі напоминающаямесяц. Нарэшце, зімовыя материалы- аголеныя галінкі ліставых дрэў або вечназялёных раслін, у першую чаргу хвоі.
канструяванне икэбаны
Абраны стыль вызначае і асноўныя прапорцыі частак кампазіцыі, даўжыню і нахіл галін, шчыльнасць запаўнення прасторы, суадносіны раслін з формай і колерам пасудзіны. Калі ваза нізкая і шырокая, бяруцца спецыяльныя прыстасаванні для ўстаноўкі цветов- кэнзаны (металічныя пласцінкі з мноствам іголак). Яны могуць мець розную форму (круглую, авальную, прастакутную) і памеры. Галіны змяшчаюць паміж іголкамі кэнзана або прышпільваюць на іх. Ввысоких вазах з вузкім горлышком кветкі абапіраюцца на край пасудзіны і кэнзан не ўжываецца. Працуючы з мяккімі сцебламі, часта выкарыстоўваюць проволоку- яна дапамагае падтрымліваць іх ці выгінаць цікавым чынам.
Часам икэбана можа жыць ўсяго гадзіну (аранжыроўка з ипомеи), часам некалькі гадзін (кампазіцыі, якія суправаджаюць чайныя цырымоніі) ці нават тыдзень. «Доўгажыхары» патрабуюць сыходу. Драўняныя сцеблы (бэзу, каліны) папярэдне расшчапляюць і змяшчаюць у гарачую ваду. Калі ў икэбане ёсць віды з полымі сцебламі (гиппеаструмы, каллы), іх абавязкова напаўняюць вадой. Вяне расліны замяняюць свежымі, для чаго часам даводзіцца цалкам перабіраць икэбану. Ваду ў пасудзіне пастаянна абнаўляюць; каб падоўжыць жыццё зрэзаных кветак, часта выкарыстоўваюць спецыяльныя сродкі.
Жыццё ў інтэр'еры
Незвычайная ваза, зробленая з грубаватага жалеза, нагадвае нотны стан, а кветкі і засушаныя лианы- хупавыя нотныя пасажы. Вельмі музычная композицияСоздавая икэбану, майстар не толькі працуе з раслінным матэрыялам і падбірае да яго посуд пэўнай формы, колеру і памеру. Ён абавязкова бачыць і ўлічвае ўсе, што будзе атачаць кампазіцыю, - фон, прадметы, якія апынуцца паблізу, агульны стыль інтэр'еру, характар асвятлення.
Стагоддзямі фармавалася традыцыя размяшчаць икэбану ў самым святочным і ганаровым месцы японскага дома- нішы токонома. Уцэнтры яе вісіць скрутак з каліграфічна напісаным выслоўем або жывапісам, а па абодва бакі стаяць кампазіцыі з кветак і камянёў. Усе яны так ці інакш перадаюць стан прыроды і настрой саміх гаспадароў хаты. Икэбана, размешчаная ў токонома, аглядаецца з аднаго боку і таму мае выразна выяўленыя асабовую і тыльны часткі. Аднак архітэктурная планіроўка сучасных кватэр моцна адрозніваецца ад традыцыйнага японскага інтэр'еру.
Токонома- парадная ніша, якая і сёння ёсць у традыцыйным японскім доме. Икэбана, майстраваць для токонома, мае выразна выяўленыя асабовую і тыльны стороныИкэбана ўсё часцей ставіцца так, што яе азіраюць з усіх бакоў, яна больш аб'ёмная і шматпланавай, чым раней. Кампазіцыі размяшчаюць і ў жылых пакоях, і ў пярэдніх пакояў, і нават у ванных. Для размешчаных на вялікай вышыні ці вісяць лепш выкарыстоўваць павойныя расліны, для пастаўленых нізка- прамостоячые. Аранжыроўкі на абеднай стале не павінны быць занадта высокімі і массивными- так яны будуць замінаць зносінам. Вприхожей часта падвешваюць у лёгкім бамбукавым пасудзіне икэбану, асноўная дэталь которой- вытанчаная спадальная галіна (ліяна або галінка вярбы), кветак ж вельмі мала. Такая кампазіцыя вітае усіх, хто ўваходзіў у хату і служыць пажаданнем дабра.
Правільна абранае атачэнне адцяніць прыгажосць кветкі і ліній, ўзмоцніць гучанне пэўных тонаў, высвяціць асобныя, найбольш выразныя дэталі кампазіцыі. Гарызантальны фон (абрус на стале, пакрыццё стэлажа або паліцы) лепш выбіраць нейтральнага колеру, ня стракаты. Вазу можна ўсталяваць на падстаўцы: спецыяльнай чорнай або чырвона-бурай дошчачцы, драўняным спілавалі, кардоне, паперы ці сурвэтцы.
Перш чым прыступіць да пастаноўкі икэбаны, у думках пагаворыце з прыгатаванымі раслінамі. Уважліва разгледзьце кожная кветка і галінку, знайдзіце ў іх самае выразительноеОдна і тая ж кампазіцыя здольная вырабіць абсалютна рознае ўражанне ў залежнасці ад характару асвятлення. Кірунак святла, яго інтэнсіўнасць і колеравая тональность- ўсё гэта трэба ўлічваць перад тым, як паставіць икэбану. Калі яна размешчана насупраць акна, асабліва які выходзіць на поўдзень, глядач не ўбачыць яркіх фарбаў, але зможа атрымаць асалоду ад контурам аранжыроўкі. Тут дарэчныя так званыя сілуэтныя творы, якія падкрэсліваюць прыгожы графічнасцю малюнак галін. Замест кветак лепш выкарыстоўваць буйныя падоўжаныя лісце, мяцёлкі траў, суквецці-катахі мячэўніка. Икэбана, асвятляць натуральным святлом з акна, будзе мяняць сваё аблічча на працягу дня і па-рознаму выглядаць у яснае сонечнае і пахмурнае надвор'е. Калі ў хаце ёсць рознакаляровыя свяцільні, то з іх дапамогай можна дэкараваць фон кампазіцыі. Впоследнее час майстры сталі ўжываць падсвятленне икэбаны знутры.
Ставячы икэбану ў інтэр'еры, заўсёды трэба памятаць пра ракурсе, з якога яна будзе разглядацца. Отом, што ўсе часткі кампазіцыі ўзаемадзейнічаюць адзін з адным і што прастора паміж кветкамі не менш выразна, чым сам раслінны матэрыял.
Рэдакцыя дзякуе прэзідэнта філіяла ІНСТЫТУТА ИКЭНОБО ў Расіі і краінах СНД спадарыню Мидори Ямада, ЦЭНТР ИКЭБАНА ИКЭНОБО і дырэктара маскоўскага філіяла СОГЭЦУ О.Ю.Фомичеву за дапамогу ў падрыхтоўцы матэрыялу, а таксама японскія часопісы «Икэбана Согэцу» і «Икэбана Икэнобо» за прадастаўленыя фотаматэрыялы .