Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты

Anonim

Японскі сярэднявечны інтэр'ер дзівіць сучасным гучаннем. Што ж робіць гэты стыль гэтак актуальным?

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты 14575_1

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Галерэя "Дзендо"

Спалучэнне ротанга і бамбука набліжае нас да прыроды і здавальняе смагу "экалагічнай чысціні". Створкавыя дзверы, выкананыя з планак, - яшчэ адна разнавіднасць складаны перагародкі. Яны злучаюць у сабе прынцып шырмы, але ў адрозненне ад яе статычныя, як і належыць перагародцы

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Гэтыя нізенькія зэдлікі падкладаць пад локаць пры занятках каліграфіяй або служылі апорай каленяў пажылых людзей. Ножкі табурэтаў выраблены з клеенай фанеры, верхняя плоскость- з масіва белага японскага дуба. Галерэя японскага інтэр'еру "Дзендо"
Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Графічная элегантнасць японскага дызайну нязменна спалучаецца з лаканічным прадметным побач. Галерэя японскага інтэр'еру "Дзендо"
Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Ступеністы шафа танзу і трохстворкавая шырма з рысавай паперы рытмічна арганізуюць прастору, утвараючы рознавысокія формы і падзяляючы пакой на зоны. Галерэя японскага інтэр'еру "Дзендо"
Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Галерэя "О"

Камода з інкрустацыяй, якая паказвае адзін з традыцыйных для японскага мастацтва сюжэтаў

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
ARTFORM

Камбінацыя шырмы і вешалкі з лаканічным дэкорам па японскіх матывах прайгравае вобразы традыцыйных шырмаў. Зрэшты, мода на стыль Японіі выклікала да жыцця новыя вобразы, часам цалкам авангардныя

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Танзу, футон і токонома. Втоконома знаходзіцца скрутак з паэтычнай тэкстам. Падчас чайнай церемонии- тяною- такія скруткі станавіліся тэмай для размовы і марудлівага абмеркавання. Галерэя японскага інтэр'еру "Дзендо"
Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
FLOU S.P.A.

Строгі геаметрызмам формаў і ліній прыўносіць у рашэнне японскага інтэр'еру интел-

лектуальность, уласцівую сучаснасці, захоўваючы традыцыйныя японскія прасторавыя і пластычныя каштоўнасці. Вэтом інтэр'еры атрымалася звязаць у адзіны скончаны вобраз прастору, аб'ём і паэтыку стылю

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Галерэя "О"

Ўплыў японскай традыцыі адчуваецца ў вялікіх спакойных плоскасцях камоды

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
FOTObank / E.W.A.

Вобразы японскага інтэр'еру увасоблены ў графічна выразных лініях. Будучы строга структураваны, гэта жыллё спалучае метафары Усходу і Захаду. Кімано на сцяне служыць дэкаратыўнай дэталлю

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Grupo Axel Sprenger / Micasa

Вобраз інтэр'еру, стылізаванага пад японскі, склаўся дзякуючы некалькім деталям- століка, аксэсуарам, падлогаваму пакрыццю

Дысцыпліна прасторы, або Сузіранне зачараванай пустаты
Fotos: Hajo Willig / Picture Press

Ўгэтай стоадсоткава еўрапейскай пакоі прысутнічае японская рассоўная перагародка, зробленая з планак з нацягнутым на іх святлопранікальнай матэрыялам. На паў- квадратная цыноўкі

"Імкненне всенепременно падбіраць прадметы разам

ёсць занятак невукаў. Значна лепш, калі яны паасобку.

Гэта выклікае адчуванне даўгавечнасці жыцця.

Нават пры будаўніцтве імператарскага палаца

адно месца спецыяльна пакінулі няскончаным ... "

Кэнко-Хоси. «Запіскі ад нуды»

Сёння гаворка пойдзе пра ўсё яшчэ экзатычнай для нас культуры Японіі. Культуры, дзіўна спалучае ў сабе шматвяковыя традыцыі і самыя перадавыя прамысловыя тэхналогіі. Нават беглае знаёмства з японскім сярэднявечным інтэр'ерам дзівіць сучасным гучаннем. Прыватныя і парадныя памяшканні, створаныя ў XV-XVI стагоддзях, здаюцца часам сышлі са старонак інтэр'ерных навін

Што ж робіць сярэднявечны японскі інтэр'ер гэтак актуальным сёння? Перанасычаныя краіны Старога і Новага Света, у цэлым з'яўляюцца спадчынніцай антычнай культуры, цяжка здзівіць багаццем архітэктурных упрыгожванняў. Авот адсутнасцю дэкаратыўных празмернасцяў, асаблівай утонченностью- можна. Справа, верагодна, у тым, што Японія, у сілу сваёй астраўной ізаляцыі, увасабляе асаблівую галіна развіцця чалавецтва. Не толькі мова, але эстэтычныя перавагі, гукарад, колеравая палітра японцаў вельмі радыкальна адрозніваліся ад еўрапейскіх. Тое ж можна смела аднесці і да архитектуре- прасторавая дактрына японскай хаты мае зусім "не нашу» прыроду.

біяграфія стылю

Для еўрапейцаў, якія жылі да сярэдзіны ХVІІІ стагоддзя. цалкам самадастаткова, японскі стыль як крыніца інтэр'ерных вобразаў паўстаў параўнальна нядаўна. Назва "японскі стыль", зразумела, умоўна. У канцы XV-пачатку XVIвв. першыя якія дабраліся да Японіі і, галоўнае, якія вярнуліся дадому смельчакі (аэто былі партугальскія місіянеры) прывозілі з невядомай краіны, скажам так, "сувеніры". Гэта часцей за ўсё былі шаўковыя кімано, вееры, зброя, статуэткі нэцкэ, шкатулкі і шырмы. Ці не праўда, пералік не занадта змяніўся за апошнія 500-годдзе? Безумоўна, ні пра якую культурнай экспансіі не магло быць і гаворкі. Японцы, дарэчы, таксама ў дачыненні да прышэльцаў паводзілі сябе больш чым осторожно- кторговле і культурнаму абмену не імкнуліся, паслоў і купцоў ня засылалі. Так што ініцыятыва пазнання ў гэтым выпадку належыць нам.

Наступны ўздым цікавасці да Японіі (так у старадаўніх атласах абгрунтавана называецца Японія) адносіцца ўжо да канца XIX-пачатку XXвв., Перыяду пераасэнсавання культурных каштоўнасцяў і пошуку новых крыніц натхнення. Японскія матывы можна, уважліва прыгледзеўшыся, знайсці на карцінах Мадыльяні, Ван Гога, Пікаса. Верагодна, у гэты час упершыню ў еўрапейскі побыт пранікаюць і элементы японскага інтэр'еру, часта ў выглядзе малюнкаў на Шырмы. ЎЕўропе поспехам карыстаюцца японская гравюра і іншыя, ужо далёка не сувенірныя прадметы інтэр'еру, перакладаюцца японскія кнігі. Да прамога цытавання і пераймання, вядома, было яшчэ далёка. Аднак бацькі-заснавальнікі сучаснай архітэктуры і дызайну Ф.Л.Райт, ЛеКорбюзье і Макінтош былі знаёмыя з галоўнымі прынцыпамі арганізацыі інтэр'еру «на Японскай» і ахвотна іх выкарыстоўвалі. Абмовімся адразу, што ў асноўным нас цікавіць гісторыя асваення японскага стылю еўрапейскім інтэр'ерам.

Дзіўна, што ўжо ў пачатку XVIIв., У перыяд росквіту архітэктуры Японіі, склаліся галоўныя прынцыпы пабудовы i афармлення дома. Адноснае росквіт нацыянальнай эканомікі дазволіла ўзводзіць умацаваныя палацы, рэзідэнцыі самураяў і нават шматпавярховыя замкі. Якая стала нарэшце цэнтралізаванай імператарская ўлада сцвярджала сябе і ў архітэктуры: в1606г. быў пабудаваны замак Химэдзи, а ў 1626- знакаміты замак Нидз ў Кіёта. Зразумела, за мінулыя з тых часоў 400лет японская архітэктура ведала перыяды і рэнесансу, і дэкадансу. Аднак прыслухаемся да парады вялікага паэта сярэднявечнай Японіі Мацуо Бас: "Не тщись рухацца па слядах старажытных, але шукай то самае, што шукалі яны".

Прастору як дысцыпліна

Гарманічнае, камфортнае і нязменна вытанчанае прастора была адным са складнікаў "таго самага, што шукалі старажытныя". Радыкальным адзнакай традыцыйнага японскага інтэр'еру ад еўрапейскага, яго асаблівай філасофіяй з'яўляецца прынцыповая нестабільнасць, зменлівасць. Інтэр'ер японскага жылля здольны лёгка і хутка трансфармавацца. Сутнасць ідэі вечнага і хуткаплыннай (Фуэки рюку) у аб'яднанні вечных каштоўнасцей з імгненнымі настроямі. Інтэр'еры адлюстраваннем гэтай думкі становіцца спалучэнне нерухомай каркаснай канструкцыі будынка і рассоўны перагародкі, якая дазваляе амаль імгненна зменьваць афіцыйныя залы для ўрачыстых цырымоній ў самотныя інтымныя пакоі. Але пераменнасць не з'яўляецца самамэтай. Хараство прасторавых рашэнняў сярэднявечнага японскага архитектора- як раз у іх строгай арганізаванасці. Паветраныя аб'ёмы, апраўленыя жорсткім драўляным каркасам, старанна прадуманы і вывераныя згодна з агульнай кампазіцыі будынка.

Адметна і яшчэ адно радыкальнае адрозненне японскай хаты ад европейского- адсутнасць у інтэр'еры выяўленага кампазіцыйнага цэнтра. Што дазваляе гледачу ўяўляць цэнтрам самога сябе, падобна таму як ён ўяўляе сябе цэнтрам сусвету, знаходзячыся ў прыродным ландшафце. Гэтая асаблівасць пабудовы жылога прасторы ацэненая сучаснымі архітэктарамі і ахвотна імі ўжываецца.

Трэба адзначыць таксама і будаўнічыя тэхнікі, цалкам актуальныя дагэтуль. Асноўным і традыцыйным будаўнічым матэрыялам заўсёды было дрэва, з якога даволі хутка, без адзінага цвіка, выраблялася стойкавага-бэлечная канструкцыя. Перакрыцце было пахаванае ня на сценах, а на каркасе. Такая простая і рацыянальная тэктанічная сістэма надавала будынку сейсмаўстойлівасць. Дадатковым, нязвыклым для еўрапейца будаўнічым матэрыялам зрабілася папера. Адзначым, што жыллё з дрэва і паперы былі адначасова лёгкія і трывалыя і вытрымлівалі даволі моцныя снегапады і ліўні. Такое будаўніцтва адкрывае магчымасці для стандартызацыі, для вырабу дэталяў для зборкі дома на аснове адзінага модуля. Ідэі ўзвядзення будынкаў з дрэва і паперы не знайшлі прымянення ў Еўропе, а асабліва ў Расіі, але апынуліся надзвычай зручнымі ва ўнутраным прасторы сучасных дамоў.

Яшчэ са старажытнасці сценах японскай хаты ўласцівыя прыродныя цёмныя колеру. Встене пад потолком- невялікае акенца, як правіла якое выходзіць на паўночны ўсход. Вкомнате пануе паўзмрок, паколькі абцягнутыя паперай вонкавыя сцены (седзе) умерана прапускаюць святло з вуліцы. Впредставлении японца яркі дзённай святло адцягвае, замінае зразумець і ацаніць усё хараство абстаноўкі. Взимнее час вонкавыя сцены зачыняліся драўлянымі слізгальнымі перегородками- Амада. Прычым дрэва як унутры, так і звонку заставалася неафарбаваным: сучкі, расколіны, кудзелістая фактура стваралі прыродны дэкаратыўны эфект. Цыноўкі татамі высцілалі і парадныя, і жылыя, і гаспадарчыя памяшканні. Якія маюць памер 1,80,9м, яны служылі модулем плана ўнутраных памяшканняў. Прастору японскага дома жыве па законах прыроды, арганічна працягваючы навакольны ландшафт і часам зліваючыся з ім. Таму так часта на сценах малююцца дрэвы, птушкі, невялікія вадаспады, якія дазваляюць трактаваць дом як маленькі фрагмент прыроды. Знешняя сцяна сдвигается- і вось ужо рэальныя пагоркі, дрэвы і, вядома, вечны Фудзі становяцца часткай пакоя. Калі задумацца пра паходжанне шкляных сцен і сучасных рассоўных дзвярэй ва ўсіх разнавіднасцях, то робіцца відавочнай іх генетычная сувязь з японскімі фусума. Фусума- гэта рассоўная ўнутраная перагародка, якая ўяўляе сабой драўляную раму, зацягнутую з абодвух бакоў шчыльнай паперай. Такія перагародкі накіроўваюцца адмысловымі жалабкамі, наяўнымі ў падлозе і бэльках столі. Ідэя рассоўных сцен паўстала ва ўмовах спецыфічна японскай эканоміі прасторы і апынулася надзвычай актуальнай у даволі цесных прасторах сучасных еўрапейскіх кватэр.

Іншым гэтак жа актуальным для нас элементам японскага інтэр'еру з'яўляецца шырма, якая можа трансфармавацца сама і ўплываць на прастору вакол сябе. Вубранстве дома ширма- прадмет яшчэ больш мабільны, чым перагародка. Мяккі паўзмрок, панавальны ў доме, ідэальна спалучаецца з роспісамі фусума і шырмаў. Пазалота надае ім лёгкае мігаценне, адлюстроўваючы натуральны святло. Колеравая гама японскага жылля ствараецца з разліку на асвятленне без ценяў і прамых сонечных прамянёў, якое магчыма дзякуючы напаўпразрыстым сценах і далёка вынесенай даху.

Шырма складаецца з некалькіх створак (іх можа быць дзве, тры і больш). Кожная створка ўяўляе сабой бамбукавую або драўляную раму, зацягнутую з абодвух бакоў шоўкам, позднее- паперай або парчы. Створкі размяшчаюцца пад вуглом адзін да аднаго. Шырмы-гіганты мелі да 12створок і ў разгорнутым выглядзе дасягалі 8м. Распісвалі іх тушшу, упрыгожваючы пейзажны матывамі, каліграфіяй, вершаванымі надпісамі на фоне ўзору з птушкамі і кветкамі. Гэтыя элементы строя жылля былі свайго роду сходамі жывапісу і графікі. Прапорцыі шырмы заўсёды звязаны з прапорцыямі дома, а яе дэкаратыўныя роспісы ў амаль пустой прасторы становяцца вельмі актыўнымі. Наогул жа ширма- прадмет бясконца многофункциональный- мае кітайскае паходжанне, але пазней арганічна ўваходзіць у японскі інтэр'ер. Калі рассоўная перагародка фусума ў еўрапейскім разуменні вельмі ўмоўная сцяна, то ширма- яшчэ менш сцяна. Ипоэтому яе ролю ў падзеле інтэр'еру даволі прыблізная. Прастора застаецца адзіным, а шырма часова аддзяляе тую ці іншую яго частка для канкрэтных патрэб (для свята, прыёму, працы, сну).

Як ужо адзначалася, у адрозненне ад еўрапейскага, японскі інтэр'ер ствараецца як прынцыпова нестабільны. Гэта значыць, у залежнасці ад сітуацыі адны прадметы з'яўляюцца ў памяшканні, а іншыя з яго прыбіраюцца. Японская эстэтыка сцвярджае: «Усё лішняе пачварна». Зразумела, што абдзеленыя сушай японцы прывыклі абыходзіцца мінімумам прадметаў. Толькі адна ваза, ці адна шырма, ці скрутак з каліграфічна напісаным адным-адзіным іерогліфам. Калі ў пакой уносіцца столік, то выносіцца што-небудзь іншае. Успомнім, што японскія выспы заўсёды былі схільныя прыродным катаклізмам: землятрусам, цунамі, тайфунам. Дык навошта абзаводзіцца мноствам рэчаў?

Убудаваныя стабільныя элементы

Такім чынам, японскія інтэр'еры, у адрозненне ад еўрапейскіх, былі пазбаўленыя вялікай колькасці аб'ёмных прадметаў становішча. Ролю мэблі выконвалі нішы і перапады ўзроўняў падлогі. Вотносительно пустым і свабодным прасторы выразна глядзіцца любая лаканічная канструкцыя або убудаваны элемент (напрыклад, ніша). Памеры прадметаў становішча невялікія. Увесь пакой ўспрымаецца з глядзельнай гарызонту, які знаходзіцца ў 70см ад падлогі. Гэта дазваляе скараціць агульную вышыню дома.

Японскаму жытле мы абавязаныя і яшчэ адным адкрыццём, настолькі ўвайшлі ў наш побыт, што мы не задумваемся аб яго вытоках. Гаворка ідзе пра падлогі з падагрэвам. Вперестроенной пазней гасцявой рэзідэнцыі замка Нидз даследчыкі выявілі дзіўны комін, пракладзены ў падлозе.

У японскім інтэр'еры гэтак модная ў нас сёння ідэя занавання была прачула і выказана на ўсіх уровнях- отконструктивного да вобразнага. Але самым важным для японца і дагэтуль застаецца занаванне сацыяльнае. Гэта паняцце ўключае ў сябе выразную іерархію месцаў у доме для кожнага члена семьи- ёсць месцы больш ганаровыя, менш ганаровыя, для гаспадара, для жанчын, для слуг. Самае прэстыжнае месца знаходзіцца побач з убудаванай кампазіцыяй з трох ниш- токонома, цукэ-сін і тигайдана. Гэта найбольш аддаленая ад уваходу частка прасторы, якая мае самы высокі ўзровень падлогі.

Ніша сваім лаканізмам падкрэслівае прыгажосць плоскасці сцяны, столі або полу. Ёй можна надаваць разнастайную форму. Японскія нішы могуць выконвацца ў выглядзе простых гарызантальных ці вертыкальных прастакутнікаў. Часта сустракаецца эфектная кампазіцыя з вертыкальных і гарызантальных ніш.

У традыцыйнай кампазіцыі японскай хаты існавала тры асноўных тыпу нішы. Сярод галоўных ўбудаваных элементаў можна назваць спецыяльныя нішы з акном і падваконнікам, якія служылі для чытання і лісты (цукэ-сін). Ввертикальных нішах (токонома) змяшчалі курыльніцы, вазы з кветкамі або скруткі жывапісу і каліграфіі. Паходжанне і бытаванне гэтага элемента інтэр'еру ўзыходзіць да выявы алтара ў будыйскім храме. Трэцім старажытным убудаваным элементам былі асіметрычна размешчаныя паліцы для кніг (тигайдана). Гэтыя тры элемента да гэтага часу сустракаюцца ва ўсіх жылых інтэр'ерах і надзяляюцца, акрамя іншага, яшчэ і сімвалічным сэнсам. Так, па гэты дзень ніша для скруткаў або курыльніцу захоўвае сваё сакральнае, святое значэнне.

Практыкум. Пагуляем з прасторай

Сёння мы, забыўшыся пра колер, святле і дэкоры, зоймемся прасторай. Задача няпростая, бо прастора не існуе само па сабе.

Для пачатку паспрабуем зрабіць тое, што тэатральныя мастакі называюць выгородку. Выгородка- гэта маштабны макет памяшкання, выкананы з паперы або пенапласту. Абавязкова павінна быць белага колеру, толькі так атрымаецца адчуць ня шчыльнасць матэрыялу, ня форму сцен або полу, а аб'ём паветра, гэтыя сцены напаўняе, або тое, што прынята называць прасторай. Паколькі абстрактнага прасторы не існуе, возьмем для нашага практыкаванні любое цікавае нас памяшканне і правядзем адпаведныя абмеры. Выканаўшы план у маштабе, перавядзем гэты план на кардон, каб аднаму метру адпавядала прыкладна 3-5см. Па перыметры збудуем сцены з паперы. Затым ўбяром адну са сцен і ... Увага, гульня пачалася! Атрымаўся лялечны домік, усярэдзіне якога мы вызначаем месцазнаходжанне ізноў якія ўзводзяцца перагародак, ніш, павышэнняў і паніжэнняў узроўня падлогі. Гэтыя элементы мы таксама выконваем з паперы і, перасоўваючы ў межах макета, шукаем для іх аптымальнае месца як у макеце, так і ў наступным рэальным увасабленні. Спрабуем стварыць розныя тыпы прасторы: інтымнае, урачыстае, дзелавое. Наша задача-знайсці прастору свайго настрою, свайго ладу жыцця, прастору працы і прастора вольнага часу.

Але пры гэтым главное- захаваць адзіную вялікую прастору хаты. Дзяліць яго на зоны будзем мабільнымі перагародкамі і перападамі ўзроўняў падлогі. Гэтыя прынцыпы занавання досыць асвоены нашымі архітэктарамі. Перапады ўзроўняў падлогі можна выкарыстоўваць, адлучаючы зону пярэднім пакоі ад жылой зоны, зону кухні ад гасцінай ці спальні. Самае эканамічнае з пункту гледжання выдаткаваных высілкаў і средств- выкарыстоўваць для часовага занавання шырмы. Яны зручныя і ў спальні, і ў гасцінай. Іх проста мяняць, перыядычна абнаўляючы інтэр'ер. Інтэр'еры, якія прайграваюць вобраз японскага жылля, абавязкова павінна быць падкрэслена тэкстура паперы і дрэва. Усе драўляныя элементы пакідаем у натуральным выглядзе. Выключэнне робім для шырмы. Яна можа быць шаўковай, папяровай, плеценай, иногда- сдеталями з разьбянога дрэва.

Руска-дызайнерскі размоўнік

Цукэ-сін - у японскім інтэр'еры ніша з акном і падваконнікам, які гуляе ролю стала для чытання і лісты.

токо або токонома - ніша, у якую змяшчалі кветкі, курыльніцы, скруткі.

Тигайдана - ніша для кніг.

татамі - мацюкі, вырабленыя з травы игусса і якія маюць праслойку з рысавай саломы. З некалькіх татамі складаецца ложа, на якое зверху кладуць матрац з хлопка- футон. Такім чынам, футон- адзін з самых старажытных натуральных артапедычных матрацаў.

Танзу - ступеністы шафу.

яма - раскладная канапа з мяккім футон.

Фусума - рассоўная ўнутраная перагародка. Вырабляецца з шчыльнай, часта рысавай паперы або кардона на драўлянай раме. Пакрыта роспісам.

Ббу - шырма.

Сдзи - вонкавая сцяна дома, вырабленая з шчыльнай паперы без роспісаў ці малюнкаў.

сан сунь ( "Горы-воды") - шырока распаўсюджаны тып ідэалізаванага пейзажу. Часта выраз ужываецца проста для абазначэння пейзажу.

Чытаць далей