G. Dizajner i madam pompadour

Anonim

Istorija vrlo ukrasnog i ukrasnog za sve stilove je rokoko. Opis karakteristične postavke prednjeg dvorca.

G. Dizajner i madam pompadour 14661_1

G. Dizajner i madam pompadour
Striped Marquise u zidu izrađen je u "drugom rokoko" način kada nameštaj "Kutano" uključuje sve drvene delove skrivene su pod presvlakom. Tabela za otvaranje moderan je govornik Heridona za sitnice
G. Dizajner i madam pompadour
Strast za brončane obloge i skulpturalne olakšice zamijenjena je naklonošću za nježne svjetlosne tonove, umjerene slikarstvo, lagane pozlate i bijele LaCas. Blagovaonica Colciago.
G. Dizajner i madam pompadour
Obratite pažnju na izvrsne linije glave stolica i niske zakrivljene noge. Zidno slikarstvo u stilu rokoko i mekog drapera čine da je slika unutarnja slika završena. Rokoko je stvorio čitav svijet raznih zavjese, cvjetnih ukrasa, slikovitih plafona i umetaka na zidovima i namještajem
G. Dizajner i madam pompadour
Fotobank / e.w.a.

Rokoko unutrašnji centar ostaje nizak kamin, ukrašen suptilnim elegantnim reljefom. Preko kamina, ukras sigurno postavlja ogledalo. Zidni avion stječe ekspresivnost ukrasne skulpture

G. Dizajner i madam pompadour
Okrugli sto sa brončanim oblogom u obliku biljnog ukrasa i ukrasne zmije, cviljeći noge, poslužene u doba rokoko poznatog štanda za sitnice
G. Dizajner i madam pompadour
Fotobank / e.w.a.

U prvom planu, sastav tapeciranog namještaja prirodno je širen, ukras zid postavio je zanimljivu kombinaciju jelenog kantola i prsa u stilu lista, takav povrijeđen Britancima i tako

G. Dizajner i madam pompadour
Fotobank / e.w.a.

Rokoko nameštaj naglašava se graciozno i ​​graciozno. Vrijedno je obraćati pažnju na način na koji je harmonično moderan prostor ove dvorane apsorbirao istinski raketni objekti situacije. Kombinacija svjetlosnih tonova i pozlata sa strogim modernim oblicima izgleda nevjerojatno izvrsno

G. Dizajner i madam pompadour
"Rokoko torta" je italijanska komoda Xviivske komode. Osušene strane, fantastični poklopac, cvjetne slike i vijenci zaista pretvore ovu temu na sličnu tortu s šlagom. Izložba "Dragocjeni namještaj"
G. Dizajner i madam pompadour
Fotobank / e.w.a.

Rokoko stil je iracionalan, kapician, umjereno ne-affection, samo dovoljno za navodnjavanje, ali ne toliko da se ugrozi udobnost. Dizajn ukrasa za umivaonik posuđen na modnim grudima

G. Dizajner i madam pompadour
Namještaj u stilu "drugog rokoko", proizveden u Rusiji u 60-ima Xixvek. Takve pojave kao lakoća i čistoću linija cijeni se u ovom trenutku, pomalo manje od čistih i privlačnih kovrča, vijenca, cherubs ...

Sjećate se filma sa izuzetnim imenom "gospodine Desurator"? Njeni autori rekreiraju eru modernog, ali imidža i "stil rada" glavnog karaktera, koji se naziva jedan za svako vrijeme. Gospodin Dizajner (ili gospodin Decolorator) može udisati život u unutrašnjost.

Onaj koji je prihvatio za pretragu u rječniku Značenje reči "Dekorativno" iznenadiće mnoge njegove interpretacije. Zadržat ćemo samo na dva od njih - ukrašavanja i dizajna. Vrijedno je napomenuti da je u rokoko doba koje je dodijeljeno profesiji sudskog arhitektonskog ukrasa. Prvi put na polju unutrašnjeg uređenja pojavljuju se njihove "zvijezde", od kojih je svaki (preciznije, svakog) poznato u svom polju, koji su u proizvodnji komoda, koji su u umjetnosti draperije i Odabir tkanina, koji su na slici namještaja.

U praksi arhitekata, ukrasno unutrašnje rešenje sigurno će koegzistirati konstruktivnim pristupom problemu. Dekorac postavlja zadatke plastike i boju, preferira arhitektoniku predmeta i prostora njihove slikovite ekspresivnosti. Nijanse i predmeti su važni od dizajna. Govoreći o umjetnosti interijernog ukrasa, bolje je koristiti riječ "dekorator", a ne "dizajner", jer je profesija dekoratora preuzela stvaranje cijele slike unutarnje slike.

"Dekorativni" stilovi

U historiji razvoja unutrašnjosti, stilovi i uputstva su poznati u kojoj dominiraju dekorativnost i ornamentalnost, a dizajn prostora i tektonika idu u sjenu. Naravno, naravno dekorativniji i ukrasniji stil ostaje rokoko. To mu je, počevši od trenutka rođenja na početku XVIIIV, arhitekata, umjetnika i ukrasa koji se stalno okreću bilo kojoj duhovitoj ili spektakularnoj dekorativnoj ideji. Unutrašnjost se prvo shvaćena kao zabava, šala, kreativni samoizražavanje "gospodin Dizajner". Stoga je Rococo tako često citirao modernim majstorima. To je bio ovaj stil koji je stvorio čitav svijet raznih zavjese, cvjetnih ukrasa, slikovitih plafona i umetaka na zidovima i namještajem.

Prethodno razdoblje sa svojim uzbuđenim oblicima, dinamički razvijanje prostora i emocionalne boje površina zamijenjeni su fazom ograničavanja profinjenja. Luksuz rokokog stila očituje se u obrisima namještaja, a u ukupnim bojama, a posebno u svijesti o ukrasu kao neovisnom i samosporan fenomenu u dizajnu prostorija.

Koliko rokoko stilova?

U poslu na namještaju od početka XVIII vijeka do 1730., takozvani regency stil se razvija. Insoziji i ornamentaci predmeta dijelom su sačuvani karakteristikama francuskog baroka, mada obrasci postaju primjetno lakši. Simetrijska, ali postavljanje kovrča, vijenca, buketa i oblika, što povećava dojam unutrašnjosti uopšte, dominira u alpijdskom rješenju. Formirani motivi utjecali su na ljubav prema umetcima, oblogu, intarzije, lakovi. Svi poznati čarobnjaci Rockey namještaj - Roentgen, N. Pino, J.-a. Risentar, Sh. Cressan, dao je počast bujnom broncu, porculanu, slikovičnom dekoru. Namještaj pravokutnih oblika gotovo napušta prednje komore, glavna uloga se igra svjetlošću, umjereno elegantnim valnim siluetama i linijama.

Regency stil u nameštaju najpotpuno se izražava u radovima Charles Creesa (1686-1768). Radionica naređenog nameštaja bila je poznata po proizvođaču marketara i raznih brončanih obloga. Francuski radnici sabirnice sa izuzetnim savršenstvom tretirani su vrijednim drvetom koristeći stijene poput amarante, ružičaste i ljubičaste stablo. Kresan namještaj bio je obilno prekriven uzgojnim brončanim stabljikama biljaka, lišće, boja. Ovi ukrasi su prekrili ručke komoda, noge i profila. Skice brončane obloge izvedene su ili sami namještaj, ili unutarnji ukrasi.

U drugom tromjesečju XVIIIV, rokoko je već uglavnom formiran. Njegov izgled i razvoj povezani su s imenom Zh.o. Maissonia-nawelera, vajar i arhitekta, ukras interijera i autor brojnog nakita. Zlatno doba Rokoko poklapa se sa pločom Louisv (1723-1774), a po tradiciji se ovaj stil naziva stilom Louisxv-a.

Pozlaćeno rezbarenje u obliku školjki i patrona, simetrični raspored nakita prate rokoko kompozicije kovrča sa cvijećem i vrpcama. Asseredine XVIIIVEK (oko 1750.) U dekoru postoji karakterističan kompleks ukrasnih motiva, koji je dao ime u sve stil. U Francuskoj se ovaj stil naziva "Rokail" (SPR. Rocaille-završna obrada sa kriškama kamena i sudopera). U Potsdamu, Kurfürste Saxony Friedrich gradi obožavajuću palaču San Sus, gdje se veličanstveni i veseli "Rococo Friedrich" procvjeta.

Sve u rokoko bilo je malo, elegantno, graciozno. Postepeno, strast za bronzanim oblozima i skulpturalnim reljefama bledi i zamijenjena je prilogom za nježne svjetlosne tonove, umjereno slikarstvo, lagano pozlaćivanje i bijeli lacise. Znak sofisticiranog ukusa u dekoru namještaja bio je umetci iz porculana Sevre, minijature, slikanje na staklu, orijentalnih lakova. Sve ovo, uzeto zajedno, dobio je ime "Louisvi stil" stil.

Danas je Louis XVI stil gotovo doslovno reproducirane od strane italijanskih kompanija Colciago i Silik u nizu dnevnih soba, kantina i glava za spavanje. Očito, čineći unutrašnjost u duhu jednog od Louisovikova, ukras neminovno stvara situaciju igre i postmodernu ponudu. Unutrašnjost postmodernizma povezana je sa unutrašnjošću rokoko i raspoloženju zamišljene planeće. Rokoko stil je iracionalan, kajač, umjereno nefunkcionalan - toliko za spletke, ali ne u takav način da se ugrozi.

Završetak stila u Francuskoj povezan je s imenom gospodara namještaja Abraham i David rendgenskih zraka koji su isporučili namještaj svim europskim dvorištima. Specijalnost Davida Xentgena bila je proizvodnja namještaja sa tajnim mehanizmima i ukrasom marketa. Najljepši uzorci izrađeni od laganog drveta sa brončanim umetcima nazvan su "X-ray stil".

U Engleskoj Thomas Chippendale (1718-1779) učinio je puno razvoju stila. Njegovo ime bilo je posebno popularno nakon puštanja knjige "Reditelj" ("gospodin direktor gospodina i kabineta"), koji je uključivao 160 ugraviranih projekata namještaja. Chippendale stekao je veliku slavu i kao praktičar koji vodi radionicu za proizvodnju namještaja. Kompanija je bila angažovana ne samo proizvodnjom pojedinih predmeta, već i odlukom unutrašnjosti u cjelini. Na primjer, na jednom od mjesta, radionica Chippendalea, sve, do čekića na vratima, izvršena je na projektu i pod nadzorom šefa kompanije. Sam Chippendale pratio je obavljanje radova i pobrinuo se za opskrbu ukrasnim ukrasom - ogledala, sati, tepiha, tapiserija ... Chippendal postojao više od pola stoljeća. Originalne kreativne ideje svog vlasnika nadopunjenih francuskim i kineskim motivima i u isto vrijeme nadahnute engleskom gotikom.

Chippendaleov stil razlikovan je od francuskog rokoka i namještaja koji odgovara tome. Sada možemo reći da je kao i Chippendale dekorator posjedovao postmodernu unutrašnju viziju, hrabra kombinirajući u stvorenim rockey-u i gotskim predmetima. Svi materijali Maestro preferiranog mahagonije (crveno drvo). Prvi put u Engleskoj, crveno drvo uvedeno je u proizvodnju namještaja 1720. godine. Njegov izgled povezan je s razvojem kolonijalnog trgovanja. Zahvaljujući svojoj boji, dubini tona, umuknu teksturu, brzo je stekla popularnost.

Chippendale izumio je posebne tablice za čitanje, okrugle preklopne tablice za doručak, originalne slajdove. Učinio je stolice u kineskim uzorcima, sa jednostavnim ravnim nogama, ali u uređenju naslona i zakrivljenim u obliku zbunjujuće tkanje vrpca, kablova, boja i lišća - dao će fantaziju. Objekti savijenih oblika sa širokim frontalnim dijelom imali su noge s orlinskim kandžama, komprimirajućim loptom. Ponekad su orao kandže zamijenjene lavom šapom. Wangly je bila posebno snažno fascinantna kineska umjetnost. Kreveti su obično imali konjicu u obliku kineske pagode. Počasno mjesto u uredu zauzelo je razne pismene tablice i visoki vanjski sati. Sve ove karakteristike stvorile su reputaciju engleskog unutarnjeg reputacije za čvrste i individualno diskretne.

Radionica

Pokušat ćemo reproducirati karakterističnu postavku prednjeg dvorca u stilu rokoka - najmoderniji za ovaj period. Prije svega, definirat ćemo vrstu prostorija.

Apartmani su se razlikovali toaletne sobe (ljubitelji i hemmers na prvom mjestu), Baora, spavaće sobe, radne sobe, biblioteke, paradne dvorane i sluge za sluge.

Naš imaginarni ukras ima smisla pokrenuti rockey beskete ne iz rasporeda unutrašnjosti, već odmah iz namještaja. Rokoko stil razigran, lagan, čak i karneval, i stoga vam omogućava odabir slobodnog rasporeda prostorija.

Mnogo važnije u ovom slučaju, problem ansentine stvari i dodataka. Ideja unutrašnjosti kao holističkog ansambla nastala je u doba rokoko. Arhitekti u njihovim projektima nastojali su postići cjelovito ukrasno jedinstvo svih komponenti sobe: slike i ukrasi zidova i stropova, podne ukrase, oblici namještaja, boje draperija i presvlake tkanine.

Pa krenimo sa dnevnim boravkom

U dnevnoj sobi je stajao tablica postavljena tablica za igre, često se sklopive. Za različite sitnice korišteni su mali krugovi GuerIdona (GuerIdon). Svi su bili različiti oblici, ali imali su jednu zajedničku liniju: sastav stola riješen je kao čisto ukrasni. To je olakšalo raznovrstan brončani nakit koji su postavljeni u mjestima pričvršćivanja nogu, na kralju. Rocial ukrasna konzola do ovog trenutka potpuno je raselio arhitektonski oblik baroknog stola konzole.

Namještaj za sjedenje, laž i "Midstage" postepeno postaje ugodan i raznolik. Kdivan sa zatvorenim leđima, nazvan "Berger" (Bergere), u nekoliko vrsta u nekoliko vrsta: na primjer, "tirkizno" nazvan je nesretni zid u nogama, a dopunjen mekim naslonima za ruke ... "Veyise" ("Veyise") Veilleuse). USOFA su bili zakrivljeni čvrsti bočni zidovi u obliku slova S, izvedeni su kroz kanape. Pojavila se takozvana markiza koja je bila kratka poluskladna sa isklesanim zakrivljenim bočnim zidovima. Markis je podsjetio otoma, ali posljednji bočni zidovi bili su polukružni.

Tapacirani namještaj najčešće je bio simetrično smješten uz zidove ili spektakularne slikovite grupe u centru dnevne sobe. Vrijedno je obraćati pažnju na to, jer je plasman namještaja slikovitim "otocima" odgovorila precizno ukrasne zadatke.

Komoda i ormari sa početkom rokoka bili su nemilosrdno protjerani ne samo iz dnevnih soba, već i iz spavaćih soba i sačuvani su samo u mrežama mreža. Postojanje aristokracije univerzalne simpatije koristila je komoda (SPR. Komode- komforno), često sa dva uglasta ormara. Obrazac ga je više puta promijenio. Prvo, fasada je napravljena valovitim, sa simetrično smještenim bronzanim oblogom; Donja ivica je režena u obliku polukruga. Praćenje kontura i profila komoda postaje sve složeniji, a interkusira i brončani ukrasi sve više bujni, koji se nalaze duž cijele površine ladica.

Naš mali rocial boudoir je manje raznolik od dnevnog boravka, ali ne manje izvrstan. Vkuduar je apsolutno potreban za toaletni stol, tablicu toaleta, kasnije se zvalo Poudreuse (Poodona). Muhe i prazne perike zahtijevaju relevantno okruženje! Pompadour stil u postavci označava sav elegantni, razigrani, bogato uređen. Trebat će nam i poseban elegantan zavod za elegantne haringe ili tajne u visokim vitkim nogama s nagnutom sklopivom daskom i mnoštvom tajnih odjela. Najviše "napredni" sekularni famovististi su postali kartonske sobe (ormari za papire).

Za razliku od minijaturnog ženskog poslovnog namještaja, radni biro u radnom uredu domaćina trebao bi biti veliki i masivan. Napravljen je od ruževa ili ljubičastog stabla. Dekorac se nudi da odabere iz ravnog oblika Biroa ili cilindričnog biroa sa slijepim poklopcem.

U spavaćoj sobi je njegova visočanstva i dalje dominantna, što je sav graciozni i graciozni dan. Njegovi oblici arhitekt ukras tumači i ukrasno, bizarno i kapriciozno. Imena kreveta dobivaju se u skladu s karakterom Baldakhina kao najvažniji ukrasni element. Tako se pojavio kreveti Alohinoise, Alafrancaise, Al'Anglaise, Al'Italienne.

Središte rockey enterijera, uprkos svim njegovim iracionalnosti, ostaje kamin. Tek sada je nizak, ukrašen suptilnim gracioznim reljefom. Preko kamina, ukras sigurno postavlja ogledalo.

Za marketa u rokoko nameštaja u stilu koriste se skupe vrste drveta: crveno i ružičasto drvo, ružino drvo, amaranth, palma, limun, stablo jabuke, krug, javor, matica, itd. Francuski proizvođači namještaja rijetko su pribjegavali umjetnoj boji i izgaranjem drveta, prvobitno birajući željeni prirodni obrazac.

Interes za umjetnost Istoka očitovao se ne samo u rješavanju unutrašnjosti u cjelini, već i u tumačenju pojedinog proizvoda za namještaj. Francuski majstori koriste kineske stvari u svojim radovima: na primjer, kineski porculanski vaza podliježu bronzanju, a kineski jarci lakiraju u novi namještaj. Egzotični ukusi Rokoko utjecao je na ogromnu popularnost nameštaja lakira. Francuzi su postali glavni uvoznici i simulatori japanskih i kineskih lakova. Dekorativno bogatstvo "Shinoazrija" ("Kineski") mnogi ukrasi - iz sofisticiranih stilitizatora, "orijentalisti" za trenirane pridržane pop umjetnosti - odnose se na ovaj dan.

Dodatna oprema i dekorativni detalji

Ogledala, sat, Kina. Razigrana i raštrkana priroda Rokoko vas jednostavno obvezuje kao ukras da popuni unutrašnjost slatkim nefunkcionalnim sitnicama, tako inimatično uređenim i kompliciranim životom. Rokoko, za razliku od pompoznog baroka, nije lako uklopiti u prednje dvorane, već u malim intimnim interijerima. Mnoga ogledala bila su genijalna i intrigalno distribuirana njihovom volumenom. Troom crno drvo nestaje, a ogledala su prekrivena vijencima, Kupidima, sudoperima. Ogledala su naručena u zidove zidova, spoj sa stolnim konzolama. Kamin ogledala ponekad se sastoje od dva dijela. Fallowd na ogledalima u stilu "Shinazri" Evropa ukrašena je sa njima iz kamina do kozmetičkih kutija. Svi arhitekti i dekorateri bave se reflektivnim avionima i ukrasima - dizajni ogledala će se razilaziti u grobovima. Dekorate Pinot, Maissonier uključen u slušalice za namještaj koji su stvorili i gledaju kako igraju ulogu animiranog dodavanja grudima, stolovima, površinama ogledala.

Solutions Coloristry trebali su stvoriti dojam lakoće, svečanosti. Dekorateri preferiraju kombinacije bijelog i plave, bijele i svijetlozelene ili ružičaste ili ružičaste, odnosno cijelog pastelnog raspona, najsofisticiraniji odnos tona. Obavezna pripadnost unutrašnjosti stila klinca-umjerenog pozlata. Najskuplje egzotične pasmine drveta, mramora, bronza, zlata, svile, tapiserija primjenjuju najskuplje ukrašavanje interijera. Ovi materijali idu na ukras zidova i ukrasnih panela. Iz Kine do Evrope došlo je u modu na papirnim tapetama. Zidovi, obojeni papirom, često su slikali dobro poznate majstore.

Varijacije na temu "Pompadour" u savremenim uslovima lako se reproduciraju, jer se čitava dekocivnost rokoko postavlja u tri komponente:

1) boja sobe,

2) nameštaj povijesnih oblika,

3) Moderan pribor.

Pribor u duhokoku Rokoko može se kupiti u prodavaonicama i antičkim salonima, unoseći ukus ere perika u prahu, flertnih muha i sofisticiranih hemijskih proizvoda. Pored istinskih radova, pažnja zaslužuje dostupnu po cijeni takozvanog "drugog rokoko" (nastala u šezdesetim tixek) i modernim replikama. Modne varijacije od skupih materijala na temi povijesnih stilova (Inters and Rococo) proizvodi Grino, Sinik, Donatigasperini, Colciago, Cl-Italia, Elldue, (Italija), Techinova, Schuller, Wingchair (Španija). Takođe je najvažnija stvar - Prilikom stvaranja moderne verzije unutrašnjosti rokoko g. Decocorator i dizajner može odabrati pojedinačnu temu: draperija ili tekstil, slikanje na namještaju ili Kini.

Fraza G-dimende

Bandelverk - Ornament iz tkanih kaseta.

Granica - Ivica tkanine, tepiha, tapiserija sa neovisnim ukrasom uzorkom, koji se naginju istovremeno sa glavnim internetom.

Draperija - Tkanina, zavjesa, silazno sa ukrasnim naborima.

Knorpel - ukras holandskog porijekla, koji se sastaje prvenstveno u niti. Ime je povezano sa oblikom ukrasa koji se sastoji od "natečenih" vukova koji nalikuju školjkama.

Lambrequin - Originalni poklopac sa ivicama i resi, zakrivljeni poput jezika. Kasnije - način drapetiranja tkanine sa vodoravnim i vertikalnim naborima. Vlakna Rokoko korištena je i kao ukrasni motiv u arhitekturi, slikarstvu, primijenjenoj umjetnosti.

Nastinnik - lampa sa valovitim nosačima; Postavljen na zid, zid ili pojedinačni proizvodi za namještaj.

Pendel - Dekorativna ovjesa u obliku kapljica u lampi i lusterima, posebno moderan u doba rokoko.

Rocail - Dekorativni rokoko motiv. To je asimetrični ukras u obliku sudopera.

Rolver - ukrasni motiv isprepletene vrpce.

Festoon - ukrasni motiv u obliku vijenca iz cvijeća i lišća, poslato u vrpce.

Tsarga - Okvir tablica i sjedala.

Elementi za snimanje pružaju kolumbostile i svi ruski muzej dekorativne i narodne umjetnosti.

Čitaj više