Denio, Collins, Rampacki, Adler, Hall - Aquests noms enllacen l'habilitat de controlat magistralment amb el color i la llum. Revelen els principals secrets dels estils de l'autor.
Es diuen guru, copien les tècniques i entren en servei. Com es treballa amb el color dels reis dels interiors? Quins principis bàsics s'utilitzen en el treball i què s'inspiren? Li expliquem.
1 Jean-Louis Denio no utilitza més de tres tons brillants
No es diu res més com el "rei dels decoradors". El dissenyador treballa amb hàbilment en estils d'art Deco, neoclassicisme, condiments d'objectes d'art. Denio admet que el principal secret d'una combinació reeixida d'estils i colors és que cadascun d'ells és una quantitat estrictament definida. Si teniu una tapisseria de mobiliari brillant o una impressió activa, la resta del tèxtil és millor triar discrets. Només la catifa pot ser una excepció.
La regla principal de color de tots els interiors de Jean-Louis Denio: no utilitzeu més de tres tons brillants principals. La resta de la paleta ha de recollir en gamme gris beix.
A l'interior del dissenyador, sovint es pot trobar un parell de sofà lluminós i una catifa amb una impressió gràfica. Podeu procedir al contrari: trieu una catifa neutral i la resta del tèxtil és brillant.
Si parlem d'impressions, llavors Denio crida a tenir cura amb ells: es converteixen ràpidament en irrellevants. El dissenyador creu que les ratlles horitzontals primes semblen més neutres i es mantenen més populars que, per exemple, verticals més àmplies. Si seguiu les recomanacions del professional, llavors el patró a l'estil de Damasc i la impressió del país activa en forma de colors no està de moda, és millor substituir-los per alguna cosa més neutral. És convenient utilitzar el tema de la planta. La impressió gràfica ha de ser triada insellària, combinada amb tons neutres.
2 Christopher Hall tria bronze, malaquita i marbre
Els Pros creen els interiors per als prínceps i sap exactament l'harmonia. El saló construeix la composició, basada en la combinació de sabor europeu i oriental. Els mobles, que es fan per esbossos del dissenyador, decorats generosament amb arabescos, aquests motius es poden trobar en accessoris de metall. Els interiors del dissenyador no es poden anomenar clàssics en el sentit complet de la paraula, són bastant propers.
Els materials naturals que estimen Christopher Hall estan determinats per la paleta de projectes. Articles de bronze, malaquita i marbre, més decoració autèntica: aquest és el concepte principal de l'estil de l'autor del mestre.
3 Jonathan Adler fa una base neutral i afegeix detalls brillants
Conegut per proporcionar la seva forma extasual a casa. Sovint la inspiració per al dissenyador és l'estètica de 50 anys, però colors brillants, que contrasten articles que utilitza, fan que els seus projectes siguin molt excessius i provocadors. Si aquest estil està a prop teu, aquí hi ha alguns consells del guru.
El color blanc és perfecte per a les parets. Voleu triar tèxtils o mobles brillants? Per tal de no trencar el cap sobre les combinacions de colors, simplement crear un fons neutre per a aquestes coses. I què podria ser de neutralment blanc? Adler declara que aquesta és la forma més senzilla de guanyar la reputació d'una persona amb un bon gust.
No tingueu por de colors brillants. Segons els pros, els tons més brillants a l'interior, millor. Aquesta paleta aixeca l'estat d'ànim i afegeix el caràcter interior.
No utilitzeu LILAC. Adler no va poder tolerar aquest color, aconsella substituir-lo per Orange si voleu afegir més tons.
Per cert, una de les últimes col·leccions H & M Home es publica juntament amb Jonathan Adler. Així, tothom pot apropar-se a l'interior creat pel professional i afegir coses de dissenyador a casa seva.
4 David Collins prefereix colors i teixits complexos
Tot i que Collins treballa principalment amb espais públics, està convençut que un lloc millor per inspirar-se i relaxar-se que la casa simplement no existeix. Elegant i animat, els seus interiors estan construïts sobre l'estètica de l'AR Deco, però sense volants i pompositat, característica d'aquest estil.
El dissenyador estima teixits complexos i colors complexos. Seda i Velvet coexisteix en els seus projectes amb una quantitat increïble de mitges tinta del mateix color.
L'interior sembla literalment monocrom, però en cap cas avorrit.
5 Carlo Rupacci considera el rebuig principal dels estereotips en l'elecció d'un color per a l'interior
L'esperit dels anys setanta es va establir per sempre en els interiors d'aquest suputzer. Carlo Rupaccie no només li agrada i utilitza el color, que agafa els estereotips sobre el disseny d'interiors, la creació de cada projecte no és espai per a la vida, sinó una imatge surrealista. L'arquitecte admet que el color per a ell és tot. Rampackzi creu que cada persona té el seu propi món interior, que es pot expressar utilitzant el color. I la seva missió com a dissenyador només ho fa.
Per entendre el color, haureu de ser lliure, desfer-vos dels estereotips, el mestre creu. La base de l'estil de Carlo Rampatszi és el color i la llum, sense aquests dos pilars, el treball en el projecte és impossible.
