Weltraumdisziplin oder Kontemplation der faszinierten Leere

Anonim

Der japanische mittelalterliche Interieur beeinflusst den modernen Klang. Was macht diesen Stil so relevant?

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Weltraumdisziplin oder Kontemplation der faszinierten Leere
Galerie "Dzendo"

Die Kombination von Rattan und Bambus bringt uns zur Natur und löscht den Durst nach "ökologischer Reinheit". Gefaltete Türen aus Lamellen - eine andere Art von Faltpartition. Sie kombinieren das Prinzip von SHARRA, aber anders als er ist statisch, ebenso wie die Partition

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Diese niedrigen Hocker wurden im Falle von Kalligraphie zum Ellbogen geführt oder diente als Knie der älteren Menschen. Die Beine der Hocker bestehen aus geklebtem Sperrholz, oberen Ebene - aus einem Array weißer japanischer Eiche. Galerie des japanischen Innenraums "Dzendo"
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Die grafische Eleganz des japanischen Designs ist ausnahmslos mit einem kurzen Thema in der Nähe kombiniert. Galerie des japanischen Innenraums "Dzendo"
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Ein abgestufter Schrank Tanza und eine dreiriss-Shrirmen von Reispapier organisieren rhythmisch den Raum, bildet eine vielfältige Form und teilen ein Zimmer in Zonen. Galerie des japanischen Innenraums "Dzendo"
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Galerie "O"

Kommode mit Inlay, die eine der traditionellen Landschaft für japanische Kunst darstellt

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Kunstform

Die Kombination des Bildschirms und der Kleiderbügel mit dem prägnanten Dekor in Japaner reproduziert Bilder von traditionellem Word. Mode auf dem Stil Japans verursachte jedoch neue Bilder zum Leben, manchmal recht Avantgarde

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Tanza, Futon und Toconom. Wetchonom ist eine Schriftrolle mit poetischem Text. Während der Teezeremonie wurden die folgenden Schriftrollen für ein Gespräch und eine gemütliche Diskussion. Galerie des japanischen Innenraums "Dzendo"
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Flou s.p.a.

Strikte Geometrismusformen und Linien stellt der Entscheidung des japanischen Innenraums der Intel

Vortrag, inhärent in der modernen Zeit, hält traditionelle japanische räumliche und kunststoffe Werte. Fahrzeuginnenraum gelang es, in einen einzelnen fertigen Bildraum, Volumen und Poetik des Stils zu binden

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Galerie "O"

Der Einfluss der japanischen Tradition wird in großen ruhigen Flugzeugen der Brust gefühlt

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Fotobank / e.w.a.

Bilder des japanischen Innenraums sind in grafisch klaren Linien verkörpert. Diese Wohnung kombiniert strikt strukturiert und kombiniert die Metaphern des Ostens und des Westens. Kimono an der Wand dient dekorative Details

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Grupo Axel Sprenger / Micasa

Das Bild eines unter Japanern stilisierten Innenraums hat sich aufgrund mehrerer Teile Tabelle, Zubehör, Bodenbelag entwickelt

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Fotos: Hajo Willig / Picture Press

Dies ist zu 100% des europäischen Raums, es gibt eine japanische Gleitpartition, die aus Lamellen mit einem auf sie gestreckten leicht gestreckten Material besteht. Auf der halb quadratischen Matte

"Der Wunsch, die Artikel zusammen auszulösen

Es gibt einen Beruf von Ignorant. Es ist viel besser, wenn sie zerstreut sind.

Dies führt zu einem Lebensgefühl der Lebensdauer.

Auch bei der Konstruktion des kaiserlichen Palastes

Ein Ort wurde speziell unfertig gelassen ... "

Kenko-Hoshi. "Notizen von Langeweile"

Heute wird es um die Kultur von Japans exotisch für uns sein. Kultur, treffend kombiniert jahrhundertealte Traditionen und die fortschrittlichsten industriellen Technologien. Sogar eine schnelle Bekanntschaft mit dem japanischen mittelalterlichen Innenraumstaun mit modernem Sound. Private und vordere Räumlichkeiten, die im XV-XVI-Jahrhunderte erstellt wurden, stammen manchmal manchmal aus den Seiten der Innennachrichten.

Was macht das mittelalterliche japanische Interieur heute so relevant? Die gesunkenen Länder des alten und neuen Lichts sind im Allgemeinen die Erben der alten Kultur, es ist schwierig, den Fülsen von architektonischen Schmuck zu überraschen. Vermeiden Sie das Fehlen dekorativer Exzesse, eine spezielle Raffinesse, es ist möglich. Der Punkt ist wahrscheinlich, dass Japan aufgrund seiner Inselisolation einen besonderen Zweig der menschlichen Entwicklung passt. Nicht nur Sprache, sondern ästhetische Präferenzen, ein Geräusch, die Farbpalette der Japaner unterschied sich sehr radikal von europäisch. Dasselbe kann der architektur-räumlichen Lehre des japanischen Hauses sicher zurückgeführt werden, es hat völlig "nicht unsere" Natur.

Biografie-Stil

Für Europäer, die vor der Mitte der XVIIIV lebten. Es ist ziemlich autark, japanischer Stil, da eine Quelle von Innenbildbildern relativ kürzlich entstanden ist. Der Name "japanischer Stil" natürlich bedingt. Am Ende des XV-Anfangs des XVIV. Das erste, das nach Japan kommt und die Hauptsache, die hausgemachte Kurse zurückkehrte (Ato waren portugiesische Missionare), wurden aus einem unbekannten Land gebracht, sagen wir, "Souvenirs". Dies hatte am häufigsten Seide Kimono, Fan, Waffen, NEPEC-Statuettes, Kaskete und Westen. Ist es nicht wahr, die Liste hat sich für die letzten 500 Jahre nicht zu sehr geändert? Natürlich könnte keine kulturelle Erweiterung jede Rede sein. Die Japaner, übrigens, auch in Bezug auf die Außerirdischen, verhalten sich auch in Bezug auf die Aliens mehr als vorsichtig, und suchten keinen kulturellen Austausch, die Botschafter und Händler wurden nicht gesendet. Die Initiative des Wissens in diesem Fall gehört also zu uns.

Der nächste Anstieg des Interesses an dem Land der aufgehenden Sonne (Japan ist vernünftig angemessen als das Ende des XIX-Early XXVV, der Zeitraum der Umdenken der kulturellen Werte und der Suche nach neuen Inspirationsquellen, vernünftig Bezug genommen. Japanische Motive können sorgfältig besucht werden, finden Sie in den Bildern von Modigliani, Van Gogh, Picasso. Zu diesem Zeitpunkt werden wahrscheinlich die Elemente des japanischen Innenraums zum ersten Mal im europäischen Leben eingedrungen, oft in Form von Bildern auf Westen. Die japanische Gravur und andere sind erfolgreich erfolgreich erfolgreich, die japanischen Bücher werden übersetzt. Vor dem direkten Zitat und der Nachahmung war natürlich noch weit weg. Die Gründungsväter der modernen Architektur und des Designs F.L. Ryt, lekorbysier und Makintosh waren jedoch mit den wichtigsten Prinzipien der Organisation des Inneren der Japaner und ihres gespeitem Interesse vertraut. Wir reservieren gleichzeitig, dass wir meistens an der Geschichte der Entwicklung des japanischen Stils vom europäischen Innenraum interessieren.

Es ist überraschend, dass bereits zu Beginn des XVIIV, während der Blütezeit der Architektur von Japan, die Hauptprinzipien des Gebäudes und des Designs des Hauses entwickelt. Der relative Wohlstand der Volkswirtschaft ermöglichte es, verstärkte Paläste, Samurai Residenzen und sogar mehrstöckige Burgen zu bauen. Schließlich hat die zentrale Kaiserkraft endlich in der Architektur argumentiert: B1606. Himedezi Castle wurde gebaut und in der 1626.-berühmten Nida-Burg in Kyoto. Natürlich hat die japanische Architektur die Zeiträume und Renaissance und Jahrzehnte bekannt. Wir hören jedoch auf den Rat des großen Dichters des mittelalterlichen Japans Matsuo Bass: "Ziehen Sie nicht in die Fußstapfen der Alten, sondern suchen Sie, was sie suchten."

Platz als Disziplin.

Der harmonische, komfortable und ausnahmslos exquisite Raum war einer der Komponenten des, der uralt suchte. " Die radikale Unterscheidung des traditionellen japanischen Interieurs aus der Europäischen, seiner speziellen Philosophie ist die Hauptinstabilität, Variabilität. Das Innere des japanischen Wohnraums kann leicht und schnell verwandelt werden. Das Wesen der Ideen von Ewigen und Fahrzeugen (Fueki Ryuku) in der Union von unglaublichen Werten mit momentanen Stimmungen. Der Swinere ist ein Spiegelbild dieses Denkens wird zu einer Kombination aus einer festen Rahmenstruktur des Gebäudes und einer gleitenden Trennwand, wodurch fast sofort die offiziellen Hallen für feierliche Zeremonien in abgelegene Intimkammern umgewandelt werden können. Die Veränderlichkeit ist jedoch kein Ende an sich. Die Schönheit der räumlichen Lösungen des mittelalterlichen japanischen Architekten ist nur in ihrer strengen Organisation. Die von einem starren Holzrahmen gerahmten Luftvolumina werden sorgfältig durchdacht und gemäß der allgemeinen Zusammensetzung des Gebäudes erholt.

Es ist bemerkenswert, ein weiterer radikaler Unterschied zwischen dem japanischen Haus des Europäischen Hauses - das Fehlen eines ausgeprägten Verbundzentrums im Inneren. Was den Betrachter lässt, sich vorzustellen, so wie er sich mit dem Zentrum des Universums vorstellt, in einer natürlichen Landschaft zu sein. Dieses Merkmal des Gebäudes Wohnraum wird von modernen Architekten geschätzt und wenden sie freiwillig an.

Es gibt auch Bautechniken, die heute recht relevant sind. Das Haupt- und traditionelle Baumaterial dort war immer ein Baum, von dem es ziemlich schnell, ohne einen einzelnen Nagel war, ein Feudless-Strahl-Design gemacht wurde. Die Überlappung war nicht an den Wänden, sondern auf dem Rahmen. Ein solches einfaches und rationales tektonisches System befestigt die Struktur des seismischen Widerstands. Zusätzliche, ungewöhnliche Baustoffe für Europäer gemachtes Papier. Beachten Sie, dass Wohnungen aus Holz und Papier gleichzeitig einfach und langlebig waren und ziemlich reichhaltiger Schneefälle und Dusche gehalten wurden. Eine solche Konstruktion eröffnet Chancen zur Standardisierung, zur Herstellung von Teilen zum Zusammenbauen des Hauses basierend auf einem einzelnen Modul. Die Idee des Baues von Gebäuden aus Holz und Papier fand keine Anträge in Europa und vor allem in Russland, erwies sich jedoch als äußerst bequem in der Innenraum moderner Häuser.

Seit der Antike sind die Wände des japanischen Hauses inhärente natürliche dunkle Farben. Präge unter der Decke, einem kleinen Fenster, in der Regel mit Blick auf Nordost. Zwei Felgen regieren, da die Außenwände mit Papier (SEDZI) mit Papier (SEDZI) das Licht von der Straße abdecken. Die Inspektion des japanischen hellen Tageslichts lenkt ab, verhindert, dass der gesamte Charme der Situation versteht und bewertet. Für mehr als eine Zeit wurden die Außenwände durch hölzerne Gleitpartitionen - Amado geschlossen. Darüber hinaus blieb der Baum sowohl innen als auch draußen unbemerkt: Schlampe, Risse, faserige Textur schufen einen natürlichen dekorativen Effekt. Matties von Tatami Rimmed und der Haupt- und Wohn- und Wirtschaftsgelände. Mit einer Größe von 1,80,9 Mrding dienten sie als Innenplanmodul. Der Raum des japanischen Hauses lebt nach den Naturgesetzen, die organisch die umliegende Landschaft fortsetzen und manchmal mit ihm zusammenführen. Daher sind so oft an den Wänden Bäume, Vögel, kleine Wasserfälle dargestellt, sodass das Haus als kleines Fragment der Natur interpretiert werden können. Die Außenwand verschiebt sich, die Fabrik ist bereits echte Hügel, Bäume, und natürlich werden ewige Fuji Teil des Zimmers. Wenn Sie an den Ursprung von Glaswänden und modernen Schiebetüren in allen Sorten nachdenken, ist ihre genetische Kommunikation mit dem japanischen Fusum offensichtlich. Fusum ist eine gleitende innere Trennwand, die ein Holzrahmen ist, an beiden Seiten mit dichter Papier angezogen ist. Solche Trennwände werden an spezielle Rillen gesendet, die in den Boden- und Deckenbalken vorhanden sind. Die Idee der Gleitwände stammt aus einem speziellen japanischen Raumeinsparung und war in ziemlich nahe gelegenen Räumen moderner europäischer Apartments äußerst relevant.

Ein anderer als relevant für uns ein Element des japanischen Innenraums ist der Bildschirm, der sich selbst umwandeln und den Raum um sich selbst beeinträchtigen kann. Die Schmierung des Hauses SHARRA ist noch mobiler als die Partition. Die weiche Twilight, das im Haus regiert, ist idealerweise mit dem Malen von Fusum und Westen kombiniert. Vergoldung gibt ihnen einen leichten Flimmern, der das natürliche Licht widerspiegelt. Die Farbkanal von japanischen Wohnungen wird bei der Beleuchtung der Beleuchtung ohne Schatten und direkter Sonneneinstrahlung erstellt, was aufgrund von durchscheinenden Wänden und dem FAR DACH möglich ist.

SHARRA besteht aus mehreren Schäschemaschinen (es kann zwei, drei oder mehr sein). Jeder Schärpe ist ein Bambus- oder Holzrahmen, der auf beiden Seiten von Seide, Papieren oder einem Paar angezogen ist. Schünkeln sind in einem Winkel zueinander angeordnet. Die Giganten hatten vor 12 gedrückt, und das erweiterte Form erreichte 8m. Sie lackierten ihre Mascara, dekorieren Landschaftsmotive, Kalligraphie, poetische Inschriften auf dem Hintergrund eines Musters mit Vögeln und Blumen. Diese Wohnungsdekorationselemente waren eine Art Maler- und Grafiksammlungen. SHIPMA-Proportionen sind immer mit den Proportionen des Hauses verbunden, und ihre dekorativen Gemälde in fast leerem Raum werden sehr aktiv. Im Allgemeinen ist der Bildschirm unendlich multifunktional - es hat chinesische Herkunft, aber später tritt organisch in den japanischen Innenraum ein. Wenn die Fusum-Gleitpartition im europäischen Verständnis eine sehr bedingte Wand ist, ist der Bildschirm noch weniger eine Wand. Ihre Rolle in der inneren Trennung ist ziemlich ungefähr. Der Raum bleibt eins, und SHARRA trennt sich vorübergehend einen oder einen anderen Teil seiner spezifischen Bedürfnisse (für den Urlaub, den Empfang, die Arbeit, den Schlaf).

Wie bereits erwähnt, wird der japanische Interieur im Gegensatz zum Europäern als grundlegend instabil geschaffen. Das heißt, je nach Situation erscheinen einige Artikel im Raum, während andere gereinigt werden. Japanische Ästhetik argumentiert: "Alles ist unnötig hässlich." Es ist klar, dass die vom Land beraubten Japaner an die Mindestgegenstände gewöhnt sind. Nur eine Vase oder eine SHIPMA oder eine Scrolle mit einem kalligraphisch geschriebenen einzelnen Hieroglyphe. Wenn ein Tisch in den Raum eingeführt wird, wird etwas anderes herausgenommen. Erinnern Sie sich daran, dass die japanischen Inseln immer anfällig für natürliche Katastrophen sind: Erdbeben, Tsunami, Typhoon. Warum bekommst du also viele Dinge?

Eingebaute stabile Elemente

Japanische Interieur, im Gegensatz zu europäisch, wurden also eine große Anzahl von volumetrischen Gegenständen der Situation beraubt. Die Rolle der Möbel wurde Nischen und Fußböden des Bodenniveaus durchgeführt. In dem derzeit leeren und freien Raum erscheint ein lakonisches Design oder ein eingebautes Element (zum Beispiel Nischen) ausdrücklich. Die Abmessungen der Objekte sind klein. Der gesamte Raum wird vom visuellen Horizont in 70 cm vom Boden wahrgenommen. Dies reduziert die Gesamthöhe des Hauses.

Wir schulden japanische Wohnungen und eine andere Entdeckung, so dass sie in unserem Alltag enthalten sind, den wir nicht an seine Ursprünge nachdenken. Wir sprechen von beheizten Böden. Vermietung späterer Gastresidenz Nidz Castle Forscher entdeckten einen erstaunlichen Kamin, der auf den Boden legte.

Im japanischen Inneren haben wir heute so modisch, dass die Idee von Zoning an allen Ebenen angemessen und an der Figurativ verehrt wurde. Aber das Wichtigste für Japaner und heute Zoning ist sozial. Dieses Konzept umfasst eine klare Hierarchie von Orten im Haus für jedes Familienmitglied, es gibt mehr ehrenhafte Orte, weniger Ehren, für den Eigentümer, für Frauen, für Diener. Der prestigeträchtigste Ort befindet sich neben der integrierten Zusammensetzung von drei Nicheloconoma, Tsuke-Sin und Tigaydan. Dies ist der fernste Teil des Raums, der den höchsten Bodenhöhe hat.

Nische sein Laconism betont die Schönheit der Wandebene, der Decke oder der Boden. Sie kann eine vielfältige Form geben. Japanische Nischen können in Form von einfachen horizontalen oder vertikalen Rechtecken durchgeführt werden. Oft gibt es eine spektakuläre Zusammensetzung von vertikalen und horizontalen Nischen.

In der traditionellen Zusammensetzung des japanischen Hauses gab es drei Haupttypen von Nischen. Unter den wichtigsten eingebetteten Elementen können spezielle Nischen mit einem Fenster und einem Fensterbrett bezeichnet werden, das zum Lesen und Schreiben (Tsuke-syn) serviert. Schreibe Nischen (Toconom) platziert Raucher, Vasen mit Blumen oder Rollen von Malerei und Kalligraphie. Der Ursprung und die Existenz dieses Elements des Innenraums gehen auf das Bild des Altars im buddhistischen Tempel zurück. Das dritte alte eingebaute Element war asymmetrisch angeordnete Regale für Bücher (Tigaydan). Diese drei Elemente befinden sich immer noch in allen Wohninzipern und sind unter anderem eine symbolische Bedeutung. Bis heute behält die Nische für Schriftrollen oder Raucher seine heilige, heilige Signifikanz.

Werkstatt. Lass uns mit dem Weltraum spielen

Heute werden wir, mit Farbe, Licht und Dekor vergessen, mit dem Weltraum umgehen. Die Aufgabe ist nicht einfach, da Platz nicht an sich existiert.

Beginnen, lass uns versuchen, zu tun, was theatralische Künstler als Aufschlämmung genannt werden. Segeln ist ein großes Layout eines Raums aus Papier oder Schaumstoff. Es muss nur weiß sein, dass es nicht möglich ist, nicht die Dichte des Materials zu spüren, nicht die Form von Wänden oder Boden, sondern das Luftvolumen, diese Wände, die diese Wände füllen oder was mit dem Raum genannt wird. Da der abstrakte Raum nicht existiert, nehmen Sie unseren Raum, der uns interessiert und die relevanten Messungen interessiert. Nachdem wir einen Plan auf der Skala durchführen, übertragen wir diesen Plan auf den Karton, so dass ein Meter etwa 3-5 cm entspricht. Um den Umkreis errichtete eine Wand von Papier. Dann entfernen Sie eines der Wände und ... Aufmerksamkeit, das Spiel begann! Es stellte sich ein Puppenhaus heraus, in dem wir den Ort der neu errichteten Trennwände, Nischen, Erhöhung und Abnahme des Bodenniveaus bestimmen. Wir führen diese Elemente auch aus Papier aus und bewegen sich innerhalb des Layouts, wir suchen nach einem optimalen Platz für sie sowohl im Layout als auch in der anschließenden echten Inkarnation. Wir versuchen, verschiedene Arten von Weltraum zu schaffen: intim, feierlich, Geschäft. Unsere Aufgabe ist es, den Raum Ihrer Stimmung, Ihren Lebensstil, Ihren Arbeitsraum und den Freizeitraum zu finden.

Aber gleichzeitig ist die Hauptsache, einen einzigen großen Raum des Hauses aufrechtzuerhalten. Um es auf den Zonen zu teilen, werden mobile Trennwände und Bodenebenen fallen. Diese Prinzipien der Zoning sind von unseren Architekten ausreichend beherrscht. Die Bodenspiegel können durch Trennen der Flurzone aus dem Wohnbereich, dem Küchenbereich vom Wohnzimmer oder dem Schlafzimmer getrennt werden. Die wirtschaftlichsten aus Sicht der Aufwand und Werkzeuge - für den temporären Zoning-Bildschirm verwendet. Sie sind bequem und im Schlafzimmer und im Wohnzimmer. Sie ändern sie einfach, um den Innenraum regelmäßig zu aktualisieren. WINTEERRIER, das das Bild der japanischen Wohnung reproduziert, muss durch die Textur des Papiers und des Holzes betont werden. Alle hölzernen Elemente gehen in der Art. Ausnahme erfolgt für SHARRA. Es kann Seide, Papier, Weiden sein, manchmal mit geschnitzten Holz geworfen.

Russian-Designer-Sprachführer

Tsuke-Sin. - In dem japanischen Inneren einer Nische mit einem Fenster und einem Fensterbrett, der die Rolle eines Lesens und Schreibtischs spielt.

Toko oder Toconoma. - Nische, in welchen Blumen, Raucher, Rollen platziert werden.

Tigaydana. - Nische für Bücher.

Tatami. - Matten aus Legussa-Gras und mit einer Schicht Reisstrohs. Von mehreren Tatami besteht das Bett, bis die Matratze von Baumwollfuton angelegt wird. So ist der Futon eine der uralten natürlichen orthopädischen Matratzen.

Tanza - Schrittschrank.

Grube - Klappsofa mit weicher Futon.

Fusuma - die innere Trennwand schieben. Es besteht aus dichtem, oft Reispapier oder Pappe auf einem Holzrahmen. Mit Malerei bedeckt.

BBU. - SHARRA.

Jezie - Außenwand des Hauses aus dickem Papier ohne Gemälde oder Muster.

San Suurur ("Wasserberge") - eine weit verbreitete Art der idealisierten Landschaft. Oft wird der Ausdruck einfach verwendet, um die Landschaft zu bezeichnen.

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