Was ist ein russischer Barock und was sie von europäisch abweicht. Biografie des Stils, Merkmale der Hauptrichtungen, Workshops.
Dreihundert Jahre alt unter russischen schneeblühenden üppigen goldenen Locken, welche barocken Fantasie in Übermaß an verschiedenen Innenräumen, vom Palast bis zur Hütte, von der Villa bis zur Wohnung, -, um sie in die Ähnlichkeit des "Paradise Kush" zu verwandeln
Stil Erscheinung in Russland
Barockstil, der sich perfekt nicht nur auf Westeuropäer, sondern auch auf russischem Boden gewöhnt hat. In einem Baum und einem Stein reproduziert, ist es ein Symbol für Luxus- und Pomp, Redundanz und Übermäßigkeit geworden.Sinfonie eines barocken Fülle (oder zumindest einige seiner Notizen) klingt drei Jahrhunderte in unserem Interieur. Darüber hinaus können sich Style-Fragmente auf allen Ebenen der sozialen Treppe und auf allen Ebenen des Geschmacks manifestieren - und in den Palästen und in den Hütten. Das Souvenir-lackierte Khokhloma mit Goldfarben und einem zurückhaltend-blauen Gzhel waren tatsächlich Möglichkeiten, naive Volksimitation des prächtigen "Palastes", aber billige Materialien. Helle Blumen auf Bauernkopfkarpfen und -pullover eroberten auch vereinfacht, aber direktes populäres Verständnis von Barock. Also, was ist der russische Barock und was hat es variiert von, sagen, italienisch? Erstens ist es immer noch das reflektierte Licht des "entfernten europäischen Sterns" der ursprünglichen Quelle, dem, der Glück eines wunderschönen und wohlhabenden Landes. Darüber hinaus hat sich eine wiederholt wiederholte europäische Probe so verändert, dass es Zeit ist, über das ursprüngliche und recht unabhängige Phänomen des russischen Barocks zu sprechen.
Wie bereits oben erwähnt, wurde die Atmosphäre des Barocks in seinem nationalen Verständnis imprägniert, beginnend mit Sxviivek, allen Ebenen der Gesellschaft - von der Aristokratie bis zu den Bauern. Allgemeines für solche unterschiedlichen Stil-Manifestationen waren zunächst das Gefühl der Form, dem zweiten, dekorativen Kunststoff und drittens Farbgefühl. Auf allen Ebenen gab es drei Hauptkomponenten mit fein ausdrucksstarken Komponenten: Asymmetrie, Kontraste, große Mengen, vom anspruchsvollen Fachmann zur spontanen National-Varnachitektur und der inneren Dekoration der Häuser: Asymmetrie, Kontraste, große Mengen. Überall und in den Möbeln, und in der Innendekoration sehen wir die Fülle von Dekor, fließfähig und gleichzeitig dynamische Formen, Kunststofflinien. Ebenso wichtig für den häuslichen Stil des Stils der Helligkeit des Farbflecks. Asymmetrische Details der Dekor- oder strukturellen Elemente serviert, um den Verkehr zu übertragen.
Das russische barocken Ende des XVIII und der erste XVIII und der erste große europäische Stil passen leicht und organisch in unsere nationale Tradition. Gleichzeitig war es die Zeit der ersten großen Invasion der europäischen Kultur im russischen Leben.
Biografie-Stil
Eine detaillierte Bekanntmachung mit dem russischen Barock ist sinnvoll, um es in drei Hauptanweisungen zu teilen:
einer. "Kirche" Barock.
2 Der "Palast" -Barock ist der hellste und typische.
3. "Elementary", "Leute", Barock, neueste.
"Kirche" Barock
Seine Motive erschienen in der Dekoration russischer Kirchen noch in der Xviivek und entwickelte sich dann in säkularem Bau und Design. Der berühmte Naryshkin-Barock war farbenfroh, hell, saftig in Farbe und lebendig in Linien und Kunststoff. Wahrscheinlich können Sie es optimistisch nennen. Die Verbindung des Narylkin-Barocks mit einer Volkstradition spricht von seinen üblichen Wurzeln mit dem "russischen Stil".In der Architektur und der internen Verzierung der russischen Kirchen des XVIIV beeinflussen die berührende russische Sentimentalität die Tatsache, dass Historiker den säkularen Einfluss nennen. Anstelle von Kuppeln erfolgt die Präferenz von eleganten dekorativen Klumpen oder Vasen anstelle von einfachen Ebenen oder lockigen Malerei-abstrakten Ornamenten, Rosen und "Grapeten". Ein charakteristisches Beispiel für den frühen Moskauer Barock kann als der berühmte Glockenturm des Menshikova-Turms dienen. Es gibt eine Fülle von Dekor, was genannt wird, "mit einer Büste in" und goldenen Unebenheiten und der hellen roten Farbe der meisten Gebäude. Sobald der Glockenturm die letzte modische Mode war, eine Art Moskauer Wolkenkratzer und sogar der Übersee-Schwanz im Sinne von Baugeräten und Aussehen.
Frühe barocken Gebäude in Russland malt notwendigerweise in Rot oder Blau, sodass auch unter anderem hervorgehoben werden, nicht barocken Gebäude. In den Kirchen, früher bescheiden, widerspiegelt der religiöse Weltbild, gab es prächtige, hauptsächlich geschnitzte Ikonostase mit verdrehten Säulen, mit gepissenen Blumenverzierungen, Rosen, Girlanden. Die Ikonostase schien auf die Kategorie der Brillen des Paradieses und der Fülle umgestellt zu werden, wodurch ein auffallender Gegensatz zu schwarzen lockigen Bauernspülen bildet. Bereits Ende des 18. Jahrhunderts begannen mit vergoldeten Rahmen und Schnitzen von Ikonostasen, Plattformen, Öffnungen und königlichen Gates in Kirchen zu treffen. Das Erscheinungsbild des "Lebkuchen" der russischen "Kirche" -Barock ist leicht und natürlich mit modernen Bautechnologien kombiniert. Später in St. Petersburg erwerbt die Kirche das europäische Erscheinungsbild.
"Palast" Barock oder "Palaststil"
Am Ende des XVIV-Jahrhunderts in Bowarskoy erstmals die Aufteilung des Wohnraums auf den Funktionen - auf dem Räumlichkeiten, in dem sie schlafen, die Gäste dabei akzeptieren. Vor der Ära von Peteri war auch im Kreml nicht, sagen, die Mahlzeiten oder Empfänge. Bei Bedarf wurden Urlaubs-Tische in eine Korn- oder Waffenstation gestellt. Große und nicht religiöse Fürsten könnten Pflegekräfte und Übersee-Botschafter, auch in Massen, Mitte an den Pers und Kissen, die Füchse von der Kälte abdecken. Die Aufteilung des Hauses, wie wir jetzt sprechen, traten die Funktionszonen in zwei Prinzipien auf, die Räumlichkeiten und Räumlichkeiten des Herrn für Diener; auf weiblichen und männlichen Hälften. Wohngebäuden in Boyar Teremes wurden in vielerlei Hinsicht durch die mit Bauernhöhlen gemeinsamen Regeln errichtet. Beispielsweise diktieren geringe Decken und niedrige Türpert, die durch die Überlegungen von Wärmeeinsparungen diktiert werden. Durch die Paläste, in den Boys und den edlen Häusern, behielt die Tradition der eingebetteten Möbel die Tradition der eingebetteten Möbel bei. Die kostengünstige Version der Organisation des Innenraums, der am Ende des XXVEK enthaltenen Innenausstattung, war also vor dreihundert Jahren für unsere Vorfahren bekannt und wurde weit verbreitet.
Zum ersten Mal zu Beginn des XVIIIV beginnen Architekten, gleichzeitig ein internes Design des Gebäudes gleichzeitig als externe zu entwerfen, dh die Beziehung zwischen dem äußeren und inneren Erscheinungsbild, der den Konzepten von Komfort und Schönheit entspricht .
In Peter wurde die erste, die erste, die meisten bescheidenste Version des National Barock in Russland geboren. Er war gleichzeitig in der gleichen Zeit sowohl für einen Volksstil als auch bis zum Nord-Europäern (Komplizen, Niederländisch) geschlossen. Die Liebe zu Peters Liebe ist den Deutschen bekannt, und sie unterschieden sich von den Franzosen und Italienern, nur die Rückhalt des Designs des Lebens. Petras Haus in Kolomenskoye ist im Wesentlichen hölzerne Hütte mit niedrigen Decken und kleinen Türen. Die Kommunikation mit den Variationen der Volksstil manifestierte sich in der Dekor- und Carving-Möbel, sagen wir in den lackierten Einsätzen und dekorieren das Bett. Prosles verwendeten beliebte Vasen und in Kraft getretene Girlande.
Unvergleichlich modisch und elementar, eines der späteren Residenzen Petra-Palace Montplasr in Peterhof. Der Palast ist vom Architekten Brantstein im niederländischen Stil entworfen und gebaut. Die Wände sind mit Eichenplatten, malerischen Leinwand von niederländischen und flämischen Künstlern, lackierten Gemälden dekoriert. Die Zimmer sind im Sinne der Zeit im Stil von "Shinoazri" eingerichtet - von Miniaturen auf chinesischen Themen gemalt und mit Lack bedeckt. Das reine baroque Motiv war eine Kombination aus schwarzem Lack mit anspruchsvollen vergoldeten Carving und hellroten Trimmplatten. Die sogenannten Barmerstühle, weich und tief, scheinen Platz zu unterbringen.
Elizabethan Barock kann in Russland höchstem Stil genannt werden. Als ob die helle goldene Sonne über die rauen schneebedeckten Felder und Wälder unserer Heimat stieg. Das Bild des "Goldenen Paradies" wurde im Bau des Catherine Palace im königlichen Dorf verkörpert, benannt nach der Frau von Peter Empress Catherine. Für die Umsetzung des Plans wurde der große Rastreli eingeladen. Das war eine Art von der Art des "Palaststils". Vorbereitungshallen Die Menge an Vergoldung erreichte die "kritische Masse" - der Architekt erreichte einen einzigartigen Eindruck: Das echte Flugzeug wurde gelöst, verschwand in einem feierlichen und komplizierten Glanz des reflektierten Lichts. Mit anderen Worten, die endgültige Zerstörung des Flugzeugs wurde erreicht, der Dekor wurde selbstbetonisch.
Vergoldung war schon immer in der Nähe unserer nationalen Farbwahrnehmung. Streng genommen ist die goldene Farbe von unseren Vorfahren so geliebt, dass unsere Vorfahren keine Farbe war, sondern ein Symbol eines einigen "erwiesenen", "Paradies". Es ist das Licht und keine Farbe, um einen Mann in einer glänzenden Brillanz der vergoldeten Ikonostase, "Gold" -Ion-Hintergründe und Kleidung der Jungfrau zu sehen. Es war auch organisch, dass das Bild von "Golden" in den Palastrest von Kaiserin Elizabeth bewegt wurde.
Der Raum wurde aufgrund der Dynamik der Linien wiederbelebt, sie wurden jetzt wickelender, bizarr. Parade-Halls für Bälle und "Mashkeradov" wurden jedoch mit einer offensichtlichen Missachtung der "Merkmale des nationalen Klimas" gemacht. Zu groß, ein paar hundert Quadratmeter, mit hohen Decken und riesigen Fenstern, haben sie nie gut genug getroffen und immer mit rücksichtslosen Entwürfen verschwommen. Der Innenraum der frontalen Barockhalle war eher dekorativ als funktional. Bleiben Sie in ihm, unterschieden sich nicht in großem Komfort. Wenn Sie sich an die humorvollen Gedichte der Graf A. Tolstoi, "Frohe Queen, war Elewegve. Singt und hatte Spaß, es gibt keine Ordnung für jetzt!" Die Reihenfolge und die Wahrheit war nicht zu viel. Sagen Sie, das Möbel-Headset in einem modernen Verständnis existierten nicht, im selben Raum gab es verschiedene Objekte der Situation, eindeutige Tische und Stühle. Instrumente wurden nur an den Möbeln für die Sitzgelegenheiten hergestellt, in denen Canapes und mehrere Stühle aufgenommen wurden. Sessel in der Ära des elizabethanischen Barocks tat weit, mit den Sitzen der trapezförmigen Form, sehr gut geeignet für immense Damen-Frontkleider mit Fithma.
Die Kunst der Möbeldekor umfasste Vergoldung auf Levukas, Relieffäden, Sperrholz, Malerei mit Plotkompositionen. Das Landbilling von Möbeln wurde häufig häufig von einer sehr raffinierten Technik verwendet, um die Wechsel von hellen und dunklen Teilen des Bildes und des Hintergrunds derselben Zeichnung invertieren zu können.
Kammerwohnkammern waren viel mehr vielfältig eingerichtet. Hier erschien grundsätzlich neue, unbekannte Freizeitartikel: GERIDON-Tische (steht für entzückende Kugeln); Tische - "Bobbinens", die ihren Namen dank der Tischplatte in Form von Bob erhalten haben; Tische für Handarbeiten; Berühmte und verstandene Lebertische, die zum Abspielen von Karten entworfen wurden. Zugewiesene Lackmöbel zuversichtlich. Wellige Linien und gebogene Beine, die an der Subjekt-Ausdruckskraft befestigt sind, und gleichzeitig ein Farbton einiger Frivolität. Es wurde in der Stimmung der Ära gelegt, so geliebtes Festival, Bälle und Feuerwerk
.Der eigentliche Raum drehte sich um die Bemühungen von Dekoratoren in Fiktionsfiktionsgärten und mythische Parks, wo sie an flockigen Nymphen und Göttinnen fehlen. Wenn in der Ära des großen Vaters Elizabeth Petrovna in den Wandgemälden, Polstergewebe, Wandteppichen und Trellis herrschten, herrschten unwissende ornamentale Kompositionen, nun die Mode für "lehrreiche und unterhaltsame Bilder aus dem griechischen Ali Roman Hospital".
"People's" Barock
Einerseits werden wir es zu diesem Phänomen bringen, der sprachlose Wunsch nach Redundanz, der sich in der Fülle an bunten Gemälden und einer Vielzahl von Fäden in den Bauernspülen manifestiert. Alles wird ganz einfach erklärt: Eine Person braucht einen Urlaub im Alltag. Dieser tägliche Urlaub braucht den Barockstil am stärksten verantwortlich. Die andere Partei des Barocks "Folk" war eine naive Reflexion in der Bauern- und Händlerlebensleben der Palastmanifestationen des hohen Stils.Barock in der üblichen Volkswahrnehmung war ein Zeichen von Top-Wohlstand. Fast jeder Person, der nur die Schwäche erreichte und seinen visuellen Ausdruck suchte, suchte von Ktaka Ästhetik. Baroque bietet uns genau ideale Wohlstandsbilder und ist weitgehend identisch mit ihnen. Von hier aus einem beliebten Stil der Wohlstandsymbole und viel Vergoldung. Wandgemälde, Ornamente, das skulpturale Dekor schlägt die Fülle von Blumen und exotischen Früchten, die in Russland in Russland nicht aufwachsen, - Trauben, Ananas ... im Wesentlichen, um ein Paradies-Fülle und Luxus einreichen ", dann nicht Äpfel und Replik im Paradies!
Das Bild des Paradies-Reichtums ist einfach und erscheint gleichzeitig in hellen Verzierungen und angelegten Bauernkunst. NOMNOG NATIONAL TRACT FÜR SEELESS, DER STEUERN WOLLFELN wird auch in der modernen Zeiten und die Beliebtheit des Barocks in der modernen Zeit erklärt, als nach dem sowjetischen Askisa die Zeit der Fülle von teuren Dingen, die zuvor unzugänglich waren, eintraten. Unter Petrovsky-Reformen wurde ein ähnliches Phänomen beobachtet. Nach relativer Isolation stürzte Russland dann auch in die Redundanz der europäischen Kultur des Beginns des XVIIIV.
Das moderne Innendesign bevorzugt hauptsächlich den "Palaststil" "People's" Barock. Sogar die jüngste sowjetische Mode für die Dekoration der städtischen Apartments mit Details des pseudochetischen Lebens wurde in den Präferenzen gewählt. Die Intelligenz der 60er-70er Jahre wählte für sein städtisches Interieur nicht für Erdbeeren und Curros, und die Symbole sind genauer und vielleicht nicht einmal aus dem Volk, sondern auch vom Leben der Kirche. Der Manege-Platz mit brutalen Tieren und einem herrlichen Dekor und einem Denkmal für Petrui nach Zurab Tsereteli ist auch nichts weiter als Barock, aber in seiner Massenversion.
Werkstatt
Für die heutige praktische Lektion wählen Sie die folgenden dekorativen Techniken aus, die für "Einbetten" in einem modernen Interieur geeignet sind:
aber) S-förmige Linie
im) lockern
von) Karren,
d) Girlanden.
Unsere Aufgabe ist streng dekorativ, fühlen, fühlt den Stil im Inneren ein. Dazu können Sie ein dekoratives Fragment von barocken Gemälden nehmen und in Ihrem Zuhause reproduzieren. Das Ziel, das wir verfolgt, ist also nicht, ein barockes Interieur in all seiner Reinheit zu entwerfen, und die Schaffung einer barocken Atmosphäre, eintauchen im Stil des Stils, steuert das Maß der Anwesenheit dieses Stils in einem modernen dynamischen Leben.
Eine der Hauptaufgaben als Dekorateur ist die sogenannte Zerstörung des Flugzeugs. Barock passiert nicht wenig. Denken Sie daran, dass es dagegen sagen, von Modern oder Minimalismus, ist nicht die vollständige Einreichung der Details mit dem Gesamtplan erforderlich. Daher reichen ein-zwei ausdrucksstarke Elemente aus, um eine baroque Atmosphäre zu schaffen.
Der erste Schritt auf dem Weg der Dekoration - Beherrschen Sie die wichtigsten Kunststoffmotive des Stils. Kombinieren der einfachsten Elemente - S-förmige Linien, Girlande, Kartuschen, Locken, können Sie alle Auswirkungen von Barockzügen erreichen. Sie sind gleichzeitig einfach und ausdrucksstark.
Wählen Sie eine geeignete Oberfläche zum Malen. Das sicherste in Bezug auf die Invasion des etablierten Innenraums des etablierten Innenraums schafft kleine Düngste über Türen. Erste, wie üblich, eine Skizze in einem Bleistift herstellen und dann in Farbe wiederholen. Bereits in diesem Stadium ist es notwendig, sich vorzustellen, dass das Fragment des Stils von Bunt und platziv in Ihr nicht unbedingt ein barocken Innenraum passt. Dann führen wir Karton aus, erhöhen die Skizzen auf die echte Größe des zukünftigen Gemäldes. Karton in Zellen aufgeteilt. Nun kann die Wand auf die Wand aufgetragen werden. Dann ist das Wandfragment in die Zellen gebrochen, die Sie malen werden. Zellen umfassen wie folgt: Vertikale Buchstaben, horizontal Ziffern. Übertragen Sie Ihre barocken Locken, CARDIGNES und ORMUSHY an die Wand in die Zellen. Das Gemälde ist besser, um Wasserpegelfarbe auszuführen, das ohne Angst beim Trocknen möglich ist, um mit Lack zu decken. Eine solche Technologie macht den Prozess reversibel - wenn etwas nicht gefallen hat, kann die Oberfläche alles lackiert und wiederholt werden. Mit der Wasseremulsionsfarbe können Sie einzelne Fragmente fixieren, und das gesamte Gemälde ist vollständig.
Das Bild der Figuren der Menschen erfordert ein bestimmtes künstlerisches Training. Wenn Sie sich nicht sicher sind, begrenzen Sie Ihre Professionalität, beschränken Sie die Girlanden, Blumen, Vasen. Das Gemälde auf der Tapete ist besser zu vermeiden, da der Lack sie ziehen kann, und führen zu einer extrem unangenehmen Erwärmung. Barocke lockige Formen fließfähig, glatt, ohne Quadrate und Rechtecke. Vignetten, Schriftrollen, Locken sind uns seit den in den langweiligen Lektionen verpackten Schulnotizbüchern vertraut. Es bleibt, sich an diese bizarren Linien zu erinnern und Akzente der Vergoldung, wichtige dekorative Momente des Stils vorzunehmen. Barockstil ist im Wesentlichen hell. Entspannte Farbe, sparen Sie nicht die Aerosolbronze. Das Erstellen eines passenden Bildes in einem modernen Interieur ist auch mit Hilfe einer Home-Kollektion möglich. Zum Beispiel sind die Leute, in denen Symbole präsentiert werden, in üppigen Rahmen, Khokhloma, Gorodetskaya-Malen It.d.
Seit unserem Ziel ist es nicht, den Stil neu zu erstellen, sondern nur eine leichte Erinnerung an ihn zu erheben, versuchen Sie, erhebliche Elemente an einem Ort zu konzentrieren, sagen Sie auf derselben Tabelle an einer Wand. Das Pradenieren des berühmten Witzes, kann gesagt werden, dass Barock als guter Mensch viel sein sollte. Vermeiden Sie weiße glatte Wände und neutrale Oberflächen. Sie sind besser, das Vorhang zu tropfen, sich mit russischen bunten Schals festziehen.
Russian-Designer-Sprachführer
Avanzal - (SPR. Avant-Frontteil) - Raum vor der Haupthalle im Palast.
Allegorie (Schnitt. Allegorien) ist ein Ausdruck einer Idee oder einem Konzept von Allegorischerweise in Kunstbildern.
Alkoven (SPR. ALCOVE) - Nische, von dem Hauptraumraum mit Vorhang, Bogen oder Säulen getrennt.
Überdachung (Löscht. Baldacinus - Liebes Seidengewebe aus Bagdad) - Drapieren oder Nachahmung seiner Dekoration über der Lüge oder Thron.
Geeridon (SPR. Gueridon) - Tisch oder dekorativer Stand auf der Beinsäule.
Girlande - Muster oder Ornament von Blumen, Bändern, Blättern, in Form einer Kette gewebt.
Entsundport (SPR. Dessus de Porte- über der Tür) - dekorative Paneele oberhalb der Tür- oder Fensteröffnung. In der Regel hatten die Desists bizarre Umrisse.
Jardinerka - Programmierer-Kunst, Ständer, Regal oder Korb für Innen- oder Balkonfarben.
Cabriole (SPR. Cabriotok und Cabriole-springen) - anmutig geschwungene Möbelbeine, manchmal mit Bildern der Tierpfoten enden. Sehr charakteristische Form für Barock und Rokoko.
Kanape (SPR. Canape) - ein kleines Sofa mit einem angehobenen Kopfteil, als wären Sie aus mehreren Stühlen zusammengesetzt.
Kartusche - Stuck- oder Grafikdekoration in der Form, nicht bis zum Ende der bereitgestellten Schriftrolle oder -blatt mit Locken. Cartuchs wurden Inschriften, Wappen, Embleme platziert.
Ormusll. (Genommen. Ohrmuschel - eigenes Waschbecken) - ein barockes Ornament, das den Cartus mit Interlacing und Grotesque kombiniert.
Paduga - WINTEERRIER-BAROQUE- UND ROCOCO-gekrümmte konkave Oberfläche, die sich von der vertikalen Wand an der Decke an der Decke anzieht.