Denio, Collins, Rampacki, Adler, Hall - Ĉi tiuj nomoj ligas la kapablon de majstre kontrolita per koloro kaj lumo. Malkaŝi la ĉefajn sekretojn de la stiloj de iliaj aŭtoroj.
Ili nomiĝas Guruo, kopiu la teknikojn kaj servas. Kiel vi laboras kun la koloro de la reĝoj de la internoj? Kio bazaj principoj estas uzataj en la laboro kaj kio estas inspirita? Ni diras.
1 Jean-Louis Denio ne pli ol tri brilaj nuancoj
I ne nomiĝas io alia kiel la "reĝo de ornamistoj". La dizajnisto lerte laboras en Art Deco-stiloj, novklasikaĵo, kondimentoj de artaj objektoj. Denio agnoskas, ke la ĉefa sekreto de sukcesa kombinaĵo de stiloj kaj koloroj estas, ke ĉiu el ili estas strikte difinita kvanto. Se vi havas brilan meblon pri ŝminko aŭ aktiva presaĵo, tiam la resto de la tekstila estas pli bone elekti diskretan. Nur la tapiŝo povas esti escepto.
La ĉefa kolora regulo de ĉiuj internoj de Jean-Louis Denio: Uzu ne pli ol tri ĉefajn brilajn nuancojn. La resto de la paleta bezonas repreni en flavgriza Gameso.
En la interno de la dizajnisto, vi ofte povas renkonti paron da brila sofo kaj tapiŝo kun grafika presaĵo. Vi povas daŭrigi male: elektu neŭtralan tapiŝon, kaj la resto de la tekstila estas brila.
Se ni parolas pri presaĵoj, tiam Denio vokas zorgi pri ili: ili rapide fariĝas senrilataj. La dizajnisto opinias, ke maldikaj horizontalaj strioj aspektas pli neŭtralaj kaj pli longaj ol, ekzemple, pli larĝa vertikala. Se vi sekvas la rekomendojn de la PRO, tiam la ŝablono laŭ la stilo de Damasko kaj la aktiva landa presaĵo en la formo de koloroj nun ne estas en modo, estas pli bone anstataŭigi ilin per io pli neŭtrala. Estas taŭge uzi fabrikejan temon. Grafika presaĵo devas esti elektita inselular, kombinita kun neŭtralaj tonoj.
2 Christopher Hall elektas bronzon, malakon kaj marmoron
La profesiuloj kreas la internojn por la princoj kaj scias precize la harmonico. La salono konstruas la komponaĵon, bazita sur la kombinaĵo de eŭropa kaj orienta gusto. Mebloj, kiuj estas faritaj de la skizoj de la dizajnisto, malavare ornamitaj per arabeskoj, tiaj motivoj troveblas en metalaj ekipaĵoj. La internoj de la dizajnisto ne povas esti nomataj klasikaj en la plena senco de la vorto, ili estas iom proksimaj retro.
Naturaj materialoj kiuj amas Christopher Hall estas determinitaj de la Projekto Palette. Bronzo, Malako kaj marmoraj aĵoj, plus aŭtentika dekoracio - Ĉi tiu estas la ĉefa koncepto de la stilo de la aŭtoro de la Majstro.
3 Jonathan Adler faras neŭtralan bazon kaj aldonas brilajn detalojn
Konata provizi ilian ekstaran manieron hejme. Ofte inspiro por la dizajnisto estas estetiko de 50-aj jaroj, sed brilaj koloroj, kontrastaj eroj, kiujn ĝi uzas, faras siajn projektojn tre troajn kaj provokajn. Se tia stilo estas proksima al vi, jen iuj konsiloj de guruo.
Blanka koloro estas perfekta por muroj. Ĉu vi volas elekti brilajn teksaĵojn aŭ meblojn? Por ne rompi vian kapon super la kolorajn kombinaĵojn, simple kreu neŭtralan fonon por ĉi tiuj aferoj. Kaj kio povus esti neŭtrale blanka? Adler deklaras, ke ĉi tio estas la plej facila maniero gajni la reputacion de persono kun bona gusto.
Ne timu brilajn kolorojn. Laŭ la avantaĝoj, la pli brilaj nuancoj en la interno, des pli bone. Tia paleta levas la humoron kaj aldonas la internan karakteron.
Ne uzu siringon. Adler ne povis toleri ĉi tiun koloron, li konsilas anstataŭi ĝin per oranĝo se vi volas aldoni pli da ombroj.
Parenteze, unu el la plej novaj H & M-hejmaj kolektoj estas publikigitaj kune kun Jonathan Adler. Do ĉiuj povas alproksimiĝi al la interno kreita de la PRO, kaj aldonu dizajnistojn al sia hejmo.
4 David Collins preferas kompleksajn kolorojn kaj ŝtofojn
Malgraŭ la fakto, ke Collins ĉefe laboras kun publikaj spacoj, li estas konvinkita, ke pli bona loko por inspiro kaj malstreĉiĝo ol la domo simple ne ekzistas. Eleganta kaj animema, ĝiaj internoj estas konstruitaj sur la estetiko de AR-deco, sed sen luksaĵoj kaj pompemo, karakterizaj de ĉi tiu stilo.
La dizajnisto amas kompleksajn ŝtofojn kaj kompleksajn kolorojn. Silko kaj Veluro kunekzistas en siaj projektoj kun nekredebla kvanto de duona tono de la sama koloro.
La interno ŝajnas laŭvorte monokromia, sed en neniu kazo enuiga.
5 Carlo Rupacci konsideras la ĉefan malakcepton de stereotipoj elektante koloron por la interno
La spirito de la 70-aj jaroj estis ĉiam solvita en la internoj de ĉi tiu Switzer. Carlo Rupaccie ne nur ŝatas kaj uzas koloron, ĝi tenas stereotipojn pri interna dezajno, kreado en ĉiu projekto ne estas spaco por vivo, sed prefere superreala bildo. La arkitekto agnoskas, ke la koloro por li estas ĉio. Rampackzi opinias, ke ĉiu persono havas sian propran internan mondon, kiu povas esti esprimita per koloro. Kaj lia misio kiel dizajnisto nur faras ĝin.
Por kompreni la koloron, vi devas fariĝi libera, forigi stereotipojn, la majstro kredas. La bazo de la stilo de Carlo Rampatszi estas koloro kaj lumo, sen ĉi tiuj du kolonoj, laboro pri la projekto estas neebla.
