Tärkein ominaisuus on koristeellinen, perusperiaate - ihmisen luonnollisen muodon todennäköisyys, tärkein motiivi on haavan kasvi ... Puhutaanko modernin tyylistä.
POOFABLE ikkunan kehyslinjat ja enemmän kuin asceettiset huonekalut. Pieni leikkaa silmät, mutta mieliala on kuitenkin asetettu. On mahdollista, että tilanne muuttuu myös
Omoderne puhuu vain portaikon aita. Mutta korostetaan, että puiden luonne ikkunan ulkopuolella
Kasvis värjätyt lasikuvat Kyllä, outoja lamput lähettävät meidät AR Nouveaun aikakaudelle. Sama sisätilassa ei ole selkeitä tyyli-ominaisuuksia
Arvettuvat huonekalut näyttävät helposti ja ilmassa. Muoviset linjat, joissa korostetaan eksplisiittisiä kasvi-motiiveja ja odottamattomat tuolien etujalat
Antiikkiset tuolit "vaati" STYLISH TUKI TULOSTA
Periaate perintö. Ominaisuus eurooppalaisille nykyaikaisille elementteille Decors and Room of the Neorussian tyyli
Kylpyhuoneen tyylikäs ratkaisu. Taotut lisävarusteet kertovat hänelle romanttinen (anteeksi Trumpismi)
Odottamaton ja harvinainen kurssi, ei-venäläisen sisustuksen osa on ns. "Gerick" kaarevan avaamisen keskellä
Historiallisen museon sisustuksen osa on kuuluisia "esi-isät" venäjän, bysantin ja maurien arkkitehtuurin
Kiehtovat muoviviivat juoksevan veden ja virtaavan hiekan. Antonio Gaudi. Talo Mila. Barcelona
Ar on eklektinen. Klassisen järjestyksen elementtejä ei-klassisessa yhdistelmällä outojen taivutusten kanssa ornamentin ja "web" väärennetty parveke aidat
Rytminen Maoleikova ornamentti piirretään monimutkaisella väärennöksillä ja massiivisella stukilla
Modernin ja AR DECOn välisen risteyksessä. Rauhallinen ja aatelisto ääriviivat
Noin neljä vuotta sitten minulla oli mahdollisuus käydä yhteen utelias esine.
Moskovan keskus. Arkkitehtoninen muistomerkki. Muistutettu yhteisö. Koostuu eklektinen tyyli. Arkkitehdit kertoivat minulle kanonisen tarinan siitä, miten antelias ensin asiakas tuli yhä tyhmiksi. Selitä hänelle, että viimeistelytyöt ovat kalliimpia kokoonpanossa, epäonnistui. Ei ymmärtänyt. Hän ei myöskään ymmärtänyt sitä, että hänelle nimetty tyyli "lämmin Moskovan moderni", luonteeltaan ei ole olemassa. Tarinan lopullinen oli lainkaan annecdotal. Asiakas, joka saapuu lopulta esineeseen hämmennän levittämällä kätensä: "Kuinka ripustaa päärynä?" Hän oli nyrkkeilijä ...
Modernia voidaan hoitaa eri tavoin. Joku näyttää olevan liian koristeellinen ja uupunut, ja joku löytää outoja linjoihinsa konsoniin romanttisiin pyrkimyksiinsä. Kaikki salaiset ritarit ja nimenomaiset tolkeenistit, nuorten kotiäidien pidättäminen ja ankara Rosy-Bangs johtajan tuoleissa arvostavat salaperäistä ja vapinaa. Ampirin ja epäselvän klassisuuden jälkeen, suosituin tyyli niille, jotka rakastavat "valmentajaa". Ainoastaan aloittaminen kolme modernistiä on jaettava: modernismi modernismi, moderni kuin yleinen käsite "moderni" ja todella moderni arkkitehtoninen tyyli.
Modernismi tai futurismi (Lat. Futurum-tulevaisuudesta), - erityisen modernistisen kurssin nimi 1910-1920-luvulla. Jatkuva halu luoda "tulevaisuuden" taidetta "futuristit seisoi perinteisen kulttuurin asema moraalisilla ja taiteellisilla arvoillaan ja julisti koneen kultti kaupungistuneet sivilisaatio - metallit, suuret nopeudet, liikkeet, vahvuus ja energia . Futurismilla on joitain liittyviä piirteitä, joissa on kuutio ja ekspressionismi. Käyttämällä risteyttä, siirtymiä, putoaa ja muotoja, taiteilijat yrittivät ilmaista leikatun moninaisuuden nykyaikaisen henkilön näyttökerroista, kaupunki asui.
Futurismi on peräisin Italiasta. Liikkeen johtajat ja ideologit olivat Writer Filippo Marinetti, Hugo Bocchonin kuvanveistäjä ja taidemaalari, Carlo Carruptin maalarit Gino Severini, Giacomo Ball. Onfuturistic Manifesto "Mekanismien taidetta" viitataan noin kaksi vihjettä uudelle henkilölle: Tämä on joko robotti henkilö, kasvoton johto maailmanmekanismin ja yhteiskunnan mekanismissa tai henkilö, joka esittelee Idea of Superhuman .
Venäjän futurismi oli merkittävästi erilainen kuin Länsi, perinyt vain patokset "tulevaisuuden taidetta", vastusti menneisyyden taidetta ja kulttuuria. Sitä edusti useita ryhmiä. Futuristit ("tahdetta") kutsuivat itseään Pietarin "nuorisojärjestö" Tatlin, Filonov, Chagall, Exter; Osallistujat näyttelyihin "Olesey Tail", "Target", "Tramway" Larionov, Goncharova, Malevich, Zdanvich et ai.; Giley Group Mayakovsky, Burluk.
Sana moderni (fr. Moderne- moderni) osoittaa usein vain jotain uutta, Extramodaa. Väärin tämän "modernin" sisätilat voivat olla joukko esineitä, jotka sijaitsevat vapaasti tilassa, jossa ei ole koristeita.
Lopuksi "tärkein" nykyinen taiteellinen tyyli Xxvekin XXVEK: n Xix-alussa (muut nimet: Arnouvo, Yugden Style, Sessesian). Tärkein merkki tyylin sisustus, tärkein motiivi tehdas, tärkein periaate muodostuksen ihmisen luonnollisen ja päinvastoin. Moderni Varnachitecture ilmestyi rakenteellisten ja koristeellisten elementtien orgaanisen sulautumisen. Mansions, paviljongit, modernin aikakauden julkiset rakennukset rakennetaan ikään kuin "sisäpuolelta", toisin sanoen sisätila määrittää ulkonäön. Tällaisten talojen julkisivut ovat epäsymmetrisiä ja samanaikaisesti muistuttavat luonnon esineitä ja kuvanveistäjän vapaan muodon tuloksen. Erityisen ekspressiiviset sisätilat - virtaavalla tilalla, kaarevat ääriviivat räystään, ajo-ovi ja ikkunan aukkoja, rikas sisustus veistetystä puuta, lasimaalaus, metalli.
Nykyaikaisuuden taiteellinen kieli oli suurelta osin eräänlainen symbolismin ideoiden ja kuvien suoritusmuoto yhdistettynä monimutkaiseen kasvillisuuden sisustukseen, joustavien nesteen linjojen rytmiin ja tason väripaikkojen kanssa. Tämä henki suoritettiin dekoratiivinen taideteos: mosaiikkipaneelit, lasimaalaukset, keraamiset vuoraukset, suurimmainen veistos, posliini ja lasimaaseet jne. Kuvat ja graafiset arkit liitettiin myös modernin hengen muotoiluun.
Suosikki-teemat sisustetut luonnolliset motiivit: Raid Wave, Peacock Feathers, Butterfly Wings, pitkät kaarevat hiusterät, kukat (erityisesti orkideat, iirikset, tulppaanit). Nykyaikaisen taiteilijat houkuttelivat kaiken, mitä vapisee, menee, epäröi. Tämän - massiivisuuden, monumentity, liikkumattomuus - eivät olleet kunniassa.
Nykyaikaisen maalaus on liitetty Hogenes, Denis, Bonnar Ranskassa; Kiipeät waws; Ei-divoregia; Vrubel, Vasnetsov, Beno'a, Bakst, Somovatia. Tyylienostimet ovat saaneet erityisen tärkeitä kirjan ja aikakauslehtigrafiikan (Berdsley Englannissa). Juliste ja juliste jakautuivat erikoisesti (Toulouse-Lotrek Ranskassa, lentää Tšekin tasavallassa).
Vaikutelma. Tunteet
Pihalla - Xixvekin loppu. Profeetat ja tieteen ja taiteen tehtävät. Kaatuneet ja pirteät-isänmaalliset tunnelmat. Terävä kritiikki ja intohimoinen rakkaus kritiikin kohteena. Uudet teknologiat ja upottaminen historiallisessa perinnössä. Yhteenveto. Kevyt kuume ja lasten uteliaisuus.Neorussin tyyli. Sen luominen oli valtion tehtävä, jonka keisari Nikolaii toimittaa. Herkkä poliitikko ei voinut huomata uuden bizarre kulttuurisen ilmiön länsiosan syntymistä, jossa historiallisuutta ja romantiikkaa oli niin selvästi jäljitetty. Joten syntyi Bysantin tyylin ei-venäläiselle tyyliä herättävään viittaukseen Novgorodin ja Pskov Mastersin arkkitehtonisen perintöön.
Tyylitystehtävä näytti yksinkertaiselta ja ymmärrettävältä: korostaa useita muotoja ja tekniikoita, piirrä ne ja taitettu yhteen. Tummuus, jokainen tyyli tulee alas tunnistettavien tekniikoiden joukkoon. Mutta modernin tapauksessa se toimii jonkin verran eri tavalla, koska tehtävät ratkaistaan niin paljon rakentavaa kuin sisustus. On välttämätöntä lyödä, shokki, kulkea läpi, kun olet viettänyt läpäisevän retkisen retken mytologisoidun menneisyyteen.
Neorussin tyylin ensimmäiset haut kuuluvat 1880-1882 vuotta. Ns. Abramtsevskin taiteellisen ympyrän tulos oli Nerukotnayan Vapahtajan kirkko, joka oli pystynyt Project Vasnetsovin Mammontin kartanossa. Temppelin ainutlaatuisuus on, että taiteilijat otti suunnittelunsa, kunnes tämä hetki ei yrittänyt käytännön arkkitehtuuria: Vasnetsov, Polenov, Mammoths jne. Tulos on emotionaalinen esine, jota voidaan sanoa: "On venäläinen venäjä Henki, on paljon RUS. " Modest pieni temppeli oli todella jatkuminen vasets-maalauksista. On syytä muistaa "Kolme sankaria" tai "Alenushka", jossa fabulousness lähetetään yksinkertaisesti ja helposti ilman käsittelyä tai groteskiä.
Vasnetsov käytti venäläisten kivi kuvioiden klassisia motiiveja Tretyakov-gallerian uuden julkisivun projektissa.
Sitoutuminen ja huolellisuus lainaus on tyypillistä historiallisen museon rakennuksen tekijöille. Liioiteltu paraati oli Sherwoodin ja Popovin arkkitehtien mukaan yhdistelmä yhdistää sen Kremlin tornilla ja basilikan siunauksen katedraalilla. Totta, toisin kuin tornit ja temppeli, museorakennus korostuu yksiväristä. Perinteinen venäläinen monivärinen olisi kääntänyt patoksen monumentin, joka on tyylikäs kuolla katedraalin kömpelö parodiaan.
Yaroslavsky-aseman rakentaminen (Tekijä - Sherry) tuottaa täysin erilaisen vaikutelman. Lomavärejä ja ulkonäkö katsojan silmälle. Myös matkalaukun tunnelmallinen matkustaja ei jää välinpitämätön moniväriseen sisustukseen, Maolikoviin ja Mosaic Punk. Palatsin ajatus tai, jos voit laittaa sen ", teremonit" ryntäsi ilmassa ja kannusti arkkitehtiä uusiin ja uusiin hyödynneisiin tyylityksen alueella.
Tämän aikakauden arkkitehtoniset kriitikot suosivat suotuisasti venäläisen ajatuksen, kaikki heidän vihansa putosivat rakentamiseen, mikä voi johtua "yleiseurooppalaisesta" modernista. Englannin, Skotlannin tulkinnat, saksalainen moderni, aiheutti yksinomaan negatiivisia tunteita. Modernille myönnettiin Sosiaaliset epiteetterit tyypin "vulgaarisen kanavan"; "Lainausnauha"; "Tämä on hirvittävä rakennus, joka alkoi jatkaa minua kuin painajainen." Niin-yksi helmi: "vapautettu, kastettu perinteistä, sankarillista ideologisesta ja ideologisesta ekstaasista, hän yllättäen alkoi alhaiset vaistot, loi maailman alempien organismien kultti, tyyli heitä ja samaa tasoitusta miehen kanssa elämä. " Rikkomatta linjat. Tarpeeksi?
Ryabushinskin kanoninen kartano "toi" kaikki arkkitehtoniset hakemistot, näytteen Moskovan modernista, havaittiin myös hyvin epäselvästi. Kirjoittaja on nostettu pinnallisuuteen, innostuksen koristeelliseksi. Useimmat Moskovan arkkitehdit todellakin havaitsivat lähes modernin ulkoisen ominaisuuden ilman, että hän oli oppinut sen tärkein olemuksensa. (Haluan muistuttaa teitä: Moderni antoi elämälle uuden periaatteen rakennusten suunnittelusta - sisäpuolelta ulospäin, joka on tullut perustavanlaatuinen XXvekin arkkitehtuurissa.) Tyylin ilmentymiseen se oli kaikki enemmän tai vähemmän kirkas , joka on myönnetty yleisesti.
Tämä voidaan löytää selitys Venäjän arkkitehtuurin historiassa. Testaus bysanttiin kulttuurin voimakas vaikutus, imeytyminen ja oppiminen barokki ja klassismi hylkäävät goottilaiset ja yksin Ampir, venäläiset arkkitehdit ja edistävät ulkomaisia asiantuntijoita, jotka liittävät heidät heille, jotka ovat luoneet erityisen arkkitehtonisten teosten erityisnumman. Esimerkiksi Petrovskoe-barokki muistuttaa arkkitehtonisia kasarmijoita tietyllä aiheella. Venäläinen klassismi ja venäläinen Ampir näyttävät erityisen luotuja hiljaisille suunnatuille, unelias arboreille ja reheville palatseille. Uneshirt "Venäjän moderni" liittyy "ei-venäläisen tyylin", "venäläisen byzantineen" ja "yleiseurooppalaisen" välillä.
Nykyään tämän outo tyylin ihailijat nojaa yleiseurooppalaiseen muutokseen, ei ilman syytä, uskotaan, että tämä on uskollisin tapa. Tämän seurauksena kuumeinen sisustus, jolla on välttämätön ilmasto, on tyytyväinen sieluon ja asiakkaan ylpeyden ushitis. Arkkitehti hymyilee hämmentynyt, kuvasi jotain tyytymättömyyttä. Puun leikkurit hierotaan onnellisesti aseista. Kaikki ovat iloisia.
Mutta käännymme siihen, missä se olisi aloitettava. Kevopian ensisijainen lähde, joka parempaa tarkkuutta kutsumme Ar Nouveau. Joskus termi "moderni" sulatetaan, mutta yksinomaan synonyymi.
Art nouveau. Masentava goottilainen ja contable classicismi
Aika on sama - Xixvekin loppu. Äkillinen ja räikeä kiinnostus psykologiaan löytävät inkarnaation Freudin opetuksista psykoanalyysistä. Toinen tiedemies, Theodore Lipps, ns. Psykologisen estetiikan edustaja, oli huomattava vaikutus nykyaikaisen arkkitehtuurin teoriaan. Hänen opetuksensa mukaan jokaisessa kohteessa sinun täytyy "liittyä". Tällaisen meditaation tulos on esineiden hengellisyys. Spiritualisointi puolestaan antaa heille sisällön ja merkityksen, kokoaa henkilön kanssa. Useimmat "vaikuttavat" henkilön kanssa, jonka tarkoituksena on innostaa tasaista ja harmonista hengellistä elämää. Täydellisen onnen saavuttamisen omaava, hengellinen ja rakastettu esine olisi toteutettava taideteoksessa (tai sisätiloissa).
Toisin sanoen jotkut hämmennetty "unelias ontto" tai sama "synkkä aamu" voi tällä käsitteellä aiheuta paitsi maisemia, allegoreja tai abstrakteja sävellyksiä, mutta myös koko arkkitehtonisia rakenteita, kaupunkihankkeita, joissa ulkoinen ulkonäkö se on harmonisesti sidoksissa Sisäinen sisustus. Huonekalut, Drapetit, astiat ja muut kotitalouskohteet. Ympäristön saannissa henkilö tulee automaattisesti rauhallinen ja onnellinen. Se ei ole väliä, se on symmetrinen tasapaino tai kaaosmuodot, mellakka muovi. Lähempänä luonnollisia, orgaanisia muotoja, sitä parempi. Ajatus ihmisestä jakaa ja tietää, mitä ei ole käytettävissä pinnan visuaalisen tutkimuksen. Syvempi ja ohuempi henkilön sielu, sitä vaikeampi ja merkkijono olisi luontotyypin ympäristö. Kyllästetty symboleilla ja allegoreilla, se on suunniteltu puolestaan ruokkimaan sielua. Henkisen mielialan aidal tuolloin oli räjähdys, laajennus, boheemiys hysteerisyys jne. On parasta, että tämä ilmapiiri siirretään Edgar-ohjelmistosta "Ashojen talon pudotus": "... katselin rakennuksen todellista ulkonäköä suurella kunnioituksella. Tuntui siitä, että tärkein asia oli tikkaat, oli äärimmäinen dilapidaatio. Vuosisadalla on muuttanut huomattavasti väriä. Koko rakennus peitettiin muotissa ja sammalilla, joka roikkuu katosta ohut, sekava verkosto. Mutta ei ollut ilmeistä hävittämistä. Kivirakenne oli kaikki paikan päällä; Ja silmät näyttivät räikeän epäjohdonmukaisuuden, joka on edelleen täydellinen osuus ja yksittäiset kivet, jotka ovat paljastaneet. Paljon muistutti minua vanhan puun harhaanjohtava koskemattomuus, monien vuosien ajan paljasti joissakin hylätyissä kryptissä, ei häiritse tai yksi dungement ulkopuolelta. Suuren käynnistämisen lisäksi aineella ei kuitenkaan ollut haurautta. Ehkä huolellinen tarkkailija katselee vaikein halkeama, että siksakki meni julkisivulle katosta ja menetti järven Sllen Waters. "
Ja samassa paikassa sisäisessä sisustuksessa: "huone, jossa löysin, että se oli erittäin suuri ja korkea. Pitkät, kapeat, terävät ikkunat olivat niin korkealla Black The Cool, että ennen kuin niitä ei voitu saavuttaa. Heikko heijastukset Reddish-säteet tekivät tiensä usein ikkunan sideaineiden kautta, miksi suuremmat kohteet huoneessa olivat riittävän näkyviä; Kuitenkin silmät yritti turhaan rauhan tai syvennyksen syrjäisillä alueilla, peitetty kierteitetyllä kattoon. Dark draphery oli roikkuu Seinillä. Seisoo paljon huonekaluja, epämiellyttävä. Vanha, kulunut. Parannetut hajanaiset kirjat ja soittimet eivät elvyttäneet ulkoasua. Japerwept, joka hengittää surun ilmapiiriä. "
Luonnon ja ihmisen sulautuminen arkkitehtonisen rakenteen kautta on ilmeinen. Kaikki ovat synkkä kuoleman synkkä merkki.
Hänen työstään "tilanne" Edgar kirjoittaa siitä, miten hän näkee sisustussuunnittelun. Tekijä uskoo, että kaareva, jolla ei ole linjaa, joihin sovelletaan kaikki muut sisustuksen elementit, ja ne näyttävät styreeni muodostavan alkuun. Irezko puhuu hienojen motiivien ulkonäöön: "Kukkien inhottava hallitsevuus tai kuvien tunnettujen esineiden kuva ei saisi olla suvaitsevaisia kristillisten valtioiden rajoissa." Kategorisesti. Ristiriitainen. Mutta varsin ehdottomasti.
Neuotiikka ja neoromantismi, lisääntyi hedelmälliselle maaperään, hyödynnetyt ja muuttaneet tunnettuja tekniikoita: ikkuna-pistorasiat, jotka on täytetty loistavilla lasilla; Kaaret; Osoittivat Turrit. Nykyaikaisen ja Antonio Gaudin kirkkain edustaja. Hänen tulkinnansa on "biomorfinen". Hullu ja hälyttävä karnevaali muodot ja kukat Guellin kaupungin kompleksissa; Sagrada Familian katedraalin käsittämätön "Gothic"; "Aallon kaltainen" muovi talon julkisivu Mila - kaikki tätä voidaan kutsua "Flaming" moderni ("Flaming" Gothic). Motifit mosaiikit, seinämaalaukset, kuvakudos, niiden tontit ja yleinen mieliala lähetti katsojan keskiaikaisen eepin maailmaan. Suosituimmat olivat tyylikkäitä ranskalaisia legendoja, julma skandinaavinen ja muinainen Germann Epos.
AR: n toinen suunta on noura-ei-klassistinen. Sama allegoriajärjestelmä, sama muotoilu. Mutta renessanssin arkkitehtuurin perusteella, joka puolestaan muinaisessa kreikalla ja muinaisilla roomalaisilla näytteillä. Täällä Ar Nouveau hankkii "rauhan" menettäen merkittävän osan identiteettinsä.
Olisi väärin merkitä tyylikkään tyylin historia niin rudely esitteli virstanpylväät. Lisäksi nämä ohjeet olivat rinnakkain, täydentävät ja kehittäneet toisiaan. Arnouvo on bizarre sekoitus ja kaikkien tyylien välinen interpenetraatio kanonien tasolla, mutta emotionaalisella purskeilla. Sekoitus arkkitehtuuri, kirjallisuus, musiikki ja kuvataide. Kehittyvä näennäisesti puhdasta ristiriitoista konstruktivismia todella kirjoittaa tähän hulluuteen.
Mutta silti se on kaunis. Ennen hengittämistä.
Kehotus toimintaan
Ole valppari, herrat! Älä unohda, että moderni ja Ar Nouveau voi olla enempää kuin erilaiset ehdot (katso). Käy Tretyakov-galleriassa, ihailla päivitettyjä julkisivuja ja mene saliin. Jos innostat, että vedät Vrubalevian kankaaseen, merkitse jonnekin, että kaikki pinotaan kontekstissa. Siirry Gorkyn kirjallisuuden museoon kokkiin ja nauti kuuluisan Shechtel-tikkaiden nestemäisten muotojen mietinnöstä. Käy historiallisessa museossa, kävele Yakimankan läpi Ranskan suurlähetystön rakentamalla. Trave ulos Yaroslavl-asemalle ja katsokaa sitä matkustajana. Agotum palaa kotiin, juo teetä sitruunalla, sulje silmäsi ja rehellisesti kysy itseltäsi, jos haluat sen.Jos mikään ei epäilua mitään sinulle, vaan päinvastoin kaikki sopii täsmälleen nykyaikaiseen, voit vain toivottaa menestystä. Tämä on rakkaus, et voi tehdä mitään hänen kanssaan.
Ensinnäkin arvostat todella taloudellisia mahdollisuuksiasi. Ar nouveau "matala verta" ei luoda. Ei tietenkin entisen sosiaalisen sopimuksen (Romania, Tšekin) huonekalujen valmistajat sekä kotimaiset valmistajat tuottavat erillisiä malleja, joiden erittäin suuri venytys voidaan kutsua Arnou-tyylin ylimääräisiksi lapsiksi. Venäjän seppä saavuttaa paljon parempia tuloksia, jotka luovat puutarhakalusteet, valot, aidat, ikkunan grillit, räystä. Joskus löydät melkoisia sisätiloja, joissa takoraudan raskas on tasaantunut haihtumiseen ja rikkoutumiseen. Vihjeitä verhorakenneista ja verhojen hanat ovat hyviä.
Mutta se on erityinen. Hyväksy itsesi heidän kanssaan, koska et pysty luomaan koko tyylistä tarkkaa sisätilaa. Sisätilat ovat Nouveau ovat ainutlaatuisia, koska jokainen niistä kantaa omistajan käsiraha. Jos olet valmis tähän, mene etsimään puuleikkureita. Ole vain varovainen. Älä usko mestari sanaan, jonka hän tietää, miten "tehdä sinut moderniksi". Hän tietenkin tietää jotain ja tietenkin jotenkin tekee, mutta ehkä tulos katoaa. Sukellusta valokopion kasa ja piirustus. Tee luonnos tai yritä selittää sanat, jotka haluat saada seurauksena. Vaativat luonnos päälliköstä. Hän voi ymmärtää sinut ja suostuu täyttämään tilauksen, lieventämällä lompakkosi vaikuttavalla summalla. Jos olet todella laskenut ja sinulla on määrä, huolehdi kärsivällisyydestä.
Ja kun aika tulee saamaan, mitä olet odottanut, perustettu paljon miellyttäviä ja epämiellyttäviä yllätyksiä. Merkintä voi johtua siitä, että sinulla on kärsivällisyyden maku ja varaukset. AK on epämiellyttävä - et pidä erityisen kuin mitä sinulla on. Se näyttää olevan rehellinen, mutta ... se ei lämmetä. Avse asia on se, että odottamassa olet muuttunut. Kudotut fantasioita tilatut huonekalut näyttivät erilaisilta. Älä ole surullinen. Sisältää järjestyksessä huoneitasi, poiminta seinien värit ja katto. Muista, että sisätilojen pitäisi olla salaperäinen. Ripusta räystään väärennettyjä vinkkejä epäsymmetrisiä verhot. Etsi suhkareita värillisellä organzalla tai tylli vihanneskuviolla. Sinulle se on miellyttävä löytö myytävänä Ala Tiffanyn ja kattokruunujen lamppujen hintaan ja laatuun, joka kopioi ERA-suosikit. Matte-lasista tai kangasta valmistettu lieriömäisten kattojen tylsä keltainen väri auttaa sulkemaan olohuoneen tilan pöydän ympärille ja asentamaan seiniä outoja varjoja.
On vieläkin riskialttiampi tapa ostaa antiikkiesineitä. Tämä prosessi muistuttaa metsästystä. Aseesi on täyttynyt lompakko, sinun soittimen konsultti ilmiömäinen hälytys (mikä, jos tietenkin hän ei ole ystävällinen ystäväsi, myös craves pirasterit). Ei ole yhtä eikä kahta kauppoja, joilla on vakaa haju naftaleeni ja vanha wallandine, jossa, jossa on rikki, löydät jotain täysin poikkeuksellista. Älä tukahduttaa ylivoimaisissa tunteissa ja muista, että jokainen paikallisesta "asukasta" on omavarainen. Perustettu ainoa numero, voi "vetää huopa" - Willow löytää itsesi periksi kaprien aihe. Siksi ajatella luovaa duettia, trio tai kvartetti antiikkiesineitä. Kuvat ja julisteet, jotka on tehty samassa tyylissä, ota mielellään "ydinmaata" rooli ja sisustuksen musiikki kuulostaa korvauksenne.
Seuraavat vaihtelut ovat aksentteja. Jos sinulla on vierailu "antiikin penkki", olet epätoivossa, on olemassa ulos ja tästä tilanteesta. Edellä mainitut taotut huonekalut ja rannikot. Jos saat seinät Ocher-taustakuvan kanssa, jossa on kudosrakenne, täydentää niitä laajalla kukka-reunalla, älä ime peilit veistettyjen kehysten (heikentynyt kehys Nouveaun tyyliin Antiikkikaupassa ei murtaa sinua ), on tarpeen valita kattokruunu. Makuuhuone voi olla runsaasti kauniisti draped kudoksia. Kaksi nimeämistä ovat erittäin kaarevia muotoja, Flirtal ASPIC, Climma, Alphonse Fly, Bibin tai Vasnetsov seinällä, jotta voit suorittaa yksinkertaisen sisustuksen lepotilaa. Keittiössä voit ripustaa kyseisen ajankohtana kaupan mainontaa. Tässä on sopiva pyöreä pöytä, jossa on tuolit kuuluisalle Wienille. Lisää tai vähemmän tyylillisiä onnistuneita kopioita löytyy useista suurista huonekaluliikkeistä.
AR Nouveau -tapahtumien laaja tila avaa maalaistalo. Täältä löydät paljon miellyttäviä hetkiä ja niin monta rakentavaa ongelmaa (epäsymmetriset kaarevat aukot, saarilliset katot). Älä unohda leikkausta, portti- ja puutarhakalusteet. Ja "lämmin Moskovan alue moderni" sinua tarjotaan! Litteät yläosat, jotka muistuttavat MDF: stä ja sävytetään pähkinän tai tammen alla, voivat koristella sisäisiä oviaukkoja. Jos teosten tulos halauttaa sinulle helppoa surua ja filosofinen ajatus - tulos saavutetaan.
Johtopäätös
Ennen minua, kuten tekijän edessä oli vaikea tehtävä: esitteli todellisen materiaalin ja samalla varoittaa, jos ei pelotella kiinnostunut lukija. Mutta minä "rikkoi" - alkoi kuulla, kehottaa vaihtoehtoisia vaihtoehtoja, säästävät sisätilojen luojia alentamasta käsiä ja täydellistä epätoivoista. Tämän seurauksena sain "kontrasti sielun", joka koostuu pienistä jännittäjistä ennen anekdootteja. Mutta tämä on moderni, ar nouveau, secession, yugden tyyli. Joten hänet pidetään. Hänen seuraava syntymä ei ole sattumalta. Yhden vuosisadan päättyi, toinen alkoi. Henkisen sekaannuksen tyyli ja samanaikaisesti ympäröivän maailman aktiivinen tietämys valitaan varmasti. Nyt hän on totta, havaittu muulla tavalla. Minimalismin tuotemerkin kannattajat, jotka kutsuvat Baurovin tyyliin ja historialliseen Kichiin. Ja ehdottomasti, kukaan ei ole moderni (jos otat kirjaimellisen käsittelyn) - sama pölyinen tarina kuin kaikki aiemmat. Mutta loppujen lopuksi ja pohjimmiltaan uusi ei keksinyt mitään. Toistaiseksi.