Principes fondamentaux de l'art de Ikebany: principes de diviser les compositions de fleurs sur les styles, arrangements traditionnels. Caractéristiques du placement de Ikebany à l'intérieur.
Avant-garde, Bold Ikebana Sognce School, construite sur de très fortes lignes horizontales de vase et de tige de bambou. La fleur de tir raconte son mouvement
Arrangement d'automne de la vigne de Kiwi, feuilles de lotus sèches et citrouille miniature exotique
Des fruits mûrs de kaki et de feuilles lumineuses de Ryabina ont rencontré une autre composition d'automne. Travail scolaire Sogtse
Des règles strictes de rognage et de pose de matériel végétal n'existent pas. Vous pouvez utiliser des feuilles séchées intentionnellement séchées, des tiges, des fruits ou des fleurs, mais vous ne pouvez pas disparaître
Composition de l'école Ikenobo. Les plantes sont fixées sur le Kenzan
Printemps ikebana dans le style de moriban. Les branches incurvées énergiques contrastent avec des fleurs délicates
Dans les compositions libres de l'école, Ikenobo combine différents matériaux et légumes et artificiels.
Improviser dans le choix d'un navire. Utilisez des bouteilles vides, des pluies pour le lait, des paniers de légumes - peu importe
Dzyuka- Style d'expression libre des sentiments de l'artiste
Miniatures Ikebana est l'une des innovations de l'école Sehetsa. Fleurs placées dans de minuscules vases, des cercles, des tasses et même des obus de noix
Des branches et des feuilles supplémentaires sont coupées par un sécateur. Cela aide à identifier la nature des couleurs.
La ligne, la couleur et la masse - voici trois composantes à travers lesquelles Ikebana est perçu
Les arrangements modernes sont luxuriants et en vrac, ils peuvent être admirés de tous les côtés. Placez-les à l'intérieur besoin de considérer la nature de l'éclairage et de l'arrière-plan
"Les compositions de l'école SogetsS sont inhérentes au trafic. Les regardant, le spectateur rencontre une telle vivante sur eux, à l'intérieur, quelque chose de survivre à l'abri", a déclaré Sofa Tassigahara. - Si vous avez un sentiment de conversation à côté de Ikebana, signifie que vous êtes debout avant de travailler merveilleux "
Des combinaisons complètement inattendues des navires et des plantes, voire des fruits et des baies peuvent être harmonieuses
Exactement des fleurs, leur sereinTendresse restaure tout en nous
Diminution de la confiance dans le monde ...
Okavera Tensin. Livre sur le thé
La couleur des couleurs aide les gens à mieux se comprendre et à exprimer toute la beauté de la nature, de tels maîtres japonais minces et changeants de Ikebany.
L'histoire séculaire de la disposition des fleurs au Japon sert de confirmation que les styles naissaient à chaque époque et de telles compositions ont été créées en harmonie avec le style de vie, les entreprises et les traditions de leur temps. Elle dit que le Maître de la cérémonie du thé Rice était une fois au Japon, dont le jardin était célèbre pour tout le pays avec les fleurs des excédents et était si belle que même le Sogun Sugun décida de lui rendre visite à cette époque. Mais, après avoir paru à Rica dans la matinée nommée, le souverain a été surpris de constater que toutes les fleurs étaient coupées et que dans la salle de cérémonie de thé se trouvait Ikebana d'une seule tige des excédents. L'assistant a sacrifié toutes les fleurs de son jardin à travers un, le meilleur, montrez leur beauté. Cette parabole révèle l'essence de l'expressivité de l'IKEBANA: transférer toute la profondeur et la variété de la nature à travers une feuille, à travers une fleur.
Le mot japonais "ikebana" a été formé par deux hiéroglyphes: "Ike", ce qui signifie "vie" et "khan" - "fleur". Leur combinaison est généralement traduite comme des "fleurs qui vivent" ou "fleurs vivantes". De tous les arts d'Icaban plus proches de la sculpture, mais seulement
Ikebana est une réunion. Fleurs et branches. Plantes et vaisseaux. Nature et homme. Les Japonais croient que chacune de ces réunions n'est pas accidentelle et est prédéterminée par le destin. L'attitude contemplative et réfléchie envers la vie aide le maître à ouvrir la beauté de Myracto peut faire Ikebana? Toute personne qui sait se sentir mince et percevoir la beauté et connaître les lois de la conception de matières végétales. Ces canons ne sont pas si simples et ils doivent les étudier sous la direction d'un maître expérimenté. Plusieurs leçons ici ne pouvaient pas faire, les années passent à la formation: ikebana - une leçon de patient. Son histoire commence avec la VIIV. - Depuis le moment où le bouddhisme pénètre sur les îles japonaises et avec lui et la tradition décorent les temples avec des fleurs. Sur les siècles XIV-XV. Ikebana a pris forme d'art et séparé de la religion, et CXVIIV. Elle a commencé à engager non seulement des hommes, mais aussi des femmes. Les intersections de l'arrangement sont transmises du maître aux étudiants et les secrets les plus intimes qu'il ouvre uniquement les choisies, les plus persistants et les patients.
Les familles avec Ikebany connaissent pas si longtemps, mais pendant plusieurs décennies, nous avons les branches des écoles japonaises, où tout le monde peut apprendre; Les leçons ouvertes des maîtres du Japon sont constamment organisées et des expositions sont organisées. Si vous n'êtes pas prêt pour une immergion longue et minutieuse dans le monde de Ikebany, commandez des compositions de professionnels - les spécialistes travaillent dans de nombreuses entreprises florales.
Sur les tendances modernes
Aujourd'hui, beaucoup de changements dans l'art de Ikebany. La tradition du placement indispensable de compositions dans la niche du tocom est dérivé. Après la Seconde Guerre mondiale, le style américain et européen est venu aux maisons japonaises. Tokyo Center a été construit avec des bâtiments hauts, de petits appartements d'eux. Par conséquent, Ikebana a sur la télévision, les armoires et les tables. Les nouveaux navires modernes sont apparus. Les coutumes d'avota de l'utilisation de certaines plantes à différents moments de l'année et sont toujours observées. Février au Japon-mois des jonquilles; Le jour de la mémoire en août, les compositions sont constituées de lotus; 9 septembre - Holiday Chrysanthemum ... Pour l'arrangement du nouvel an, des pins traditionnels, des branches de bambou et de prune; Il est nécessaire pour cela et une combinaison festive de blanc, de vert et de rouge.
Les cours d'icaban nécessitent beaucoup de temps et les plantes de la route. Par conséquent, au Japon, l'art de l'arrangement des fleurs aujourd'hui est principalement des personnes âgées. Acrosbe Le professeur de notre école est venu en Russie, il a été surpris et a réjoui que mes étudiants soient si jeunes.
Styles de Ikebany
Composition monochrome des feuilles de lin de la Nouvelle-Zélande. Ici comme si le vent souffle et que le spectateur ressent son tutoriel respiratoire sur Ikebane contient des dessins schématiques qui expliquent les subtilités de la création de compositions de différents styles, étape par étape ouvre l'élève des lois de l'Arrangement Art. Même pour comprendre de tels schémas, certaines compétences nécessitent certaines compétences. Mais les caractéristiques communes de chaque style peuvent être décrites en quelques mots. Bien sûr, il est peu probable de vous permettre de faire un Caboan vous-même, mais vous aidera à apprendre à comprendre le sens des œuvres de maîtres.
La fission opposée des compositions de style menace les principes de l'emplacement des éléments principaux dans l'espace et le choix du navire. Les principales branches peuvent être de deux à neuf, mais le plus souvent, il y en a trois, et dans Ikebane, ils désignent symboliquement trois débuts: le ciel (Syn), une personne (SE) et la Terre (cet élément s'appelle différemment: Tai ou hikae). La branche, symbolisant le ciel, est la plus longue et la personnification de la Terre est la plus courte.
Cette œuvre d'art ne peut créer un homme émotionnellement riche avec un sens exacerbé de la perception de la nature naturelle de tout styliste (traduit des fleurs japonaises- «Set Flowers»). La base de la composition verticale de Rickka, en règle générale, est une branche de pin ou de prune. Il symbolise le ciel et les huit éléments restants sont situés autour de lui. Au total, ils sont neuf à Rickka, ils forment ensemble la sphère. C'est la conception de style la plus difficile, incarnant l'image parfaite du monde. Cet arrangement est très monumental: il atteint parfois 1,5 m, en largeur, 1 m. Les compositions massives de Rickka dans le passé ont été décorées de temples, puis des châteaux d'aristocrates japonais. Un autre style vintage, révélant la beauté naturelle des plantes. Éléments majeurs de l'échantillon trois; Les vases peuvent être à la fois élevés et bas.
Parmi les trois éléments principaux, les compositions de deux styrees et de moribans très populaires sont composées d'aujourd'hui. Le principe des plantes posées dans
L'art d'Ikebans extrêmement concis, à travers une fleur, il exprime la beauté de toute la nature des compositions de la hauteur (traduite - des fleurs abandonnées dans l'eau ») à première vue, il est très simple: les couleurs seront probablement négligentes, accidentellement placé dans un vase. Mais cette facilité et cette facilité ne sont visibles que. Le navire est choisi haut, avec une gorge étroite. Le style de Heather révèle la beauté de la ligne de la branche ou de la tige de fleurs. Moriban - arrangement de plusieurs types de couleurs dans un vase vasque large. Les plantes ne concernent pas les murs du navire, mais se levant directement de l'eau. La forme d'arrangement est gratuite, une attention particulière est accordée à la variété de couleurs. La composition imite souvent le nettoyant floral ou une crique de rivière, reflétée dans le miroir de l'eau. La tâche principale de Moriban - transmet la beauté du paysage.
S'appuyant sur les principes de base de l'expressivité, les artistes créent dans un style libre. Il ne limite pas les maîtres dans le choix des plantes et des vaisseaux sanguins constitue le style d'une expression détendue, où le vase et le matériau végétal sont souvent connectés en une.
Écoles ikebany
Au Japon, il y a aujourd'hui plusieurs centaines d'écoles d'Ikebany. Le plus populaire - Ikenobo, Ohara et Sogets. Depuis plus de dix ans, des branches de deux d'entre elles - Ikenobo et Sogets ont été ouvertes depuis plus de dix ans.
Ikenobo ("hut à l'étang") - la plus ancienne des écoles: elle est apparue au milieu du XVV. Aujourd'hui, il dirige également le 45e maître présidentiel Sen Hey Ikenobo. Cette école est le gardien des différentes traditions d'Ikebany, ses canons sont les plus strictes. Seulement à Ikenobo, les compositions classiques de Rickka et de la SEK sont toujours constituées. Mais dans le même temps, Ikenobo continue de développer et de modifier les styles existants, adopte de nouvelles personnes récemment apparues. C'est seulement gratuit (Ikenobo s'appelle "Dzyiuk"), permettant au maître non seulement de démontrer son art, mais aussi plus indéfectablement des sentiments et des émotions.
Sogetsa ("Herbe and Moon") - Une des plus jeunes écoles, originaire de 1927. Sous l'influence des courants d'avant-garde en art visuel. Son fondateur du canapé de Tassigahara, qui était ami avec Salvador, Dali et Picasso, estimait que tout art devrait se développer conformément aux postes changeants, les points de vue et le ski de la société. School Sehetsu permet au maître d'utiliser non seulement des couleurs, des branches et des feuilles de plantes, mais également par n'importe quel matériau et objets d'utilisation quotidienne. Métal, plastique, verre, papier, polyéthylène, fil, corde, même usagé d'emballage à partir de lait ou de poêle à frire old ... Trouver dans le cadre de Ketabans, ils cessent d'effectuer des fonctions domestiques et commencent à exprimer des idées d'art. Mettre l'idée de son propre: dans la flexibilité plastique, dans la brillance métallique et la rigidité. Par rapport aux matériaux naturels, ces matériaux sont "agressifs" et moins harmonieux, mais c'est leur combinaison avec des plantes qui contribuent à adoucir l'environnement dans lequel vit une personne moderne.
Saisons et vacances
Les compositions modernes de l'école Sognce peuvent être placées non seulement dans la maison, mais aussi dans le jardin - ils remplissent le paysage avec de nouvelles couleurs et des émotions vivent avec la nature et l'homme, donc Ikebana devrait créer un sentiment d'être continuellement changeant, pour vivre lui-même. Fleurs d'équitation, le maître partage nécessairement avec eux son humeur. En indifférence, il crée une composition calme et lyrique, en forme de joie brillant, sonnant. Les invités des clients mettront quelque chose de pas très personnel et se préparera à une visite d'un ami-estet, démontrera pleinement leur art.
En regardant l'ikebana classique, vous pouvez généralement déterminer immédiatement quelle heure de l'année est-ce. Symbole du printemps - bien sûr, Sakura. Mais il est très difficile de rendre très difficile à comprendre à Ikebana: après tout, les pétales apparaissent rapidement, donc cette plante et devenaient la personnification d'un samouraï, prêt à donner vie à l'empereur. Les ISV de Sakura créent des compositions et dans leur
Moriban de Lily et de Spathea dans un navire japonais traditionnel - dans un panier. Travaux scolaires Sogetsu Pièce inférieure Placez toujours les fleurs de floraison les plus brillantes et à l'étage. Comme dans la nature! Dans les arrangements de printemps, les branches avec des pousses jeunes et douces, des bourgeons et, éventuellement, plusieurs fleurs déjà arrêtées sont utilisées. Traditionnel pour cette saison, branches à fleurs d'arbres fruitiers Abricot, prunes, pêche, amande, cerise et coing; Fleur, freesia, iris, tulipes et pivoines.
Au printemps, deux jours fériés nationaux célèbrent au Japon. 3mart, le jour des filles, dans chaque maison où il y a une fille, disposée sur un peuple spécial de poupées, richement habillée. Elles sont
Selon Sieney Ikenobo, le disciple est très important de comprendre que "dans Ikebane, les fleurs ne sont pas statiques, elles changent constamment leur expression et nous regardons leur vie" Doit apporter le bonheur. Wakebane utilise rose (branches de fleurs de pêche - symbole de tendresse) et jaune (fleurs de mandarine) peintures. Double garçons, 5m, fixez les compositions de l'iris - ces fleurs personnifie le courage. Leurs feuilles ressemblent à des épées avec leur forme. Par conséquent, selon les Japonais, les feuilles de l'iris (ceux qui symbolisent une personne et une terre) doivent être situés au spectateur avec leur enregistrement, et non un bord, c'est-à-dire avec le bord. Compositions d'été luxuriantes et abondantes. En grandes quantités, l'herbe et des fleurs de champ et de prairies sont utilisées, ainsi que beaucoup de verdure. Automne - L'heure des couleurs vives de la feuille, du temps des chrysanthèmes et d'un panier de tournesol, de légumes mûrs et de fruits. Lorsque les compositions sont en érable, les lois de la nature sont nécessairement observées: la branche la plus élevée est rouge, la moyenne est jaune, le plus bas est vert. Au début de l'automne, le jour de l'admiration, la lune (au Japon, il s'agit d'une fête nationale!) L'arrangement est créé, avec ses contours des recubes. Enfin, matériaux d'hiver - branches nues d'arbres à feuilles caduques ou de plantes à feuilles persistantes, d'abord de tous les pins.
Concevoir ikebany
Le style sélectionné détermine à la fois les principales proportions des compositions de la composition, la longueur et l'inclinaison des branches, la densité de remplissage de l'espace, le rapport entre les plantes avec la forme et la couleur du navire. Si le vase est faible et large, il existe des dispositifs spéciaux pour l'installation de fleur-kenzane (plaques métalliques à plusieurs aiguilles). Ils peuvent avoir une forme différente (ronde, ovale, rectangulaire) et tailles. Les branches sont placées entre les aiguilles du cenzan ou le chauffage sur eux. Vases Vasey avec une étroite couture Fleurs repose sur le bord du navire et Calyan ne s'applique pas. Travailler avec des tiges douces, utilisez souvent des fils, cela aide à les soutenir ou à se plier de manière intéressante.
Parfois, Ikebana ne peut vivre qu'à une heure (arrangement ipomey), parfois quelques heures (compositions qui accompagnent la cérémonie du thé) ou même une semaine. «Long-foies» nécessitent des soins. Les tiges de bois (Lilas, Viburnum) sont pré-divisées et placées dans de l'eau chaude. S'il y a des espèces avec des tiges creuses dans Ikan (hypadastrum, calla), ils sont sûrs de remplir d'eau. Les installations de décoloration sont remplacées par des frais frais, pour lesquels il doit parfois trier complètement l'oscapane. L'eau dans le navire est constamment mise à jour; Pour prolonger la durée de vie des couleurs coupées, des moyens spéciaux sont utilisés.
La vie à l'intérieur
Un vase inhabituel en fer grossier ressemble à un moulin à tonalité et à des fleurs et de la musique séchée de Liana-Graceful Music. Très composite musical de Ikebana, le maître fonctionne non seulement avec des matières végétales et ramasse un navire d'une certaine forme, de couleur et de taille. Il voit nécessairement et prend en compte tout ce qui va entourer la composition - fond, articles qui seront à proximité, le style général de l'intérieur, la nature de l'éclairage.
Pendant des siècles, une tradition a été formée pour placer Ikan dans la place très festive et honorable de la niche de la maison japonaise du TOCOM. Il accroche un défilement avec des esquisses ou de la peinture écrites calligraphiques, et des deux côtés, il y a des compositions de fleurs et de pierres. Tous une manière ou une autre transmettent l'état de la nature et l'ambiance des propriétaires de la maison. IKEBANA, situé dans le TOCOM, est négligé d'une part et a donc des parties du visage et de l'arrière distinctement prononcées. Cependant, la disposition architecturale d'appartements modernes est très différente de l'intérieur japonais traditionnel.
TOCONOMA - Niche avant, qui est là aujourd'hui dans une maison japonaise traditionnelle. ICABAN, construit pour TOCOM, a un visage clairement prononcé et le dos de l'autre, est de plus en plus élevé de manière à ce qu'il soit négligé de tous les côtés, il est plus volumineux et multiforme qu'auparavant. Les compositions sont placées dans des salles résidentielles et dans les couloirs, et même dans les salles de bains. Pour situé à haute altitude ou à la suspension, il est préférable d'utiliser des plantes frisées pour une faible ciment. Les arrangements sur la table de dîner ne doivent pas être trop élevés et massives - ils interfèrent avec la communication. Celles-ci sont souvent suspendues dans un navire de bambou léger Ikeban, dont la partie principale est la branche de chute élégante (Liana ou la branche de saule), les couleurs sont très petites. Une telle composition accueille tout le monde dans la maison et sert de souhaits de bien.
L'environnement correctement sélectionné va boire la beauté de la fleur et des lignes, renforcera le son de certains tons, met en évidence les composants individuels et les plus expressifs. Fond horizontal (nappe sur la table, rack de revêtement ou étagère) Il est préférable de choisir une couleur neutre, pas émoussée. Le vase peut être installé sur le support: un dérapage spécial noir ou rouge sec, bois, carton, papier ou serviette.
Avant de procéder à la formulation d'Ikebany, discutez mentalement aux plantes cuites. Considérez soigneusement chaque fleur et chaque branche, trouvez le modèle le plus expressif et la même composition peut produire une impression absolument différente en fonction de la nature de l'éclairage. La direction de la lumière, son intensité et son tonalité de couleur - tout cela doit être considéré avant de mettre l'oscapane. S'il est placé en face de la fenêtre, surplombant le sud, le spectateur ne verra pas de couleurs vives, mais sera capable de profiter du contour de l'arrangement. Les œuvres soi-disant Silhouette sont appropriées ici, soulignant un beau modèle graphique de branches. Au lieu de couleurs, il est préférable d'utiliser de grandes feuilles allongées, des cambrioleurs d'herbes, des sanglots de rhéquet. Ikebana, illuminé par la lumière naturelle de la fenêtre, changera son apparence pendant la journée et examinera de manière différente dans le temps clair et nuageux. S'il y a des lampes multicolores dans la maison, alors avec leur aide, vous pouvez décorer le fond de la composition. Au début, l'assistant a commencé à appliquer le rétroéclairage de l'Oscaban de l'intérieur.
En installant Ikebana à l'intérieur, vous devriez toujours vous rappeler le point de vue à partir de laquelle il sera pris en compte. À partir de que toutes les parties de la composition interagissent entre elles et que l'espace entre les couleurs n'est pas moins expressif que le matériau végétal lui-même.
L'Office éditorial remercie le président de la succursale de l'Institut Ikenobo en Russie et les pays de la CEI, M. Midori Yamada, au centre de Ikebana Ikenobo et du directeur de la branche de Moscou Sogetsu O. Yu.fomichev pour la préparation du matériel, comme ainsi que des magazines japonais "Ikerbana Sogets" et "Ikebana Ikenobo" pour les matériaux photographiques fournis.