La "boîte" angulaire avec une superficie totale de 105 m2 est devenue un appartement de trois chambres. Ascétique, un intérieur géométrique mis en accent, une palette de couleurs calme.
. Rien de superflu, seulement le plus nécessaire. Gamma iplus grisâtre-acier
Nous avons un bambou de coupleur nous
Pour iquiban.
Imitation ironique de la poésie japonaise
Aujourd'hui, de nombreux designers ontime la conception d'intérieur par des motifs japonais. Tatami, écran, imitation du papier de riz fermement réglé dans l'arsenal des designers, d'autant plus que la production de telles choses a longtemps été livrée au flux. Pendant ce temps, les Russes ne sont que la moitié des Européens, mais à la seconde moitié des Scythes que nous "", "des Asiatiques nous sommes en diagonale et gourmand." C'est tellement incompréhensible pour nous la philosophie de l'est. En tout état de cause, en jugeant l'intérieur de l'appartement, qui sera discuté.
Âme dans l'âme
On pense que la culture japonaise "traditionnelle" s'est développée dans les XVI-XVIIe siècles, lorsque le pays était le processus de centralisation du pouvoir suprême dans le pays et que les préoccupations du capitalisme sont apparues. L'art de cette époque avait un "public cible" clair - la classe émergente de la population urbaine, principalement les riches marchands-actionnaires. Ils étaient bien concentrés dans les articles de luxe arrivant de la Chine et de la Corée, mais ont en même temps préservé l'allégeance de la simplicité et du minimalisme de la demeure nationale. Certains hommes d'affaires russes sont maintenant occupés par une position similaire.Au début d'une conversation avec designers, un entrepreneur, le propriétaire de l'appartement décrit, a exprimé le souhait de "faire une demeure assez moderne mais confortable." Du trois propositions de réaménagement et d'options de conception, il a choisi la "maison" la plus calme.
"Probablement, c'est le premier client avec qui nous avons travaillé dans l'âme", dit l'un des auteurs du projet Anton Atlas. - Peut-être, parce que nous avons presque le même âge (environ 30 ans). Discutez du projet dans un cadre décontracté: rencontré dans un café le samedi, a parlé pour une tasse de café et se déplaça sans heurts au choix des articles intérieurs. En même temps, le propriétaire de l'appartement n'a pas "fatigué", c'est-à-dire que j'ai autorisé à Faites ce que je veux. Les principales caractéristiques de l'intérieur et le client ont compris qu'il l'aimait, il est devenu il est incontesté de me faire confiance. Le résultat est un appartement, dans lequel, franchement, je vivrais. "
Le confort de la demeure est en grande partie due à la couleur calme des murs, des plafonds et des meubles. Initialement, il a été supposé que l'intérieur serait plus lumineux, saturé, y compris des surfaces orange et violet, "râpé" sous le plafond en béton, etc. Cependant, le client a averti des concepteurs d'expériences: "J'habite ici." Le résultat dans toutes les chambres arrêtées sur les nuances terreuses. "Nous avons utilisé la tuile pérondo d'une couleur partout", déclare l'architecte Fedor Arzamanov. "Ce n'est pas très bon lorsque plusieurs types de tuiles sont appliqués dans le même appartement. Les aposés et les meubles sont tellement neutres qu'il est possible de placer des objets de différents styles , presque tout ".
L'homme va à la lumière
La mise en page a été créée avec des constructeurs de rayures est venue dans une "boîte" presque vide avec des partitions légères et deux colonnes de support. Mais le logement a encore dicté ses conditions. Asian 4 mousse, qui a permis de créer un grand salon, une cuisine, une chambre modeste et une chambre pour le futur enfant. Il y avait une option d'un vestiaire, mais une salle de bain invitée s'est produite à sa place. Le propriétaire prend souvent des invités, mais ne veut pas les laisser dans son "espace personnel" - la salle de bain.
L'élément organisant principal de l'intérieur est une fenêtre vitrale en verre, séparant la chambre et le salon. La fenêtre vitrine élargit visuellement l'espace de chacune des pièces, car la lumière de la longueur longue est visible à travers elle. Dans le même temps, la paroi du verre provoque des associations avec le boîtier oriental, elle ressemble à une cloison coulissante japonaise du papier opaque.
Dans la tirelire d'idées
L'intérieur moderne est souvent construit à la combinaison de plusieurs pièces. De plus, "piliers à la frontière" sont des "piliers à la frontière" - des structures verticales et horizontales plus ou moins fonctionnelles. Cette réception est bonne pour la démonstration d'une superficie plutôt grande de l'appartement sur les pages des journaux intérieurs. Mais pour ses habitants, cette mondialisation n'est pas toujours commode. Les murs et les partitions sont privés du halo de la «fashionalité», leur extension est une pratique traditionnelle. Néanmoins, et pour eux dans l'arsenal des designers modernes, il y a des décisions inattendues. Aujourd'hui, il ne sera pas sur les options de finition, mais sur des substances alternatives possibles pour la construction d'un nouveau mur. Donc, au centre de notre attention - verre. Toute la paroi transparente est si rare et extravagante que, dans notre titre, il est peu probable qu'il apparaisse. Les blocs de verre avot et le verre mat est ses clients fréquents.
Dans cet appartement, la partition entre le salon et la chambre affecte l'insert en forme de M de la vitre mate dans un cadre en bois. Les lignes verticales et horizontales dissèvent la paroi de la lumière-lilas, amortissant sa monumentalité et son ennuyeux élémentaire. Mais la fonction principale de l'insert mat est la création d'un pont léger entre deux chambres. Au cours de la journée, la lumière à sang froid de la loggia dans la chambre tache la vitre dans une douce nuance bleuâtre-violette. Aubero allumé Plancher et lampes dispersées sur la surface mate blanche et jaune éblouissement.
P.s. Oui, les admirateurs de la culture et de la vie du Japon seront pardonnés, mais au lieu d'une association aussi évidente avec des partitions de papier riz coulissant (FUSum), nous nous permettons de comparer ce mur de verre à l'écran dans le théâtre indonésien d'ombres. Une variété de sources de lumière sont créées sur le verre mat, le jeu bizarre de taches froides et chaudes, faciles à accepter les héros d'anciens EPOS pour le mouvement des silhouettes.
La fenêtre vitrine est échoée directement en face de l'entrée, à l'extrémité du couloir, la porte avec un motif sur un verre mat blanc. Ici, l'idée est la suivante: une personne vient du salon sur un couloir sombre à la lumière du bureau (il est l'avenir des enfants). Il s'est avéré être mis en œuvre simple, mais voici un dessin sur le verre (ressemblant à la peinture sur du papier riz) géré non immédiatement et exigé deux mois de travail. "Nous nous avertistons qu'il était difficile d'accomplir des chiffres dessinés sur le verre mat. Mais c'était une question de principe", a commenté Anton Atlas et Fyodor Arzamanov.
L'appartement a de nombreux systèmes d'éclairage suspendus. Selon les auteurs, il s'agit d'une sorte d'hommage à la mode (par exemple, une niche avec illuminé dans la chambre à coucher). Les lampes et les pneus suspendus jouent un rôle majeur dans le forfait composite "Hall-cuisine". Curieusement, la charge mise en évidence pour l'appartement n'a pas été dépassée. Electrick fonctionne bien, sans interruption. Aucun dispositif technique supplémentaire n'est nécessaire. ITO malgré la présence de plusieurs systèmes de chauffage au sol dans la maison.
Cuisine et salon
Le style dans lequel le salon est décoré, les auteurs sont comparés à la direction de "Fusion" (mélangeant les éléments hétérogènes utilisés dans la conception, la musique, la cuisine et autres), mais en même temps, ils croient qu'il est plus correct parler d'éclectiques modernes. "Eclectique ou" Fusion "permet de saturer l'intérieur avec des objets," Fedor Arzamanov soutient "Vide, vous aimez les figurines africaines ou les images Picasso», le style vous permet de mettre n'importe quoi dans l'espace. Il n'obtient pas quelque chose. Il est juste nécessaire d'observer une certaine gamme de couleur tonale et une certaine direction de conception. "En plus du vitrail dans le salon, un raid de style japonais est présent dans le mobilier (canapé basse, la faible teneur en Europe sur les roues) et les lampes. La table peut être retournée à un endroit confortable et boire du thé derrière lui, assis sur les oreillers sur le sol. Les lampes "BOBLE" ressemblent à des lanternes chinoises ou japonaises, mais elles diffèrent encore plus de simplicité: elles n'ont aucun dessin, et ce n'est pas un accident. Le plafonnier central Flos est plutôt similaire à l'UFO (en raison de la fixation de la charnière, elle peut même être inclinée à différents angles) et introduit des motifs futuristes à l'intérieur. Néanmoins, la lampe s'harmonise complètement avec des lanternes "ethnographiques".
En vertu de la stylie sélectionnée dans le salon, il y a beaucoup d'objets en bois. Il neutralise l'ascèse de l'intérieur et ajoute à lui avec ses tons chauds. Surtout beaucoup de noix: un placage de noix fini des étagères sur un mur avec une fenêtre vitrine, une table a été faite d'un massif muré. Sur le carquet en chêne demi-allemand. Les meubles de l'appartement sont représentés par des transformateurs fonctionnels et non les usines les plus élites (anciennes et Bianca), mais cela coûte assez cher. Ainsi, dans le salon et dans le bureau et la chambre à coucher, tous les canapés et leur lit sont dépliés.
L'espace de cuisine est séparé du salon en utilisant plusieurs réceptions à la fois. En plus de la barrière avec une chaîne de lanternes, la division est désignée sur le sol avec une frontière entre le parquet et les carreaux, et sur les niches rectangulaires de plafond. Divers groupes d'éclairage. La cuisine utilise le rétroéclairage des cornières sur des tiges métalliques, qui servent de cadre pour le plafond extensible. Initialement, il était censé peindre une niche dans la couleur sombre, puis cette zone "lue" plus clairement. Mais, comme dans les autres cas, ils se sont arrêtés à une version plutôt neutre.
Le support mural, séparant le couloir du salon, comme de nombreux éléments en bois de cet intérieur, est fabriqué dans l'atelier de menuiserie domestique. Pour les pièces minces, une matrice de chêne est utilisée, les autres parties sont séparées par un placage d'une écrou. Le mur fait l'impression de meubles recueillis à partir du concepteur d'IKEA (les vis de connexion sont délibérées délibérément) et soutient l'ambiance globale de l'appartement, plusieurs logements rustiques, dessinés par des lignes verticales et horizontales. De plus, le Cabinet crée une enquête confortable que le canapé est tiré dans un angle.
Dans le modèle de cuisine sélectionné, les touches japonaises sont clairement présentes. Particulièrement caractéristique de tels détails tels que les lunettes mates dans les portes stylisées sous le papier riz. Les architectes ont voulu acquérir plus de cuisine "confortable" avec des éléments en bois, mais il devait refuser. Quand ils se sont arrêtés au modèle actuel, le propriétaire de l'appartement était même ravi et assuré les auteurs du projet qu'il l'avait aimé dès le début. La table et les chaises ont été commandées dans l'atelier de la menuiser et poursuivent le thème oriental, qui, dans l'idée, devrait compléter la vaisselle avec la peinture appropriée. Image sur le mur de l'artiste Alexander Shiryeeva. La version initiale du travail avait l'air plus "bureau", de sorte qu'il devait affiner: avec l'aide d'un grattoir et d'huile, une surface texturée grossière a été créée.
Si le salon est séparé du salon, et il est assez clair, puis avec le couloir, il est affûté visuellement. La zone d'entrée elle-même est minimaliste et encore plus facile que d'autres salles. Son ameublement sont des meubles d'armoires et des armoires en aluminium intégrées. "La principale chose ici est la fonctionnalité limite, qui a été réalisée", déclare Architecte Anton Atlas.
Derrière le verre
À l'intérieur de la chambre à coucher, un mur translucide joue un rôle majeur. L'enregistrement de cette salle d'aujourd'hui est assez standard: pliante ancienne lit, une petite lampe centrale, un mur avec des niches en surbrillance et une armoire intégrée. Les luminaires dans le lit de lit de lit ont été achetés à Ikea- selon les auteurs, ils s'intégrent bien à l'intérieur. Il y a deux images chinoises sur le papier-cigarette dans une image de bronzage, elles sont censées être placées sur un mur avec une fenêtre vitrine.
Il convient de noter qu'au début, ils pensaient élargir la chambre à la chambre d'une loggia, après avoir séparé son mur. Mais le cas limité à la loggia vitrée et à l'installation d'un système de plancher chaud dans toute sa région. La salle semble "débiter" dans la loggia, qui, en général, continue l'idée des frontières conditionnelles entre les locaux.
Dans l'espace adjacent à la loggia, et directement à ce sujet est censé être situé une coiffeuse et un simulateur de sport. En attendant, leur place est occupée par un matelas, si désiré, transformant en une couche. La chaise est recouverte d'un chiffon rugueux ressemblant à un munical et, malgré sa position "périphérique", est inclus dans la "famille" globale des meubles des transformateurs fonctionnels minimalistes apparentes.
Salle de bain dans le hublot
L'idée générale de l'ascèse prédéterminée l'adhésion à toutes les surfaces et aux volumes de l'appartement avec des lignes horizontales. Ils "sortent" dans les endroits les plus inattendus. Par exemple, le mur du salon passe un pneu horizontal excessivement excessif de métal. "C'est mon point", rit Anton Atlas. (En passant, par l'éducation, il est un planificateur de ville et son engagement à «perpendicularité» est très expliqué). Le géométrisme devait être remplacé par quelque chose, d'où la pensée se posa à faire entre le salon et la salle de bain. Fenêtre ronde. Les auteurs ont été proposés d'insérer dans l'aquarium hublot avec deux poissons, noir et rouge. Le propriétaire pragmatique a d'abord refusé de la fenêtre ("qui et pourquoi et pourquoi va-t-il regarder la salle de bain?") Et de poissons ("pour eux, vous devez vous soucier!"). Le compromis a été trouvé sous la forme d'aquarium avec une illumination violette, des éponges artificielles et une pierre à l'intérieur. Il est particulièrement nécessaire de souligner que la conception offre une facilité de service: debout sur la chaise, vous pouvez ouvrir un aquarium, le laver, etc.Plomberie dans la salle de bain Italienne, calmes de contour avec calme. Le client a immédiatement préféré un bain avec un hydromassage un modèle simple de l'acrylique. Avec les "Italiens" quelque peu dissuases, l'espèce rigide, le mélangeur allemand Dornbracht, également prix et en termes de design, il est un peu plus élevé que le lieu de design de la pièce.
Si vous ne comptez pas le rétroéclairage agressif de l'aquarium, l'éclairage dans la salle de bain est calme. Voici une lampe d'usine Slamp, dont la conception vous permet d'insérer le cadrage avec des motifs différents. Les agences ont toujours voulu montez le miroir sur le mur, mais le client était opposé à cela («lavage inconfortable!»), Bien que avec un tel miroir, ce serait beaucoup plus efficacement.
Les lampes des flux italiennes n'ont pas encore été répandues en Russie, car certains clients croient que ces lampes ont l'air trop bon marché. AZRY: La société produit environ 60 modèles développés par différents designers. Pour le prix, la qualité et la commodité du montage, les lampes sont parfaitement adaptées aux appartements comme celui-ci. Les lampes en plastique sont largement utilisées (mais il y a même des options de fourrure!), Auxquels divers dessins sont superposés (jusqu'à la suite des photos des propriétaires). Ils deviennent visibles lorsque la lampe comprend. Avec une base constructive similaire, tous les modèles de lampes peuvent être situés sur le sol, le mur, les tables de chevet, etc.
Dans le bureau
Cette chambre ressemble à une celle chaleureuse. Fond de mur neutre et rideaux, un fauteuil simple devant une table d'ordinateur, une lampe presque imperceptible, un transformateur de canapé "parallépiped" (la sélection des meubles a été dirigé par le client, demandant aux auteurs du projet uniquement sur la couleur appropriée). Presque la seule chose qui a été créée dans le bureau est des niches sous la table et la garde-robe Bianca intégrée. Les architectes estiment que le propriétaire a reçu ici toutes les possibilités de remplir l'intérieur à sa discrétion: des niches, des murs, des étagères, etc.
En principe, les photographies prises au Japon auraient dû être suspendues dans la pièce. De plus, pas des paysages d'espèces et des scènes de genre des ménages, "pelées" par un ami d'architectes tout en voyageant dans le pays du soleil levant. Cependant, le propriétaire de la photo de l'appartement n'a pas été impressionné. Apparemment, l'image changera lorsque la pièce sera transformée en une pépinière.
Distance parcourue
Selon les architectes, l'intérieur doit encore être réévalué, mais en particulier. Vous devez ajouter des plats, des serviettes de serviettes, des housses tricotées pour des oreillers, pensez à quoi faire avec suffisamment de chaises brutes dans le salon, etc. L'appartement s'est avéré être "homme" ou un baccalauréat, ce qui n'est pas surprenant si vous vous rappelez qu'une femme n'a pas participé à la conception du projet. Selon Anton Atlas, des représentants de différents étages ont une approche différente des intérieurs et en général au processus de conception: les femmes sont plus saisies de détails (couleur, texture) et hommes, s'ils donnent un concept, contrôlent simplement sa mise en œuvre, mais Ils ne quittent pas le plan initial. Donc c'était dans ce cas. Le propriétaire et les auteurs ont passé leur petit «chemin guerrier» (Bouusido) sans dévier de la ligne principale.
Les éditeurs avertissent que, conformément au Code de logement de la Fédération de Russie, la coordination de la réorganisation et du réaménagement réalisées est requise.
Architecte: Anton Atlas
Architecte: Fedor Arzamanov
Textiles: Natalia Alexandrova
Artiste: Alexander Shiryaev
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