O interior medieval xaponés afecta o son moderno. Que fai que este estilo sexa tan relevante?
A combinación de Rattan e Bamboo lévanos á natureza e sacan a sede de "pureza ecolóxica". Portas dobradas feitas de slats: outro tipo de partición plegable. Combinan o principio de Shirma, pero a diferenza de que é estático, como é a partición
Vestible con incrustación que representa un dos paisaxes tradicionais para a arte xaponesa
A combinación da pantalla e perchas coa decoración concisa en xaponés reproduce imaxes de shirm tradicional. Non obstante, a moda do estilo de Xapón causou novas imaxes á vida, ás veces bastante vangarda
As formas e as liñas de xeometrismo estritas introducen a decisión do interior xaponés de Intel-
A conferencia, inherente aos tempos modernos, mantendo valores espaciais e plásticos xaponeses tradicionais. O interior do vehículo conseguiu empatar a un único espazo de imaxe acabado, volume e poética de estilo
A influencia da tradición xaponesa séntese en grandes planos tranquilos do peito
As imaxes do interior xaponés están incorporadas en liñas claras gráficas. Estar estrictamente estruturado, esta vivenda combina as metáforas do leste e do oeste. Kimono na parede serve detalle decorativo
A imaxe dun interior estilizada baixo o xaponés desenvolveuse debido a varias táboas de pezas, accesorios, pavimentos
Este é o 100% á sala europea, hai unha partición deslizante xaponesa, feita a partir de láminas cun material estirado lixeiro estendido neles. Na alfombra media cadrada
"O desexo de seleccionar omnitalmente os elementos xuntosHai unha ocupación de ignorante. É moito mellor se están espallados.
Isto causa unha duración de sentido de vida.
Mesmo na construción do palacio imperial
Un lugar foi específicamente deixado inacabado ... "
Kenko-Hoshi. "Notas do aburrimento"
Hoxe será sobre a cultura do exótico de Xapón para nós. Cultura, combinando sorprendentemente as tradicións de séculos e as tecnoloxías industriais máis avanzadas. Incluso un rápido coñecemento co interior medieval xaponés sorprende co son moderno. As instalacións privadas e frontales creadas nos séculos XV-XVI, ás veces ás veces proceden das páxinas de Noticias Interiores.
O que fai que o interior xaponés medieval sexa tan relevante hoxe? Os países pechados da antiga e nova luz, en xeral, son os herdeiros da cultura antiga, é difícil sorprender a abundancia de xoias arquitectónicas. Evite a ausencia de excesos decorativos, refinamento especial, é posible. O punto é probable que o Xapón, debido ao seu illamento da illa, personifica unha rama especial do desenvolvemento humano. Non só a linguaxe, senón preferencias estéticas, un son, a paleta de cores dos xaponeses moi radicalmente difirida dos europeos. O mesmo pode ser atribuído de forma segura á doutrina arquitectónica-espacial da casa xaponesa, ten completamente "non a nosa" natureza.
Estilo de biografía
Para os europeos que vivían antes do medio do XVIIIV. É bastante autosuficiente, o estilo xaponés como fonte de imaxes interiores xurdiu relativamente pouco tempo. O nome "estilo xaponés", por suposto, condicionalmente. Ao final do XV comezo do XVIV. A primeira chegada a Xapón e, o principal que devolveu cursos caseiros (ATO era misioneros portugueses) foron traídos dun país descoñecido, digamos: "Souvenirs". Este con máis frecuencia tiña kimono de seda, fan, armas, estatuillas de Nepec, caixas e shirms. Non é certo, a lista non cambiou demasiado nos últimos 500 anos? Por suposto, ningunha expansión cultural podería ser calquera discurso. Os xaponeses, por certo, tamén en relación cos estranxeiros comportáronse máis que coidadosos e non buscaban intercambio cultural, os embaixadores e comerciantes non foron enviados. Polo tanto, a iniciativa do coñecemento neste caso pertence a nós.O seguinte aumento de interese no país do sol nacente (Xapón é razoable ser referido razoablemente a finais do XIX-cedo XXVV, o período de reenviar os valores culturais e a procura de novas fontes de inspiración. Os motivos xaponeses poden ser visitados coidadosamente, atopados nas imaxes de Modigliani, Van Gogh, Picasso. Probablemente, neste momento, os elementos do interior xaponés penetran por primeira vez na vida europea, moitas veces en forma de imaxes en shirms. O gravado xaponés e outros teñen éxito con éxito, os libros xaponeses son traducidos. Antes da cita e imitación directa, por suposto, aínda estaba lonxe. Non obstante, os pais fundadores da arquitectura moderna e do deseño F.L. RYT, Lekorbysier e Makintosh estaban familiarizados cos principais principios da organización do interior dos xaponeses e os seus ansiosos Faremos unha reserva á vez que na súa maioría estamos interesados na historia do desenvolvemento do estilo xaponés polo interior europeo.
É sorprendente que xa ao comezo do XVIIV., Durante o auxe da arquitectura de Xapón, desenvolveron os principais principios de construción e deseño da casa. A relativa prosperidade da economía nacional fixo posible construír palacios fortificados, residencias samuráis e ata castelos multi-pisos. Finalmente, o poder imperial centralizado finalmente argumentou en arquitectura: B1606. Castelo de Himedezi foi construído, e no famoso castelo Nida famoso en Kioto. Por suposto, a arquitectura xaponesa coñeceu os períodos e renacemento e décadas. Con todo, escoitamos o consello do gran poeta da Medieval Xapón Matsuo Bass: "Non tire os pasos dos antigos, senón que buscan o que buscaban".
Espazo como disciplina
O espazo harmonioso, cómodo e invariablemente exquisito foi un dos compoñentes do que estaba a buscar antigo. " A distinción radical do interior xaponés tradicional do europeo, a súa filosofía especial é a principal inestabilidade, variabilidade. O interior da vivenda xaponesa é capaz de transformar de xeito sinxelo e rápido. A esencia das ideas dos eternos e os vehículos (Fueki Ryuku) na unión de valores incribles con estados de ánimo momentáneos. O swiniere é un reflexo dese pensamento se fai unha combinación dunha estrutura de cadro fixo do edificio e unha partición móbil, que permite case instantaneamente para transformar salóns oficiais para cerimonias solemnes en cámaras íntimos illadas. Pero a changeabilidade non é un fin en si mesmo. A beleza das solucións espaciais do arquitecto xaponés medieval está só na súa estrita organización. Os volumes de aire enmarcados por un marco de madeira ríxida son coidadosamente pensados e recuperados segundo a composición xeral do edificio.
Vale destacar outra diferenza radical entre a casa xaponesa do europeo - a ausencia dun pronunciado Centro Composito no interior. O que permite ao espectador imaxinar a si mesmo, do mesmo xeito que se imaxina co centro do universo, estando nunha paisaxe natural. Esta característica de construción de espazo residencial é apreciada polos arquitectos modernos e de bo grado aplicalos.
Tamén hai técnicas de construción, bastante relevantes hoxe. O principal e tradicional material de construción sempre había unha árbore, a partir do cal era bastante rápido, sen unha única uña, fixo un diseño feudable. A superposición non estaba nas paredes, senón no marco. Un sistema tectónico tan sinxelo e racional conectado a estrutura da resistencia sísmica. Materiais de construción adicionais e pouco comúns para os europeos feitos de papel. Teña en conta que as vivendas de madeira e papel eran simultaneamente fáciles e duradeiras e mantiveron bastante abundante nevada e ducha. Esta construción abre oportunidades para a estandarización, para a fabricación de pezas para a montaxe da casa baseada nun único módulo. A idea da construción de edificios de madeira e papel non atopou aplicacións en Europa, e especialmente en Rusia, pero resultou ser extremadamente conveniente no espazo interior das casas modernas.
Desde a antigüidade, as paredes da casa xaponesa son cores escuras inherentes. En relevo baixo o teito, unha pequena fiestra, como regra con vistas ao nordeste. Dous bordos reinan, porque as paredes exteriores cubertas de papel (Sedzi) superan moderadamente a luz da rúa. A inspección da luz do día xaponés distrae, impide comprender e avaliar todo o encanto da situación. Durante máis dun tempo, as paredes exteriores foron pechadas por particións de deslizamento de madeira: Amado. Ademais, a árbore dentro e fóra permaneceu sen pintar: puta, rachaduras, textura fibrosa creou un efecto decorativo natural. Matties de Tatami Rimmed e as principais instalacións e residenciais e económicas. Ter un tamaño de 1,80,9 millóns, serviron como o módulo do plan interior. O espazo da casa xaponesa vive segundo as leis da natureza, continuando orgánicamente a paisaxe circundante e ás veces fusiona con el. Polo tanto, tantas veces nas paredes son representadas árbores, aves, pequenas fervenzas, permitindo interpretar a casa como un pequeno fragmento da natureza. A parede exterior está cambiando, a fábrica xa é verdadeira outeiros, árbores e, por suposto, o eterno Fuji pasa a formar parte da sala. Se pensas sobre a orixe das paredes de vidro e as portas deslizantes modernas en todas as variedades, as súas comunicacións xenéticas con fusum xaponés son evidentes. Fusum é unha partición interior deslizante, que é un marco de madeira, axustado a ambos os dous lados con denso papel. Tales particións son enviadas a ranuras especiais existentes nos feixes de chan e teito. A idea de paredes deslizantes orixinouse nun aforro xaponés específico de espazo e foi moi relevante en espazos bastante próximos de apartamentos modernos europeos.
Outra do mesmo xeito que relevante para nós un elemento do interior xaponés é a pantalla que pode transformarse e afectar o espazo en torno a si mesmo. A lubricación da casa Shirma é aínda máis móbil que a partición. O crepúsculo suave, reinante na casa, é idealmente combinado coa pintura fusum e shirm. Gilding dálles un lixeiro parpadeo, que reflicte a luz natural. A gama de cores das vivendas xaponesas créase ao cálculo da iluminación sen sombras e luz directa, o que é posible debido a paredes translúcidas e do tellado extremo.
Shirma consiste en varias fendas (pode haber dous, tres ou máis). Cada franxa é un marco de bambú ou madeira, axustado a ambos os dous lados por seda, papeis ou par. As franxas están dispostas a un ángulo entre si. Os xigantes tiveron shirms antes de 12 e a forma expandida alcanzou os 8m. Pintaron a súa rímel, decoración de motivos paisaxísticos, caligrafía e inscricións poéticas sobre o fondo dun patrón con aves e flores. Estes elementos de decoración de vivenda foron unha especie de pintura e coleccións gráficas. As proporcións de Shirma sempre están asociadas coas proporcións da casa, e as súas pinturas decorativas en espazo case baleiro fanse moi activas. En xeral, a pantalla é infinitamente multifuncional: ten orixe chinesa, pero máis tarde entra orgánicamente no interior xaponés. Se a partición deslizante do fusum na comprensión europea é unha parede moi condicional, entón a pantalla é aínda menos unha parede. O seu papel na separación interior é bastante aproximado. O espazo segue sendo un, e Shirma separa temporalmente unha ou outra parte das súas necesidades específicas (para as vacacións, a recepción, o traballo, o sono).
Como observado, a diferenza dos europeos, o interior xaponés créase como fundamentalmente inestable. É dicir, dependendo da situación, algúns elementos aparecen na sala, mentres que outros se limpan. A estética xaponesa argumenta: "Todo é innecesario feo". Está claro que os xaponeses privados da terra están afeitos aos elementos mínimos. Só un vaso, ou un shirma, ou un desprazamento cunha caligraficamente escrita un só único jeroglífico. Se se introduce unha táboa na sala, entón outra cousa é eliminada. Lembre que as illas xaponesas sempre foron susceptibles a cataclismos naturais: terremotos, tsunami, tifón. Entón, por que tes moitas cousas?
Elementos estables incorporados
Así, os interiores xaponeses, a diferenza dos europeos, foron privados dunha gran cantidade de elementos volumétricos da situación. O papel dos mobles realizáronse nichos e pisos de niveis de chan. No espazo baleiro e gratuíto, calquera deseño lacónico ou elemento incorporado (por exemplo, nicho) aparece de forma expresiva. As dimensións dos obxectos son pequenos. A sala enteira é percibida a partir do horizonte visual situado en 70 cm do chan. Isto reduce a altura total da casa.Debemos vivendas xaponesas e outro descubrimento, polo que se inclúe na nosa vida cotiá que non pensamos nas súas orixes. Estamos falando de pisos acalorados. Aluguer posteriormente residencia invitado Nidz Castle Investigadores descubriron unha cheminea sorprendente colocada no chan.
No interior xaponés, temos tan de moda hoxe, a idea de zonificación foi sentida e expresada en todos os niveis, propugnante á figurativa. Pero o máis importante para a zonificación xaponesa e hoxe é social. Este concepto inclúe unha xerarquía clara de lugares na casa para cada membro da familia, hai lugares máis honorables, menos honorarios, para o propietario, para mulleres, para servidores. O lugar máis prestixioso está situado xunto á composición integrada de tres Nichelocomo, Tsuke-Sin e Tigaydan. Esta é a parte máis remota do espazo que ten o nivel máis alto.
Niche O seu laconismo enfatiza a beleza do avión de parede, teito ou piso. Pode dar unha forma diversa. Os nichos xaponeses poden realizarse en forma de rectángulos horizontales ou verticais simples. Moitas veces hai unha espectacular composición de nichos verticais e horizontais.
Na composición tradicional da casa xaponesa había tres tipos principais de nichos. Entre os principais elementos embebidos pódense chamar nichos especiais cunha xanela e un peitoril de fiestra que serviu para ler e escribir (Tsuke-syn). Escribir nichos (toconom) colocados fumadores, vasos con flores ou rollos de pintura e caligrafía. A orixe ea existencia deste elemento do interior remóntanse á imaxe do altar no templo budista. O terceiro elemento incorporado antigo foi asimétricamente localizado baldas para libros (Tigaydan). Estes tres elementos aínda se atopan en todos os interiores residenciais e están dotados, entre outras cousas, un significado simbólico. Entón, ata hoxe, o nicho de rollos ou fumadores conserva o seu significado sagrado e sagrado.
Taller. Imos xogar co espazo
Hoxe, esquecendo a cor, a luz ea decoración, tratará o espazo. A tarefa non é fácil, porque o espazo non existe en si mesmo.
Para comezar, imos tratar de facer o que os artistas teatrais son chamados de palma. A vela é unha disposición a gran escala dunha habitación feita de papel ou escuma. Debe ser branco, só para que sexa posible sentir que non a densidade do material, e non a forma de paredes ou piso, senón o volume de aire, estas paredes de recheo ou o que se chama por espazo. Dado que o espazo abstracto non existe, leve ao noso exercicio calquera espazo que nos interese e realice as medidas relevantes. Despois de realizar un plan na escala, transferimos este plan ao cartón para que un metro corresponda a uns 3-5 cm. Arredor do perímetro erigió unha parede de papel. A continuación, elimine unha das paredes e ... Atención, comezou o xogo! Descubriuse unha casa de monicreque, dentro do cal podemos determinar a localización das particións recén erguidas, nichos, aumentando e diminúe o nivel do chan. Tamén realizamos estes elementos de papel e, movéndose dentro do deseño, estamos a buscar un lugar óptimo para eles tanto no deseño como no posterior encarnación real. Tentamos crear diferentes tipos de espazo: íntimo, solemne, negocio. A nosa tarefa é atopar o espazo do seu humor, o seu estilo de vida, espazo de traballo e espazo de lecer.
Pero ao mesmo tempo, o principal é manter un só espazo grande da casa. Dividir isto nas zonas será particións móbiles e baixas de chan de chan. Estes principios de zonificación son suficientemente dominados polos nosos arquitectos. Os niveis de chan pódense usar separando a zona do corredor da área residencial, a zona da cociña da sala de estar ou do cuarto. O máis económico desde o punto de vista do esforzo e as ferramentas, usado para a pantalla de zonificación temporal. Son cómodos e no cuarto e na sala de estar. Só cambia-los, actualizando periódicamente o interior. Winterrier, reproducindo a imaxe da vivenda xaponesa, debe ser enfatizada pola textura do papel e da madeira. Todos os elementos de madeira deixan en especie. A excepción está feita para Shirma. Pode ser seda, papel, vimbio, ás veces despexado con madeira esculpida.
Ruso-Designer Pasebook
Tsuke-Sin. - No interior xaponés dun nicho cunha xanela e un peitoril da xanela, que desempeña o papel dunha mesa de lectura e escritura.
Toko. or. Tocomo. - Niche, en que flores, fumadores, rollos colocados.
Tigaydana. - Niche para libros.
Tatami. - Matas feitas de herba de igussa e tendo unha capa de palla de arroz. Desde varios Tatami, a cama está composta á que se coloca o colchón de Futon de algodón. Así, o futón é un dos colchóns ortopédicos máis antigos.
Tanza. - Gabinete de paso.
Pit. - Sofá plegable con soft futon.
Fusuma. - Partición interior deslizante. Está feito de papel denso, a miúdo arroz ou cartón nun marco de madeira. Cuberto de pintura.
BBU. - Shirma.
Jezie. - Muro ao aire libre da casa feita de papel groso sen pinturas ou patróns.
San Suury. ("Montañas de auga") - un tipo xeneralizado de paisaxe idealizado. Moitas veces a expresión úsase simplemente para designar a paisaxe.