Estilo étnico nun interior moderno. Teoría e práctica.
Farm no norte de Ghana (Sirigi nacionalidade)
Casa especial para a Óblast de Iniciación (Nacionalidade Sombre), África
"Trone Leader" - A tradución plástica de Africano é bastante inequívoca
Fotos Zebra- Detalle de deseño de interiores orgánicos en estilo exótico
Estas cadeiras e a táboa son como feitas por salvaxes, nunca visto mobiliario europeo
Nas páxinas de revistas dedicadas ao deseño, pódense atopar os interiores de varias direccións. Actualmente están decorados nun estilo étnico de moda. Distínguese por máscaras e fetiches exóticos, tecidos con adornos semellantes aos petroglifos, mobles con estofos baixo o leopardo, as calabas nas prateleiras, as peles de cebras no chan e outras cousas marabillosas. ISV e cal é este estilo? Por que é tan popular? E é posible chamalo estilo no sentido estrito da palabra?
Facer unha pequena excursión á historia das artes, recordamos que só se considera un estilo de pleno dereito que se manifesta ampliamente en diferentes áreas de vida e en todo tipo de pintura de arte visual e de construción, escultura, arquitectura, en arte aplicada , facendo elementos interiores, deseño de roupa. Tales estilos tan grandes convertéronse, como sabes, antigo clásico, estilo románico, gótico, barroco, clasicismo, moderno, etc. Desenvolveron gradualmente, máis ou menos constantemente substituíndo. Durante moito tempo, os gustos foron transformados, e con eles formas arquitectónicas e artísticas. O resultado foi necesario en pequenas categorías de estilo. Son habituais para chamar indicacións. O tema da nosa discusión actual é tamén, máis ben, unha dirección estilística, que nin sequera ten un nome ben establecido. Chámase primitivo, étnico, popular, exótico, colonial. Pero en calquera caso, as propiedades clásicas dun gran estilo non están dotadas.
Para comezar, imos tratar de descubrir un pouco co título. Digamos: a palabra étnica é adecuada para el. De feito, en cada estilo, de todos os xeitos, maniféstanse trazos nacionais e case calquera deles está formado dentro dalgúns etnos, ou a xente (por exemplo, chinés, xaponés, estilos rusos, etc.). O concepto de folclore (folk abreviado) adoita confundirse co país (rústico) ou usar estas palabras como sinónimos. Ben, realmente están moi preto. A palabra primitiva é prestada dos historiadores de arte (ver "arte primitiva") e en relación ao deseño de interiores, é unha cor negativa (como, con todo, e colonial; é consumido con máis frecuencia que outros). Un xeito ou outro, á nosa disposición un nome deixado: exótico. Quizais o usemos máis.
Suxire involuntariamente a pregunta: paga a pena a dirección estilística da discusión, se aínda non ten nome establecido? Responderán así: haberá un fenómeno e o termo para el coidará.
Tornándose popular grazas á comodidade, eficiencia e sinxeleza, este estilo inclúe simultaneamente algo escondido, dormendo no fondo da alma de cada un. Tan canso de sobrecargas, a información e a conciencia do estrés para esforzarse por "real" a Knocham, ás orixes fóra das realidades sociais e culturais. Polo tanto, estamos a mirar o lume no crepúsculo da noite, como o seu antigo antepasado. Os psicólogos modernos chaman a conciencia do atavismo da propiedade desta persoa: inexplicable, memoria de sangue de idade. Recordamos a si mesmos cando aínda non eran persoas no sentido social actual da palabra. Probablemente, todo isto pode ser explicado polo éxito da dirección exótica. Por certo, hoxe a segunda chegada do estilo xa está observada. En realidade foi o primeiro?
O proceso de colonización masiva dos pobos de África, Asia e América Latina achegouse á súa conclusión ao final da Xixstoley. Ao mesmo tempo, unha gran cantidade de traballos de arte popular foron retirados dos países tropicais. O tempo do OMC estaban interesados só por etnógrafos e partidos enteiros atópanse nos regimientos empoeirados dos museos. A arte europea desenvolvida polo seu propio camiño: Modern foi borracho por gravados xaponeses e porcelana chinesa. Pero a paixón polo seu refinamento debilitouse gradualmente.
A arte visual do inicio do XXVEK converteuse nun campo de grandes experimentos. Os artistas convertéronse nos ollos aos bosicos da arte, establecidos con xenuínas "primitivas", - Kfetisham Cannibals, ás máscaras dos salvaxes. A visera da revolución artística que alcanzou o seu clímax ante a Primeira Guerra Mundial, a paixón pola escultura africana unida aos mestres de varias escolas e direccións. As máscaras negras rituais foron vendidas entón en tendas antigas sobre o barato e logo reemplazadas nos talleres dos fundidos de Apollo Belvedere. Pódese entender que atraeu unha xeración neles, que buscaba a saída do impasse da tradición occidental. A creación de artesáns sen reservas posuía as calidades que a arte occidental iluminou a súa ruta dilixente: poderosa expresión, claridade da estrutura, nudez de técnicas de execución e concisión de forma xeneralizada.
Un acto creativo inconsciente converteuse no principal principio de artistas de I. Balovarova, M.Larionov, K. Malevich, que unía no ano de 1912 na comunidade de Tail Oslin. Chamándose "intenivistas" mestres do pincel estaban buscando por si mesmos, proclamando o valor da arte primitiva.
Para suplicar que o artista "primitivo" non anula a cara real da natureza, senón que a constrúe do conxunto de elementos existentes. Segundo o exemplo de Hogen e, quizais, Matissey para a arte das primitivas converteu a Pablo Picasso. Non é difícil adiviñar que está feito do método de deseño a partir dos elementos especificados, que foi fundamentalmente diferente do método de impresións visuais de estilo. O propósito do artista non se fai imitación de aparencia, pero creando un deseño. Así, a icona "Aviñón Girls", en esencia, nada máis que un intento exitoso de traducir o "aplicado a europeo". O mesmo plástico africano foi trasladado a un material moderno, inicialmente alieníxena, manteiga.
As procuras totais foron tocadas por non só pintura e escultura, pero, naturalmente, a arquitectura. Como unha reacción ao racionalismo pragmático do século XXI, na década de 1930 hai unha "arquitectura orgánica" do estadounidense F. Lita, que configurou a tarefa de desenvolver unha paisaxe natural. Probablemente, o estudo da etapa primitiva da vida do home e trouxo representantes da "arquitectura orgánica" para facer un elemento de elemento natural, bloques, fervenzas no interior.
Na súa charla, lea en Sorbonne de volta en 1924, Leccussier dixo: "A casa ten unha xeración directa de antropocentrismo. Noutras palabras, todo volve á persoa ... pía de caracol. Polo tanto, é necesario que se faga sobre a nosa medida. " Os rexistros tardíos máis tarde datados de 1949 produtos, podes ler: "A choza salvaxe ten todas as vantaxes dunha estrutura típica. É o único para determinadas condicións. A tenda de Nomad tamén é unha estrutura típica". Manténdose fiel ao seu talento contradictorio, o mestre rexeitouse a ser principios estrictamente xeométricos propagandizados por el antes, e en 1950-1953 construíu un Capell Notre Dame en Ronshan. Esta é a primeira estrutura que cumpre as súas novas ideas sobre a forma plástica, a paisaxe orgánica, o material e as funcións. O teito, levantado por riba do volume do edificio, depende só de varios puntos e parece subir ao aire. A solución de tres torres cumpre co concepto do complexo no seu conxunto. A famosa capela de Ronshane, máis similar ao megalith prehistórico, converteuse no mellor traballo de Lecumbuer.
Aparece en diferentes cidades europeas e americanas de acantilados, casas-mengirors, construídos usando o principio de apoio e bala, aberto durante o período paleolítico, están baseados en plástico natural e primitivo. Non está claro se as excursións de P. pikasso, A.Modiliani, lecurbusier na profundidade primitiva-africana do solo sólido son considerados. Non obstante, os que naceron como resultado da obra mestra enriqueceron a cultura europea, defendendo perspectivas para o futuro e presentando o pasado nunha perspectiva fundamentalmente nova. Facer moitas voltas sobre a espiral de desenvolvemento, a humanidade volveu ás súas orixes.
Plástico.
A miúdo usando a palabra "plástico", non sempre pensamos no seu significado. Imos tentar descubrir. Se coloca a máscara africana na mesma mesa, o xaponés Nethke, unha anidación rusa e unha estatuilla, feita na fábrica de porcelana alemá, pódese ver que non hai moi cómodo para estes temas. Buscan dispersar e existir a certa distancia entre si. O feito é que o espazo dentro e ao seu redor está formado en principios completamente diferentes, non sempre compatibles. A máscara Iafrikan, eo NetRooshka está feito de madeira. Pero a primavera, a potencia primitiva dos plásticos é moi diferente á soldada fugaz do segundo.Así, pódese concluír que o plástico é o principio de formación de volume. Este principio é válido para a arte aplicada e para a decoración interior e para a arquitectura.
Compare o triste axitado gótico, viscoso, fluído moderno e conciso, sangrado de alta tecnoloxía de metal. A base das diferenzas é aínda a mesma: a formación do principio de plástico. Plastikos en grego significa "adecuado á modelaxe" ou para formar formación. A armadura, á súa vez, é capaz de existir só no espazo. O concepto de plástico aplícase á decoración, con todo, neste caso pódese interpretar como integridade estilística nun só obxecto. Por exemplo, o interior do foguete é naturalmente caprendo, decoración de estuco de plástico lúdica, completamente inadecuada en gótico ou minimalismo.
Non obstante, de volta ao noso estilo primitivo-africano. Aconteceu que estaba no continente africano que a vida e os camiños dos pobos e os pobos foron preservados nun estado prístino. Teña presente, todo ou case todo o que pode mercar en tendas antigas domésticas e galerías de engrenaxes de arte étnica é a chamada "artesanía" - copias modernas de produtos tradicionais de artesáns populares. E entre os orixinais tomados como base, as antigüidades xenuínas son un pouco, - como regra, non son máis de 150-200 anos. Clima tropical, combinación de calor e humidade, as termitas non aforran nada, especialmente a madeira. Ademais, feita no propósito ritual da máscara ou fetiche despois de que o uso "ata a data" fose destruído, é dicir, simplemente queimados ou tratados. Moitas obras reais da arte popular africana e polinesia foron destruídas por misioneros cristiáns. Sexa o que sexa paradójicamente, os obxectos máis antigos son preservados en museos europeos de etnografía e coleccións privadas.
A escultura africana non está esgotada por unha máscaras, hai excelentes pequenas cordas de plástico de persoas e animais de madeira, cobre, bronce e marfil. Másteres africanos modernos, seguindo o mercado, aprendeu non só a copiar mostras antigas, senón tamén crear un estilo sorprendente de madeira negra preciosa. Lembre que esta raza de madeira pode ser recoñecida por peso: é notablemente máis pesado que outros e afúndese en auga, ademais de moi difícil e difícil de procesar.
Talleres
Usar a dirección do exótico no deseño da casa é atractivo na súa economía. Mesmo nunha pequena área do apartamento da cidade, pode crear un interior elegante. Dependendo do seu desexo, estilo de vida e oportunidades financeiras, determine o nivel de introdución de estilo na súa casa. É probable que a reconstrución completa non estea dispoñible. É imposible recrear completamente a choza do Hunning Hunning. Punching of Real Funds segue sendo escenario e acento estilista. ISO, créame, moi poucos.
O espazo de estilo exótico ten dúas opcións de desenvolvemento de plástico. No amor, unha vida salvaxe tradúcese ao interior, pero nunha forma de encarnación debe ser xeométrica en contornos lineares (pintura, gráficos nas paredes), en familias e volumes inxuais, sinxelos e claros. A planificación é preferida libre, xeralmente orientada ao redor da sala de estar central no "trastorno organizado". A zonificación realízase usando un piso multi-nivel, particións móbiles, mimbeiros e cortinas. O acabado de superficies pode ser as paredes máis concisas, simplemente brancas. Pero é mellor usar calquera revestimento texturizado, imitando material natural e semellante a unha arxila ou pedra lixeiramente craqueada. O chan pode ser adiada con azulexos de cerámica baixo unha pedra ou apego de alfombras de Sisal. Kmeste será fluxos caseiros e fervenzas que flúen a través de pedras artificiais. Como organizar tal oasis, a nosa revista dixo en №1 para 2001.
Na decoración, use a cerámica "étnica", tanto como sexa posible a reais africanos. Se non hai, pode aplicar o coñecido e bastante fácil de aceptar calquera buque axeitado cunha corda espesa de fibra natural grosa. O número de máscaras e figuras exóticas elixen o seu propio gusto, pero non xira o apartamento no museo. Moi activo na súa escultura de plástico African en grandes cantidades comeza a actuar en oprimido. Non esqueza, porque son obxectos de culto relixioso e quen sabe que a astral enerxía están tomando. Os museos artísticos agora ofrecen unha selección bastante ampla de copias modernas de exposicións do museo, polo que o paleolítico Venus é opcional opcionalmente á expedición arqueolóxica.
A paleta no noso caso está moi restrinxida e limitada a cores naturais. Pode ser todos os matices de ocre (dourado marrón, amarelo pálido, terracota) e umbra (marrón verde, marrón escuro, oliva). Os artistas chaman tales pinturas "terras", xa que varias razas de arcilla aínda se usan para a súa fabricación, que conteñen moita pigmentación natural. Ao redor dos tempos de barro simplemente é triturado con manteca, e como un tinte negro usado. É mellor usar dispersión de auga ou pinturas acrílicas.
Os mobles son relevantes simple, formas lacónicas, sen vernizar, pintar e dourado. Os elementos de vimbio tecido de vimbio ou bambú parecerán. Está orgánicamente encaixado no interior e as cousas de xeito sinxelo, ata árbore tratado aproximadamente, coma se fosen craqueados desde o tempo.
Réxime especial: iluminación. É mellor facer unha lavandería, creando un parpadeo misterioso e crepúsculo. As fontes de luz deben ser non seleccionadas, camufladas. Para as lámpadas, pode usar tecidos cun ornamento gráfico "primitivo" ou cores "salvaxes" que simulan as peles de animais.
Ruso-Designer Pasebook
Beam. (TI. balken-timber) - Elemento de soporte, xeralmente horizontal, forma prismática, en función do soporte de rescate. O feixe pode ser de madeira, pedra, formigón armado. Situado nunha serie de feixes forman feixe ou superposición plana. Os soportes son as paredes ou os racks (piares, columnas).
Bungalow. (Inglés. Bungalow) - unha tenda feita de coiro, unha vista da vivenda de peaxe adoptada polos indios americanos. Estas estruturas atópanse nos aborígenes africanos, Asia, Oceanía. A estilización baixo cabañas indias (edificios de países lixeiros cunha terraza aberta) na moderna arquitectura estadounidense tamén se denominan bungalows. O concepto de "bungalow" no significado moderno nos anos 50 contribuíu á arquitectura de F. iluminado, determinándoo como parte da "arquitectura orgánica".
"Arquitectura orgánica" - Dirección na arquitectura do XXVEK, estendéndose nos Estados Unidos e Europa Occidental nos 30s-50. A doutrina principal, desenvolvida por F. Lit, argumentou que o edificio era a semellanza dun organismo vivo, cuxo desenvolvemento está determinado polas necesidades das persoas e propiedades ambientais. Wright cría que o edificio máis importante foi a localización das instalacións, e non a fachada. Se o deseño interno da casa é bo e cómodo, probablemente será fermoso e fóra. "O. A." El opúxose ao pragmatismo seco, característico do constructivismo. A conexión orgánica do edificio co medio ambiente, a introdución da construción na paisaxe e na paisaxe na construción, dentro do que se confirmaron as illas de natureza viva, rocas, regatos, regatos, fervenzas, árbores, - confirmou a idea básica da continuidade da paisaxe fóra e dentro do edificio.
Megalith. (gr. Megas-Grande, pedra de litho) - unha construción dunha natureza de culto de bloques de pedra aproximadamente tratados ou non tratados. Hai tres tipos de megalitos: Dolmens, Mengirs e Croms. A aparición de estruturas megalíticas está datada ao final do neolítico (20-23 mil anos de idade Don.e).
Dolmen. (Fr. Dolmen da táboa do bretón, Men- pedra) - unha estrutura megalítica complexa en forma dunha sala de cámara única composta por dous ou varios bloques verticais de pedra, solapados cunha placa horizontal (o peso das pezas de revestimento -from40 a 300T). En moitos casos, o dolmen foi usado para o enterro. Distribuído en Europa, Asia, África, principalmente nas rexións costeras. Pertencen a bronce, ás veces ao século de ferro.
Cromlech. (Breton Crom-Circle, Lech-Stone) - Estrutura megalítica do destino de culto. É un círculo ou varios círculos concéntricos compostos de enormes (altura de 6 a 7 m), bloques de pé verticalmente, ás veces bloqueados por bloques de pedra. Estes obxectos atópanse en diferentes áreas de luz antiga e nova. Os cromes máis famosos de Inglaterra (Stonehenge) e Bretaña (Karnak).
Mengira. - Pedras oblontas, sinxelas ou formando alleas longas (ata varios quilómetros). Altura de pedras - de entre de 1 a 20 m e moito máis. Ás veces cuberto de alivio. O máis común en Europa Occidental. Ao parecer, asociado co culto dos mortos.
Petroglyph. (gr. PETROS- PEDRA, GLYPHE) - Imaxe, bateado, rascado ou esculpido en pedras separadas, superficies de acantilado, paredes de covas.
Celebration. - O principio básico da arquitectura. A construción consiste en vigas que descansan en dous ou varios soportes de rack vertical. Os feixes forman a superposición, partes estruturais de edificios, separando cuartos en pisos (con teitos lixeiros ou abovedados). Un exemplo dun deseño feminino primitivo: Dolmen.
Tectonics. (Gr. Tektonike) - Composición, proporción de transportistas e partes irregulares, expresadas en formas plásticas. Tectonics maniféstase en proporcións, ritmo, interpretación de elementos.
"Arte tradicional" - Arte que existe nas etapas máis baixas de desenvolvemento en todos os pobos e mantén unha estreita continuidade en todos os aspectos importantes (funcións, especies, xéneros, imaxes, etc.). As súas características distintivas: natureza non profesional e extraquívia da creatividade, a saturación do simbolismo mitolóxico, a comunicación inseparable con todo o complexo relixioso.
Fetiche - Elemento natural ou especialmente fabricado que se atribúe a poder sobrenatural capaz de proporcionar persoas con varios servizos. Tales propiedades poden soportar rochas, árbores, pías, etc., así como varios utensilios domésticos, como potas, calebas, tambores. Entre os produtos escultóricos adoitan ser pequenas figuras antropomórficas ou zoomorfas. O fetiche pode ser destinado, por exemplo, para protexer o campo e a vivenda.
Calebas. - Buque feito de calabaza estendida e seca.