סגנון אתני בפנים מודרניים. תיאוריה ופרקטיקה.
משק בצפון גאנה (אזרחות סיריגי)
בית מיוחד עבור Oblast של חניכה (אזרחות sombie), אפריקה
"מנהיג טרון" - תרגום מפלסטיק מאפריקה הוא די חד משמעי
תמונות זברה - עיצוב פנים אורגני פירוט בסגנון אקזוטי
כיסאות אלה והשולחן הם כאילו נעשה על ידי פראים, מעולם לא ראיתי רהיטים אירופיים
על דפי מגזינים המוקדשים לעיצוב, ניתן למצוא את פנים הכיוונים השונים. יש כיום מעוצבים בסגנון אתני אופנתי. הוא נבדל על ידי מסכות אקזוטיות ופצים, בדים עם קישוט הדומה petroglyphs, רהיטים עם ריפוד מתחת לנמר, Calabas על המדפים, זברה עורות על הרצפה דברים אחרים פלא. ISV ומה זה סגנון? למה הוא כל כך פופולרי? והיא אפשרית לקרוא לזה סגנון במובן הקפדני של המילה?
ביצוע טיול קטן להיסטוריה של האמנות, אנו זוכרים כי רק אחד נחשב סגנון מלא נופל כי הוא מתבטא נרחב בתחומים שונים של החיים ובכל מיני ציור אמנותי ובניית אמנות, פיסול, אדריכלות, אמנות יישומית , עושה פריטים פנים, עיצוב בגדים. סגנונות גדולים כאלה הפכו, כפי שאתה יודע, עתיק קלאסי, סגנון רומנטיקה, גותי, הבארוק, קלאסיזם, מודרני, וכו ' הם התפתחו בהדרגה, פחות או יותר מקדישים זה את זה. במשך זמן רב, הטעם השתנו, ועם אותם צורות אדריכליות ואמנותיות. התוצאה היתה נחוצה בקטגוריות סגנות קטנות יותר. הם מקובלים להתקשר כיוונים. הנושא של הדיון הנוכחי שלנו הוא גם, אלא כיוון סגנוני, אשר אפילו לא יש שם מבוסס היטב. זה נקרא פרימיטיבי, אתני, פולק, אקזוטי, קולוניאלי. אבל בכל מקרה, המאפיינים הקלאסיים של סגנון גדול לא ניחן.
ראשית, בוא ננסה להבין קצת עם הכותרת. בואו רק אומר: המילה אתנית מתאימה לו. אכן, בכל סגנון, בכל מקרה, תכונות לאומיות מתבטאות, וכמעט כל אחד מהם נוצרים בתוך כמה אתנו, או את האנשים (למשל, סינית, יפנית, סגנונות רוסים, וכו '). הרעיון של Folklore (פולק מקוצר) הוא לעתים קרובות מבולבל עם המדינה (כפרי) או להשתמש במילים אלה כמו מילים נרדפות. ובכן, הם באמת עומדים די קרוב. המילה פרימיטיבית היא לווה מן האמנות ההיסטוריונים (ראה "אמנות פרימיטיבית") ביחס לתכנון של פנים, זה די צבע שלילי (כמו, עם זאת, קולוניאלי, הוא נצרך לעתים קרובות יותר מאחרים). בדרך זו או אחרת, לרשותנו שמאל שם אחד: אקזוטי. אולי נשתמש בו עוד יותר.
באופן לא רצוני מציע את השאלה: האם זה שווה את הכיוון הסטייליסטי של הדיון, אם עדיין אין שם שם? הם יענו כך: תהיה תופעה, והמונח בשבילו יטפל בו.
להיות פופולרי תודה לנוחיות, יעילות ופשטות, סגנון זה בו זמנית מקיפה משהו מוסתר, dorming בתחתית הנשמה של כל אחד. כל כך עייף מן עומס יתר, מידע והתודעה מתח לחתור "אמיתי" כדי Knocham, למקורות מחוץ למציאות חברתית ותרבותית. אז אנחנו רק מסתכלים על האש בערב הדמדומים, כמו אבותיהם העתיקים. פסיכולוגים מודרניים קוראים לתודעת אטאייזם של אדם זה - זיכרון דם בלתי מוסבר, בן גיל. אנו זוכרים את עצמם כאשר הם עדיין לא היו אנשים במובן החברתי הנוכחי של המילה. כנראה, כל זה יכול להיות מוסבר על ידי ההצלחה של הכיוון האקזוטי. אגב, היום מגיע השני של הסגנון כבר נצפתה. למעשה היה הראשון?
תהליך ההתנחלות המונית של עמי אפריקה, אסיה ואמריקה הלטינית ניגש לסיומו בסוף XixStoley. בערך באותו זמן, מספר גדול של יצירות של אמנות עממית הוצאו ממדינות טרופיות. זמן WTO הם התעניינו רק על ידי האתנוגרפים והמספרים המספרים התכוונו על גדותיו המאובקות של המוזיאונים. אמנות אירופית שפותחה על ידי הדרך שלהם: המודרנית היתה שיכורה על ידי תחריטים יפנים פורצלן סיני. אבל התשוקה לחידודם נחלשה בהדרגה.
האמנות החזותית של תחילת XXVEK הפכה לתחום של ניסויים גדולים. האמנים הפנו את עיניהם אל יסודות האמנות, הניחו עם "פרימיטיבים" אמיתיים, - קניבלים קניבלים, למסכות הפראים. מגן המהפכה האמנותית שהגיע לשיאו לפני מלחמת העולם הראשונה, התשוקה לפסל האפריקאי ייחד את אדוניהם של בתי ספר וכיוונים שונים. מסכות כושי פולחני נמכרו אז בחנויות עתיקות על זולה ועד מהרה הוחלפו בסדנאות של יציקות מאפולו Belvedere. ניתן להבין כי הוא משך את הדור בהם, שחיפש את היציאה מהמבוי סתום המסורת המערבית. יצירתם של אומנים לא מסויימים יש את התכונות שהאמנות המערבית מוארת על המסלול הדולקלי שלהם: ביטוי רב עוצמה, בהירות של המבנה, עירום של טכניקות ביצוע וצורה כללית.
מעשה יצירתי לא מודע הפך לעקרון הראשי של האמנים על ידי I. Balovarova, M.Larionov, K. Malevich, אשר התאחדו בשנת 1912 בשנת זנב אוסלין. קורא לעצמם "אינטואוויסטים" מאסטרס של המברשת חיפשו את עצמם בעצמם, מכריזים על הערך של אמנות פרימיטיבית.
התחנן שהאמן "הפרימיטיבי" אינו כותב את הפנים האמיתיים מהטבע, אלא בונה אותו מהמערכת הקיימת של אלמנטים. לדברי הדוגמה של הוגן, אולי, מאטיסי לאמנות של פרימיטיבים הפך פבלו פיקאסו. זה לא קשה לנחש כי הוא עשוי משיטת העיצוב מן האלמנטים שצוין, אשר שונה במהותו מהשיטה של סטיילינג הופעות חזותיים. מטרת האמן הופכת לחיקוי המראה, אך יצירת עיצוב. אז, הסמל "בנות אביניון", למעשה, שום דבר מלבד ניסיון מוצלח לתרגם את "להחיל על אירופה". אותו פלסטיק אפריקני הועבר למודרני, בחומרים מודרניים, בחמאה.
סה"כ החיפושים נגעו בו לא רק לציור ולפסל, אלא, באופן טבעי, את האדריכלות. כתגובה לרציונליזם הפרגמטי של המאה התעשייתית, בשנות השלושים יש "ארכיטקטורה אורגנית" של אמריקן פ 'ליטה, שהקים את המשימה של פיתוח נוף טבעי. קרוב לוודאי, המחקר של השלב הפרימיטיבי של חייו של האדם והביא נציגים של "הארכיטקטורה האורגנית" כדי להפוך אלמנט אלמנט טבעי, בלוקים, מפלים לתוך הפנים.
בהרצאתו, קרא בסורבון בחזרה בשנת 1924, אמר ללקוסר: "הבית יש דור ישיר של אנתרופוצנטריות, כלומר, הכל מוביל לאדם ... כיור של חילזון, לכן, זה נחוץ כדי שזה ייעשה על המדד שלנו ". מאוחר מאוחר יותר רשומות מתוארכות 1949 מוצרים, אתה יכול לקרוא: "האט הפראי יש את כל היתרונות של מבנה טיפוסי, זה היחיד לתנאים מסוימים, אוהל נווד הוא גם מבנה טיפוסי". להישאר נאמנים לכישרון הסותר שלו, הורים סירב להיות עקרונות גיאומטריים בהחלט מתועב על ידו קודם לכן, ובשנים 1950-1953 בנה קפס נוטרדאם ב Ranshan. זהו המבנה הראשון שעונה על הרעיונות החדשים שלו על טופס פלסטיק, הנוף האורגני, החומר והפונקציות. הגג, שהועלו מעל נפח הבניין, מסתמך רק בכמה נקודות ונראה דאיה באוויר. הפתרון של שלושה מגדלים עומד במלואו עם המושג של המתחם בכללותו. הקפלה המפורסמת ב Ranshane, דומה יותר megalith פרהיסטורי, הפך את העבודה הטובה ביותר של LECUMBOSIER.
מופיע בערים שונות ובאמריקאיות של צוקי הבית, בתים-מנגויות, שנבנו בעקרון התמיכה והאלב, הפתוחים בתקופה הפליאוליתית, מבוססים על פלסטיק טבעי, פרימיטיבי. לא ברור אם טיולים של P. Pikasso, A.Modiliani, Lechumbosier בעומק פרימיטיבי-אפריקאי של האדמה מוצקה נחשבים. עם זאת, אלה שנולדו כתוצאה של יצירת מופת מועשר התרבות האירופית, להגן על לקוחות פוטנציאליים לעתיד ולהציג את העבר בפרספקטיבה חדשה ביסודו. ביצוע סיבובים רבים על הספירלה של התפתחות, האנושות חזרה למוצבה.
פלסטיק
לעתים קרובות באמצעות המילה "פלסטיק", אנחנו לא תמיד חושבים על משמעותו. בוא ננסה להבין. אם אתה שם את המסכה האפריקאית על אותו שולחן, היפנים Nethake, קינון רוסי ופסלון, שנעשו על מפעל פורצלן גרמני, אחד יכול לראות כי אין נוח מאוד עבור נושאים אלה. הם מבקשים להתפזר ולהתקיים במרחק מסוים זה מזה. העובדה היא כי החלל בתוך וסביבם נוצר על עקרונות שונים לחלוטין, לא תמיד תואם. מסכת Iafrikan, ואת Netreoshka עשויים מעץ. אבל האביב, הכוח הפרימיטיבי של הפלסטיק הוא שונה מאוד מן ההריסות העולמית של השני.לכן, ניתן להסיק כי פלסטיק הוא עקרון של היווצרות של נפח. עיקרון זה תקף לאמנות יישומית, ועל תפאורה פנים, ולארכיטקטורה.
השווה את הגותית המרושעת, צמיגה, נוזלית מודרנית ותמציתית, מדמם. הבסיס להבדלים הוא עדיין אותו דבר: יצירת עקרון הפלסטיק. Plastikos ביוונית פירושו "מתאים לדוגמנות", או ליצור היווצרות. שריון, בתורו, מסוגל להתקיים רק בחלל. הרעיון של פלסטיק חל על העיצוב, עם זאת, במקרה זה ניתן לפרש כמו שלמות סגנונית באובייקט אחד. לדוגמה, הפנים רקטות הוא טבעי wimping, שובב פלסטיק טיח תפאורה, לגמרי לא הולם גותית או מינימליזם.
עם זאת, חזרה לסגנון פרימיטיבי-אפריקני שלנו. זה קרה שקרה כי על היבשת האפריקאית שהחיים ודרכי העמים והעמים השתמרו במצב וטהור. זכור, כל או כמעט כל מה שאתה יכול לקנות בחנויות עתיקות מקומי גלריות הילוך של אמנות אתנית היא מה שמכונה "מלאכת יד" - עותקים מודרניים של מוצרים מסורתיים של בעלי מלאכה פולק. ובין המקוריות נלקח כבסיס, עתיקות אמיתיות הם קצת, - ככלל, הם לא יותר מ 150-200 שנים. אקלים טרופי, שילוב של חום ולחות, טרמיטים לא לחסוך כל דבר, במיוחד עץ. בנוסף, שנעשו במטרה הפולחנית של המסכה או הפטיש לאחר השימוש "עד כה" היו נהרסו, כלומר, פשוט נשרף או מטופל. הרבה יצירות אמיתיות של האמנות העממית האפריקאית והפולינזית נהרסו על ידי מיסיונרים נוצריים. לא משנה מה זה באופן פרדוקסלי, החפצים העתיקים ביותר נשמרו במוזיאונים האירופיים של אתנוגרפיה ואוספים פרטיים.
הפסל האפריקאי אינו מותש על ידי מסכות אחת, יש מיתרי פלסטיק קטנים מצוינים של אנשים ובעלי חיים מעץ, נחושת, ברונזה ואיבורי. מאסטרים אפריקאים מודרניים, בעקבות השוק, למדו לא רק להעתיק דוגמאות ישנות, אלא גם ליצור סטיילינג מדהים של עץ שחור יקר. נזכיר כי גזע זה של עץ יכול להיות מוכר על ידי משקל: זה בולט יותר מאשר אחרים כיורים במים, מלבד מאוד קשה וקשה בעיבוד.
סדנה
באמצעות כיוון של אקזוטי בעיצוב הבית הוא אטרקטיבי במשק שלה. אפילו על שטח קטן של דירת העיר, אתה יכול ליצור פנים מסוגנן. בהתאם הרצון שלך, אורח חיים הזדמנויות פיננסיות, לקבוע את רמת ההקדמה בסגנון לתוך הבית שלך. שחזור מלא עשוי להיות בלתי זמין. אי אפשר לגמרי לשחזר את הצריף של האנטר העולמי. ניקוב של כספים אמיתיים נשאר נוף ומבטא סטייליסטית. ISO, תאמין לי, לא מעט.
שטח בסגנון אקזוטי יש שתי אפשרויות פיתוח פלסטיק. באהבה, חיות בר מתורגמת לתוך הפנים, אבל בתגלמה אחת זה צריך להיות גיאומטרי לתוך קווי מתאר ליניארי (ציור, גרפיקה על הקירות), במשפחות, וכרכים אינסואליים, פשוט וברור. התכנון עדיף בחינם, בדרך כלל בכיוון סביב הסלון המרכזי ב"הפרעה מאורגנת ". יעוד מתבצע באמצעות רצפה מרובה ברמה, מחיצות ניידים, נצרים shirms וילונות. גימור של משטחים עשוי להיות הקירות התמציתיים ביותר, פשוט לבנים. אבל עדיף להשתמש בכל ציפוי מרקם, מחקה חומר טבעי ודומה חימר או אבן סדוק מעט. הרצפה יכולה להיות נדחתה עם אריחי קרמיקה תחת אבן או מחצלות סיסלית. Kmeste יהיה זרמים תוצרת בית ומפלים זורמים דרך סלעים אבן מלאכותית. איך לארגן אואזיס כזה, המגזין שלנו אמר № 1 עבור 2001.
בעיצוב, להשתמש קרמיקה "אתנית", ככל האפשר לאפריקאי אמיתי. אם אין, אתה יכול ליישם את הידוע וקל למדי לקבל כל כלי מתאים עם חבל עבה של סיבים טבעיים גס. מספר מסכות אקזוטיות ופסלונים לבחור לטעם שלך, אבל לא להפוך את הדירה במוזיאון. פעיל מאוד בפיסול אפריקני הפלסטיק שלה בכמויות גדולות מתחיל לפעול מדכא. אל תשכח, כי אלה הם אובייקטים של פולחן דתי, ומי יודע מה אנרגיה אסטרלית הם לוקחים. מוזיאונים אמנותיים מציעים כעת מגוון רחב למדי של עותקים מודרניים של תערוכות המוזיאון, כך שהנוגה הפליאוליתית נמצאת בכלל אופציונלי ללכת למסע הארכיאולוגי.
לוח המקרה שלנו הוא מאוד מאופק ומוגבל לצבעים טבעיים. זה יכול להיות כל גוונים של אוצר (חום זהוב, צהוב חיוור, טרקוטה) ואומברה (בראון ירקרק, חום כהה, זית). אמנים קוראים צבעים כאלה "אדמות", שכן גזעי חימר שונים משמשים עדיין לייצר שלהם, המכיל הרבה פיגמנט טבעי. סביב פעמים של קליי פשוט trituratated עם שומן, וכסווה שחורה השתמשו פיח. עדיף להשתמש פיזור מים או צבעים אקריליים.
ריהוט רלוונטי פשוט, צורות לקונית, לא לכה, צבע ו gilding. ארוגים פריטים נצרים מ ראטאן או במבוק ייראו. זה מתאים באופן אורגני לתוך הפנים ואת הדברים פשוט, אפילו עץ מטופלים בערך, כאילו סדוק מן הזמן.
משטר מיוחד - תאורה. עדיף לעשות כביסה, יצירת מסתורי, מהבהב דמדומים. מקורות האור צריכים להיות שאינם נבחרים, מוסווים. עבור אהילים, אתה יכול להשתמש בדים עם קישוט "פרימיטיבי" גרפי או "פראי" צבעים הדמות עורות בעלי חיים.
רוסית מעצב שיחון
קֶרֶן (זה. Balken- עץ) - אלמנט תמיכה, בדרך כלל צורה אופקית, מנסרתית, המבוססת על תמיכת ההצלה. הקורה יכולה להיות עץ, אבן, בטון מזוין. ממוקם בסדרה של קרן טופס קורות או חפיפה שטוחה. תומך הם הקירות או המדפים (עמודים, עמודות).
בּוּנגָלוֹ (אנגלית, בונגלו) - אוהל עשוי עור, נוף לדיור האגרה שאומצה על ידי האינדיאנים האמריקאים. מבנים כאלה נמצאים באפריקאי אבוריג'ין, אסיה, אוקיאניה. סטייליזציה תחת בקתות הודי (מבנים קדומים בהירים עם מרפסת פתוחה) בארכיטקטורה האמריקאית המודרנית נקראים גם בונגלוס. הרעיון של "בונגלו" במשמעות המודרנית בשנות ה -50 תרמו לארכיטקטורה של פ 'הדליק, וקובע אותו כחלק מהארכיטקטורה האורגנית ".
"ארכיטקטורה אורגנית" - כיוון בארכיטקטורה של XXVEK, מתפשט בארצות הברית ובמערב אירופה בשנות ה -50. הדוקטרינה הראשית, שפותחה על ידי F. הדליקה, טענה כי הבניין הוא הדמות של אורגניזם חי, ההתפתחות נקבעת על ידי הצרכים של אנשים ותכונות סביבתיות. רייט האמין שהבניין החשוב ביותר היה המיקום של הנחות, ולא חזית. אם הפריסה הפנימית של הבית טוב ונוח, זה בטח יהיה יפה ומחוץ. "א 'א'" הוא התנגד לפרגמטיזם יבש, אופייני קונסטרוקטיביזם. הקשר האורגני של הבניין עם הסביבה, הכנסת הבנייה בנוף והנוף בבנייה, שבתוכו אושרו איים בעלי אופי חיים, סלעים, זרמים, זרמים, מפלים, עצים, - אישרו את הרעיון הבסיסי של המשכיות הנוף בחוץ ובתוך הבניין.
מגאלית (GR, Megas-Lith, Lithos Stone) - בניית אופי פולחן של בלוקים אבנים מטופלים או לא מטופלים. ישנם שלושה סוגים של megaliths: dolmens, mengirs ו crims. הופעתם של מבנים מגאליתיים מתוארכת לסוף הניאוליתית (20-23 אלף שנה דון).
דולמן (דולמן מן השולחן, גברים-אבן) - מבנה מגלית מורכב בצורת חדר חד-קוטלי המורכב משני בלוקים אנכיים אבנים, חופפים עם צלחת אופקית (המשקל של אריחי הציפוי -From40 עד 300T). במקרים רבים, דולמן שימש לקבורה. מופץ באירופה, אסיה, אפריקה, בעיקר באזורים חוף הים. שייכים לברונזה, לפעמים למאה הברגה.
קרומלך (ברטון קרום-מעגל, Lech-Stone) - מבנה מגלית של יעד הכת. זהו מעגל או כמה מעגלים קונצנטריים המורכבים ענקיים (גובה 6-7 מ '), בלוקים עומדים אנכית, לפעמים חסומים על ידי אבני אבן. חפצים כאלה נמצאים באזורים שונים של אור ישן וחדש. קרשים המפורסמים ביותר של אנגליה (סטונהנג ') ו בריטני (קרנק).
מנגירה - אבנים מלבניות, יחיד או להרכיב סמטאות ארוכות (עד כמה קילומטרים). גובה האבנים - מ -120 מיליון ועוד. לפעמים מכוסה בהקלה. הנפוצים ביותר במערב אירופה. כנראה, הקשורים לכתם המתים.
Petroglyph (GR, פטרוס- אבן, גליל) - תמונה, דפק, שרוטה או מגולפת באבנים נפרדות, משטחי צוק, קירות מערות.
חֲגִיגָה - העיקרון הבסיסי של האדריכלות. הבנייה מורכבת מקורות נח על שני או כמה מתלה אנכית תומך. הקורות טופס חופפות, חלקים מבניים של מבנים, מפריד חדרים ברצפות (עם תקרות אור או מקומר). דוגמה לעיצוב קרן פרימיטיבי - דולמן.
Tectonics (GR, Tektonike) - הרכב, יחס ספקים וחלקים לא סדירים, לידי ביטוי בצורות פלסטיק. טקטוניקה מתבטאת בפרופורציות, קצב, פרשנות של אלמנטים.
"אמנות מסורתית" - אמנות שקיימת בשלבים הנמוכים ביותר של התפתחות בכל העמים ושומרת על המשכיות הדוק בכל ההיבטים העיקריים (פונקציות, מינים, ז'אנרים, תמונות וכו '). התכונות הייחודיות שלו: אופי לא מקצועי ויצרנית של יצירתיות, רוויה של סמליות מיתולוגית, תקשורת בלתי נפרדת עם כל המתחם הדתי.
פֵטִישׁ - פריט טבעי או מיוצר במיוחד המיוחס לספק כוח טבעי המסוגל לספק לאנשים עם שירותים שונים. נכסים כאלה יכולים לסבול סלעים, עצים, כיורים, וכו ', כמו גם פריטים ביתיים שונים, כגון סירים, calebas, תופים. בין המוצרים הפיסוליים הוא לעתים קרובות אנתרופומורפית קטנה או צלמיות zoomorphic. פטיש יכול להיות מיועד, למשל, כדי להגן על השדה ועל הדיור.
Calebas - כלי דלעת מורחבת ומיובשת.