Ikebany की कला के मूलभूत सिद्धांत: शैलियों, पारंपरिक व्यवस्था पर फूल संरचनाओं को विभाजित करने के सिद्धांत। इंटीरियर में Ikebany के प्लेसमेंट की विशेषताएं।
अवंत-गार्डे, बोल्ड Ikebana Sognce स्कूल, फूलदान और बांस स्टेम की बहुत मजबूत क्षैतिज रेखाओं पर बनाया गया। शूटिंग का फूल उसके आंदोलन को बताता है
कीवी की बेल, सूखी कमल पत्तियों और विदेशी लघु कद्दू से शरद ऋतु व्यवस्था
Ryabina की Persimmon और उज्ज्वल पत्तियों के पके फल एक और शरद ऋतु संरचना में मिले। स्कूल काम sogtse
पौधों की सामग्री को ट्रिम करने और बिछाने के सख्त नियम मौजूद नहीं हैं। आप जानबूझकर सूखे पत्तियों, डंठल, फलों या फूलों का उपयोग कर सकते हैं, लेकिन आप फीका नहीं कर सकते
स्कूल Ikenobo की संरचना। केनज़न पर पौधे तय किए गए हैं
मोरीबान की शैली में वसंत Ikebana। नाजुक फूलों के साथ ऊर्जावान घुमावदार शाखाएं
स्कूल की मुफ्त रचनाओं में, Ikenobo विभिन्न सामग्रियों और सब्जी, और कृत्रिम को जोड़ती है
एक पोत चुनने में सुधार। खाली बोतलों का उपयोग करें, दूध के लिए बारिश, सब्जियों के लिए टोकरी - जो भी हो
Dzyuka- कलाकार की भावनाओं की मुक्त अभिव्यक्ति की शैली
लघु Ikebana Sehetsa स्कूल के नवाचारों में से एक है। फूल छोटे vases, caskets, कप और पागल के गोले में भी डाल दिया
एक secateur द्वारा अतिरिक्त शाखाओं और पत्तियों काटा जाता है। यह रंगों की प्रकृति की पहचान करने में मदद करता है।
रेखा, रंग और द्रव्यमान- यहां तीन घटक हैं जिनके माध्यम से ikebana माना जाता है
आधुनिक व्यवस्थाएं सुस्त और थोक हैं, उन्हें सभी तरफ से प्रशंसा की जा सकती है। उन्हें इंटीरियर में रखें प्रकाश और पृष्ठभूमि की प्रकृति पर विचार करने की आवश्यकता है
सोफा तासिघारा ने कहा, "सोगेट्स स्कूल की रचनाएं यातायात में निहित हैं। उन्हें देखकर, दर्शक उन पर एक जीवित अनुभव कर रहा है, अंदर, कुछ जीवित आश्रय से बच रहा है।" - अगर आपको Ikebana के बगल में बातचीत की भावना है, तो इसका मतलब है कि आप अद्भुत काम से पहले खड़े हैं "
जहाजों और पौधों या यहां तक कि फल और जामुन के पूरी तरह से अप्रत्याशित संयोजन सामंजस्यपूर्ण हो सकते हैं
बिल्कुल फूल, उनके शांतकोमलता हमारे अंदर सब कुछ पुनर्स्थापित करती है
दुनिया में आत्मविश्वास घट रहा है ...
ओकावेरा टेन्सिन। चाय के बारे में बुक करें
रंगों का रंग लोगों को एक-दूसरे को बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है और प्रकृति की सभी सुंदरता व्यक्त करता है, इस तरह के पतले और परिवर्तनीय, - Ikebany के जापानी स्वामी कहते हैं।
जापान में फूलों की व्यवस्था का सदियों पुरानी इतिहास यह पुष्टि करता है कि शैलियों का जन्म प्रत्येक युग में हुआ था और ऐसी रचनाएं बनाई गईं जो जीवनशैली, व्यवसायों और परंपराओं के अनुरूप थे। वह कहती है कि चाय समारोह चावल का स्वामी एक बार जापान में था, जिसका बगीचा पूरे देश के लिए सर्जरी के फूलों के साथ प्रसिद्ध था और सत्तारूढ़ सोगुन ने भी उस समय जाने का फैसला किया। लेकिन, नियत सुबह में रिका में दिखाई दिया, शासक यह जानकर आश्चर्यचकित था कि सभी फूलों को काट दिया गया था और केवल चाय समारोह कक्ष में केवल इकेबाना को सर्जरी के एक तने से खड़ा था। जादूगर ने अपने बगीचे के सभी फूलों को एक के माध्यम से त्याग दिया, सबसे अच्छा, उनकी सुंदरता दिखाओ। यह दृष्टांत इकेबाना की दुखी अभिव्यक्ति के सार का खुलासा करता है: एक फूल के माध्यम से, एक शीट के माध्यम से प्रकृति की पूरी गहराई और विविधता को स्थानांतरित करें।
जापानी शब्द "इकेबाना" का गठन दो हाइरोग्लिफ्स द्वारा किया गया था: "आईकेई", जिसका अर्थ है "जीवन", और "खान" - "फूल"। उनके संयोजन का आमतौर पर "फूल जो रहते हैं" या "लाइव फूल" के रूप में अनुवाद किया जाता है। मूर्तिकला के करीब iCaban के सभी कलाओं में से, लेकिन केवल
Ikebana एक बैठक है। फूल और शाखाएं। पौधे और जहाजों। प्रकृति और आदमी। जापानी मानते हैं कि इनमें से प्रत्येक बैठक आकस्मिक नहीं है और भाग्य से पूर्व निर्धारित है। जीवन के प्रति चिंतनशील और विचारशील दृष्टिकोण मास्टर को MyRacto की सुंदरता खोलने में मदद करता है Ikebana कर सकते हैं? कोई भी जो जानता है कि कैसे पतला महसूस करना और सुंदरता को समझना और सब्जी सामग्री को डिजाइन करने के कानूनों को जानना। ये कैनन इतने सरल नहीं हैं, और उन्हें अनुभवी मास्टर के मार्गदर्शन में उनका अध्ययन करने की आवश्यकता है। यहां कई सबक नहीं कर सकते हैं, सालों प्रशिक्षण के लिए जाते हैं: इकेबाना - रोगी के लिए एक सबक। उनकी कहानी विवि के साथ शुरू होती है। - उस समय से जब बौद्ध धर्म जापानी द्वीपों पर प्रवेश करता है, और उसके साथ और परंपरा के साथ फूलों के साथ मंदिरों को सजाने के लिए। XIV-XV सदियों के बारे में। Ikebana कला के रूप में आकार ले लिया और धर्म से अलग, और cxviiv। उसने न केवल पुरुषों, बल्कि महिलाओं को भी शामिल करना शुरू किया। व्यवस्था के चौराहे मास्टर से छात्रों तक फैलते हैं, और सबसे अंतरंग रहस्य यह केवल चुने हुए, सबसे लगातार और धीरज खुलता है।
Ikebany के साथ परिवार बहुत पहले परिचित हैं, लेकिन कई दशकों के लिए हमारे पास जापानी स्कूलों की शाखाएं हैं, जहां कोई भी सीख सकता है; जापान से परास्नातक के खुले सबक लगातार आयोजित किए जाते हैं और प्रदर्शनियों की व्यवस्था की जाती है। यदि आप स्वयं Ikebany की दुनिया में एक लंबे और दर्दनाक विसर्जन के लिए तैयार नहीं हैं, तो पेशेवरों से आदेश रचनाएं - विशेषज्ञ कई पुष्प फर्मों में काम करते हैं।
आधुनिक रुझानों पर
आज, Ikebany की कला में काफी बदलाव। टॉस्कोनोन के आला में रचनाओं के अनिवार्य प्लेसमेंट की परंपरा व्युत्पन्न है। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, अमेरिकी और यूरोपीय शैली जापानी घरों में आईं। टोक्यो सेंटर उच्च इमारतों, उनमें छोटे अपार्टमेंट के साथ बनाया गया था। इसलिए, Ikebana टीवी, अलमारियाँ और तालिकाओं पर है। नए आधुनिक जहाजों में दिखाई दिया। वर्ष के अलग-अलग समय पर कुछ पौधों के उपयोग के अवोटा रीति-रिवाज और छुट्टियों पर अभी भी मनाया जाता है। दफोदिल्स के जापान-महीने में फरवरी; अगस्त में स्मृति के दिन, रचनाएं कमल से बनी हैं; 9 सितंबर - छुट्टियों की क्राइसेंथेमम ... नए साल की व्यवस्था, पारंपरिक पाइन, बांस और बेर शाखाओं के लिए; यह इसके लिए आवश्यक है और सफेद, हरे और लाल का उत्सव संयोजन है।
Icaban कक्षाओं के लिए बहुत समय, और सड़क के पौधे की आवश्यकता होती है। इसलिए, जापान में, फूलों की व्यवस्था की कला आज ज्यादातर बुजुर्ग है। Acrosbe हमारे स्कूल के प्रोफेसर रूस आए, वह आश्चर्यचकित था और खुश था कि मेरे छात्र इतने युवा हैं।
Ikebany की शैलियाँ
न्यूज़ीलैंड फ्लेक्स की पत्तियों से मोनोक्रोम संरचना। यहां जैसे ही हवा चलती है, और दर्शक को लगता है कि Ikebane पर अपने श्वास ट्यूटोरियल में योजनाबद्ध चित्र हैं जो विभिन्न शैलियों की रचनाओं को बनाने की सूक्ष्मताओं को समझाते हैं, चरण-दर-चरण छात्र को व्यवस्था कला के कानूनों को खुलता है। यहां तक कि ऐसी योजनाओं को समझने के लिए कुछ कौशल की आवश्यकता होती है। लेकिन प्रत्येक शैली की सामान्य विशेषताओं को केवल कुछ शब्दों में वर्णित किया जा सकता है। बेशक, यह आपको अपने आप पर एक कैबोन बनाने की अनुमति नहीं है, लेकिन यह जानने में मदद करेगा कि स्वामी के कार्यों के अर्थ को समझने के लिए कैसे।
स्टाइल रचनाओं के विपरीत विखंडन अंतरिक्ष में मुख्य तत्वों के स्थान और पोत की पसंद के स्थान के सिद्धांतों को झूठ बोलते हैं। मुख्य शाखाएं दो से नौ तक हो सकती हैं, लेकिन अक्सर उनमें से तीन हैं, और ikebane में, वे प्रतीकात्मक रूप से तीन शुरूआत को नामित करते हैं: आकाश (एसवाईएन), एक व्यक्ति (एसई) और पृथ्वी (इस तत्व को अलग-अलग कहा जाता है: ताई या हाइका)। शाखा, आकाश का प्रतीक है, पृथ्वी का सबसे लंबा, और व्यक्तित्व सबसे छोटा है।
कला का यह काम केवल सभी स्टाइलिस्ट (जापानी से अनुवादित ") के स्वाभाविक रूप से की धारणा की एक उत्तेजित भावना के साथ भावनात्मक रूप से समृद्ध व्यक्ति बना सकता है। एक नियम के रूप में रिक्का की ऊर्ध्वाधर संरचना का आधार एक पाइन या बेर शाखा है। यह आकाश का प्रतीक है, और शेष आठ तत्व इसके चारों ओर स्थित हैं। कुल मिलाकर, वे रिक्का में नौ हैं, साथ में वे गोलाकार बनाते हैं। यह सबसे कठिन शैली डिजाइन है, जो दुनिया की सही छवि को जोड़ता है। यह व्यवस्था बहुत विशाल है: यह कभी-कभी चौड़ाई, 1 मीटर में 1.5 मीटर तक पहुंच जाती है। अतीत में रिक्का की भारी रचनाओं को मंदिरों से सजाया गया था, और फिर जापानी अभिजात वर्ग के महल। एक और पुरानी शैली, पौधों की प्राकृतिक सुंदरता का खुलासा। नमूना तीन में प्रमुख तत्व; Vases उच्च और निम्न दोनों हो सकते हैं।
तीन मुख्य तत्वों में से, दो बहुत लोकप्रिय स्टाइल और मोरीबान की रचनाएं आज भी शामिल हैं। में पौधों को बिछाने का सिद्धांत
Ikebans की कला बेहद संक्षेप में, एक फूल के माध्यम से यह पहली नज़र में ऊंचाई की रचनाओं की पूरी प्रकृति ("पानी में छोड़ दिया फूल") की सुंदरता को व्यक्त करता है, यह बहुत आसान है: रंग शायद लापरवाह, गलती से हो जाएगा एक फूलदान में रखा गया। लेकिन ये आसानी और आसानी केवल दिखाई दे रहे हैं। एक संकीर्ण गले के साथ पोत को उच्च चुना जाता है। हीदर की शैली शाखा या फूल के तने की रेखा की सुंदरता का खुलासा करती है। मोरीबैन - एक विस्तृत फ्लैट फूलदान में कई प्रकार के रंगों की व्यवस्था। पौधे पोत की दीवारों की चिंता नहीं करते हैं, लेकिन सीधे पानी से बढ़ते हैं। व्यवस्था का रूप मुफ़्त है, रंगों की विविधता पर विशेष ध्यान दिया जाता है। संरचना अक्सर पुष्प क्लीनर या नदी की क्रीक की नकल करती है, जो पानी के दर्पण में दिखाई देती है। मोरीबान का मुख्य कार्य - परिदृश्य की सुंदरता को प्रेषित करता है।
अभिव्यक्ति के बुनियादी सिद्धांतों पर निर्भर करते हुए, कलाकार मुफ्त शैली में बना रहे हैं। यह पौधों की पसंद में स्वामी को सीमित नहीं करता है और रक्त वाहिकाओं को एक आरामदायक अभिव्यक्ति की शैली है, जहां फूलदान और सब्जी सामग्री अक्सर एक में जुड़ी होती है।
स्कूलों Ikebany
जापान में, आज Ikebany के कई सौ स्कूल हैं। सबसे लोकप्रिय - ikenobo, ohara और sogets। दस वर्षों से अधिक के लिए, उनमें से दो की शाखाएं - Ikenobo और sogets दस साल से अधिक के लिए खोला गया है।
Ikenobo ("झालाब पर झटका") - सभी स्कूलों में से सबसे पुराना: यह xvv के बीच में दिखाई दिया। आज, यह 45 वें राष्ट्रपति मास्टर सेन हे Ikenobo भी अग्रणी है। यह स्कूल इकेबनी की सदियों पुरानी परंपराओं का रखरखाव है, इसके कैनन सबसे कड़े हैं। केवल Ikenobo में, रिक्का की क्लासिक रचनाएं और एसईके अभी भी गठित हैं। लेकिन साथ ही, Ikenobo मौजूदा शैलियों में बदलाव और परिवर्तन जारी रखता है, हाल ही में नए को गोद लेता है। यह केवल मुफ़्त है (ikenobo को "dzyiuk" कहा जाता है), न केवल अपनी कला का प्रदर्शन करने के लिए मास्टर, बल्कि यह भी अविभाज्य रूप से भावनाओं और भावनाओं को दिखाता है।
Sogetsa ("घास और चंद्रमा") - सबसे कम उम्र के स्कूलों में से एक, 1 9 27 में पैदा हुआ। दृश्य कला में अवंत-गार्डे धाराओं के प्रभाव में। तस्सिघारा के सोफे के उनके संस्थापक, जो साल्वाडोर, दली और पिकासो के साथ दोस्त थे, का मानना था कि किसी भी कला को बदलते स्टैंड, विचारों और समाज के स्की के अनुसार विकसित होना चाहिए। स्कूल Sehetsu मास्टर को न केवल पौधों की पत्तियों के रंग, शाखाओं और पत्तियों का उपयोग करने की अनुमति देता है, बल्कि किसी भी सामग्री और रोजमर्रा के उपयोग की वस्तुओं द्वारा भी उपयोग करता है। धातु, प्लास्टिक, कांच, कागज, पॉलीथीन, तार, रस्सी, यहां तक कि दूध या पुराने फ्राइंग पैन के नीचे से उपयोग किया गया पैकेज ... खुद को केताबैन के हिस्से के रूप में ढूंढना, वे घरेलू कार्यों को करने और कला विचारों को व्यक्त करने के लिए संघर्ष करते हैं। अपने विचार को डालकर: प्लास्टिक की लचीलापन में, धातु की चमक और कठोरता में। प्राकृतिक की तुलना में, ऐसी सामग्री "आक्रामक" और कम सामंजस्यपूर्ण हैं, लेकिन यह उन पौधों के साथ उनका संयोजन है जो पर्यावरण को नरम करने में मदद करता है जिसमें एक आधुनिक व्यक्ति रहता है।
मौसम और छुट्टियां
सग्नेस स्कूल की आधुनिक रचनाओं को न केवल घर में रखा जा सकता है, बल्कि बगीचे में भी - वे परिदृश्य को नए रंगों और भावनाओं के साथ भरते हैं, प्रकृति और मनुष्य के साथ एक साथ रहते हैं, इसलिए इकेबाना को लगातार बदलते हुए, रहने की भावना पैदा करना चाहिए अपने आप। फूलों की सवारी, मास्टर जरूरी है कि वे उनके मूड के साथ साझा कर रहे हों। उदासीनता में, वह आनंद-उज्ज्वल, बजने के एक फिट में एक शांत और गीतात्मक संरचना बनाता है। मेहमानों के मेहमान कुछ व्यक्तिगत नहीं रखेंगे, और एक दोस्त-एस्टेट की यात्रा की तैयारी करेंगे, पूरी तरह से उनकी कला का प्रदर्शन करेंगे।
क्लासिक Ikebana को देखते हुए, आमतौर पर आप तुरंत निर्धारित कर सकते हैं कि वर्ष का कितना समय है। वसंत का प्रतीक- ज़ाहिर है, सकुरा। लेकिन इकेबाना को लिखना बहुत मुश्किल है: आखिरकार, पंखुड़ी जल्दी दिखाई देती हैं, इसलिए यह संयंत्र और सम्राट को जीवन देने के लिए तैयार एक समुराई का व्यक्तित्व बन गया। सकुरा के आईएसवी रचनाएं बनाते हैं, और उनके में
एक पारंपरिक जापानी पोत में लिली और स्पिरिया से मोरीबान - एक टोकरी में। स्कूल का काम Sogetsu निचला भाग हमेशा सबसे उज्ज्वल खिलने के फूल, और ऊपर की ओर रखें। प्रकृति में! वसंत व्यवस्था में, युवा और सौम्य शूटिंग, कलियों और संभवतः, कई पहले से ही बंद फूलों के साथ शाखाएं उपयोग की जाती हैं। इस मौसम के लिए पारंपरिक, फलों के पेड़ की फूलों की शाखाएं खुबानी, प्लम्स, आड़ू, बादाम, चेरी और उद्धरण; फूल, freesia, irises, ट्यूलिप और peonies।
वसंत ऋतु में, दो राष्ट्रीय छुट्टियां जापान में मनाती हैं। 3 मारा, लड़कियों के दिन, हर घर में जहां एक बेटी है, गुड़िया के एक विशेष स्टैंड पर व्यवस्थित, समृद्ध कपड़े पहने। वो हैं
Sieney Ikenobo के अनुसार, शिष्य यह समझने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है कि "Ikebane में, फूल स्थिर नहीं हैं, वे लगातार अपनी अभिव्यक्ति बदलते हैं, और हम अपने जीवन देख रहे हैं" खुशी लानी चाहिए। वेकबेन गुलाबी (फूलों की शाखाओं आड़ू - कोमलता का प्रतीक) और पीला (टेंगेरिन फूल) पेंट्स का उपयोग करें। डबल लड़के, 5 मीटर, आईरिस से रचनाएं सेट करें - ये फूल साहस को व्यक्त करते हैं। उनकी पत्तियां उनके आकार के साथ तलवारों के समान होती हैं। इसलिए, जापानी के अनुसार, आईरिस की पत्तियां (उनमें से जो एक व्यक्ति और भूमि का प्रतीक हैं) दर्शक को अपने रिकॉर्ड के साथ स्थित होनी चाहिए, और किनारे के साथ, किनारे के साथ नहीं। ग्रीष्मकालीन रचनाएं सुस्त और प्रचुर मात्रा में। बड़ी मात्रा में, क्षेत्र और घास और घास और फूलों का उपयोग किया जाता है, साथ ही साथ हरियाली भी होती है। शरद ऋतु- पत्ती के उज्ज्वल रंगों का समय, क्राइसेंथेमम का समय और सूरजमुखी की एक टोकरी, परिपक्व सब्जियां और फल। जब रचनाएं मेपल से बने होते हैं, तो प्रकृति के नियमों को जरूरी रूप से देखा जाता है: उच्चतम शाखा लाल होती है, औसत पीला होता है, सबसे कम हरा होता है। शरद ऋतु की शुरुआत में, प्रशंसा के दिन चंद्रमा (जापान में, यह एक राष्ट्रीय अवकाश है!), व्यवस्था की रूपरेखा की रूपरेखा की रूपरेखा के साथ व्यवस्था बनाई गई है। अंत में, सर्दियों की सामग्री - पर्णपाती पेड़ों या सदाबहार पौधों की नंगे शाखाएं, सभी पाइनों में से पहला।
डिजाइनिंग Ikebany
चयनित शैली संरचना की रचनाओं, लंबाई और शाखाओं के झुकाव, अंतरिक्ष भरने की घनत्व, जहाज के आकार और पोत के रंग के साथ पौधों का अनुपात दोनों के मुख्य अनुपात को निर्धारित करती है। यदि फूलदान कम और चौड़ा है, तो फूल-केनेज़ेन (कई सुइयों के साथ धातु प्लेटें) की स्थापना के लिए विशेष उपकरण हैं। उनके पास एक अलग रूप (गोल, अंडाकार, आयताकार) और आकार हो सकते हैं। शाखाओं को सेनज़न की सुइयों या उन पर हीटिंग के बीच रखा जाता है। एक संकीर्ण गर्दन के फूलों के साथ vasey vases पोत के किनारे पर भरोसा करते हैं और कैलियन लागू नहीं होता है। मुलायम उपजी के साथ काम करना, अक्सर तारों का उपयोग करते हैं, यह उन्हें समर्थन देने या एक दिलचस्प तरीके से मोड़ने में मदद करता है।
कभी-कभी इकेबाना केवल एक घंटे (आईपॉमी से व्यवस्था) जी सकते हैं, कभी-कभी कुछ घंटों (चाय समारोह के साथ रचनाएं) या यहां तक कि एक सप्ताह। "लांग-लीवर" को देखभाल की आवश्यकता होती है। लकड़ी की उपज (लिलाक, विबर्नम) पूर्व विभाजित हैं और गर्म पानी में रखी गई हैं। यदि Ikeban (Hypadastrum, Calla) में खोखले उपजी के साथ प्रजातियां हैं, तो वे पानी से भरने के लिए निश्चित हैं। लुप्तप्राय पौधों को ताजा के साथ बदल दिया जाता है, जिसके लिए इसे कभी-कभी ऑस्काबेन को पूरी तरह से हल करना होता है। पोत में पानी लगातार अद्यतन किया जाता है; कट रंगों के जीवन को बढ़ाने के लिए, विशेष साधन का उपयोग किया जाता है।
इंटीरियर में जीवन
मोटे लोहे से बने एक असामान्य फूलदान, एक टोनल मिल जैसा दिखता है, और फूल और सूखे लिआना-ग्रेसफुल संगीत गुजरता है। Ikebana द्वारा बहुत संगीत समग्र, मास्टर न केवल सब्जी सामग्री के साथ काम करता है और एक निश्चित आकार, रंग और आकार के एक जहाज को चुनता है। वह जरूरी है कि वह सब कुछ ध्यान में रखता है जो उस सबकुछ को ध्यान में रखता है - पृष्ठभूमि, पृष्ठभूमि, पास के सामान, इंटीरियर की समग्र शैली, प्रकाश की प्रकृति।
सदियों से, एक परंपरा का गठन किया गया था जिसे इकेबान को जापानी हाउस-आला के बारे में बहुत उत्सव और सम्मानजनक स्थान पर रखा गया था। यह सुलेख रूप से लिखित स्केचिंग या पेंटिंग के साथ एक स्क्रॉल लटक रहा है, और दोनों तरफ फूलों और पत्थरों से रचनाएं हैं। उनमें से सभी एक या दूसरे तरीके से प्रकृति की स्थिति और घर के मालिकों के मनोदशा को व्यक्त करते हैं। टीकॉनोनो में स्थित इकेबाना को एक तरफ अनदेखा किया जाता है और इसलिए स्पष्ट रूप से चेहरे और पीछे के हिस्सों का उच्चारण किया जाता है। हालांकि, आधुनिक अपार्टमेंट का वास्तुशिल्प लेआउट पारंपरिक जापानी इंटीरियर से बहुत अलग है।
Toconoma - फ्रंट आला, जो आज एक पारंपरिक जापानी घर में है। टोकनॉम के लिए बनाया गया इलाबैन, एक स्पष्ट रूप से स्पष्ट चेहरे और दूसरे के पीछे है, तेजी से बढ़ाया जा रहा है ताकि इसे सभी तरफ से अनदेखा किया जा सके, यह पहले से अधिक विशाल और बहुमुखी है। रचनाओं को आवासीय कमरे में और हॉलवे में और यहां तक कि बाथरूम में भी रखा जाता है। उच्च ऊंचाई या लटकने पर स्थित होने के लिए, कम-पुनरावृत्ति के लिए घुंघराले पौधों का उपयोग करना बेहतर होता है। डिनर टेबल पर व्यवस्था बहुत अधिक और भारी नहीं होनी चाहिए - वे संचार में हस्तक्षेप करेंगे। इन्हें अक्सर एक हल्के बांस के पोत इकेबान में निलंबित कर दिया जाता है, जिसका मुख्य हिस्सा सुरुचिपूर्ण गिरने वाली शाखा (लिआना या विलो शाखा) है, रंग बहुत छोटे हैं। ऐसी रचना घर में हर किसी का स्वागत करती है और अच्छे की इच्छाओं के रूप में कार्य करती है।
सही ढंग से चयनित वातावरण फूलों और रेखाओं की सुंदरता को बेटा करेगा, कुछ टन की आवाज़ को मजबूत करेगा, व्यक्तिगत, सबसे अभिव्यक्तिपूर्ण घटकों को हाइलाइट करेगा। क्षैतिज पृष्ठभूमि (मेज पर टेबलक्लोथ, कोटिंग रैक या शेल्फ) एक तटस्थ रंग चुनना बेहतर है, ब्लंट नहीं। स्टैंड पर फूलदान स्थापित किया जा सकता है: एक विशेष काला या लाल-सुखाने वाला स्किड, लकड़ी, गत्ता, कागज या नैपकिन।
Ikebany के निर्माण के लिए आगे बढ़ने से पहले, मानसिक रूप से पके हुए पौधों से बात करें। सावधानी से प्रत्येक फूल और शाखा पर विचार करें, सबसे अभिव्यक्तिपूर्ण मॉडल ढूंढें और एक ही संरचना प्रकाश की प्रकृति के आधार पर बिल्कुल अलग इंप्रेशन का उत्पादन कर सकती है। प्रकाश की दिशा, इसकी तीव्रता और रंग tonality - Oscabane डालने से पहले यह सब पर विचार किया जाना चाहिए। यदि यह खिड़की के विपरीत रखा गया है, विशेष रूप से दक्षिण की ओर देखकर, दर्शक उज्ज्वल रंग नहीं देख पाएंगे, लेकिन व्यवस्था के समोच्च का आनंद लेने में सक्षम होंगे। तथाकथित सिल्हूट काम यहां उचित हैं, शाखाओं के एक सुंदर ग्राफिक पैटर्न पर जोर देते हैं। रंगों के बजाय, बड़े लम्बी पत्तियों, जड़ी बूटियों के चोर, रायज़ के sobs का उपयोग करना बेहतर है। विंडो से प्राकृतिक प्रकाश द्वारा प्रकाशित Ikebana, दिन के दौरान अपनी उपस्थिति बदल जाएगा और स्पष्ट धूप और बादल मौसम में अलग तरीके से देखेगा। यदि घर में बहु रंगीन दीपक हैं, तो उनकी सहायता के साथ आप संरचना की पृष्ठभूमि को सजाने के लिए कर सकते हैं। शुरुआती समय में, विज़ार्ड ने ओस्काबान की बैकलाइट को अंदर से लागू करना शुरू किया।
इंटीरियर में Ikebana स्थापित करके, आपको हमेशा परिप्रेक्ष्य को याद रखना चाहिए जिससे इसे माना जाएगा। इससे कि रचना के सभी हिस्सों एक दूसरे के साथ बातचीत करते हैं और रंगों के बीच की जगह सब्जी सामग्री की तुलना में कम अभिव्यक्तिपूर्ण नहीं है।
संपादकीय कार्यालय धन्यवाद रूस और सीआईएस देशों में आईकेनोबा संस्थान की शाखा के राष्ट्रपति श्री मिडोरी यामादा, इकेबाना Ikenobo का केंद्र और मॉस्को शाखा Sogetsu o. yu.fomichev के निदेशक सामग्री की तैयारी में मदद के लिए, अच्छी तरह से प्रदान की गई फोटोग्राफिक सामग्रियों के लिए जापानी पत्रिका "इकरबाना सोगेट्स" और "इकेबाना Ikenobo"।