Mr. Designer és Madame Pompadour

Anonim

Az összes stílus nagyon dekoratív és díszítőjének története Rococo. Az elülső kastély jellemző beállításának leírása.

Mr. Designer és Madame Pompadour 14661_1

Mr. Designer és Madame Pompadour
A falon lévő csíkos marquise a "második rokokó" módon történik, amikor a "Kutano" bútorok magukban foglalják az összes fából készült részeket a kárpit alatt. Az Openwork asztal egy modern hangszóró a Heridon számára a Trifles számára
Mr. Designer és Madame Pompadour
A bronzbélések és a szobrászati ​​domborművek szenvedélye helyettesíti a gyengéd fénytestek, a mérsékelt festés, a könnyű aranyozás és a fehér lacák szeretetét. Ebédlő Colciago.
Mr. Designer és Madame Pompadour
Figyeljen a székek és az alacsony ívelt lábak remek vonalaira. A falfestés a rokokó és a puha drapéria stílusában a belső kép befejeződik. Rococo volt, amely a különböző drapériák, virágdíszek, festői plafoonok és betétek egész világát hozta létre a falakon és a bútorokon
Mr. Designer és Madame Pompadour
Fotobank / e.w.a.

A Rococo belső központ alacsony kandalló marad, finom elegáns megkönnyebbüléssel díszítve. A kandalló felett a díszítő biztosan elhelyezi a tükör. A fali sík a dekoratív szobrászat kifejezését szerez

Mr. Designer és Madame Pompadour
Kerekasztal-heridon bronzbéléssel zöldségdísz formájában, valamint egy dekoratív kígyó, a nyafogott lábak, az ismerős állvány rokokói korában
Mr. Designer és Madame Pompadour
Fotobank / e.w.a.

Az előtérben a kárpitozott bútorok összetétele természetesen elterjedt, a díszítőfal a fenyőfenyő és a mellkas érdekes kombinációját a chippendal stílusban, a britek tiszteletben tartják

Mr. Designer és Madame Pompadour
Fotobank / e.w.a.

A rokokó bútorok kecses és kecsesek. Érdemes megfizetni a figyelmet arra, hogy a csarnok harmonikusan modern helye elnyelte a helyzet valóban rocker tárgyát. A könnyű tónusok és az aranyozás kombinációja szigorú modern formákkal úgy néz ki, hogy csodálatosan remek

Mr. Designer és Madame Pompadour
A "Rococo Cake" egy olasz fiók a Xviiv. Szárított oldalak, Fancy Cover, Floral Paintings és Garlands valóban kapcsolja be ezt a témát, mint a torta tejszínhabbal. Kiállítás "értékes bútorok"
Mr. Designer és Madame Pompadour
Fotobank / e.w.a.

A rokokó stílus irracionális, kapriai, mérsékelten nem nagy, csak elég ahhoz, hogy érdekeljen, de nem annyira, hogy megfosztja a kényelmet. A divatos mellkasban kölcsönzött mosdókagyló designja

Mr. Designer és Madame Pompadour
Bútor a "második rokokó" stílusában, amelyet Oroszországban gyártottak a XiXvek 60-as években. Az ilyen jelenségek, mint a vonalak könnyedségének és tisztaságát, akkor valamivel kevesebb, mint a tiszta és fülbemászó dekoráció, füzérek, kerubok ...

Emlékezz a filmre egy gyönyörű névvel "Mr. Desurator"? Szerzői újratelepítik a modern, de a kép és a "munka stílusa" korszakát, amelyet minden alkalommal neveznek. Mr. a tervező (vagy Mr. Decorator) képes lélegezni az életet a belső térbe.

Az, aki elfogadta a "dekoratív" szó szótárának keresését, meglepődik a sok értelmezése. Csak kettőn fogunk lakni - dekoráció és design. Érdemes megjegyezni, hogy a Rococo korszakban van, aki elnyerte a bírósági építész-díszítő szakmáját. Az első alkalommal a belsőépítészet területén "csillagok" jelennek meg, amelyek mindegyike (pontosabban mindegyike) híres a saját területükön, akik a fiókos szekrény gyártása, akik a drapéria művészetében vannak A fabrika kiválasztása, akik a bútorok festéséhez vannak.

Az építészek gyakorlatában a dekoratív belső megoldás biztonságosan együttműködik a probléma konstruktív megközelítésével. A díszítő a műanyag és a szín feladatait, előnyben részesíti a festői expresszivitás témájának építését és térét. Az árnyalatok és tételek fontosak, mint a tervezés. Beszélgetés a belsőépítészet művészetéről, jobb, ha a "Decorator" szót használni, nem a "tervező", mivel a díszítő szakma feltételezi az egész belső kép létrehozását.

"Dekoratív" stílusok

A belső, a stílusok és irányok fejlődésének történelmében ismert, hogy a dekoráció és a díszítés dominátuma uralja, és a tér és a tektonika kialakítása az árnyékba megy. Természetesen a leginkább díszes és díszes stílus marad Rococo. Ez az XVIIIor, az építészek, a művészek és a dekorátorok kezdetétől kezdve a születésed pillanatától kezdve minden szellemes vagy látványos díszítő ötlethez fordul. A belső tér először szórakoztató, vicc, kreatív önkifejezés "Mr. Designer". Ezért a Rococo-t olyan gyakran idézik a modern mesterek. Ez volt a stílus, amely létrehozott egy egész világot különböző drapériák, virágdíszek, festői plafoonok és betétek a falakon és a bútorokon.

Az előző időszakot izgatott formákkal, dinamikusan fejlődő térrel és a felületek érzelmi színpadival helyettesítették a finomítás korlátozásának szakasza. A Rococo stílusú luxus a bútorok körvonalaiban és a teljes színben, és különösen a díszítés tudatosságában független és önbeton jelenségként a helyiségek kialakításában.

Hány rokokó stílus?

A Bútor üzletágában a XVIII. Század elejétől az 1730-ig az úgynevezett Regency Style fejlődik. Az elemek instozitáit és ornamutatiákat részben a francia barokk jellemzői mentik, bár az űrlapok jelentősen megkönnyítik. A szimmetria, de a fürtök, a füzérek, a csokrok és formák ingyenes elhelyezése, amely növeli a belső tér benyomását, az alpable megoldás uralja. A képződött motívumok befolyásolták a betétek szeretetét, béllését, intarziókat, lakkokat. Minden híres varázsló Rockey bútorok - Roentgen, N. PINO, J.-A. Risenter, sh. Cressan, tisztelegt a buja bronz, porcelán, festői dekorációhoz. A téglalap alakú bútorok szinte elhagyják az elülső kamrákat, a fő szerepet könnyű, mérsékelten elegáns hullámsziluettek és vonalak játsszák.

A bútorok regenciális stílusát leginkább a Charles Cressean (1686-1768) munkáiban fejezik ki. A Cressean Bútor Workshop híres volt a Marketer és a különböző bronzbélések gyártója. A francia bonyolult bútoros munkavállalókat kivételes tökéletességgel kezelték, értékes fa, olyan sziklák, mint amarant, rózsaszín és lila fa. A CRESAN bútorokat bőségesen borították a növények, a levelek, a színek szárnyas bronz szárakkal. Ezek a díszek lefedtek a fiókok mellkasának, lábuk és profiljainak fogantyúján. A bronzbélés vázlatait maguk a bútormesterek, vagy a belsőépítők.

A XVIIORSZÁG második negyedévében a rokokó stílus már főként kialakult. A megjelenése és fejlesztése a Zh.o. Maissonia-ékszer, a szobrász és az építész nevéhez kapcsolódik, a belső terek díszítője és a számos ékszer szerzője. A Golden Age Rococo egybeesik a Louisv (1723-1774) és a hagyomány által, ez a stílus Louisxv stílusnak nevezik.

Aranyozott faragás héjak és patronok formájában az ékszer szimmetrikus elrendezése kísérte rokokó készítmények virágokkal és szalagokkal. Asseredine XVIIIIFK (Körülbelül 1750) A dekorációban a díszes motívumok jellegzetes komplexuma van, amely a nevet adta a stílusnak. Franciaországban ezt a stílust "Rokail" -nek nevezik (Spr. Rocaille-befejező szelet kőből és mosogatókkal). A Potsdamban a Kurfürste Saxony Friedrich építi San Sust imádnivaló palotáját, ahol a csodálatos és vidám "Rococo Friedrich" virágzik.

Minden Rococo-ban kis, elegáns, kecses volt. Fokozatosan a bronzbélés és a szobrászati ​​domborművek iránti szenvedély elhalványul, és helyettesíti a szelíd fénytestek, a mérsékelt festés, a könnyű aranyozás és a fehér lacik. A bútorok dekorációjának kifinomult ízének jele Sevra porcelánból, miniatúrákból, üvegen festett, keleti lakkokból készült. Mindez együtt vették a "Louisvi Style" nevet.

Manapság, copf stílusban szinte szó szerint átvette az olasz cégek Colciago és Silik a sorozatban nappali, étkezdék és az alvás fejüket. Nyilvánvaló, hogy a belseje a Louisovikov egyikének szellemében, a díszítő elkerülhetetlenül létrejön a játék és a posztmodern idézet helyzetét. A posztmodernizmus belseje a rokokó belsejével és a gondolkodó pálya hangulatával jár. A rokokó stílus irracionális, capricán, mérsékelten nem funkcionális - annyira intrigál, de nem olyan mértékben, hogy megfosztja a kényelmet.

A stílus befejezése Franciaországban az Abraham és David X-sugarak bútorainak nevével jár, amely minden európai udvarra bútorokat szolgáltatott. David Xentgen specialitása a titkos mechanizmusok és a maradék dekoráció bútora. A bronzbetétekkel ellátott könnyű fából készült legszebb mintákat "röntgensugaras stílusnak" nevezték.

Angliában Thomas Chippendale (1718-1779) sokat tett a stílus fejlődéséhez. A neve különösen népszerű volt a "rendező" ("az úriember és a kabinetmaker igazgatója) kiadása után, amely 160 gravírozott bútorprojektet tartalmazott. A Chippendale nagyszerű hírnevet szerzett, és mint egy olyan szakember, aki a műhelyt a bútorgyártáshoz vezeti. A Társaságot nemcsak az egyes tételek gyártásával, hanem a belső tér egészével is bevonták. Például az egyik helyen, a Chippendale műhelye, mindent, az ajtó kalapácsokig, a projekten és a vállalat vezetőjének felügyelete alatt készült. Chippendale maga követte a munkavégzés és vigyázott a kínálat dekoratív dekoráció - tükrök, óra, szőnyegek, kárpitok ... Chippendal létezett több mint fél évszázada. A tulajdonos eredeti kreatív ötletei kiegészítették a francia és a kínai motívumokat, és ugyanakkor az angol gótikus ihletett.

A Chippendale stílusát megkülönböztették a francia rokokóból és a bonyolult bútoroktól. Most azt mondhatjuk, hogy mivel a Chippendale Decorator a posztmodern belső látásmódot birtokolta, bátran kombinálta a létrehozott Rockey-t és a gótikus tárgyakat. A Maestro előnyös MAHAGONY (piros fa) anyagai. Azonnal Angliában a piros fát 1720-ban bevezették a bútorgyártásba. A megjelenése a gyarmati kereskedelem fejlődéséhez kapcsolódik. Színének, hangmélységének, gazdagságának köszönhetően, gyorsan népszerű volt.

Chippendale feltalálta különleges olvasási táblákat, kerek összecsukható asztalokat reggelire, eredeti diák. A kínai mintákban készült székeket egyszerű egyenes lábakkal, de a háttámla dekorációjában és a zavaró szövés szalagok, zsinórok, színek és levelek formájában hajlították - fantázia lesz. A széles elülső részekkel ellátott hajlított formák tárgyai voltak az orline karmokkal, a golyóval. Néha az Eagle karmokat egy oroszlán mancsával helyettesítik. Wangly különösen erősen lenyűgöző volt a kínai művészet. Az ágyak általában egy kínai pagoda formájában voltak lovasság. A tisztelt hely az irodában számos íróasztalt és magas szabadtéri órákat foglal el. Mindezek a funkciók létrehozták az angol belső hírnevét szilárd és egyénileg diszkréten.

Műhely

Megpróbáljuk reprodukálni az első kastély jellemző beállításait a rokokó stílusában - a legdivatosabb erre az időszakra. Először is meghatározzuk a helyiségek típusát.

Az apartmanok különféle WC-szobákat (szerelmesek és chemmers első helyen), Baora, Hálószobák, Munkahelyiség, Könyvtárak, Parade csarnokok és szolgák szolgák.

Képzeletbeli díszítőnknek van értelme elindítani a rockey escapades-t a belső tér elrendezéséből, de azonnal a bútoraiból. Rococo stílusú játékos, fény, még karnevál, és így lehetővé teszi, hogy válasszon egy szabad elrendezést a helyiségekben.

Sokkal fontosabb ebben az esetben, a dolgok és a kiegészítők együttességének problémája. A belső tér, mint holisztikus együttes, a rokokó korszakban származik. Az építészek a saját projektjeikben a helyiség összes összetevőjének teljes dekoratív egységének elérése érdekében: a falak és a mennyezetek festményei és dísztárgyak, padlórák, bútorformák, drapériák és kárpitozott szövetek színei.

Szóval kezdjük el a nappalival

A nappaliban állt egy asztal lefektetett egy asztal játék, gyakran összecsukható. Különböző nyílások esetén Gueridon (Gueridon) kis körét használták. Mindegyikük különböző formák volt, de volt egy közös vonala: az asztali összetételt tisztán díszes volt. Ezt megkönnyítette számos bronz ékszer, melyeket a rögzítő lábak helyére helyezték, a királyra. A ROOIAL díszítő konzol ezúttal teljesen elmozdította a barokk asztali konzol építészeti formáját.

A bútorok, fekvő és "középstílus" fokozatosan kényelmesek és változatosak. Kdivan zárt vissza, az úgynevezett „Berger” (Bergere) adunk a nyugággyal több típusa van: például a „Türkiz” nevezték egy szerencsétlen fal lába, és kiegészítve puha armrests- „Veyise” ( Veilleuse). Az USOFA S alakú, ívelt szilárd oldalfalak volt, és a cukornádon keresztül végezték őket. Az úgynevezett Marquise megjelent, ami rövid félig szívű, faragott ívelt oldalfalakkal volt. Marquis emlékeztette az oszmánra, de az utolsó oldalfalak félkör alakúak voltak.

A kárpitozott bútorok leggyakrabban szimmetrikusan helyezték el a falak mentén, vagy látványos festői csoportok a nappali közepén. Érdemes figyelmet fordítani erre, mert a bútorok elhelyezése a festői "szigeteken" válaszolt pontosan dekoratív feladatokra.

A rokokó kezdetével ellátott ládákat és szekrényeket nemcsak a nappaliból, hanem a hálószobákból is kiutasították, és csak hálóházakban tartották. Az univerzális szimpátia arisztokrácia létezése a fiókos (Spr. Commode-kényelmes), gyakran két szögletes szekrénnyel rendelkezik. Az űrlap ismételten megváltoztatta. Először a homlokzatot hullámos, szimmetrikusan elhelyezkedő bronzbéléssel készítették; Az alsó élt félkör alakú formában vágtuk le. A komponáló kontúrok és profilok nyomon követése egyre összetettebbé válik, és az interkuszok és a bronz díszek egyre inkább buja, a fiókok teljes felülete mentén.

Kis Rociis Boudoirunk kevésbé változatos, mint a nappali, de nem kevésbé finom. A Vkuduar feltétlenül szükséges a WC-asztalhoz, a Table De Toilette-hez, később poudreuse (Poodona). A legyek és az üres parókák megkövetelik a megfelelő környezetet! A pompadour stílus a beállításban minden elegáns, játékos, gazdagon díszített. Szükségünk lesz egy speciális elegáns lukium iroda, vagy egy titkos nagy karcsú lábak ferde összecsukható tábla és sokféle titkos osztály. A leginkább "fejlett" világi divatisták is kartonos szobákká válnak (papírok szekrényei).

A miniatűr hölgyek üzleti bútoraival ellentétben az asztali iroda a fogadó működő irodájában nagy és hatalmasnak kell lennie. Rózsafa vagy lila fa. A díszítő felajánlotta, hogy egy Bureau Plat lapos alakból vagy egy hengeres hajóról választott.

A hálószobában a magassága még mindig domináns, ami minden kecses és kecses nap. Az űrlapok építész díszítője értelmezi mind a díszes, bizarr és szeszélyes. Az ágy nevét a Baldakhin jellegével összhangban kapják meg, mint a legfontosabb dekoratív elem. Így az ágyak alhainoise, Alafranaise, Al'anglaise, Al'italienne.

A Rockey belső központja, annak ellenére, hogy az összes irracionalitása, a kandalló marad. Csak most alacsony, finom kecses megkönnyebbüléssel díszítve. A kandalló felett a díszítő biztosan elhelyezi a tükör.

Roboko stílusú bútorokhoz, drága fafajok használatakor: vörös és rózsaszín fa, rózsafa, amaranth, pálmafa, citrom, almafa, körte, juhar, dió stb. A francia bútorgyártók ritkán keresnek mesterséges színt és égő fát, eredetileg a kívánt természetes mintát választva.

A Kelet művészete iránti érdeklődés nemcsak a belső tér egészének megoldására, hanem az egyes bútortermékek értelmezésében is. A francia mesterek kínai dolgokat használnak munkájukban: például a kínai porcelán vázák, amelyeket bronz, és a kínai lakklapot új bútorokba helyeznek be. Az egzotikus ízlés Rococo hatással volt a lakki bútorok hatalmas népszerűségére. A franciák a japánok és a kínai lakkok fő importőrei és szimulátorai lettek. A dekoratív gazdagsága „Shinoazri” ( „kínai”) Sok festő - a kifinomult stylitizers „orientalisták” a Trenírozható hívei pop art - alkalmazni kell ezen a napon.

Tartozékok és dekoratív adatok

Tükrök, óra, Kína. A játékos és szétszórt természet Rococo egyszerűen csak akkor kötelezi Önt, mint egy díszítő, hogy kitöltse a belső teret aranyos, nem funkcionális triflesekkel, így az életben díszített és bonyolult élet. Rococo, ellentétben a pompás barokk, nem könnyű illeszkedni az elülső csarnokba, de a kis intim belső terekben. A sok tükrök lenyűgözőek és bonyolultan elosztották a kötetüket. A sötét fekete fa eltűnik, és a tükrök füzérekkel, cupidokkal, mosdókkal vannak borítva. A tükrök a falak falába kerülnek, a vegyületek asztalkonzolokkal. A kandalló tükrök néha két részből állnak. A "Shinazri" stílusú tükrökön Európa stílusát a kandallók kozmetikai dobozokig díszítették velük. Minden építész és dekorátor részt vesz a tükröző repülőgépek és a díszítők - A tükrök tervezése eltér a mártással. Dekorátorok Pinot, Maissonier tartalmazza az általuk létrehozott bútorfejet is, amelyek a ládák, asztalok, tükörfelületek animációs szintjének szerepét is látják.

A színtisztító megoldások meg kell teremteniük a könnyűség, az ünnepség benyomását. A díszítők a fehér és kék, fehér és világos zöld vagy rózsaszín kombinációt preferálják, azaz az egész pasztell tartomány, a legkifinomultabb hangverseny. A rocker-mérsékelt aranyozás stílusának belsejének kötelező tulajdonsága. A legdrágább egzotikus fajták fa, márvány, bronz, arany, selyem, kárpit a legdrágább díszítés a belső terek. Ezek az anyagok a falak és a dekoratív panelek díszítésére mennek. Kínából Európából jött a divat a papír háttérképen. A papír által festett falak gyakran jól ismert mestereket festenek.

A modern körülmények között a "Pompadour" téma változata könnyen reprodukálható, mivel a rokokó teljes díszítője három összetevőben van elhelyezve:

1) a szoba színe,

2) történelmi formák bútorai,

3) Stílusos kiegészítők.

A Lélek Rococo-ban a boltokban és antik szalonokban vásárolható, fokozatosan bevonhatják a porított parókák, a flirty legyek és a kifinomult Chemmers korszakának ízét. A valódi munkák mellett a figyelem megérdemli az úgynevezett "második rokokó" (a Xixvek hatvanas éveiben) és a modern replikák ára. A történelmi stílusok (Inters and Rococo) drága anyagok divatos változásai grilly, Silik, Donatigasperini, Colciago, Cl-Italia, Elldue, (Olaszország), Techinova, Schuller, Wingchair (Spanyolország). Ez a legfontosabb dolog - amikor a Rococo Mr. Decorator és a tervező modern változatának létrehozásakor egyedi témát választhat: drapéria vagy textíliák, festés bútorok vagy Kína.

Phrasebook Mr. Designer

Bandelverk - A szőtt szalagok díszítése.

Határ - A szövet széle, szőnyeg, kárpit, független mintás díszítéssel, amely egyidejűleg a főbb.

Szövetek - szövet, függöny, dekoratív hajtásokkal csökken.

Knorpel - A holland eredetű dísz, amely elsősorban a szálban találkozik. A név a "duzzadt" farkasokból álló díszítés formájához kapcsolódik.

Drapéria - Eredeti fedél szélekkel és rácsokkal, ívelt, mint a nyelvek. Később - a szövet vízszintes és függőleges hajtásokkal való drapetálásának módja. A ROCOCO-t díszítő motívumként használták az építészet, a festészet, az iparművészetben.

Nastinnik - Lámpa hullámos konzolokkal; A falra, falra néző vagy egyéni bútorok.

Pendel - Dekoratív felfüggesztés cseppecskék formájában lámpák és csillárok, különösen divatos a rokokó korszakban.

Receil - Dekoratív rokokó motívum. Ez egy aszimmetrikus dísz, mosogató formájában.

Rolver - Az összefonódó szalagok díszes motívuma.

Füzérdíszítés - Díszes motívum a virágok és a levelek koszorúi formájában, szalagokba küldve.

Carga - táblák és ülések kerete.

Elemek forgatás biztosítja ColomBostile és az All-Russian Múzeum Dekoratív és Népművészeti.

Olvass tovább