Interior abad pertengahan Jepang memengaruhi suara modern. Apa yang membuat gaya ini sangat relevan?
Kombinasi rotan dan bambu membawa kita ke alam dan memuaskan dahaga untuk "kemurnian ekologis." Pintu terlipat terbuat dari bilah - jenis partisi lipat lainnya. Mereka menggabungkan prinsip Shirma, tetapi tidak seperti statis, seperti partisi
Lemari dengan inlay yang menggambarkan salah satu pemandangan tradisional untuk seni Jepang
Kombinasi layar dan gantungan dengan dekorasi ringkas dalam bahasa Jepang mereproduksi gambar dari shirm tradisional. Namun, mode pada gaya Jepang menyebabkan gambar baru untuk hidup, kadang-kadang cukup avant-garde
Bentuk dan garis geometrisme yang ketat memperkenalkan keputusan intel interior Jepang
Kuliah, melekat pada zaman modern, menjaga nilai spasial dan plastik tradisional Jepang. Interior kendaraan berhasil mengikat ke ruang gambar, volume, dan poetics gaya
Pengaruh tradisi Jepang dirasakan di pesawat dada besar yang tenang
Gambar interior Jepang diwujudkan dalam garis yang jelas secara grafis. Menjadi terstruktur ketat, hunian ini menggabungkan metafora timur dan barat. Kimono di dinding menyajikan detail dekoratif
Gambar interior bergaya di bawah bahasa Jepang telah dikembangkan karena beberapa bagian tabel, aksesori, lantai
Ini adalah 100% ke kamar Eropa ada partisi geser Jepang, terbuat dari bilah dengan bahan yang diregangkan ringan di atasnya. Di tikar setengah persegi
"Keinginan untuk secara ognitally memilih item bersamaAda pekerjaan bodoh. Jauh lebih baik jika mereka tersebar.
Ini menyebabkan rasa tahan hidup.
Bahkan dalam pembangunan Istana Kekaisaran
Satu tempat secara khusus dibiarkan belum selesai ... "
Kenko-Hoshi. "Catatan dari kebosanan"
Hari ini akan tentang budaya eksotis Jepang untuk kita. Budaya, dengan sangat menggabungkan tradisi berabad-abad dan teknologi industri paling maju. Bahkan kenalan cepat dengan interior abad pertengahan Jepang takjub dengan suara modern. Premi pribadi dan depan yang dibuat dalam abad-abad XV-XVI, kadang-kadang kadang-kadang berasal dari halaman berita interior.
Apa yang membuat interior jepang abad pertengahan begitu relevan hari ini? Negara-negara yang ditakdaikan oleh cahaya lama dan baru, secara umum, adalah ahli waris budaya kuno, sulit untuk mengejutkan kelimpahan perhiasan arsitektur. Hindari tidak adanya ekses dekoratif, penyempurnaan khusus, itu mungkin. Intinya kemungkinan Jepang, karena isolasi pulau, mempersonifikasi cabang khusus pembangunan manusia. Tidak hanya bahasa, tetapi preferensi estetika, suara, palet warna Jepang sangat radikal berbeda dari Eropa. Hal yang sama dapat dikaitkan dengan aman dengan doktrin arsitektur-spasial dari rumah Jepang, itu sepenuhnya "bukan" alam ".
Gaya biografi
Bagi orang Eropa yang tinggal di depan tengah XVIIIV. Ini cukup mandiri, gaya Jepang sebagai sumber gambar interior muncul relatif baru-baru ini. Nama "gaya Jepang", tentu saja, kondisional. Di akhir XV awal XVIV. Yang pertama datang ke Jepang dan, hal utama yang mengembalikan kursus buatan sendiri (ATO adalah misionaris Portugis) dibawa dari negara yang tidak dikenal, katakanlah, "Souvenir". Ini paling sering memiliki kimono sutra, penggemar, senjata, patung NEPEC, caskets dan shirms. Apakah itu tidak benar, daftar itu tidak terlalu banyak berubah selama 500 tahun terakhir? Tentu saja, tidak ada ekspansi budaya yang bisa berupa pidato apa pun. Bajang Jepang, ngomong-ngomong, juga dalam kaitannya dengan alien berperilaku lebih dari hati-hati, dan tidak mencari pertukaran budaya, duta besar dan pedagang tidak dikirim. Jadi inisiatif pengetahuan dalam kasus ini adalah milik kita.Peningkatan minat selanjutnya di negara matahari terbit (Jepang masuk akal untuk secara wajar disebut sebagai akhir Xix-awal XXVV, periode memikirkan kembali nilai-nilai budaya dan pencarian sumber inspirasi baru. Motif Jepang dapat dengan hati-hati mengunjungi, ditemukan di foto-foto Modigliani, Van Gogh, Picasso. Mungkin, pada saat ini, elemen-elemen interior Jepang ditembus untuk pertama kalinya dalam kehidupan Eropa, sering dalam bentuk gambar pada shirm. Ukiran Jepang dan lainnya berhasil berhasil berhasil, buku-buku Jepang diterjemahkan. Sebelum kutipan dan imitasi langsung, tentu saja, masih jauh. Namun, para pendiri arsitektur dan desain modern F.L. RYT, Lekorbysier dan Makintosh akrab dengan prinsip-prinsip utama organisasi interior Jepang dan mereka dengan penuh semangat digunakan. Kami akan membuat reservasi sekaligus bahwa sebagian besar kami tertarik pada sejarah pengembangan gaya Jepang oleh interior Eropa.
Sangat mengejutkan bahwa sudah di awal XVIIV., Selama masa kejayaan arsitektur Jepang, prinsip utama bangunan dan desain rumah telah berkembang. Kemakmuran relatif dari ekonomi nasional memungkinkan untuk membangun istana yang diperkaya, tempat tinggal Samurai dan bahkan istana multi-lantai. Akhirnya, kekuatan kekaisaran terpusat akhirnya berpendapat dalam arsitektur: B1606. Kastil Himedezi dibangun, dan di kastil Nida yang terkenal di 1626 di Kyoto. Tentu saja, arsitektur Jepang telah mengetahui periode dan Renaissance, dan dekade. Namun, kami mendengarkan saran dari penyair besar Medieval Jepang Matsuo Bass: "Jangan menarik langkah-langkah kuno, tetapi mencari apa yang mereka cari."
Ruang sebagai disiplin
Ruang yang harmonis, nyaman dan selalu sangat indah adalah salah satu komponen yang sedang mencari kuno. " Perbedaan radikal interior tradisional Jepang dari Eropa, filosofi khususnya adalah ketidakstabilan utama, variabilitas. Interior perumahan Jepang dapat dengan mudah dan cepat berubah. Inti dari ide-ide kekal dan kendaraan (Fueki Ryuku) dalam persatuan nilai-nilai luar biasa dengan suasana hati sesaat. Swiniere adalah cerminan dari pemikiran ini menjadi kombinasi dari struktur bingkai tetap bangunan dan partisi geser, yang memungkinkan hampir secara instan untuk mengubah aula resmi untuk upacara serius ke dalam kamar intim yang terpencil. Tetapi perubahan itu bukanlah tujuan itu sendiri. Keindahan solusi spasial dari arsitek Jepang abad pertengahan hanya dalam pengaturan ketat mereka. Volume udara yang dibingkai oleh bingkai kayu yang kaku dipikirkan dengan hati-hati dan pulih sesuai dengan komposisi umum bangunan.
Perlu dicatat perbedaan radikal antara rumah Jepang dari Eropa - tidak adanya pusat komposit yang jelas di interior. Apa yang memungkinkan pemirsa membayangkan dirinya sendiri, sama seperti yang dia bayangkan dirinya sendiri dengan pusat alam semesta, berada di lanskap alami. Fitur ini membangun ruang perumahan dihargai oleh arsitek modern dan dengan sukarela menerapkannya.
Ada juga teknik konstruksi, cukup relevan hari ini. Bahan bangunan utama dan tradisional selalu ada pohon, dari mana itu cukup cepat, tanpa satu paku, desain balok-feudless dibuat. Tumpang tindih itu tidak ada di dinding, tetapi pada bingkai. Sistem tektonik yang sederhana dan rasional melekat pada struktur resistensi seismik. Tambahan dan bahan bangunan yang tidak biasa untuk orang Eropa membuat kertas. Perhatikan bahwa tempat tinggal dari kayu dan kertas secara bersamaan dan tahan lama dan menjaga salju dan pancuran yang cukup berlimpah. Konstruksi semacam itu membuka peluang untuk standardisasi, untuk pembuatan suku cadang untuk merakit rumah berdasarkan satu modul. Gagasan pembangunan bangunan dari kayu dan kertas tidak menemukan aplikasi di Eropa, dan terutama di Rusia, tetapi ternyata sangat nyaman di ruang bagian dalam rumah modern.
Sejak zaman kuno, dinding rumah Jepang melekat warna-warna gelap alami. Timbul di bawah langit-langit, sebuah jendela kecil, sebagai aturan yang menghadap ke timur laut. Dua pelek memerintah, karena dinding luar yang ditutupi dengan kertas (Sedzi) sedang lewati cahaya dari jalan. Inspeksi siang hari cerah Jepang mengalihkan perhatian, mencegah pemahaman dan mengevaluasi seluruh pesona situasi. Untuk lebih dari satu waktu, dinding luar ditutup oleh partisi peluncuran kayu- Amado. Selain itu, pohon baik di dalam maupun di luar tetap tidak dicat: jalang, retak, tekstur fibrosa menciptakan efek dekoratif alami. Matti Tatami berbingkai dan tempat utama, dan perumahan, dan ekonomi. Memiliki ukuran 1.80,9 juta, mereka berfungsi sebagai modul rencana interior. Ruang rumah Jepang hidup sesuai dengan hukum alam, secara organik melanjutkan lanskap di sekitarnya dan kadang-kadang bergabung dengannya. Oleh karena itu, begitu sering di dinding digambarkan pohon, burung, air terjun kecil, memungkinkan untuk menafsirkan rumah sebagai fragmen kecil alam. Dinding luar bergeser, pabrik sudah menjadi bukit asli, pohon dan, tentu saja, Fuji abadi menjadi bagian dari ruangan. Jika Anda berpikir tentang asal dinding kaca dan pintu geser modern di semua varietas, maka komunikasi genetik mereka dengan fusum Jepang jelas. Fusum adalah partisi batin geser, yang merupakan bingkai kayu, diperketat di kedua sisi dengan kertas padat. Partisi tersebut dikirim ke alur khusus yang ada di lantai dan balok langit-langit. Gagasan dinding geser berasal dari penghematan ruang Jepang tertentu dan sangat relevan di ruang yang cukup dekat dari apartemen Eropa modern.
Lain sama relevan bagi kita unsur interior Jepang adalah layar yang dapat mengubah dirinya sendiri dan memengaruhi ruang di sekitar dirinya sendiri. Pelumasan rumah Shirma adalah yang lebih bergerak daripada partisi. Twilight yang lembut, memerintah di rumah, idealnya dikombinasikan dengan lukisan fusum dan shirm. Gilding memberi mereka sedikit flicker, mencerminkan cahaya alami. Gamut warna tempat tinggal Jepang dibuat pada perhitungan pencahayaan tanpa bayangan dan sinar matahari langsung, yang mungkin karena dinding tembus cahaya dan atap jauh.
Shirma terdiri dari beberapa selempang (mungkin ada dua, tiga atau lebih). Setiap selempang adalah bambu atau bingkai kayu, diperketat di kedua sisi dengan sutra, kertas atau pasangan. Ikat pinggang disusun pada sudut satu sama lain. Giants telah menyemangati sebelum 12 dan bentuk yang diperluas mencapai 8m. Mereka melukis maskara mereka, mendekorasi motif lanskap, kaligrafi, prasasti puitis pada latar belakang pola dengan burung dan bunga. Elemen dekorasi perumahan ini adalah sejenis koleksi lukisan dan grafis. Proporsi shirma selalu dikaitkan dengan proporsi rumah, dan lukisan dekoratifnya di ruang yang hampir kosong menjadi sangat aktif. Secara umum, layar ini sangat multifungsi - ia memiliki asal Cina, tetapi kemudian secara organik memasuki interior Jepang. Jika partisi geser fusum dalam pemahaman Eropa adalah dinding yang sangat bersyarat, maka layar bahkan kurang tembok. Peran mereka dalam pemisahan interior cukup perkiraan. Ruang itu tetap satu, dan Shirma untuk sementara memisahkan satu atau bagian lain dari kebutuhan spesifiknya (untuk liburan, penerimaan, pekerjaan, tidur).
Seperti dicatat, tidak seperti Eropa, interior Jepang diciptakan secara fundamental tidak stabil. Yaitu, tergantung pada situasinya, beberapa item muncul di ruangan, sementara yang lain dibersihkan. Estetika Jepang berpendapat: "Semua tidak perlu." Jelas bahwa Jepang yang dirampas tanah itu terbiasa dengan barang minimum. Hanya satu vas, atau satu shirma, atau gulir dengan hieroglif satu sol yang ditulis secara bawahan kaligrafik. Jika sebuah tabel diperkenalkan ke dalam ruangan, maka sesuatu yang lain diambil. Ingatlah bahwa pulau-pulau Jepang selalu rentan terhadap bencana alam: gempa bumi, tsunami, topan. Jadi mengapa Anda mendapatkan banyak hal?
Elemen stabil bawaan
Jadi, interior Jepang, tidak seperti orang Eropa, dirampas sejumlah besar item volumetrik situasi. Peran furnitur dilakukan ceruk dan lantai tingkat lantai. Di ruang kosong dan bebas, desain laconik atau elemen bawaan (misalnya, niche) muncul secara ekspresif. Dimensi objek kecil. Seluruh ruangan dipersepsikan dari cakrawala visual yang terletak di 70cm dari lantai. Ini mengurangi ketinggian total rumah.Kami berhutang tempat tinggal Jepang dan penemuan lain, jadi termasuk dalam kehidupan kita sehari-hari bahwa kita tidak memikirkan asal-usulnya. Kita berbicara tentang lantai yang dipanaskan. Sewa nanti, peneliti kastil Nidz menemukan cerobong asap yang menakjubkan di lantai.
Di interior Jepang, kami memiliki begitu modis hari ini, gagasan zonasi dirasakan dan diekspresikan sama sekali level - propleksinya untuk figuratif. Tetapi yang paling penting untuk zonasi Jepang dan hari ini adalah sosial. Konsep ini mencakup hierarki yang jelas dari tempat-tempat di rumah untuk setiap anggota keluarga, ada lebih banyak tempat yang terhormat, lebih sedikit kehormatan, bagi pemiliknya, untuk para pelayan. Tempat paling bergengsi terletak di sebelah komposisi bawaan dari tiga Nicheloconoma, Tsuke-Sin dan Tigaydan. Ini adalah bagian paling terpencil dari ruang yang memiliki tingkat lantai tertinggi.
Niche laconismennya menekankan keindahan pesawat dinding, langit-langit atau lantai. Dia bisa memberikan bentuk yang beragam. Niches Jepang dapat dilakukan dalam bentuk persegi panjang horizontal atau vertikal sederhana. Seringkali ada komposisi yang spektakuler dari ceruk vertikal dan horizontal.
Dalam komposisi tradisional rumah Jepang ada tiga jenis ceruk utama. Di antara elemen-elemen tertanam utama dapat disebut ceruk khusus dengan jendela dan ambang jendela yang disajikan untuk membaca dan menulis (Tsuke-Syn). Tulis niches (toconom) menempatkan perokok, vas dengan bunga atau gulungan lukisan dan kaligrafi. Asal dan keberadaan elemen interior ini kembali ke gambar altar di kuil Buddha. Elemen bawaan kuno ketiga adalah rak-rak yang berlokasi asimetris untuk buku-buku (Tigaydan). Ketiga elemen ini masih ditemukan di semua interior perumahan dan diberkahi, antara lain, makna simbolis. Jadi, hingga hari ini, ceruk untuk gulungan atau perokok mempertahankan signifikansinya yang sakral.
Bengkel. Ayo mainkan dengan ruang
Hari ini kita, lupa tentang warna, cahaya dan dekorasi, akan berurusan dengan ruang. Tugasnya tidak mudah, karena ruang tidak ada dalam dirinya sendiri.
Untuk memulainya, mari kita coba melakukan apa yang disebut seniman teater yang disebut bubur. Berlayar adalah tata ruang skala besar yang terbuat dari kertas atau busa. Itu harus putih, hanya sehingga akan mungkin untuk merasa bukan kepadatan material, bukan bentuk dinding atau lantai, tetapi volume udara, dinding ini mengisi, atau apa yang disebut oleh ruang. Karena ruang abstrak tidak ada, ambil untuk latihan kami, kamar yang menarik minat kami dan melaksanakan pengukuran yang relevan. Setelah melakukan rencana pada skala, kami mentransfer rencana ini ke kardus sehingga satu meter sesuai dengan sekitar 3-5 cm. Di sekitar perimeter mendirikan dinding kertas. Kemudian hapus salah satu dinding dan ... Perhatian, permainan dimulai! Ternyata rumah boneka, di dalamnya kita menentukan lokasi partisi yang baru didirikan, ceruk, peningkatan dan penurunan tingkat lantai. Kami juga melaksanakan elemen-elemen ini dari kertas dan, bergerak dalam tata letak, kami mencari tempat yang optimal bagi mereka berdua dalam tata letak dan inkarnasi nyata berikutnya. Kami mencoba membuat berbagai jenis ruang: intim, khidmat, bisnis. Tugas kami adalah menemukan ruang suasana hati Anda, gaya hidup Anda, ruang kerja, dan ruang rekreasi.
Tetapi pada saat yang sama, hal utama adalah mempertahankan ruang besar rumah. Untuk membaginya pada zona akan menjadi partisi seluler dan level lantai. Prinsip-prinsip zonasi ini cukup dikuasai oleh arsitek kita. Tingkat lantai dapat digunakan dengan memisahkan zona lorong dari area perumahan, area dapur dari ruang tamu atau kamar tidur. Paling ekonomis dari sudut pandang usaha dan alat - digunakan untuk layar zonasi sementara. Mereka nyaman dan di kamar tidur, dan di ruang tamu. Anda baru saja mengubahnya, secara berkala memperbarui interior. Winterrier, mereproduksi gambar hunian Jepang, harus ditekankan oleh tekstur kertas dan kayu. Semua elemen kayu pergi dalam bentuk barang. Pengecualian dilakukan untuk Shirma. Ini bisa sutra, kertas, anyaman, kadang-kadang dibuang dengan kayu berukir.
Frasa Rusia-Desainer
Tsuke-Sin. - Di interior ceruk Jepang dengan jendela dan ambang jendela, yang memainkan peran meja bacaan dan penulisan.
TOKO. atau Toconoma. - Niche, di mana bunga, perokok, gulungan ditempatkan.
Tigaydana. - Niche untuk buku.
Tatami. - Tikar terbuat dari rumput igussa dan memiliki lapisan jerami padi. Dari beberapa tatami, tempat tidur dibuat di mana kasur futon kapas diletakkan di atasnya. Dengan demikian, futon adalah salah satu kasur ortopedi alami paling kuno.
Tanza. - Langkah kabinet.
Lubang - Sofa lipat dengan futon lunak.
Fusuma. - Geser partisi batin. Itu terbuat dari padat, seringkali kertas beras atau kardus pada bingkai kayu. Ditutupi dengan lukisan.
Bugu - Shirma.
Jezie. - Dinding luar rumah yang terbuat dari kertas tebal tanpa lukisan atau pola.
San Suury. ("Pegunungan Air") - jenis lanskap ideal yang tersebar luas. Seringkali ekspresi digunakan hanya untuk menunjuk lanskap.