Appartamento con due camere da letto con una superficie totale di 80,1 m2, si è rivelato un comune ad una dimora elegante per la famiglia dell'artista.
L'artista non deve necessariamente creare nel seminterrato shabby o nell'attico equestre. Il moderno "laboratorio creativo" può avere aspetto esteticamente impeccabile
L'architetto Tarielo Georzholiani è riuscito a creare un'atmosfera del laboratorio con i suoi attributi indispensabili nell'appartamento del pittore cliente: dipinti, cavalletto, abbondanza di ceramiche decorative. Progetta immediatamente ed equipaggiare una bella e piena dimora per la famiglia.
Determina il compito dell'architetto può essere brevemente: stile e qualità. Trova e implementa una soluzione interna che può soddisfare i futuri inquilini, è possibile quando comprendi accuratamente i requisiti del cliente e trovi un punto di contatto con lui. E non solo nel piano estetico, ma anche nella regione delle normali relazioni umane.
In questo caso, l'interno dell'appartamento è costruito sulla simbiosi di architettura e pittura: conciso, maschio-discreto, con forme geometriche chiare. Ivmes con il grazioso, leggero, pieno di oggetti con gioia oculare della situazione e dell'arredamento, che sono scelti sul principio di "Bene non dovrebbero essere molto". Attivazione della frase, aggiungi: Ma cosa c'è dovrebbe essere buono.
Situato al quarto piano di una casa di mattoni da 50 anni, l'appartamento era un comune con tre camere isolate, un lungo corridoio, una cucina e un bagno separato. La riqualificazione non ha impliche modifiche distruttive globali, si trattava solo della demolizione parziale delle partizioni in gesso e mattoni. Quindi le difficoltà nella negoziazione del progetto non sono sorte. La cucina e il bagno hanno mantenuto la loro posizione precedente, i riser, rispettivamente. Dovevo solo sostituire l'età venerabile dei tubi e dei radiatori di riscaldamento dell'acqua.
Sua Maestà Gypsum Carton. Era davvero 10-20 anni fa, non conoscevamo il tuo potere? Il vecchio gesso e il gesso gentile non possono essere rifiutati in certa eleganza ed espressività, ma non hanno ispirato i progettisti sulla creazione di soffitti labyroso a più livelli con evidenziati, non siamo obbligati a curvilinee le partizioni con numerose nicchie, scaffali e buchi ricci.
La popolarità del cartongesso, come si suol dire, non può essere sopravvalutata. Ma qui la trappola si trova per riparazioni inesperte. Chiunque, anche la brigata più non licenziata di costruttori ti assicuro allegramente nella sua capacità di erigere qualsiasi cosa, non solo da mattoni, ma anche da fogli di cartongesso, "Khoshi su un legno, con un telaio metallico". Saranno eretti. Ma il trucco principale nel lavorare con questo materiale è la finitura finale. Il design più complicato, più difficile per raggiungere l'accuratezza della coniugazione di tutti i volti. Nessuno può fare giunzioni perfettamente liscia. Coloro che diventano dopo il crisante lavoro del gesso, che, applicando non uno strato della soluzione, sarà in grado di correggere la posizione e dare alle superfici la geometria desiderata.
Nel caso di un resistente televisivo, che è un centro composito dell'interno di Tarisale Georgesiani, la posizione dei plastec era particolarmente insinuabile. Non solo l'architetto si è avvicinato al design, in alcuni punti di cui tre o quattro facce convergenti, e non c'era possibilità di sculcare sotto il suo sguardo! La minima sfocatura - e il lavoro ha dovuto rifare.
L'architetto unito la cucina con la stanza adiacente ad essa ed eliminato la partizione tra questa stanza e il corridoio. Si è scoperto una camera singola che sembra molto spaziosa. La partizione è stata anche demolita tra il bagno e il bagno. Il nuovo muro elevato della complessa configurazione tra il grande bagno combinato e il soggiorno è stato realizzato dalla base costruttiva per il rack composto da ripiani aperti-nicchia. Questo centro composito dell'interno apre una vista direttamente dalla soglia dell'appartamento. Il corridoio è quasi assente, la zona di input è indicata solo dalle piastrelle di cenere e bianche e dalla porta dello specchio del guardaroba incorporato. Le restanti due stanze conservano le ex dimensioni e ora eseguono le funzioni della camera da letto e dell'ufficio-workshop dell'artista.
Con abbastanza modesto sugli standard moderni dei parametri dell'appartamento (60m2 area residenziale - non "piccole dimensioni", ma non xxl, perché la dimensione "in esecuzione" si sta ora avvicinando a 200m2) e desideri formulati dal cliente come "aria massima e spazio" , la scelta a favore di "Interni bianchi è stato abbastanza assolto. Mentre c'erano conversazioni su quanto sia importante questa direzione nel design degli interni, ha il tempo di diventare in qualche senso dei classici. Un momenone in circostanze appropriate, la tecnica classica si giustifica sempre.
Tutto lo spazio è sottilmente smontato da toni e mezzitoni, che hanno influito sulla cooperazione fruttuosa del cliente-cliente e dell'architetto. Il colore bianco dei soffitti sospesi con punti di evidenziazione e sfarfallio del "alogeno" incorporato fluisce delicatamente in toni pastello caldi di pareti, contro lo sfondo di cui le nicchie bianche vengono rilasciate con la cenere, la ceramica bianca e nera. Le sue gamma di colori "citanti" le piastrelle all'aperto dell'ingresso e della sala da pranzo. Tutto è tutto il turno, i vasi e le bottiglie della forma astratta sono anche una citazione stilistica, allusione sulla natura morta del pittore e dell'architetto italiano George Moorendi.
George Morandi (1890-1964) - Pittore italiano, programma e architetto. B1918-1921. Ero adiacente al gruppo "Valori Plastics", predeterminato lo sviluppo dell'arte italiana in direzione di Neoclassics. La realtà di pittura viene trasformata nel sistema di volumi concisi collocati nello spazio senza aria. Moorandi- autore delle famose "Livelli ancora con bottiglie", che si trovano nei più grandi musei del mondo.
Le nicchie retroilluminate sono il letmotiv architettonico degli interni, le peculiari "isole della vacanza" tra la rigida geometria delle forme spaziali. L'eccezione è il workshop del mobiletto, in cui nulla non ha nulla da distrarre dal lavoro. Alcune varietà di un laboratorio ascetismo intenzionale introduce una composizione alla rinfusa multilivello sul soffitto.
Nel muro delle pareti di nuovo "sbianca" per pagare i dipinti sollevati su di loro. Le pittoresche tela stesse non sono solo una decorazione, è meglio chiamarli un totton, secondo il quale è configurato il sapore di colore. Pittura Dwatton Tende di seta selezionate Soggiorno, pezzo di parquet di quercia leggera, porte dado e fusione con pareti fulve mobili morbidi in pelle. Un'arte grafica del modo artistico dell'autore dei canventi predeterminato ad adeguato architettura soluzioni architettoniche dell'interno: difetti lineari e trasparente disegno di volumi, minimalismo in combinazione con plasticità, luce di gioco premurosa e ombra sulle superfici.
Nella combinazione di colori "Branded" Golden-ocra dell'artista ci sono punti in blu. L'architetto ha percepito questa tecnica e includeva le macchie blu accento nel sapore caldo complessivo dell'interno. In cucina, l'auricolare a cuffiatore ad ultramarine a freddo è arricchita dall'uso attivo di tratteggio metallico e gambe metalliche del tavolo da pranzo con un controsoffitto. Ma la sensazione del freddo ammorbidisce il colore caldo intenso delle sedie. La sala da pranzo separa un chiaro disegno della piastrella del pavimento dal soggiorno. AsVicious Link serve l'immagine sul muro, dove i punti blu si trovano dal lato della cucina.
Le sfumature blu sono apparse in camera da letto. Il bicchiere blu opaco della porta del cabinet integrato echeggia con un tulle traslucido di tende. I cuscini azzopiabili-blu sul letto e una nicchia bianca con vasi opachi e lampade rendono la stanza insolitamente elegante. L'associazione sorge con la riva del mare e la luce del sole sull'acqua. La stessa e piccola palma è presente qui.
Nella zonizzazione dell'appartamento, viene giocata l'illuminazione. Diversi tipi di esso consentono di cambiare lo spazio quasi senza riconoscimenti. Per non essere confuso quando il "conduttore" di questa orchestra leggera, vengono utilizzati i cosiddetti interruttori di rimbalzo che servono l'area interna vicina a loro. Nella zona di input ci sono interruttori responsabili del corridoio, nel mezzo del soggiorno e dell'illuminazione dei dipinti. Per quindi spegnere la luce, non è necessario tornare: il gruppo duplicato si trova nel centro dell'appartamento. Con l'alta qualità del moderno rinforzo dell'illuminazione, il sistema è complesso a prima vista aumenta il costo della costruzione solo dell'1,5-2%.
Nel bagno, rivestito con piastrelle bianche-blu-grigio e dotate di impianto idraulico bianco con miscelatori in acciaio, l'illusione di freddezza raggiunge Apogee. Affinché l'illusione sia trasformata nei brividi più naturali, è fornito un pavimento caldo in casa.
L'illuminazione svolge un ruolo molto importante in questo appartamento. La sua luminosità varia: Dal crepuscolo, in cui il soffitto misteriosamente sfarfalla e acquisisce il tipo di museo espone articoli ceramici in nicchie e dipinti con lampade "esposizioni", - alla parata (come sulla flotta, sulla squadra "ogni improvvisamente" ) spazio di illuminazione. Tariel ha pensato il sistema della lampada in modo che l'inclusione di ogni nuovo gruppo sia stata aggiunta alla percezione di una nuova. Le lampade a sospensione del vetro di Murana sono riunite stilisticamente con ceramiche decorative. La stessa forma di quattro campane bianche opache ripetute molte volte sulle pareti e il bagliore del gioco del soffitto dalle lampadine incorporate. La zonizzazione dell'aviazione dell'appartamento è enfatizzata dalle linee di evidenziazione del soffitto multi-livello.
Più greci antichi chiamò l'architettura della madre di tutte le arti. È perché il resto è peggiore e inferiore. Proprio nell'architettura, quasi tutte le muse sono infastidite. La relazione tra architettura e pittura può essere piegata in modo diverso. Di solito il compito di lavorare all'interno dell'interno dell'architetto è "entrare" in dipinti IT. Progettare l'alloggiamento dell'artista, Tariel Georzholiani ha trovato una soluzione non tradizionale: non i dipinti si adattano all'interno, e gli interni "seguono" da loro. Warhitectures and Painting in totale meno delle differenze. L'artista può fare affidamento a caso del risultato e persino indubresso in linea di principio (questo è chiamato espressionismo). Architector Libazioni simili, di regola, escono lateralmente. Combina due tipi di arte plastica, luce e colore. Winteriere Questi componenti si completano a vicenda. Ogni nota è scelta in modo che sia armonioso di suonare nella melodia generale.
"L'architettura è musica congelata." Lavori di architetti moderni, Ahimè, più spesso causano associazioni con una canzone di confusione nell'esecuzione di Shufutinsky o Pseudozhanskaya "Dolci di Baranochkov" che con Mozart, Vivaldi o improvvisazione jazz. Ricevuto da Tariela Georgeshiani in tandem con il Painter-cliente L'interno vuole confrontare con un complesso duetto di musicisti virtuosomi.
Gli editori avvertono che in conformità con il codice abitativo della Federazione Russa, è richiesto il coordinamento della riorganizzazione e riqualificazione condotta.
Architetto: Tariel Georgesiani
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