イケバニーの芸術の基礎：スタイルの花の組成を分割し、伝統的な手配の原則。インテリアのイケバニーの配置の特徴。
バーゼと竹の茎の非常に強い水平線の上に建てられた、大胆なイケバナのやさしい学校。射撃の花は彼女の動きに言う
Kiwiのつるつる、乾燥蓮の葉とエキゾチックなミニチュアカボチャからの秋の配置
Ryabinaの柿と明るい葉の熟した果実は、別の秋の組成で会いました。スクールワークソグテ
植物材料のトリミングと敷設の厳格な規則は存在しません。あなたは意図的に乾燥した葉、茎、果物や花を使うことができますが、あなたは衰退することができません
学校の組成池社。植物はケンザンに固定されています
モリバンのスタイルで春のイケバナ。精力的な湾曲枝は繊細な花とのコントラスト
学校の自由な組成では、池社はさまざまな材料と野菜を組み合わせて、人工
血管を選ぶのに即興。空のボトル、牛乳の雨、野菜のためのバスケット - 何でも
Dzyuka-アーティストの気持ちの自由表現のスタイル
ミニチュアの池台はSehetsa Schoolの革新の一つです。花は小さな花瓶、棺、カップ、さらにはナッツの殻に入れられた
追加の枝や葉はセカテールによって切り取られます。色の性質を特定するのに役立ちます。
ライン、色、および大量 - ここでは、Ikebanaが知覚されている3つのコンポーネントがあります
現代の手配は緑豊かで大部分、それらはすべての側面から賞賛することができます。照明と背景の性質を考慮する必要があるインテリアにそれらを置きます
「ソーゲットの学校の組成は交通に固有のものです。彼らを見て、視聴者はそのようなものであるような生活を経験しています。あなたが素晴らしい仕事の前に立っていることを意味します
船舶や植物や果物や果実の完全に予想外の組み合わせが調和するかもしれません
ちょうど花、彼らの穏やかな優しさは私たちのすべてのものを回復します
世界への自信を軽減する...
オカベラテンシン。お茶に関する予約
色の色は、人々がお互いをよりよく理解し、自然のすべての美しさを表現するのを助け、そのような薄くて変わりやすい、イケバニーのマスターズは言う。
日本の花の配置の世紀の古い歴史は、各時代に生まれたスタイルが生まれ、そのような組成が生み出しや彼らの時の企業と伝統と調和していたそのような組成が創造されました。彼女は茶道米のマスターが日本にいたと言っていると言っていると言って、その庭は外科の花と全国で有名で、その時に彼を訪問することを決心したのでとても美しいです。しかし、任命された朝にRICAに登場した後、支配者はすべての花が伐採され、茶道室でのみ、茶番の中で、サーバーの単一の茎から池台室で立っていることを驚かせました。魔法使いは彼の庭のすべての花を通して犠牲にして、彼らの美しさを見せてください。この寓話は、イケバナの惨めな表現力の本質を明らかにしています：一つの花を通して、全体の深さとさまざまな自然を転送します。
日本語の単語「イケバナ」は、「Life」、「Khan」 - 「花」という2つの象形文字によって形成されました。彼らの組み合わせは通常「生きている花」または「生きている花」として翻訳されています。 Icabanのすべての芸術の彫刻に近づくが、
イケバナは会議です。花と枝。植物と血管自然と男。日本人はこれらの会議のそれぞれが偶然ではなく、運命によって決まっていると信じています。人生に対する瞑想的で思いやりのある態度は、マイラクトの美しさを開くことができるのは、イケバナをすることができますか？薄く感じる方法を知っていて美しさを知覚し、野菜材料を設計する法律を知っている人。これらの族はそれほど単純ではなく、経験豊富なマスターの指導の下でそれらを勉強する必要があります。ここにいくつかの教訓はできませんでした、長年はトレーニングに行きます：Ikebana - 患者のためのレッスン。彼の物語はVIIVから始まります。 - 仏教が日本の島に浸透し、そして彼と一緒に寺院を飾る時からの時間以来、花と一緒に寺院を飾ります。 XIV-XVセンチュリーについて。イケバナは芸術として形をし、宗教から分離され、CXVIIV。彼女は男性だけでなく女性も従事し始めた。配置の交差点はマスターから学生に送信され、それが選択された最も持続性、そして患者だけを開く最も親密な秘密。
Ikebanyの家族はそれほど前におなじみがよく、数十年間私たちは日本の学校の枝を持っています。日本からのマスターのオープンレッスンは絶えず開催され、展示会が配置されています。あなた自身がイケバニーの世界で長く骨の骨の浸漬の準備ができていない場合、専門家からのコンポジションを注文する - 専門家は多くの花企業で働いています。
現代の傾向について
今日、イケバニーの芸術の多くの変化。東芝のニッチの中の組成物の不可欠な配置の伝統が導き出された。第二次世界大戦後、アメリカとヨーロッパのスタイルは日本の家にやって来ました。東京センターは、高建物、中の小さなアパートメントで建設されました。したがって、イケバナはテレビ、キャビネット、テーブルにあります。新しい現代船が現れました。祝日と休日の異なる時期にある特定の植物の使用の鳥田習慣はまだ観察されています。日本の水仙の月の2月。 8月の記憶日に、組成物は蓮でできています。 9月9日 - 休日の菊...大晦日、伝統的な松、竹、梅の枝。それが必要で、白、緑、赤のお祝いの組み合わせです。
Icabanのクラスは多くの時間、そして道路の植物を必要とします。したがって、日本では、今日の花の配置の芸術は主に高齢者です。 Acrosbe私たちの学校の教授がロシアにやって来て、彼は驚いて、私の学生がとても若いものであることを喜びました。
イケバニーのスタイル
ニュージーランド亜麻の葉からのモノクロ組成ここで風が吹くかのように、視聴者はIkebane上での呼吸チュートリアルを感じているように、異なるスタイルの組成を作成する微妙な図面を含み、ステップバイステップでは、学生がアレンジアートの法則を開きます。そのような方式を理解するためには特定のスキルが必要です。しかし、各スタイルの共通の特徴はほんの数の単語で説明できます。もちろん、あなたがあなた自身のカボアンを作ることを可能にすることはほとんどありませんが、マスターの作品の意味を理解する方法を学ぶのに役立ちます。
スタイル化された組成物の反対の核分裂は、宇宙における主要な要素の位置および血管の選択の原理を維持する。主な枝は2から9までであり得るが、それらのうちの3つがあることが多く、そして池台では、彼らは3つの始まりを象徴的に指定している：Sky（Syn）、人（SE）および地球（この要素は異なると呼ばれる： TaiまたはHikae）。空を象徴する枝は最長であり、地球の擬人化が最短です。
芸術作品は、あらゆるスタイリストの自然に悪い認識感（日本語から翻訳されている）で感情的に豊富な人を作ることができます。 Rickkaの垂直組成の基礎は、原則として、松またはプラムブランチです。それは空を象徴し、残りの8つの要素はその周りにあります。合計で、彼らはRickkaで9人で、一緒に球を形成します。これは世界の完璧なイメージを具体化し、最も難しいスタイルデザインです。この配置は非常に記念碑的です：それは時には1.5m、幅、1mに達する。過去のRickkaの大規模な組成物は寺院で装飾され、次に日本の貴族の城が飾られました。別のビンテージスタイル、植物の自然な美しさを明らかにしています。サンプル3の主な要素。花瓶は高く低くすることができます。
3つの主要な要素のうち、2つの非常に人気のあるStyreesとMoribanの組成は今日からなる。植物を敷設する原理
イケバンの芸術の芸術は、1つの花を通して、それは高さの組成の全体的な美しさを表現しています（翻訳された - "花で放棄された"花で放棄された "）それは非常に簡単です：偶然に色が不注意になるでしょう花瓶に入れた。しかし、これらの容易さと容易さは見えています。血管は狭いのどを持ちます。 Heatherのスタイルは、枝や花の茎の線の美しさを明らかにしています。モリバン - 広い平らな花瓶には数種類の色の配置。植物は血管の壁に関係なく、水から直接上昇します。配置形態は無料で、さまざまな色に特別な注意が払われます。組成物は、水鏡に反映された花洗剤または川のクリークを模倣していることが多い。モリバンの主な仕事 - 風景の美しさを伝えます。
表現力の基本原則に頼る、アーティストは自由なスタイルで作成しています。それは植物の選択でマスターを制限するものではなく、血管は弛緩された表現のスタイルであり、ここで花瓶と植物性物質はしばしば接続されている。
学校イケバニー
日本では、今日のイケバニーの数百校があります。最も人気のある - 池社、オハラ、ソーツ。 10年以上にわたり、それらのうちの2つの枝は10年以上前に開かれました。
池社（「池の小屋」） - すべての学校の最も古い学校：それはXVVの真ん中に現れました。今日、それはまた45世紀の大統領のマスターセンをリードしていますね別ボー。この学校はイケバニーの世紀の古い伝統のキーパーであり、そのキノンは最も厳しいです。 Ikenoboでは、RickkaとSEKの古典的な組成が依然として構成されています。しかし同時に、Ikenoboは既存のスタイルを開発し、既存のスタイルを変更し続け、最近登場しました。それは無料です（イケノボは「Dzyiuk」と呼ばれています）、彼の芸術を実演するだけでなく、もっと不安に感情や感情を示すことができます。
Sogetsa（ "grass and moon"） - 1927年に由来する最年少の学校の1つ。視覚芸術における前衛的電流の影響下でSalvador、DaliとPicassoとの友達であったタシガハラのソファーの彼女の創設者は、変化するスタンド、景色と社会のスキーに従って芸術が開発すべきだと考えていました。学校Sehetsuは、植物の色、枝や葉だけでなく、毎日の使用の材料や物によっても使用できます。金属、プラスチック、ガラス、紙、ポリエチレン、ワイヤー、ロープ、牛乳または古いフライパンの下からのパッケージを使用しています...ケタバンの一部として自分自身を見つけて、彼らは家庭機能を実行し、アートのアイデアを表現し始めます。それ自身の考えを入れて：塑性柔軟性、金属の輝きと剛性の中で。天然と比較して、そのような材料は「積極的」であり、調和が低いですが、現代の人が住んでいる環境を柔らかくするのに役立つ植物との組み合わせです。
シーズンと休暇
Sognce Schoolのモダンな組成は、家の中にだけでなく、庭の中でも、彼らは新色と感情を持つ風景を満たしています、それでイケバナは生きるために継続的に変化する感覚を作り出すべきです自体。花に乗って、マスターは必然的に彼の気分と共有しています。無関心には、彼は喜び明るい、リンギングの適合で、穏やかで叙情的な組成を作り出します。ゲストのお客様はあまり個人的なものではなく、友人 - エステットの訪問の準備をして、彼らの芸術を十分に実証します。
古典的なイケバナを見て、通常あなたはすぐに何時ですか。春の象徴 - もちろん、さくら。しかし、池台に作曲することは非常に困難です。結局のところ、花びらが素早く現れ、皇帝に人生を与える準備ができている武士の擬人化になりました。さくらのISVは作曲を作成し、そして彼らの中で
バスケット内の伝統的な日本の船舶でのユリとスピリエアからのモリバン。学校の仕事野月下部は常に最も明るい花の花を並べて階段します。自然のように！春の手配では、若くて穏やかな撮影、芽、そしておそらく、すでにいくつかのすでに中止された花が使われています。今シーズン、フルーツツリーアプリコット、梅、桃、アーモンド、チェリーとマルメロの花の開花枝花、フリージア、アイリス、チューリップ、牡丹。
春には、2つの国家祝日が日本で祝います。 3mart、女の子の日、娘がいるあらゆる家で、人形の特別なスタンドに手配された、豊かに服を着た人彼らです
Sieney Ikenoboによると、「イケバネでは、花は静的ではない、彼らは彼らの表現を絶えず変化させ、私たちは彼らの生活を見ています」ということを理解することは非常に重要です。ウェイクベンはピンク（開花枝桃 - 優しさのシンボル）と黄色（みかんの花）塗料を使用しています。ダブルボーイズ、5m、虹彩からの組成物を設定します - これらの花は勇気を重ね合わせます。彼らの葉は彼らの形で刀に似ています。したがって、日本語によると、虹彩の葉（人と土地を象徴するもの）は、視聴者に、その記録、つまりエッジではありません。夏の組成は緑豊かで豊富です。大量には、フィールドと牧草地の芝生や花がたくさんの緑です。秋 - 葉の明るい色の時間、菊の時間、ひまわりのバスケット、熟した野菜や果物。組成物がカエデで作られているとき、自然の法則は必ず観察されます。最高の枝は赤、平均は黄色、最低は緑です。秋の初めには月を守る日（日本では全国休日です！）、契約の概要を除いて、配置が作成されます。最後に、冬の材料 - 落葉樹や常緑樹の枝枝、まず松の最初の植物。
イケバニーの設計
選択されたスタイルは、組成物の組成の主な割合、枝の長さおよび傾斜、空間を充填する密度、植物の形状および容器の色の比を決定する。花瓶が低く広く、花 - kenzane（複数の針を持つ金属板）の設置のための特別な装置があります。それらは異なる形式（ラウンド、楕円形、長方形）およびサイズを持つことができます。枝はセンザンの針の間に配置されるか、それらの上に加熱されます。狭い首の花が付いている花瓶の花瓶は、船の端に頼って、カリャンは適用されません。柔らかい茎を使って作業し、しばしばワイヤーを使う、それは彼らを支えたり、面白い方法で曲げたりするのに役立ちます。
時々、イケバナは時々数時間（茶道に伴う組成）、さらには1週間であることがあります。 「長生詞」は注意を必要とします。木材茎（Lilac、vibulum）は予め分割され、お湯に置かれています。イケバン（斜体、カルタ）に中空茎を持つ種がある場合、それらは水で埋めることは確実です。フェージングプラントは新鮮に置き換えられ、時にはオスカベンを完全に整理する必要があります。容器内の水は常に更新されています。カット色の寿命を延ばすために、特別な手段が使用されます。
インテリアの人生
粗い鉄で作られた異常な花瓶は、色調で似ています、そして花と乾燥されたLiana-greyfulの音楽が通過します。池台による非常に音楽的な複合機は、野菜の材料で作用し、それに特定の形状、色、そしてサイズの血管を拾います。彼は必然的に、構成を囲むすべてのものを考慮して、近くのもの、インテリアの全体的なスタイル、照明の性質を考慮しています。
何世紀にもわたって、ティコニュの日本の住宅ニッチの非常にお祝いで名誉な場所に池台を置くために伝統が形成されました。書道の書面によるスケッチや絵画でスクロールをぶら下げています。また、両側には花や石からの構成があります。彼ら全員が一方向または別の方法で、自然の状態と家の所有者の気分を伝えます。徹で片手で見落とされている、したがって、顔面と後部部分を明確に顕著に顕著にしています。しかし、現代のアパートの建築のレイアウトは、伝統的な日本のインテリアとは非常に異なります。
TOCONONAA - フロントニッチ、今日は伝統的な日本の家にあります。 Ticononomのために建てられたIcabanは、明らかに顕著な顔をしていて、それがすべての側面から見落とされるようにますます上昇しているので、それは以前よりも嵩張って多面的なものです。組成物は住宅室、そして廊下、そしてバスルームでさえも置かれています。高地やぶら下がっているためには、筆記を低懲戒にするのが良いです。ディナーテーブルの取り決めは高すぎて大量にしてはいけません - 彼らは通信を妨げます。これらはしばしば軽い竹血管の池台で吊り下げられています、その主要な部分はエレガントな落下枝（リアナやウィローブランチ）であり、色は非常に小さいです。そのような組成物は、家の中の全員を歓迎し、願いの願いとして役立ちます。
正しく選択された環境は花と線の美しさを賭け、特定のトーンの音を強化し、個人、ほとんどの表現成分を強調します。水平の背景（テーブルの上のテーブルクロス、ラックまたはシェルフの上のテーブルクロス）それは鈍くない、中立的な色を選択するのが良いです。花瓶はスタンドに取り付けることができます：特別な黒または赤ドライヤーのスキッド、木、厚紙、紙、またはナプキン。
イケバニの策定に進む前に、精神的に調理された植物と話してください。各花や枝を慎重に検討し、最も表現力豊かなモデルを見つけ、同じ組成物は照明の性質に応じて絶対に異なる印象を生み出すことができます。光の方向、その強度および色の調色 - すべてオスカサンを入れる前にこれを考慮する必要があります。特に南を見下ろす窓の反対側に配置されている場合、視聴者は明るい色を見ませんが、取り決めの輪郭を楽しむことができます。ここでは、いわゆるシルエットが適切で、枝の美しいグラフィックパターンを強調しています。色の代わりに、大きな細長い葉、ハーブの盗難、RhozeのSOBを使用することをお勧めします。窓からの自然光に照らされたイケバナは、日中の外観を変え、晴れの晴れや曇りの天候にさまざまな方法で見えます。家に多色のランプがある場合は、その助けを借りて、あなたは構成の背景を飾ることができます。早い時期に、ウィザードはオスカバンのバックライトを内側から適用し始めました。
インテリアにイケバナを取り付けることで、常に考慮される視点を覚えておくべきです。それから、組成物の全ての部分が互いに相互作用し、色間の空間が野菜材料自体よりも表現性が低いことである。
編集室はロシアの池社協会の支部とCIS諸島、山田稔山田稔氏とMosbow Branch o. yu.fomichevの監督、資料の準備のための助けを借りて日本の雑誌「Ikerbana Sogets」と提供された写真材料の「Ikebana Ikenobo」