80.1 m2의 총 면적을 가진 2 베드룸 아파트는 아티스트의 가족을위한 세련된 주거에 공동체로 밝혀졌습니다.
아티스트는 반드시 초라한 지하실이나 승마 다락방에서 창조해야하지 않습니다. 현대적인 "크리 에이 티브 실험실"은 미학적으로 완벽한 외관을 가질 수 있습니다.
건축가 Tarielo Georzholiani는 고객 화가의 아파트에서 필수 불가결 한 속성을 갖춘 워크샵의 분위기를 만들었습니다. 그림, 이젤, 장식 도자기의 풍부함. 가족을 위해 아름답고 완전한 거주지를 즉시 설계하고 장비하십시오.
설계자의 작업을 간략하게 결정할 수 있습니다 : 스타일 및 품질. 미래의 세입자를 만족시킬 수있는 인테리어 솔루션을 찾아 구현하면 고객의 요구 사항을 철저히 이해하고 그와 접촉 한 지점을 찾을 수 있습니다. 그리고 미학 비행기뿐만 아니라 정상적인 인간 관계의 영역에서도 아닙니다.
이 경우, 아파트의 내부는 건축물과 그림의 공생에 기초하여, 명확한 기하학적 모양을 갖춘 간결하고 남성 신중한 것입니다. IVMes는 "좋은 일이 아님"이 아님의 원칙에 따라 선택된 상황과 장식의 눈을 기뻐하는 물체로 가득 찬 매우 우아하고 가볍고 가득합니다. 문구를 돌리면 다음을 추가하십시오.하지만 뭐가 좋을 것입니다.
벽돌 집 건물 50 년대의 4 층에 위치한 아파트는 3 개의 고립 된 객실, 긴 복도, 주방 및 분리 된 욕실과 공동이었습니다. 재개발은 글로벌 파괴적인 변화를 암시하지 않았으며 석고 및 벽돌 파티션의 부분 철거에 관한 것입니다. 프로젝트의 협상에서 어려움이 발생하지 않았습니다. 부엌과 욕실은 각각의 위치, 라이저스를 유지했습니다. 나는 파이프와 물 난방기의 유서 한 나이를 대체해야만했다.
그의 폐하 석고 카톤. 10-20 년 전 정말로였습니까? 우리는 당신의 힘을 알지 못했습니까? 오래된 친절한 석고와 석고는 특정 우아함과 표현력으로 거절 될 수는 없지만, 수많은 틈새 시장, 선반 및 곱슬 구멍이있는 곡선 파티션을 가진 곡면 칸막이가없는 멀티 레벨라면 천장의 창조에 대한 디자이너를 영감을주지 못했습니다.
그들이 말한 것처럼 석고 보드의 인기는 과대 평가 될 수 없습니다. 그러나 여기서 함정은 경험이없는 수리를 위해 거짓말을합니다. 누구나, 누구든지, 더 무도불 된 여단조차도 벽돌뿐만 아니라 석고 보드의 시트에서뿐만 아니라 석고 보드 시트에서도 당신을 능숙하게 확신합니다. "금속 프레임을 가질 수 있습니다." 그들은 세워질 것입니다. 그러나이 물질로 일하는 주요 트릭은 최종 마무리입니다. 더 복잡한 디자인이 더욱 복잡해지면 모든 얼굴의 접합의 정확성을 달성 할 수 있습니다. 아무도 관절을 완벽하게 부드럽게 만들 수 없습니다. 그 솔루션의 한 층이 아닌 한 층이 적용되는 석고의 고통의 작업 후에 위치를 수정하고 표면을 원하는 기하학을 부여 할 수 있습니다.
Tarisale Georgesoliani의 내부의 복합 센터 인 TV 방지 기능이있는 경우, 플라스테의 위치는 특히 부당한 것으로 밝혀졌습니다. 건축가가 3 ~ 4 개의 얼굴이 수렴 한 일부 시점에서 설계가 디자인 된 것일뿐만 아니라 그의 시선에서 술을 마실 수있는 가능성이 없었습니다! 사소한 흐리게 - 그리고 일하는 것은 다시해야했습니다.
건축가는 주방을 묶어 주먹으로 인접 해서이 방과 복도 사이의 파티션을 제거했습니다. 그것은 매우 넓은 보이는 단일 방을 밝혀 냈습니다. 파티션은 욕실과 화장실간에 철거되었습니다. 큰 결합 된 욕실과 거실 사이의 복잡한 구성의 새롭게 상승 된 벽은 개방형 선반 - 틈새로 구성된 랙의 건설적인 기반으로 만들어졌습니다. 내부의 복합 센터는 아파트 임계 값에서 바로보기를 엽니 다. 복도는 거의없고, 입력 영역은 화산재 및 흰색 바닥 타일 및 내장 옷장의 거울 문에서만 표시됩니다. 나머지 두 객실은 이전 치수를 유지하며 이제 아티스트의 침실과 사무실 워크샵의 기능을 수행합니다.
아파트 매개 변수 (60m2 주거 지역)의 현대 표준 ( "소형"크기가 아니라 "Small-Sized"크기가 200m2에 접근하고 고객이 "최대 공기 및 공간"으로 공식화하기 때문에 , "백색 인테리어가 훌륭한 선택이 훌륭했습니다. 인테리어 디자인 에서이 방향이 얼마나 중요한지 대화가 있었지만 어떤 고전 감각이 될 시간이 있습니다. 적절한 상황에서의 곶이있는 고전적인 기술은 항상 정당화됩니다.
모든 공간은 톤과 하프 톤에 의해 미묘하게 분해되어 컬러리스트 고객과 건축가 - 수행자의 유익한 협력에 영향을 미쳤습니다. 내장 된 "할로겐"의 강조 표시 및 깜박 거리는 포인트가있는 매달린 천장의 흰색 색상은 화이트 틈새가 애쉬, 흰색 및 검은 도자기로 방출 된 배경에 대해 벽의 따뜻한 파스텔 톤으로 흐릅니다. 그것의 색상 영역은 입구와 식사 공간의 야외 타일을 "찬성"합니다. 모든 것은 모든 것이 턴, 꽃병 자체와 추상적 인 형태의 병은 이탈리아 화가와 건축가 조지 Moorendi의 아직도 인생에 암시되는 스타일 론적 인 인용문입니다.
George Morandi (1890-1964) - 이탈리아 화가, 일정 및 건축가. B1918-1921. 나는 "Valori Plastic"그룹에 인접하여 신고전주의 방향으로 이탈리아의 예술 발전을 미리 결정했습니다. 그림 현실은 에어리스 공간에 배치 된 간결량 체계로 변형됩니다. 세계에서 가장 큰 박물관에 위치한 유명한 "병이있는 병이있는"아직도 생명의 "저자.
백라이트 틈새는 공간 형태의 엄격한 기하학 중 인테리어 인 인테리어 인 내부의 특유의 "섬의 섬"의 건축 leitmotion입니다. 예외는 캐비닛 워크샵입니다. 아무 것도 일하지 않을 것입니다. 다양한 의도적 인 고스틱스 워크숍은 천장에 다단계 벌크 구성을 도입합니다.
벽의 벽에는 다시 제기 된 그림을 다시 지불하는 "희게". 그림 같은 캔버스 자체는뿐만 아니라 컬러 맛이 구성된 티튼이라고 부르는 것이 낫습니다. Dwatton 선정 실크 커튼 거실, 밝은 오크, 견과류 문, 홈 벽 가죽 부드러운 가구와 병합 된 조각 마루. 캔버스의 저자의 작성자의 예술적 방식의 일부 그래픽 아트는 내부의 적절한 아키텍처 용 해결책을 미리 결정하고, 목소리의 선형 결함 및 명확한 도면, 소성, 사려 깊은 게임 빛 및 표면에있는 그림자와 함께 미니멀리즘.
예술가의 "브랜드"Golden-Ocher Color Scheme에는 파란색이 있습니다. 건축가는이 기술을 인식하고 내부의 전반적인 따뜻한 풍미에 엑센트 푸른 얼룩을 포함했습니다. 주방에서 차가운 울트라 마린 도어 패널 헤드셋은 유리 조리대가있는 식탁의 금속 스트레치 및 금속 다리의 활성 사용으로 향상됩니다. 그러나 추위의 느낌은 의자의 강렬한 따뜻한 색을 부드럽게합니다. 식사 공간은 거실에서 바닥 타일의 명확한 도면을 분리합니다. Asvicious Link는 Blue Spots가 부엌쪽에있는 벽의 그림을 섬기고 있습니다.
파란색 그늘이 침실에 나타났습니다. 내장 캐비닛의 문의 매트 블루 글라스는 반투명 얇은 커튼으로 울려 퍼집니다. 매트 화병과 램프가있는 침대와 흰색 틈새 시장에서 비난 된 파란색 베개가 비정상적으로 우아한 방을 만듭니다. 협회는 바다의 해안과 물 위에 햇빛이 일어납니다. 동일하고 작은 손바닥이 여기에 있습니다.
아파트 구역에서 조명이 재생됩니다. 다른 유형의 다른 유형은 당신이 인정없이 거의 공간을 바꿀 수 있습니다. 이 가벼운 오케스트라의 "전도성"이있을 때 혼란스러워하지 않으므로 인테리어 영역이 가까운 곳에서 봉사하는 소위 리바운드 스위치가 사용됩니다. 입력 구역에는 복도, 거실 중간 및 그림 조명을 담당하는 스위치가 있습니다. 그런 다음 빛을 끄고 반품 할 필요가 없습니다. 중복 그룹은 아파트 중앙에 있습니다. 높은 품질의 현대 조명 보강재로 시스템은 첫눈에 복잡합니다. 건설 비용은 1.5-2 % 만 증가합니다.
화이트 블루 - 그레이 타일이 늘어서 강철 믹서가있는 흰색 배관이 늘어서 냉각의 환상이 펼쳐져 있습니다. 환상이 가장 자연스러운 냉각으로 변형되기 위해서는 따뜻한 바닥이 실내에 제공됩니다.
조명은이 아파트에서 매우 중요한 역할을합니다. 그 밝기는 다릅니다. 천장이 미술 종류가 깜박이고 박물관의 유형을 깜박이는 틈새와 그림의 세라믹 상품을 "전시회"램프로 전시하는 세라믹 아이템을 전시합니다 (갑자기 " ) 조명 공간. Tariel은 각 새 그룹이 포함되어 새로운 그룹의 인식에 추가되도록 램프 시스템을 생각했습니다. 무라나 유리의 펜던트 램프는 스타일 론적으로 장식용 도자기와 함께 가져 왔습니다. 4 개의 매트 화이트 벨의 동일한 형태의 벽과 천장 게임이 내장 된 전구에서 많은 시간을 반복했습니다. 아파트의 항공 구역은 다중 레벨 천장의 강조 표시 라인에 의해 강조됩니다.
모든 예술의 어머니의 건축물이라고 불리는 더 고대 그리스인들이 더 많습니다. 나머지는 악화되고 낮기 때문입니다. 건축물에서 거의 모든 뮤지스가 짜증이납니다. 아키텍처와 그림의 관계는 다르게 접을 수 있습니다. 일반적으로 건축가의 내부에서 일하는 작업은 "IT 그림을 입력"합니다. 예술가의 주택을 디자인하는 Tariel Georzholiani는 인테리어에 맞는 그림이 아니며 인테리어가 이들로부터 "뒤 따른다"라고 부적합한 해결책을 발견했습니다. 차이보다 총계와 페인팅. 아티스트는 결과의 무작위와 원칙적으로 의안하지 않을 수도 있습니다 (이것은 표현주의라고합니다). 건축가 유사한 libations, 규칙적으로 옆으로 나옵니다. 두 가지 유형의 플라스틱 아트, 빛 및 색상을 결합하십시오. Winteriere이 구성 요소는 서로를 보완합니다. 각 노트는 전체 멜로디에서 소리가 들리기 위해 조화를 이루도록 선택됩니다.
"아키텍처는 냉동 음악입니다."현대적인 건축가 인 Alas의 작품은 Mozart, Vivaldi 또는 Jazz Revintation보다 슈포 튼 스키 (Shufutinsky) 또는 Pseudozhanskaya "Baranochkov의 과자의 실행에 혼란스러운 노래와 연관을 일으 킵니다. Tandem의 Tariela Georgshiani에서받은 Painter-Customer 인테리어는 Virtuoso Musicians의 복잡한 듀엣과 비교를 원합니다.
편집자는 러시아 연방 주택 코드에 따라 실시 된 재구성 및 재개발의 조정이 필요하다고 경고합니다.
건축가 : Tariel Georgesoliani.
과대 감시