르네상스의 아키텍처. 발생 소식, 전형적인 인테리어의 선행 스타일과의 차이.
르네상스, 영국의 주거 집입니다. 창은 정면의 비행기에 엄격하게 대칭 적으로 위치합니다. 유행 녹을 적용합니다. 정면 도어는 일종의 발코니 역할을하는 높은 계단으로 표시됩니다. 아마도 이것은 그런 발코니의 영감을 얻은 셰익스피어의 밤 날짜의 장면으로 romeo와 줄리엣입니다.
소프트 조명, "가위"의자, 약간의 캐노피가있는 넓은 침대, "줄리엣이 있으며,이 아치는 훌륭한 왕좌 객실 변형의 아름다움입니다!"
주요 홀 홈 XVV. ViGRACY 요크셔 (영국). 여기에 보존 된 벽면 클래딩, 석재 기반 및 Annetsol에서 나무 지원이 있습니다. 긴 벤치가 창 아래에서 오른쪽으로 뻗어 있으며, 정확하게 재생하는 "praprabababushka"
르네상스 캐비닛 아카이브는 외부에서 인테리어보다 아키텍처 구조처럼 보였습니다.
벽난로의 양쪽에 - 플랫 오 프일 론. 대리석 벽의 큰 진정면은 전체 구조의 기념비를 강조합니다.
르네상스 라이브러리 캐비닛. 소파 옆에 테이블을 버려졌습니다. 건축가의 법칙에도 불구하고, 그는 작은 차원에도 불구하고 대성당이나 궁전과 같은 기념비적 인 인상을 맺습니다. 그것이 르네상스에서 가구 형태가 어떻게 해석되었는지입니다. 동일한 원리가 분리 된 열의 형태로 고정식 램프의 바닥에 놓여 있습니다.
이 사무실에서 우리는 절묘한 싸구려를위한 "데모 플랫폼"으로 사용되는 "퍼레이드"작성 책상의 예를 보았습니다.
현대적인 인테리어에서 르네상스 동기의 또 다른 포함. 장식 스탠드는 복음 전도자와 천사의 상징적 인 이미지가있는 교회 부서를 사용합니다. 글쎄, 스타일 악센트로서, 대규모 수용이 권장하기가 어렵지만
"부흥", "르네상스"와 매우 음악적으로 "kreteno", "Quatrocheto", "chinkvice"...이 매운 조건 뒤에는 무엇이 거짓말을합니까? 어떤 종류의 파괴가 필요했고, 가장 중요한 것은 무엇입니까? 우리는 파괴가 없다는 것을 인정합니다. 고대의 전통의 Avota 부흥, 상당히 "중세", 일어났습니다.
게임이 우리에게 오는 게임은 무엇입니까?
그리고 그는 아이디어의 깊은 "그리스어 웰"에서 찍은 Eclipsed, 영웅적 인 것을 준비합니다. 르네상스 골동품 주문의 새로운 아키텍처를 결정합니다. 건물의 주요 유형은 비율로 분명하고 동시에 유연하게 웅변 적으로 비어있는 궁전과 성전입니다. 르네상스의 꿈은 도시 계획에서 완전히 구체화되지 않았으며, 많은 종이에만 남아있었습니다. 고유 한 스타일은 "지구", 난방 된 관점과, 고딕 양식의 흡인이 아닌 가로 가운데 가로 구성됩니다.이 때, 그 도면은 일하는 스케치 일뿐 만 아니라 별도의 아트 유형으로 변한다. 개별 인사 스미르와 뇌졸중, 불완전 성의 효과 ( "비 finito")와 지표 질감 고객은 독립적 인 예술적 특성으로 인식하기 시작합니다. 따라서 인격화 된 저자의 창의력은 중세 익명 성을 대체 할 수 있습니다.
건축가의 일의 주요 혁신은 예비 계획 종이에 대한 표현으로 프로젝트 자체의 출현이었습니다. 미래의 공간의 요소, 뷰어에 노출 된 메커니즘뿐만 아니라 징벌의 요소는 수학적 정확도로 부흥의 건축가에 의해 계산되었습니다.
전임자의 르네상스 인테리어는 어떤 차이점 이었습니까? 첫째, 비 유적으로 말하면 감정적이 덜 해졌습니다. 즉, 임의의 조명 효과를 제거하고 고딕의 높이, 폭, 깊이의 균형을 반환했습니다. 구내는 명확하고 완전한 아름다움을 발견했습니다. 둘째, 르네상스 아키텍처는 공간의 국경을 이해하고 명확한 승인을 구축하기 시작했습니다. 또한, 주택과 빌라의 벽의 그림의 그림의 역사에서 처음으로, Malya 장인이하지 않고 예술가를 인정 받기 시작했습니다.
주거용 건물의 구성
그것은 대부분 중심, anfladnic, 덜 종종 방사선 조성이 덜 사용됩니다. 돔이 건물 위로 자주 상승하기 때문에 뇌물 공간은 전체 나머지 레이아웃 전체가 "춤"인 센터로 바뀝니다. 원칙적으로 돔 아래에는 큰 주요 홀이 있습니다. 그 주변에서, 고대 샘플에 따라 건축가 부흥은 부피를 쌓습니다.
"분리 된"성 대신 Urban Palace-Palazzo의 모습은 근본적으로 새로운 계획 솔루션을 모두 요구했습니다. 유럽 부르주이 뱅커, 상인, 부자 인 장인은 인테리어의 젊고 가장 취약한 "고급"고객이었습니다. 그것은 아름다움과 혜택의 법칙을 정복하기 위해 일상 생활을 찾았습니다. 예, 세속적 인 생활은 적극적으로 개인적인 영역을 침범하여 그들의 법률과 규칙을 집안의 주민들에게 지시합니다. 젤리가 게시 될 수있는 중세 봉건 자물쇠의 거대한 홀은 이제 도시 거주지의 우아한 리셉션으로 변형되었습니다. 집 소유자는 현재 무성한 공을위한 건물뿐만 아니라 "직장"을 장식하고 있습니다. 은행 및 거래 주택의 소유자는 공작과 왕자가있는 취향의 정교함에서 경쟁합니다.
궁전이나 도시의 르네상스의 집은 퍼레이드, 주거 및 경제적 인 구내로 구성되었습니다. 건물의 앞 부분에는 리셉션, 식당, 캐비닛 및 댄스 홀이 포함되었습니다. "평범한 캐빈의 잔치에"바닥은 갈대로 덮여 있었고, 카펫은 커튼과 벽 장식으로 사용되었습니다. 설치는 반드시 실버, 파이어스, 심지어 도자기와의 캐비닛, 전 더 큰 드문 경우에 따라 제공됩니다. 그러나 주거실과는 달리 대표 영역은 가구가 비치되어 있습니다. 주요 주제는 그 모든 종류의 벤치였습니다.
원칙적으로 집 소유자는 2 개의 캐비닛과 앞면을 가지고있었습니다. 매일 침실 근처에 위치하고 장식의 고급 스러움이 다르지 않았습니다. 퍼레이드는 거실과 식당 옆에있는 아래에 있으며 공식 방문객을위한 수수료로 봉사했습니다. Kcabinets는이 기간 동안 환경 귀족뿐만 아니라이 기간 동안 배포 된 라이브러리 인 도서관에 인접 할 수 있습니다. 전면 사무실의 설정은 주로 거대한 테이블을 포함합니다. 그들은 이국적인 국가에서 희귀하고 값 비싼 물건의 시위를 시연하기 위해 많은 일을하지 못했습니다. 테이블은 무거운 카펫 식탁보와 Brocade Fabrics로 덮여있었습니다. 주변에는 등이 없어도 "부드러운"동부 베개와 카펫이 없었습니다.
일반적으로 동부 동기는 유럽의 집 장식에서 점점 더 발견되고 있습니다. 르네상스의 내부는 아랍 동쪽에서 빌린 소파로서 그러한 사랑하는 물체를 이미 알고 있습니다. 사실, 그것은 여전히 "prodivan"이지만, 이미 베개와 부드러운 좌석이 있습니다. 글쎄, 3 백 년 후, 그의 자손은 가장 겸손한 것에서 가장 겸손한 것에서 가장 겸손한 객실과 캐빈에서 모든 것을 정복 할 것입니다. 그리고 푸시킨은 불멸의 발음을드립니다.
상층에 위치한 개인 실은 더 작은 크기,보다 다양한 가구가 특징이졌습니다. 현대 금고의 조상, 확실히 배열 사무실이었습니다. 또한 옷장, 옷장, 국, 책상이 있습니다. 일하러 설계된 가구는 중세보다 훨씬 편리합니다.
일반적으로 가구 형식은 여전히 매우 고풍이며 건축 구조의 정면을 더 흡사합니다. 다양한 물체의 바우처는 열, 처마, 심지어 프런트 경로가 있습니다! 현대 소형 아파트에 맞을 수있는 소위 프랑크푸르트 캐비닛을 회상 할 수 있습니다. 동시에 가구가 "발에 올라 갔다"고 주목해야한다. 그래서 옷장의 폐하, 책, 식기 세척은 낮은 "모든 소비"가슴을 대체했습니다. 그것은 결코 떠나지 않게되었습니다. 그러나 가슴은 여전히 집안에서 영예로운 장소, 특히 가족의 특별한 자존심 인 결혼식에 여전히 주어진다. 그는 복음이나 신화에서 플롯의 장면으로 칠할 수 있습니다. 전임자와 소파와 가슴은 긴 벤치 케이슨 이었지만 가슴의 일종 이었지만 뒤쪽과 핸들이있었습니다.
작업장
르네상스의 스타일을 재현하기 시작하기, 본질적 으로이 스타일은 장식이 아니라 건설적인 것을 기억하십시오. 즉, 그것은 건축 디자인, 레이아웃, 볼륨 및 비율이 아니라 양식, 장식 및 색상이 아닙니다.재건
구내를 재구성하기로 결정한 경우 디자이너와 함께 준비하여 "대수 조화를 믿으십시오". 건축가 브램 트로의 그림에서 르네상스 건물의 비율이 계산되어 훌륭합니다. 각 객실의 "alabramte"의 비율을 계산하고 볼 수 있도록 각 객실을 계산하고 볼 수 있도록 아파트를 개별적으로 묘사하고 설명하십시오. 동시에 거주하는 간단하고 명확한 기능을 제공하십시오. 가능하면 가능하다면, 모두 양식과 볼륨은 정사각형과 원을 위해 노력해야합니다.이 목표를 달성하기 위해서는 대부분의 파티션을 잃어야 할 것입니다. 기능이없는 경우 열로 대체 할 수 있습니다.
그래서 비율은 정사각형이며, 실내의 높이와 너비의 비율은 1 ~ 2입니다. 이것은 당신이 집에 돔을 짓고 싶지 않은 경우입니다. 뇌물 공간을 만드고 싶을 가능성과 욕구가 가능하면 높이가 동일한 폭이됩니다.
내부 열의 다음 중요한 요소입니다. 그들의 크기는 평방 영역을 기반으로 결정해야합니다. 부흥 건축가는 둘레 주위에 홀을 슬라이드하는 두 번째 계층 콜로 네 이드를 자주 사용했습니다. 르네상스 궁전의 경우 두 번째 계층의 작은 열이 Windows의 맨 위로 강조 표시된 흔한 방이 없었습니다. 현대 도시 아파트를위한 병원은 가능성이 없습니다. 우리는 인공 또는 천연 재료로부터 충분한 장식 칼럼을 가질 것입니다. 열 또는 반 컬럼은 최소한의 수단으로 필요한 비율을 조직 할 수있는 훌륭한 능력을 제공합니다. 콜로 네 이드의 상위 계층을 교체하면 메 자닌이나 장식 장식이 될 수 있습니다 (방이 허용되는 경우).
르네상스 스타일 화는 도시 아파트보다 교외 거주지의 얼굴에 더 많습니다. 낭만적 인 궁수 또는 빌라의 독특한 이미지는 "베니스의 더운 밤, 밀라노의 유령 비가, 젖은 비가 젖은 비가 rucretia ..."소박한 개인 건설에서 궁금한 팔라디아 스타일이 현재 경험하지 않습니다 또 다른 이륙.
건물의 장식
아파트의 심각한 디자인으로 마무리 재료에 특별한주의를 기울이고 싶습니다. Renaiss Master의 외부 마무리에 사용되는 표현 녹슨 벽돌. 이는 벽이 용감하고 잔인한보기를 획득하는 데 도움이됩니다. 인테리어 장식은 최고의 은혜로 구별되었습니다. 그러나 우리가 스타일의 가장 전형적이고 밝은 기술을 착취하기로 결정한 이후로, 소박한 (더 정확하게, 모조) 인테리어에 적용될 수 있습니다. 물론, 특별한 진미와 측정 감각으로. 인공 돌은 "소박한", "중세 성", "봉건 부동산"또는 "약간의 얼굴"의 스타일에 적합합니다. 색상, 크기, 질감 - 귀하의 재량권. 거친 쇄도 된 표면의 모방은 주로 집행 영역 (삼키기, 거실)에서 적절합니다. "너 자신을 많이 가져 가라."는 매우 정력적이며 표현력이있는 사람들로부터이 마무리 가이 끝을 잊지 마십시오. 학대 당하면 인테리어가 너무 "분쇄"됩니다.
르네상스 건물의 디자인은 밝은 색상과 풍부한 그림으로 구별되었습니다. 환상적인 그림을위한 패션은 앞면에뿐만 아니라 주거실에도 확산됩니다. 천장, Plapoons, 라인은 신화의 장면이나 집 호스트의 삶에서 플롯으로 장식되었습니다. 페인트 벽과 천장은 공간 홀을 퍼뜨리는 것처럼 보였고 비율을 바꾸는 것처럼 보였습니다. 그들의 주택에 대한 용감한 실험은 당신을 침실이나 거실과 같은 급진적 인 단계로 당신을 프레스코레스가있는 거실처럼 움직일 수 있습니다. 우리는 불필요한 겸손으로 사고 표준뿐만 아니라 비난하지 않을 것입니다. 그래서 우리는 인테리어 디자인의 장식적이고 그림 같은 단계에 접근했습니다. 르네상스 스타일은 야외 색상의 여러 악센트가있는 깨끗하고 신선한 색조를 선호합니다.
장식의 세 번째 단계는 스타일리스트 악센트입니다. 이 경우에는 볼륨, 비율, 조명, 마무리로 작업하는 것이 바람직한이 경우에는 다른 스타일을 시뮬레이션하는 것보다 르네상스가 어렵다는 것을 명심해야합니다. 스타일 악센트의 역할을하는 것과 똑같은 가구를 합리적으로 선택할 수 있습니다.
러시아 디자이너 Phrasebook.
회복 (르네상스) - 새로운 시간의 발병으로 표시된 XIII-XIVI 수세기의 유럽 문화의 역사상 에포크. 동시대 자에 따르면 첫 번째 표지판은 중세의 수세기 후 "예술의 꽃"이었습니다. 이 "생활 한"예술적 골동품 지혜의 번성은이 의미에서 정확하게 이탈리아어 단어 rinascita가 처음으로 사용됩니다 (프랑스 르네상스 및 모든 유럽의 유럽의 유사체가 발생합니다). 예술은 실험실과 동등하게되고, 과학 지식이 끊임없이 하나님과 교차하는 성전이된다.
"우수한 느낌", 그런 친숙한 우리에게 익숙해지는 것은 르네상스에서 정확하게 공식화됩니다. 물론, 주거의 부담은 예술이나 건축보다 시대의 가장 좋은 마음에 덜 흥미 롭지 만, 또한 그것은 참신의 충격을 경험했습니다. 주택 장식은 요리 공급, 아카이브 옷장 및 비밀 미터와 같은 새로운 형태의 가구가 풍부 해졌습니다.
주기화. 오랫동안 이탈리아의 예술 단계 - 르네상스의 발상지는 주기화를 위해 제공되었습니다. 특별히 할당 : 소개 기간, 그는 동일한 pratinesance 또는 "단테와 잇몸 (ok. 1260-1320) (ok. 1260-1320)이며, 부분적으로 의무 (XIIIV), Twitto (xv.), Quatrochetto (xvv), chinkovento ( xviv). 이러한 우아한 이름은 조금 더 공식적이고 공통적으로 대체 될 수 있습니다 : 조기 재생 (XIV-XV 세기), 높고 나중에.
원근법 (LAT에서 FR. Perspectio) - 파티오 - 명확하게보십시오. ...에
비율 (Lat. profortio) - 비례 적, 서로의 일부 비율.
kredentz. - 가슴이나 낮은 캐비닛, 르네상스 에포크에서 이탈리아에서 공통. 조각과 그림으로 덮여있다.
케슨 - 긴 벤치, 가슴.
Luneta, Lainta. (Fr. Lunette- Lunka) - 아치 또는 벽에 수평으로 제한된 아치형 개구부. Windows는 오프닝 Lunns에 위치하고 있으며, 청각 장애인은 그림과 조각으로 장식되어 있습니다.
장식 천장 (plafond) - 페인트 또는 치장 용 벽토 천장; 기념비적 인 장식 그림의 작품, 방의 겹침을 꾸미는 것.
프랑크푸르트 캐비닛 - 원래 (대략 XIVV.) 프랑크푸르트 암마에서 생산 된 가구의 대상. 그러한 캐비닛은 대량 생활, 풍부한 장식, 건축 모티프가 달랐습니다. 수직 도어와 하위 상자는 많은 수의 사물을 보관할 때 매우 편리하게되었습니다.