현대적인 인테리어에 구체화 된 비잔틴과 고딕 양식의 스타일. 인테리어 장식, 장식 재료.
어두운 가구, 오크 벽 패널은 중세의 낭만적 인 분위기를 만듭니다.
벽돌 벽돌의 배경에 대해, 밝은 가구가 꽤 무중력으로 보입니다.
거대한 가슴의 재미 있은 이웃과 openwork가있는 고딕 양식 의자
중세 시대에 대한 대화를 시작하기 전에 많은 사람들이 고딕과 단단히 연관되어 있으며, 여전히 비잔티움을 기억해야합니다. 이 항목은 오래 보일 수 있지만 매우 합리적입니다. 고대 로마의 상속자 인 Byzantium은 유럽 국가의 문화, 건축 및 인테리어 전통의 발전에 큰 영향을 미쳤습니다.
비잔티움
미친 럭셔리와 로마 인테리어의 투쟁은 비잔티움의 무거운 호흡기 전에 융합됩니다. 사실, 우리는 스페인에서 베니스에서 보존 된 비잔틴 스타일의 인테리어의 모자이크 패널과 개별 샘플을 일시적으로 모자이크 패널과 개별 샘플에 오는 동시대의 추억에만 비잔틴 황제의 궁전 장식을 판단 할 수 있습니다. ...에Byzantium의 중심은 궁전과 고급스러운 빌라의 말씀의 말씀의 문자 적 의미에서 중세 세계에서 가장 큰 도시 인 콘스탄티노플이었습니다. 그랜드 팰리스의 물만 복잡한 것은 약 20 만 명의 사람들을 사망했습니다.
Big Imperial Palace는 보스포러스와 황금 경적 사이에 도시의 동쪽 부분에있었습니다. 그 건축과 장식은 귀족을위한 무조건적인 역할 모델로 제공됩니다. 건물의 벽과 칼럼은 다양한 등급의 대리석과 오닉스, 그리고 일부 홀에서 꽃과 과일을 그린 유리에서 접을 수 있습니다. 제국 열병을 장식 한 유명한 비잔틴 모자이크는 실용적인 성격보다는 그녀에게 의식을주었습니다. 황금 깜박임 유리 큐브 - 테스터는 천장 및 벽 패널이 모여있는 테스터를 통해 신성한 존재의 분위기를 낳았습니다. 바닥 모자이크는 컬러 대리석의 이점에 의해 만들어졌지만 때로는 이러한 반 귀족의 돌은 푸줏간 푸르 (lapis-azure), 다른 종류의 마노 및 라인 석조차도 사용되었습니다.
별도로, 장식 문제에 대해서는 말할 가치가 있습니다. 시간의 테스트를 통과 한 보존 된 조각에서도 짠 패턴이있는 유명한 비잔틴 실크는 일의 정밀도를 띠고 있습니다. 실크 패널은 벽을 장식하여 아치형 개구부에서 강화되었습니다. 개구부를 열어야 할 필요가있는 경우 커튼이 묶여 있거나 열을 돌 렸습니다. 페르시아와 중동 국가에서 카펫과 귀중한 직물은 침대, 의자 및 왕좌로 장식 된 풍부하게 만들어졌습니다.
비잔틴 예술은 종종 (INSERTIENTIVE) 제국 로마의 예술과 중세 시대의 다리로 인식된다.
중세
중세 시대의 시작은 크리스마스 800Godan.e.e.- Karl의 대관식 날짜입니다. 그는 서구에서 설립 한 제국이 로마의 유사성 이었기 때문에 그는 새로운 Konstantin이라고 불 렸습니다.
Karl 시대의 인테리어의 스타일은 통상적으로 중세라고 불리우는 것입니다. Alas, 그 그림에 대한 충분한 시각적 인 예를 찾는 것은 어렵습니다. 많은 것을 추측해야합니다. 중세 미니어처에서 볼 때 더 명확 해지고있는 것은 무엇입니까?
현재 많은 홀과 챔버스가 현재 매우 가난하게 가구가 없었습니다. 그것은 그들의 이유가있었습니다. 봉건제의 광범위한 소유물은 비즈니스 관리뿐만 아니라 때로는 군사 행동을 포함하는 영구적 인 관찰을 요구했습니다. 따라서 "평균"봉건 봉제와 그의 젤리는 매우 모바일 (Nurevna)였습니다. Skarba의 단순한 이들은 가구, 커튼, 요리, 조항 및 자주 운송되는 다른 필요한 것으로 구성되었습니다. 성에 도착하면이 모든 것이 필요에 따라 게시되었습니다. 전체적으로 가구가 없거나 장식 된 중세 인테리어를 지명하는 것은 불가능합니다.
전투 또는 법원 장면과 전 령 표지판을 묘사 한 벽화는 그 당시 크게 분포되었습니다. 또한, 비행기는 야채 장식품이나 드레이프의 모방으로 장식되었습니다. 진짜 커튼 솔루션은 돌 벽이나 아치형 구멍에 매달려있었습니다. Trelliers는 단열재와 구내를 꾸미고 벽 그림으로 동일한 플롯을 때리고 있습니다.
자물쇠의 내부 장식은 "우울한 중세 시대"의 정의에 가장 적습니다. 구내의 벽은 경전도 페인트 나 화이트 워시 (물통 붐비는 분필로 이혼 한)로 덮여있었습니다. 마지막 페인트 층은 때때로 Brickwork를 묘사하는 얇은 붉은 선으로 보충되었습니다. 석회, 모래와 강모로 만든 소위 흰색 석고로 자주 사용됩니다. 또한, 특히 절묘한 질감이 요구되는 경우, 연소 석고가 혼합물에 첨가되었다. 그러한 석고는 파리 또는 프랑스어 (Franco Plastro)라고 불 렸습니다.
사냥 트로피는 성의 주인의 군사 용기를 보여주기 위해 고안된 갑옷, 무기, 군사 배너 및 전 령 방패를 말할 것도 없으며, 홀의 장식에 중요한 역할을했습니다. 갑옷, 나는 항상 바닥에 전시 된 것은 아닙니다. 때때로 그들은 독특한 "괴롭힘"으로 은퇴 한 것입니다 - 조각이나 기하학적 장식품으로 장식 된 수직 가슴과 같은 것.
그러나 시간이 지남에 따라 중세 성의 생활 방식이 바뀌 었습니다. 영구적 인 전투의 기간은 정복 된 공간의 배열로 이동했습니다. 완전한 가치에 대해 이야기하기 위해, 그것은 근거가되지 않을 것입니다. 그러나 안정적인 문화 발달의 시대는 이미 유럽에서 XIIIVEK에서 시작되었습니다. 우리가 고딕이라고 부르는 스타일을 점차적으로 형성 할 수있는 것은 무엇입니까?
고딕
고딕 양식은 매우 견고합니다. 서유럽의 모든 국가에서, 그 시간의 건축의 기념물은 형제들과 비슷합니다. 또한 고딕 양식은 매우 태어났습니다. 육즙 페인트, 금고 멋진 장식품 (비잔틴으로 빌린), 스턴 아치 (아랍 건축의 영향), 숙련 된 나무 조각 및 돌은 하늘에 올라갔습니다. 많은 전문가들은 로마네스크를 계속하기 위해 고딕 양식을 고려하고, 또한 최고 수준의 개발을 고려합니다. 건축물의 역사에 대한 소비에트 교과서는 오랫동안 고딕 양식이 로마네스크 건축을 이해하지 못한 야만인들에 의해 만들어졌습니다. 그러나, 비잔틴 틴을 흡수하고 아랍인들로부터 빌린이 중세 스타일은 공간의 색과 가벼운 조직이 무지의 과도한 인상적인 결과가 될 수 없다.어떤 의미에서 고딕은 환상을 창조하는 스타일이었습니다. 돌 아치의 힘은 럼의 뭉치와 다양한 새겨진 장식의 풍부에 해산되었습니다. 일광, 인테리어에서 방황하는 것은 그림자의 놀라운 게임을 일으켰습니다. 스테인드 글라스가있는 AOQ는 다른 숭고한 세계의 광선에 남자의 예배를 일으켰습니다. 모자이크로 인해 비잔틴 아트에서 신성한 존재의 동일한 효과가 발생했습니다. 그러나 착색 한 유리를 통과하는 빛만이 제품 볼륨을주었습니다.
초기 중세 시대의 성 객실은 다기능이었습니다. 잔치의 장소가 밤에 밤에 돌아 왔고, 무기의 창고가 필요에 따라 조직되었습니다. 고딕 시대는 구역화를 일으켰습니다. 엄격하게 말하면, 그것은 장식이었고 상징적이었습니다. 정확도, 발다 딘과 같은 요소는 그리스와 로마의 고대 동쪽의 국가에서 알려졌습니다. 그러나 중세 유럽에서 그는 정확하게 존경의 방식으로 배포되었다. Baldahin은 Chelyant가 수용 할 수있는 공통 공간에서 숙주 침대를 강조하기 위해 제공됩니다. 시간이 지남에 따라 친밀한 챔버가 등장했을 때, 침대는 점차적으로 순전히 장식적인 요소가 된 캐노피와 함께 거기에서 움직일 수있었습니다. 종종 그것은 벽 크래커와 같은 직물로 만들어졌습니다. 침실에 대한 우아한 장식을주기 위해 좋은 음색으로 간주됩니다. 드레이프와 발 다 힝도는 비싼 문제에서 수행되었으며 금과 은색 실로 확장되었습니다. 태피스트리 기술과 조직의 그림도 사용되었습니다. 플롯은 매우 다릅니다.
"프랑스 존의 왕은 모든 성도들과 크리스마스의 날, 모든 성도들의 날에 따라 3 개의 강철 헤드셋을 소유했습니다. 모든 구성 요소는이 휴가에 해당하는 상징주의가있는 색상으로 견딜 수있었습니다. 크리스마스 스타일의 이미지가 포함 된 6 개의 기압이 포함되었습니다. 모서리, 누비 이불, 배경 (의자 뒷면에 있거나 침대에 있음), 커튼 및 침대 항구의 커튼의 외투. 그들 모두는 파란색 줄무늬가있는 녹색이었고 은색으로 수 놓은 별들. 앙상블은 파란 벨벳과 녹색 실크에서 의자를위한 침대보와 창문의 사르 지에서 녹색 커튼을 보충했으며 침대는 톤입니다. " (Ch. Mak-Corroyray "고대장에서부터 오늘까지 주거용 인테리어 장식.")
우리는 또한 중세 시대에 의해 "벽난로 홀"을 빚지고 있습니다. 또한, 중세 시대의 처음에는 벽난로가 거친 초점과 같았으며 XIIIV에 의해 인테리어의 매우 중요한 세부 사항이되었습니다. 가열 된 실의 양에 따라 더블 또는 심지어 3 배 생산 될 수 있습니다. 벽난로의 인상적인 크기는 그에게 건축 구조물의 모습을 줄 수있었습니다. 요새 잔디, 첨탑, 기사 토너먼트의 이미지, 가정 주제에 대한 사냥 또는 아이러니 한 장면의 그림을 가진 프리즈로 장식.
가구에 관해서는 고딕 시대의 원시 중세 샘플과는별로 다르지 않았습니다. 의자, 의자, 가슴 및 뷔페는 솔직하게 "하이킹"물체의 모양을 가지고있었습니다. 상황에서 가구의 변형은 바로크 시대에서만 끝났습니다.
네오스틸
고딕 양식은 역사적으로 웰빙입니다. 그는 XVIII 세기 중간에 XVIII 세기 중반에서 소위 Neostil의 전반적인 물결에 부활했습니다. 고딕의 혁신적인 역사적 맥락은 일반적인 분위기에 대한 낭만주의를 끌었습니다. 그런 다음 "고딕 로맨스"의 정의가 나타났습니다. 플롯에서는 아름다운 아가씨의 기사와 꿈의 모험, 다른 세계와의 의사 소통과 신화 동물과의 만남이 얽혀있었습니다. 매력적인 신비함의 분위기는 끔찍한 끔찍한 기다리고 있지만 매우 매력적인 비밀을 기다리고 있습니다. 같은 시간에 겉보기 공원이있었습니다. 사실, 장식 유적과 폭포는 분명히 사고 및 검증 된 계획에 배치되었습니다. Tsaritsyno의 그림 같은 주차 복합체의 보존 된 밝은 샘플 인 마리노에서의 Stroganov의 재산.
Neoetics - 장식 스타일. 고딕 아치, 첨탑, 장식품, 스테인드 글라스 창문, 피팅은 낭만적 인 분위기가 창조 된 도움으로 기술 집합으로 바뀌 었습니다. 그런 다음 고딕 양식의 가구가 처음으로 등장했으며, 이는 진짜 중세 아래에서 양식을조차하지 않았습니다. 그것은 새로운 시대의 언어로 번역 된 평균 인턴십의 서술 인 스타일에 대한 창의적인 이해와 더 크게 이해했습니다. 동시에 고딕 사무실과 도서관이 특히 유행이되었습니다. 그러나 현대의 영토를 침범 할 필요가 없습니다. 그 사람에 대해 이야기하는 것은 여전히 존재하는 것입니다.
작업장
현대적인 인테리어에서 화신의 편리함에 대한 역사적인 스타일을 평가하면 비잔틴은 더하기로 상위 3 개를 얻을 것입니다. 첫째, 임의의 제국 스타일은 큰 재료비와 완벽한 맛을 요구합니다. 세부 사항으로 그것을 과잉하고 비디오 클립에 호흡하는 풍경을 얻지 못하는 것은 매우 중요합니다. 둘째, 비잔틴 스타일은 정통 종교의 전성기의 시대에 이르렀습니다. Yves-third, 우리의 시간에, 비잔틴 제국의 주거용 내부의 단일 이미지가 도달했습니다. 그럼에도 불구하고 우리가 서면 출처와 직관에 의존하고, 우리가 줄 수있는 몇 가지 추천 사항.두 가지 주요 색상 - 금색과 보라색. 매일 아침에 포르피 생성염 (보라색에서 태어남)처럼 느끼기 위해 매일 아침에 집중하기 위해 침실에 집중하는 것이 가장 좋습니다. 그것은 얼마나 진실한 바퀴일 (황제)이 태어 났는지입니다. 가장 활발한 색상 채도 얼룩이 침대입니다. 그것은 황금색 테두리가있는 가벼운 직물이나 작은 황금 무늬가있는 가벼운 직물로 선정 될 수 있습니다. 얇은 반짝 이는 스레드를 묻는 것은 깜박임 효과를 만들 수 있습니다. 벽의 벽은 같은 범위에서 지속되어야하지만 톤에서는 밝아지고 있습니다. 클래식이란 카펫, 다양한 크기와 구성의 베개.
의식 의식 홀의 거실의 변형은 방의 크기를 허용하면 가능합니다. 착색 옵션 벽 중 하나는 착색 된 대리석 플레이트로 마무리의 모방입니다. 그러나이 경우 선택한 색상의 양과 채도와 채도가 아닌 것은 중요하지 않습니다. 벽면을 배치 할 수있는 스케치를 미리 만들 수있는 것이 가장 좋습니다. 작업이 너무 어려워 보이는 경우, 꽃 장식으로 깨지지 않은 프리즈로 스터핑 룸으로 스스로를 제한하라는 것이 좋습니다. 소파와 의자는 밝은 "동쪽"직물로 드레이프되어야합니다. 동일한 색 구성표에서 다른 크기의 롤러의 베개가 필요하고 존재합니다.
바닥 모자이크 당신은 반 귀중한 돌에서 수행 할 가능성이 큽니다. 그러나 착각하지 마십시오. 간단한 기하학적 패턴이나 같은 식물성 요소가있는 세라믹 타일의 풍부한 선택은 필요한 악센트를 만드는 데 도움이됩니다.
중세 스타일 (특히 고딕)을 부드럽게하고 느슨하게 촬영 제자와 레스토랑 소유자가 느슨하게 사랑합니다. 분명히 낭만적 인 분위기를 일으키고 식욕을 자극 할 수있는 것은 아닙니다. 따라서이 종류의 인테리어와 함께 두 기관을 방문하고 기사의 주제로 영화의 발 뒤꿈치를 검토함으로써 이미 "부적절한"방법을 분명히 이해할 수 있습니다.
그래서 어떻게해야합니까?
우선, 우울한 것은 없습니다. 거친 벽돌의 모방은없고, 갈매기가없는 어두운 천장이 아닙니다. 천장은 "서두르도록"해야합니다. 따라서 기존 높이가 2.5m를 초과하지 않으면 환상을 만듭니다. 천장 라이터 벽을 만드십시오. 총 분위기는 육즙이, 경 사진 밝은 색상으로 중세 미니어처와 닮아야합니다. 실제 쇼로서 도시 아파트의 천장 빔의 모조는 항상 적절하지는 않습니다. 풍수의 가르침의 추종자들은 매우 불쾌하다고 말합니다. 그러나 당신이 확실히 광선을 원한다면 부엌에서 그들을 주장하는 것이 낫습니다.
실내 출입구는 장착 된 아치 형태로 수행하는 것이 나쁘지 않습니다. 동일한 주제는 해당 양식의 Lambrene를 사용하여 창 장식으로 반복 될 수 있습니다. 무성한 2 층 커튼의 그림을 핀하십시오.
자세히보기. 그들 없이는, 어떤 방법으로는 그렇지 않습니다. 그러나 우리는 당신을이 장엄한 장식 요소의 학대로부터 경고하고 싶습니다. 스테인드 글라스의 존재는 매우 눈에 띄지 않아서 주요 스타일리스트 악센트로 전환하지 않아야합니다. 그래서 다량 조성물의 인상적인 차원에 대한 현명하지는 않아도 알라 켈 루스키 대성당. 모양과 크로스 플라워 이미지를 포함하는 간단한 기하학적 조성물은 매우 인상적입니다. 작은 스테인드 글라스 창은 인테리어 문, 장식용 파티션에서 훌륭합니다.
Gobeli는 침실에 매달리는 것이 낫습니다. 그러나 "고딕"침실은 캐노피를 모방하는 침대의 머리판에서 이미 언급 된 커튼의 도움으로 작성 될 수 있습니다. 추천 색상 - 라이트 블루, 에메랄드 또는 샐러드. 패브릭의 그림은 상당히 작고 리듬, 황금빛 노란색이어야합니다. 특성 식물 모티프를 선택하는 것이 좋습니다 : 동일한 음영 처리 및 가치기. 벽의 질감은 매끄럽게 할 수 있으며, 색은 더 바람직한 파스텔, 진정, 선택된 커튼과 그들과 대조됩니다.
고딕 양식의 모티프는 멋지게 아이들을 변화시킵니다. 여기 당신은 당신 자신의 판타지에 의존 할 수 있습니다. 그의 작은 왕자 또는 공주의 방을 꾸미는 과정에서 우리 자신의 자녀의 꿈을 가져 오는 것을 갑자기 이해할 수 있습니다.
러시아 디자이너 Phrasebook.
단어 가구 과 변하기 쉬운 그들은 문자 그대로 "움직일 수있는"을 의미하는 프랑스 루트 멕살을 기반으로합니다.
트레일러리 (그것은 Spaliera - 나무의 범위) - 짠 로비 카펫.
태피스트리 - 콜레러의 다른 이름은 잘 알려져 있습니다. 그것은 Xviiv에서 Gobel의 프랑스어 마스터의 이름에서 비롯된 것입니다. Henryxiv의 안뜰을위한 헬리콥터를 만들기 시작했습니다. 가장 유명한 Tweer, Baye의 카펫 "카펫은 70.1m의 길이가 70.1m의 수 놓은 자유로되어있어 영국의 정복자의 침략을 묘사합니다.
고딕 (FR.Tique) - 이탈리아 르네상스 에포크에 등장하여 중세 전체의 전체 중세의 지명을 이루어지고 예술적 가치를 나타내지 않습니다. 사실,이 스타일은 XIII-XV 수세기에 기인 할 수 있습니다. Goths - III-V 세기 동안 북쪽에서 로마 제국으로 침입 한 야만족 부족의 일반적인 이름. 스타일로 고딕 양식은 3 단계로 나뉩니다. 일찍 (XII-XIII 수세기의 하반기); 성숙한 또는 높음 (xiiiv); 늦게 또는 불타는 (xiv-xv 세기).
스티치 (fr. vitrage lat. vitrum-glass) - 착색 한 안경 또는 다른 물질을 송신하는 다른 물질의 장식 또는 장식용 조성물. 컬러 안경 제조의 비결은 고대 로마에서 알려져있었습니다. 비잔틴은 로마 유리 모자이크 소위 플리커 효과의 예술을 보완했습니다. 그것은 극단적 인 금박 안감으로 달성되었습니다. 모자이크 큐브는 표면에 각도로 위치하여 각 유리 비행기가 태양 광선을 캡처하고 반영 할 수있었습니다. 일부 정보에 따르면, 컬러 에나멜로 그려진 스테인드 글라스 윈도우가 비잔티움으로 알려져 있었다. 스테인드 글라스 파편은 Kararyery Jami Constantinople에서 보존되었습니다. 투명하고 착색 된 안경을 삽입 한 자주 납 바인딩이있는 여분의 세기 프레임은 풍부한 집 장식의 일부였습니다. 이러한 프레임은 Framuget (Stone 또는 Metal)에 중단되거나 힌지에 창 상자에 부착되었습니다. 소유자가 없을 때 그들은 제거되었으며 창문은 셔터로 폐쇄되었습니다. 나무 셔터 자체가 때로는 바깥쪽으로 그려지거나 내부를 칠하거나 복잡한 조각으로 장식했습니다.