집의 벽은 아마도 개인과 표현적인 외모를 가질 것입니다. 원래 디자이너 작업 작업에주의하십시오.
아마도, 각 숫자가 일종의 디자이너의 형태로 잡지를 제출하는 것이 쉽습니다. 각 기사는 집안의 이미지를 만드는 벽돌 인 일체형 요소가됩니다. 그리고 모든 구조에서는 기초와 바닥, 벽 및 지붕, 파티션, 가구 및 요리, 우리 잡지에는 심각한 문제와 재미있는 사소한 다양한 재료가 있습니다.
제목의 "돼지 저금통"은 캐리어 벽의 역할을하거나 디자인을 둘러싼 척하지 않습니다. 그녀는 가정 배치에서 발생하는 문제에 대한 창조적 인 재검사 및 비공식적 인 접근법에 대해 이야기합니다. 오늘날 그것은 그들에게 개인, 표현적인 외관을 제공하는 벽과 방법에 관한 것입니다. 또한, 당신의 "원주민"벽은 분명히 그것을받을 자격이 있습니다.
개별 디자인으로 벽지
사진: Evgeny Luchin.
마무리 재료의 상점에서 바탕 화면을 선택하는 것과 마찬가지로 모든 사람은 그러한 벽을 갖고 싶습니다. 아무도없고, 어떤 사람이 없는지, 패션과 구색이 아닌 그림과 함께 벽지와 함께 방을 구하고 있습니다. 그러나 귀하의 중독과 취미로 십대들은 사회 복합체에 의해 짐을 지르지 않고, 이것은 그들이하는 일이며, 좋아하는 그룹의 포스터를 매달아 다니는 것입니다. 입구는 자체 표현을 방해하지 않는 모든 것을 모두 갈 수 있습니다. 건축 기념물 (제시된 일러스트레이션), 이국적인 국가의 종, 다양한 품종, 자동차 브랜드 등을 복사하는 것이 더 쉽습니다. 우리 독자들 중에서 의사론자들이 확신 할 수 있다면, 그들이 자신의 초상화를 사용하도록 조언 할 수 있습니다. 복사는 방의 전체 벽을 배열 할 수 있으며 부분적으로 만 할 수 있습니다. 듣기 Borodino Panorama와 같은 대규모 구성을 원한다면 와이드 스크린 프린터의 제품 형태로 문명의 업적을 사용하십시오. 드로잉을 선택하고 천의 정확한 치수를 설정해야합니다. 예는 카페의 벽이 "도시 그릴"의 벽이 있습니다.
원래 전통 소재 기능
사진: Zinur Ranuddinov.
외관과 내부 작품을위한 마무리 재료로서의 석고는 시간 외부에서 알려져 있습니다. 현재의 외모로, 모스크바, 특히 도시의 중앙 부분은 1812 년의 불을 지어 냈습니다. 이제 새로운 현대 기술의 출현으로 주거 및 공공 인테리어의 장식 자료로 석고의 역할이 증가하고 있습니다. 완성 된 색상 텍스처 혼합물은 점점 더 많이 사용되지 않으며, 비정상적인 텍스처가 생성되어 솔루션에 솔루션을 적용하는 방법이 있습니다. 맨발의 작업은 원시라고 말하면서 수행됩니다. Roman Bessarab의 건축가의 발견의 독창성은 약간 망할 석고를 사용하는 것입니다. 해결책이 불필요하게 플라스틱이 아니었지만 경화되지 않도록 시간을 올바르게 견딜 수 있도록 매우 중요합니다. 치장 용가가 그리드에 적용됩니다. 두 번째 층 (약 1.5cm 두께)이 문지릅니다. 언젠가 건축가가 도면을 수동으로 재현 한 다음 Plasterers가 매끄럽고 질감있는 영역으로부터 지어 져있는 솔루션을 만듭니다. 건조 후, 표면은 퍼티와 그려져 있습니다. 이렇게하면 릴리프 태피스트리 벽 거실로 조여지는 효과가 발생합니다. 계단의 벽은 동일한 기술로 처리됩니다.
벽을위한 "복장"
사진: Evgeny Luchin.
부드럽고 단조로운 벽은 "맨손"이라고 불리는 궁금하지 않습니다. 더 활발하고 따뜻한 외관을 제공하기 위해 보통 받아 들인 것처럼 그림이나 게시물에 대한 도움을받지 마십시오. 벽을위한 "옷"을 찾아 다른 방법으로 가자. 얇은 시트 건식 벽체가 곱슬 곱슬 구멍이있는 벽에 겹쳐 져 있습니다 (부엌 테마의 경우). 이 옵션은 "도시 그릴"이라는 작은 카페에서 구현됩니다. 그러나 작업을 환상하고 복잡하게 할 수 있습니다. 예를 들어, Plasterboard는 벽에 직접 연결되지만 일부 거리에서는 결과 공간에 형광 램프가 설치됩니다. 비보 조명은 구멍을 통해 부드럽게 침투하여 독특한 조명 효과를 창출합니다.
수세기의 깊이에서
디자이너: 올렉 코 발렌코
예술가: 알렉산더 kravertsov.
사진: Georgy Shablovsky.
이국적인 모티프만이 나이트 클럽, 카지노 및 레스토랑의 인테리어를 설계하기위한 디자이너를 사용하지 않는 것! 본질적으로 그들은 우리의 회색 일상 생활에 정반대에 반대하는 세계의 이미지를 만들기 위해 호출됩니다. 결과적으로 원래 디자인보다 환상적이면 건축가가 자신의 과제와 복사 된 더 성공적입니다. Giant Hall St. Petersburg Club의 방문객들은 고생대 시대와 석기 시대의 동기로 원래 자료의 합금으로부터 충격을 경험할 수있는 희귀 한 기회가 있습니다. 양극 처리 된 금속의 반짝이는 벽에서 전구의 조명을 흡입하고 원시 무늬가있는 돌 블록과 예기치 않은 맘모스 두개골이 나타납니다.
추신 릴리프는 석고에서 완성하는 것이 가장 쉽고, 그 다음 계획에 따라 벽과 페인트를 고칠 수 있습니다. 석고를 사용하여 금속 또는 나무 프레임을 사용하여 높은 구호를 얻을 수 있으며 벽에 미리 강화되고 그리드로 덮여 있습니다.
Vernissage 골동품
사진: Dmitry Lifshitz.
때로는 오래된 것들은 그 객관적인 독창성으로 너무 많은 것이 아니라 가장 경험이 풍부한 미술 작가조차도 평가하는 비용으로 객관적인 독창성으로 너무 많이 아닙니다. 오래된 장난감을 볼 때 태어난 따뜻하고 단단한 느낌을 혼동하지 마십시오. 펀치 된 손잡이가있는 도자기 컵. 그게 우리의 미친 삶에있어, 그것을 경험하는 것은 너무 드뭅니다. 그리고 오래된 것들의 운명은 즐거움이 아닙니다. 이 경우, 그들은 다락방이나 메 자닌에 먼지가 가장 나쁜 경우 가비지로 던져집니다. 그렇다면 왜 그들이 당신의 집을 변형시키지 못하게합니까? 이것은별로 필요하지 않습니다. 벽에 충분한 공간이 있으므로 고대 사물의 특이한 베니스를 준비하십시오. 금속 브래킷의 도움으로 어떤 형태 가든지 쉽게 조이는 것이 쉽습니다. 벽에있는 체적 항목의 Adlya는 보석의 경우가있는 것과 같은 심화를 깊게 상처받을 수 있습니다. 벽의 일부가되면 더 이상 옷장이나 메 자닌에있는 선반에있는 곳을 더 이상 차지하지 않습니다.
추신 벽돌이나 목재에서 벗어난 벽에서만 오목 부를 만들 수 있습니다. 사랑의 경우 벽의 두께는 25cm 이상이어야합니다.
그림이 아니라 모자이크가 아닙니다
사진: ilya klimov.
욕실은 아파트의 다른 모든 객실보다 나쁘지 않으며 벽에 예술 작품 작품도 거실 에서처럼 적합합니다. 유일한 장애물은 습도가 증가 할 수 있습니다. 풍부한 물과 증기는 현대 페인트가 얼마나 강하지 않더라도 벽화를 망칠 수 있습니다. 기업의 보상을 위해서는 타일을 제조 한 패널은 이미 준비된 플롯으로 개발됩니다. 이러한 패널의 비용은 간단한 타일의 비용보다 훨씬 높으며 제안 된 도면은 독창성이 다르지 않습니다. 이 문제에 대한 흥미로운 솔루션은 디자이너 Ilya Kozlov 및 Ilya Klimov를 제공했습니다. 욕실 옆에있는 벽에 비정상적인 추상 구성을 만들려면 옆환 - "Bayromic"과 같은 재료로 에폭시 기준에 적용되는 석영 부스러기를 대표합니다. 이러한 기술을 통해 실내 습도 인덱스에 관계없이 그림 같은 구성을 만들 수 있습니다. 도면을위한 색상 선택은 SayDek의 범위만으로 제한됩니다.
주요한 것 - 현실주의
예술가: Sergey Molev.
사진: Zinur Ranuddinov.
다양한 "쇠퇴"의 주제를 계속하면서 벽의 벽의 사회주의 기간의 헌심 한 전통에 대해 말하지 않는 것이 불가능합니다. 여기서, 어떤 다른 형태의 도장과 같이 현실주의가 중요하며, 결과적으로 럭셔리 룸의 시각적 탈출의 그럴듯한 환상을 만드는 예술가의 기술, 또는 모스크바 지역 골동품 유적에 등장한 사람들과 함께. 빛, Leonardo da Vinci, 숙련 된 손에 인상주의적인 그림의 떨림은 현대적인 재료와 함께 예를 낄 수 있으며, 이고르 키오보다 악화되지 않을 수 있습니다. 그러나 건축가는 미래의 걸작을위한 장소를 선택하여 원하는 환상을 달성하는 데 상당한 역할을합니다. 벽의 그림은 리셉션이 매우 장관이므로 나머지 내부와 정확한 상호 관련으로 적용하는 것이 중요합니다. 예는 디자이너 "Tsar Terem"가 설계 한 아파트의 내부의 조각입니다. 두 아치형 출입구는 실제, 그 중 하나는 그려진 anfilat가있는 다른 하나는 거실의 주요 장식 요소가되었습니다.
바보와 즐겁게하지 마십시오
예술가: Camille Zaiddinov.
사진: Mikhail Stepanov.
교황 Carlo 방의 알려지지 않은 장식가가 심각하게 캔버스의 벽에 심장과 그릇이있는 캔버스의 벽에 휩쓸 렸을 것입니다. 목조 남자의 무식화와 천주가 정당화로 그를 섬길 수 있습니다.
유사한 장식 수신은 카드 초점과 비슷합니다. 마술사가 슬리브에서 카드를 가져 오는 것을 알고 있지만 놀랍고 자신의 기술과 손재주에 의해 즐겁게 할 준비가되어 있습니다. 마찬가지로 소위 "속임수"를 참조 할 수 있습니다. 이 내부 의이 요소는 XVIII-XIX 수세기에서 매우 일반적이었고 이제는 거의 발생하지 않습니다. 현대 아파트에서 예상치 못한 것과 원래의 예를 보는 것이 더 흥미로운 것입니다. 특히 나는 대량의 실제 물체의 한 조성물의 조합을 주목하고 싶습니다, 페인팅 벽과 합판에 그려진 평평한 수치.
추신 이 기술을 사용하는 경우 벽에서 일부 거리에 합판 인물을 놓으면 환상의 3 차원의 효과가 강화됩니다.
공기 공간의 환상
사진: 드미트리 Livshitsa.
본문: 희망 serebryakova.
지하실에서 생성 된 인테리어는 때로는 봉합 공간을 시각적으로 극복해야합니다. 이탈리아 안뜰을 닮은 상점을 디자인 할 때, 건축가는 전 세계의 세계의 아치, 틈새 시장의 비용을 희생시켜 틈새 시장에서 "해질 것"을 생각했습니다. 패널 페인팅의 경우, 일부 포인트에서 공간에 대한 밝은 인식을주는 틈새 시장의 부분 백라이트가있는 특별한 그림 및 건축 시스템이 개발되었습니다. 페인팅은 리넨 캔버스의 특별한 아크릴 페인트로 만들어집니다. 장면 이미지는 무기한이며, 노르웨이의 Testzinni와 Fjords의 건축가의 조국의 이웃을 원격으로 닮았습니다. Arches-Niche는 주로 가장 부유 한 대리석 - 스카 보스 로시오 대리석으로 장식되어 빛을 방출합니다. 따라서 환상적인 공간에 밝혀졌으며 지하실의 느낌이 완전히 파손되고 이것이 신선한 바다 산들 바람을 가짜로 만들 것입니다.
벽에 고고학
사진: Evgeny Lichina.
고대 도시와 정착촌을 돌진하고 고고학자들은 문화적 층에 의해 하나씩 열리고 사라진 사람들의 발달 단계를 표시하여 과학자들을 과학자들을 열어 진짜 사람들의 삶과 생명의 역할을합니다. 아마도 굴착과의 협회이며, 고대 로마 또는 고대 그리스 스타일에서 인테리어가 해결 된 레스토랑에서의 다층 벽에 대한 건축가 yury andreev의 아이디어를 제안했습니다. 낡은 타 이마와 얼굴이있는 낡은, 곡골 벽화를 열어주는 트롤츠가있는이 벽은 고대 3에 대한 환상을 호르몬으로 나타냅니다. 극적인 효과를 향상시키기 위해 건축가는 의도적으로 창문의 일부를 폐쇄하여 햇빛의 약점을 첨가하여 좁은 벽을 균열과 이혼에 이르게합니다.