Denio, Collins, Rampacki, Adler, Hall -이 이름은 깔끔하게 통제 된 색상과 빛의 기술을 연결합니다. 그들의 작가의 스타일의 주요 비밀을 드러내십시오.
그들은 전문가라고 불리우며, 기술을 복사하고 서비스를받습니다. 인테리어의 왕의 색상으로 어떻게 작동합니까? 어떤 기본 원리가 일하고 영감을 얻은 것과 영감을 얻은 것입니까? 우리는 말한다.
1 Jean-Louis Denio는 3 개 이상의 밝은 음영을 사용하지 않습니다.
그것은 "장식자의 왕"으로 다른 어떤 것도 부르지 않습니다. 디자이너는 예술 데코 스타일, 신고전주의, 예술 물체의 조미료에서 능숙하게 작동합니다. Denian은 스타일과 색상의 성공적인 조합의 주요 비결이 있음을 인정한다는 점은 각각이 엄격하게 정의 된 양입니다. 밝은 가구 실내 장식이나 활성 인쇄가있는 경우 나머지 섬유는 신중을 선택하는 것이 좋습니다. 카펫 만 예외 일 수 있습니다.
Jean-Louis Denio의 모든 인테리어의 주요 색상 규칙 : 3 개의 주요 밝은 음영을 사용하지 마십시오. 팔레트의 나머지 부분은 베이지 색 - 회색 γ에서 픽업해야합니다.
디자이너의 내부에서는 종종 밝은 소파와 그래픽 인쇄가있는 카펫을 만날 수 있습니다. 반대로 진행할 수 있습니다 : 중립 카펫을 선택하고 나머지 섬유는 밝습니다.
우리가 지문에 대해 이야기하면 Denio는 그들과 조심 할 것을 요구합니다. 그들은 신속하게 무의미하게됩니다. 디자이너는 얇은 수평 줄무늬가 더 중립적이고 더 오래 보이는 것보다 더 중립적이고 더 오래 널리 보입니다. Pro의 권장 사항을 따르면 다마스쿠스 스타일의 패턴이 있고 색상의 형태로 활성 국가에서 인쇄하는 패턴은 이제 패션이 아닙니다. 더 중립적 인 것으로 대체하는 것이 좋습니다. 식물 테마를 사용하는 것이 적합합니다. 그래픽 인쇄는 중성 음색과 결합 된 자세한 내폰을 선택해야합니다.
2 크리스토퍼 홀은 청동, 말라 카이트 및 대리석을 선택합니다
전문가는 왕자들에 대한 인테리어를 창조하고 조화를 정확하게 알고 있습니다. 홀은 유럽과 동부 맛의 조합에 따라 조성물을 구축합니다. 디자이너의 스케치가 아라 이스 케크로 장식 된 가구가있는 가구는 금속 피팅에서 이러한 모티프를 찾을 수 있습니다. 디자이너의 인테리어는 단어의 완전한 감각에서 클래식이라고 할 수 없으며, 그들은 다소 닫습니다.
크리스토퍼 홀을 좋아하는 천연 재료는 프로젝트 팔레트에 의해 결정됩니다. 청동, 말라 카이트 및 대리석 품목, 정통 장식 - 이것은 제작자의 작가의 스타일의 주요 개념입니다.
3 Jonathan Adler는 중립적 인 기초를 만들고 밝은 세부 사항을 추가합니다.
집에서 그들의 ecstanual 방식을 제공하는 것으로 알려져 있습니다. 디자이너에게 종종 영감을주는 것은 50 년대의 미학적이지만 밝은 색상, 사용하는 항목을 대조적으로 프로젝트를 매우 과도하고 도발적으로 만듭니다. 그런 스타일이 당신과 가까이다면, 여기에는 전문가의 팁이 있습니다.
화이트 색상은 벽에 적합합니다. 밝은 직물이나 가구를 선택하고 싶습니까? 머리카락을 색상 조합 위에 부러 뜨리지 않으려면 이러한 것들을 위해 중립적 인 배경을 만드십시오. 그리고 중립적으로 어떤 일이 될 수 있습니까? Adler는 이것이 좋은 취향으로 사람의 명성을 얻는 가장 쉬운 방법이라고 선언합니다.
밝은 색을 두려워하지 마십시오. 전문가에 따르면, 인테리어의 더 밝은 색조가 더 좋을수록 더 좋습니다. 이러한 팔레트는 분위기를 들어 올리고 내부 캐릭터를 첨가합니다.
라일락을 사용하지 마십시오. adler는이 색을 용납 할 수 없었으며 더 많은 색조를 추가하려는 경우 오렌지로 대체 할 것이라고 조언합니다.
그런데 최신 H & M 홈 컬렉션 중 하나는 Jonathan Adler와 함께 해제됩니다. 그래서 모두가 프로에 의해 생성 된 인테리어에 접근하고 디자이너를 집에 추가 할 수 있습니다.
4 David Collins는 복잡한 색상과 직물을 선호합니다
콜린스가 주로 공공 장소에서 일하고 있다는 사실에도 불구하고 그는 집안보다 영감과 이완을위한 더 좋은 곳이 존재하지 않는다고 확신합니다. 우아하고 영혼 이득, 인테리어는 AR 데코의 미학에 지어 지지만,이 스타일의 특징이 없지만, 털이없고 호흡기가 없으면이 스타일의 특징이 없습니다.
디자이너는 복잡한 직물과 복잡한 색상을 좋아합니다. 실크와 벨벳은 동일한 색상의 대단한 양의 하프 톤을 가진 프로젝트에 공존합니다.
인테리어는 문자 그대로 흑백으로 보이지만, 어떤 경우에는 지루하지 않습니다.
5 Carlo Rupacci는 인테리어의 색상을 선택할 때 고정 관념의 주요 거부를 고려합니다.
70 년대의 정신은이 스위저의 인테리어에 영원히 해결되었습니다. Carlo rupaccie는 똑같이 좋아하지 않으며, 인테리어 디자인에 관한 고정 관념을 그립, 각 프로젝트에서 생명을위한 공간이 아니라 오히려 초현실적 인 그림이 아닙니다. 건축가는 그 색이 그 색깔이 모두 인정합니다. rappackzi는 각 사람이 자신의 내면의 세계를 가지고 있으며, 이는 색을 사용하여 표현할 수있는 내면의 세계를 가지고 있다고 믿습니다. 그리고 디자이너로서의 그의 임무는 그것을합니다.
색상을 이해하려면 무료이되어야하며 스테레오 타입을 제거해야합니다. 주인은 믿습니다. Carlo Rampatszi 스타일의 기저부는 색과 빛이며,이 두 기둥이없는 경우 프로젝트에서 일하는 것은 불가능합니다.
