Asas seni Ikebany: Prinsip-prinsip pembahagian komposisi bunga pada gaya, pengaturan tradisional. Ciri-ciri penempatan iKebany di pedalaman.
Avant-Garde, Sekolah Bold Ikebana Sognce, yang dibina di atas garis mendatar yang sangat kuat dari pasu dan batang buluh. Bunga menembak memberitahu pergerakannya
Susunan musim luruh dari pokok anggur Kiwi, daun teratai kering dan labu mini yang eksotik
Buah-buahan masak persimmon dan daun terang Ryabina bertemu dalam komposisi musim luruh yang lain. Sekolah kerja Sogtse.
Peraturan yang ketat memangkas dan meletakkan bahan tumbuhan tidak wujud. Anda boleh menggunakan daun kering yang sengaja, tangkai, buah-buahan atau bunga, tetapi anda tidak boleh pudar
Komposisi sekolah Ikenobo. Tumbuhan ditetapkan pada Kenzan
Spring Ikebana dalam gaya Moriban. Cawangan melengkung yang bertenaga berbeza dengan bunga halus
Dalam komposisi percuma sekolah, IKENOBO menggabungkan bahan dan sayuran yang berbeza, dan buatan
Menambahbaikan dalam memilih sebuah kapal. Gunakan botol kosong, hujan untuk susu, bakul untuk sayur-sayuran - apa sahaja
Dzyuka- gaya ungkapan bebas perasaan artis
Ikebana Miniatur adalah salah satu inovasi sekolah sehetsa. Bunga dimasukkan ke dalam pasu kecil, casket, cawan dan juga kerang kacang
Cawangan dan daun tambahan dipotong oleh secateur. Ia membantu mengenal pasti sifat warna.
Garis, warna dan jisim - Berikut adalah tiga komponen di mana ikebana dilihat
Pengaturan moden adalah subur dan pukal, mereka boleh dikagumi dari semua pihak. Letakkan mereka di pedalaman perlu mempertimbangkan sifat pencahayaan dan latar belakang
"Komposisi sekolah SOGETs adalah wujud dalam lalu lintas. Melihat mereka, penonton mengalami kehidupan seperti itu, di dalam, sesuatu yang bertahan hidup," kata Sofa Tassigahara. - Jika anda mempunyai perasaan perbualan di sebelah Ikebana, itu bermakna anda berdiri sebelum kerja yang indah "
Kombinasi yang tidak dijangka dari kapal dan tumbuhan atau buah-buahan dan buah-buahan mungkin harmoni
Betul-betul bunga, tenang merekaKelembutan mengembalikan segala-galanya di dalam kita
Mengurangkan keyakinan di dunia ...
Okavera Tensin. Tempah tentang teh
Warna warna-warna membantu orang lebih memahami antara satu sama lain dan menyatakan semua keindahan alam, seperti yang nipis dan berubah, - Masters Jepun Ikebany berkata.
Sejarah berabad-abad dari susunan bunga di Jepun berfungsi sebagai mengesahkan bahawa gaya dilahirkan untuk setiap era dan komposisi itu dicipta yang selaras dengan gaya hidup, perniagaan dan tradisi masa mereka. Dia memberitahu bermakna bahawa Sarjana Majlis Teh beras sekali di Jepun, taman yang terkenal dengan seluruh negara dengan bunga-bunga Surcials dan sangat cantik sehingga walaupun Sogun pemerintah memutuskan untuk melawatnya pada masa itu. Tetapi, setelah muncul di Rica pada pagi yang dilantik, penguasa terkejut mendapati bahawa semua bunga terputus dan hanya di dalam bilik upacara teh berdiri ikebana dari satu batang dari Surcials. Wizard mengorbankan semua bunga tamannya melalui satu, yang terbaik, menunjukkan kecantikan mereka. Perumpamaan ini mendedahkan intipati ekspresi yang tidak jelas dari Ikebana: memindahkan seluruh kedalaman dan pelbagai sifat melalui satu helai, melalui satu bunga.
Kata Jepun "Ikebana" dibentuk oleh dua hieroglif: "Ike", yang bermaksud "hidup", dan "Khan" - "bunga". Gabungan mereka biasanya diterjemahkan sebagai "bunga yang hidup" atau "bunga hidup". Daripada semua seni Icaban lebih dekat dengan arca, tetapi hanya
Ikebana adalah mesyuarat. Bunga dan cawangan. Tumbuhan dan kapal. Sifat dan lelaki. Orang Jepun percaya bahawa setiap mesyuarat ini tidak sengaja dan ditentukan oleh nasib. Sikap kontemplatif dan bijaksana terhadap kehidupan membantu tuan untuk membuka keindahan MyRacto boleh melakukan iKebana? Sesiapa yang tahu bagaimana merasakan nipis dan melihat keindahan dan mengetahui undang-undang untuk merancang bahan sayuran. Canons ini tidak begitu mudah, dan mereka perlu mengkaji mereka di bawah bimbingan seorang tuan yang berpengalaman. Beberapa pelajaran di sini tidak boleh dilakukan, tahun-tahun pergi ke latihan: Ikebana - pelajaran untuk pesakit. Kisahnya bermula dengan Viiv. - Sejak masa ketika Buddha menembusi di pulau-pulau Jepun, dan bersama dengannya dan tradisi menghiasi kuil dengan bunga. Mengenai abad XIV-XV. Ikebana terbentuk sebagai seni dan dipisahkan dari agama, dan CXVIIV. Dia mula melibatkan bukan sahaja lelaki, tetapi juga wanita. Persimpangan susunan ditransmisikan dari tuan kepada pelajar, dan rahsia yang paling intim ia hanya memilih yang dipilih, paling berterusan dan sabar.
Keluarga dengan Ikebany sudah biasa tidak lama dahulu, tetapi selama beberapa dekad kita mempunyai cawangan sekolah Jepun, di mana sesiapa boleh belajar; Pelajaran Terbuka Sarjana dari Jepun sentiasa dipegang dan pameran diatur. Jika anda sendiri tidak bersedia untuk rendaman yang panjang dan teliti di dunia Ikebany, komposisi pesanan dari profesional - pakar bekerja di banyak firma bunga.
Pada trend moden.
Hari ini, banyak perubahan dalam seni Ikebany. Tradisi penempatan komposisi yang sangat diperlukan dalam bidang tokoh diperolehi. Selepas Perang Dunia II, gaya Amerika dan Eropah datang ke rumah Jepun. Pusat Tokyo dibina dengan bangunan yang tinggi, pangsapuri kecil di dalamnya. Oleh itu, Ikebana mempunyai TV, kabinet dan meja. Kapal-kapal moden yang baru muncul. Avota adat penggunaan tumbuhan tertentu pada masa yang berlainan tahun dan pada hari cuti masih diperhatikan. Februari di Jepun-Bulan Daffodils; Pada hari ingatan pada bulan Ogos, komposisi dibuat dari Lotus; 9 September - Holiday Chrysanthemum ... Untuk perjanjian Tahun Baru, pinus tradisional, buluh dan cawangan plum; Ia perlu untuknya dan kombinasi perayaan putih, hijau dan merah.
Kelas Icaban memerlukan banyak masa, dan tumbuhan jalan. Oleh itu, di Jepun, seni susunan bunga hari ini kebanyakannya orang tua. Acrosbe Profesor sekolah kami datang ke Rusia, dia terkejut dan bergembira bahawa pelajar saya begitu muda.
Gaya ikebany
Komposisi monokrom dari daun flax New Zealand. Di sini seolah-olah angin bertiup, dan penonton merasakan tutorial pernafasannya di Ikebane mengandungi lukisan skematik yang menjelaskan kehalusan mewujudkan komposisi gaya yang berbeza, langkah demi langkah membuka pelajar undang-undang seni pengaturan. Malah untuk memahami skim tersebut memerlukan kemahiran tertentu. Tetapi ciri-ciri umum setiap gaya boleh diterangkan dalam hanya beberapa perkataan. Sudah tentu, ia tidak mungkin membolehkan anda membuat caboan sendiri, tetapi akan membantu belajar bagaimana untuk memahami makna karya tuan.
Pembelahan yang bertentangan dengan komposisi gaya terletak prinsip lokasi unsur utama dalam ruang dan pilihan kapal. Cawangan-cawangan utama boleh dari dua hingga sembilan, tetapi selalunya ada tiga daripadanya, dan dalam Ikeban, mereka secara simbolis menunjuk tiga permulaan: langit (SYN), seseorang (SE) dan bumi (elemen ini dipanggil secara berbeza: Tai atau hikae). Cawangan, melambangkan langit, adalah yang paling lama, dan personifikasi bumi adalah yang terpendek.
Kerja-kerja seni ini hanya boleh mewujudkan seorang lelaki yang kaya dengan emosi dengan rasa persepsi yang memburukkan secara semula jadi dari semua stylist (Diterjemahkan dari Jepun- "Bunga Set"). Asas komposisi menegak Rickka, sebagai peraturan, adalah cawangan pain atau plum. Ia melambangkan langit, dan lapan elemen yang tinggal terletak di sekelilingnya. Secara keseluruhan, mereka adalah sembilan di Rickka, bersama-sama mereka membentuk sfera. Ini adalah reka bentuk gaya yang paling sukar, yang merangkumi imej yang sempurna di dunia. Susunan ini sangat monumental: kadang-kadang mencapai 1.5m, lebar, 1m. Komposisi besar-besaran Rickka pada masa lalu dihiasi dengan kuil, dan kemudian istana aristokrat Jepun. Satu lagi gaya vintaj, mendedahkan keindahan alam tumbuhan semulajadi. Unsur-unsur utama dalam sampel tiga; Vas boleh menjadi tinggi dan rendah.
Daripada tiga elemen utama, komposisi dua styries yang sangat popular dan Moriban yang terdiri daripada hari ini. Prinsip meletakkan tumbuhan dalam
Seni Ikeban sangat ringkas, melalui satu bunga Ia menyatakan keindahan seluruh sifat komposisi ketinggian (diterjemahkan - "bunga ditinggalkan di dalam air") Pada pandangan pertama ia sangat mudah: warna-warna mungkin akan cuai, secara tidak sengaja diletakkan dalam pasu. Tetapi kemudahan dan kemudahan ini hanya dapat dilihat. Kapal itu dipilih tinggi, dengan tekak sempit. Gaya Heather mendedahkan keindahan garis cawangan atau batang bunga. Moriban - Susunan beberapa jenis warna dalam pasu rata yang luas. Tumbuhan tidak membimbangkan dinding kapal, tetapi naik terus dari air. Borang susunan adalah percuma, perhatian khusus dibayar kepada pelbagai warna. Komposisi sering meniru pembersih bunga atau sungai sungai, yang dicerminkan dalam cermin air. Tugas utama Moriban - menghantar keindahan landskap.
Bergantung pada prinsip asas ekspresi, artis sedang mencipta dalam gaya bebas. Ia tidak mengehadkan tuan-tuan dalam pilihan tumbuhan dan saluran darah adalah gaya ungkapan yang santai, di mana bahan pasu dan sayuran sering disambungkan dalam satu.
Sekolah Ikebany
Di Jepun, hari ini terdapat beberapa ratus sekolah Ikebany. Yang paling popular - Ikenobo, Ohara dan Sogets. Selama lebih dari sepuluh tahun, cawangan dua daripadanya - Ikenobo dan Soget telah dibuka selama lebih dari sepuluh tahun.
IKENOBO ("Pondok di kolam") - yang tertua dari semua sekolah: ia muncul di tengah-tengah XVV. Hari ini, ia juga mengetuai Guru Presiden ke-45 Sen Hey Ikenobo. Sekolah ini adalah penjaga tradisi lama Ikebany yang berabad-abad, kanonnya adalah yang paling ketat. Hanya di Ikenobo, komposisi klasik Rickka dan SEK masih ditubuhkan. Tetapi pada masa yang sama, IKENOBO terus membangun dan membuat perubahan kepada gaya yang ada, mengadopsi baru baru muncul. Ia hanya percuma (Ikenobo dipanggil "Dzyiuk"), yang membolehkan tuan bukan sahaja untuk menunjukkan seninya, tetapi juga lebih tidak dapat dipisahkan menunjukkan perasaan dan emosi.
Sogetsa ("rumput dan bulan") - salah satu sekolah termuda, berasal dari tahun 1927. Di bawah pengaruh arus avant-garde dalam seni visual. Pengasasnya dari Sofa Tassiga, yang berteman dengan Salvador, Dali dan Picasso, percaya bahawa mana-mana seni perlu dibangunkan mengikut perubahan yang berubah, pandangan dan ski masyarakat. Sekolah sehetsu membolehkan tuan menggunakan bukan sahaja warna, cawangan dan daun tumbuhan, tetapi juga dengan apa-apa bahan dan objek penggunaan setiap hari. Logam, plastik, kaca, kertas, polietilena, dawai, tali, walaupun pakej yang digunakan dari bawah susu atau kuali yang lama ... Menemukan diri sebagai sebahagian daripada ketaban, mereka berhenti melakukan fungsi rumah dan mula menyatakan idea-idea seni. Meletakkan idea sendiri: dalam fleksibiliti plastik, dalam bersinar logam dan ketegaran. Berbanding dengan semulajadi, bahan-bahan tersebut adalah "agresif" dan kurang harmoni, tetapi ia adalah kombinasi mereka dengan tumbuh-tumbuhan yang membantu melembutkan alam sekitar di mana orang moden hidup.
Musim dan cuti
Komposisi moden sekolah Sogce boleh diletakkan bukan sahaja di dalam rumah, tetapi juga di taman - mereka mengisi landskap dengan warna dan emosi baru hidup bersama-sama dengan alam dan manusia, jadi ikebana harus membuat perasaan yang berterusan berubah menjadi, untuk hidup sendiri. Menunggang bunga, tuan semestinya berkongsi dengan mereka moodnya. Dalam sikap acuh tak acuh, dia mewujudkan komposisi yang tenang dan lirik, dengan penuh kegembiraan yang terang, berdering. Para tetamu tetamu akan meletakkan sesuatu yang tidak begitu peribadi, dan bersedia untuk melawat sebuah rakan-rakan, akan memperlihatkan sepenuhnya seni mereka.
Melihat ikebana klasik, biasanya anda boleh segera menentukan masa tahun itu. Simbol Spring- Sudah tentu, Sakura. Tetapi sangat sukar untuk menjadikannya sangat sukar untuk mengarang Ikebana: Lain-lain, kelopak itu dengan cepat muncul, oleh itu tumbuhan ini dan menjadi personifikasi samurai, bersedia untuk memberi kehidupan kepada maharaja. Isvs dari Sakura mewujudkan komposisi, dan dalam mereka
Moriban dari Lily dan Spirea dalam sebuah kapal Jepun tradisional - dalam bakul. Sekolah kerja Sogetsu bahagian bawah sentiasa meletakkan bunga mekar yang paling terang, dan tingkat atas. Seperti dalam alam semula jadi! Dalam susunan musim bunga, cawangan dengan pucuk muda dan lembut, tunas dan, mungkin, beberapa bunga yang telah dihentikan digunakan. Tradisional untuk musim ini, cawangan berbunga pokok buah aprikot, plum, pic, badam, ceri dan quince; Bunga, Freesia, Irises, Tulip dan Peonies.
Pada musim bunga, dua cuti kebangsaan meraikan di Jepun. 3Mart, pada hari kanak-kanak perempuan, di setiap rumah di mana terdapat seorang anak perempuan, diatur di atas pendirian khas anak patung, yang berpakaian kaya. Mereka adalah
Menurut Sieney Ikenobo, murid itu sangat penting untuk memahami bahawa "Di Ikebane, bunga-bunga itu tidak statik, mereka sentiasa mengubah ekspresi mereka, dan kita menonton kehidupan mereka" mesti membawa kebahagiaan. Wakebane menggunakan Pink (cawangan berbunga Peach - simbol kelembutan) dan kuning (bunga tangerine) cat. Double Boys, 5m, menetapkan komposisi dari iris - bunga-bunga ini memperlihatkan keberanian. Daun mereka menyerupai pedang dengan bentuknya. Oleh itu, menurut Jepun, daun iris (orang-orang yang melambangkan seseorang dan tanah) harus ditempatkan kepada penonton dengan rekod mereka, dan bukan kelebihan, iaitu dengan kelebihan. Komposisi musim panas subur dan banyak. Dalam kuantiti yang banyak, padang dan rumput padang rumput dan bunga digunakan, serta banyak kehijauan. Autumn - masa warna-warna terang daun, masa kekwa dan sekumpulan bunga matahari, sayur-sayuran dan buah-buahan masak. Apabila komposisi diperbuat daripada maple, undang-undang alam semestinya diperhatikan: cawangan tertinggi adalah merah, purata kuning, yang paling rendah adalah hijau. Pada awal musim gugur, pada hari pengagihan Bulan (di Jepun, ini adalah cuti kebangsaan!), Pengaturan dibuat, dengan garis besarnya dari recubuses. Akhirnya, bahan-bahan musim sejuk - cawangan-cawangan kosong pokok daun atau tumbuh-tumbuhan malar hijau, pertama sekali pinus.
Merancang Ikebany
Gaya yang dipilih menentukan kedua-dua perkadaran utama komposisi komposisi, panjang dan kecenderungan cawangan, kepadatan mengisi ruang, nisbah tumbuhan dengan bentuk dan warna kapal. Jika pasu rendah dan luas, terdapat peranti khas untuk pemasangan bunga-kenene (plat logam dengan pelbagai jarum). Mereka boleh mempunyai bentuk yang berbeza (bulat, bujur, segi empat tepat) dan saiz. Cawangan diletakkan di antara jarum Cenzan atau pemanasan pada mereka. Vas Vasey dengan bunga leher sempit bergantung kepada pinggir kapal dan Calyan tidak terpakai. Bekerja dengan batang lembut, sering menggunakan wayar, ia membantu menyokong mereka atau membengkokkan dengan cara yang menarik.
Kadang-kadang Ikebana hanya boleh hidup sejam (susunan dari Ipe), kadang-kadang beberapa jam (komposisi yang mengiringi upacara teh) atau bahkan seminggu. "Long-livers" memerlukan penjagaan. Batang kayu (Lilac, Viburnum) adalah pra-split dan diletakkan di dalam air panas. Sekiranya terdapat spesies dengan batang berongga di Ikeban (Hypadastrum, Calla), mereka pasti akan mengisi dengan air. Tumbuh-tumbuhan pudar digantikan dengan segar, yang kadang-kadang ia harus sepenuhnya menyusun Oscabane. Air di dalam kapal sentiasa dikemas kini; Untuk memanjangkan hayat warna potong, cara khas digunakan.
Kehidupan di pedalaman
Satu pasu yang luar biasa yang diperbuat daripada besi kasar, menyerupai kilang tonal, dan bunga dan pas muzik liana-anggun yang kering. Komposit muzik dengan Ikebana, tuan bukan sahaja berfungsi dengan bahan sayuran dan mengambil sebuah kapal bentuk, warna dan saiz tertentu. Dia semestinya melihat dan mengambil kira semua yang akan mengelilingi komposisi - latar belakang, barang-barang yang akan berada di dekat, gaya keseluruhan pedalaman, sifat pencahayaan.
Selama berabad-abad, tradisi telah dibentuk untuk menempatkan Ikeban di tempat yang sangat perayaan dan terhormat di rumah Jepun-khusus toko. Ia menggantung skrol dengan lakaran atau lukisan yang ditulis secara tertigrafik, dan di kedua-dua belah pihak terdapat komposisi dari bunga dan batu. Kesemua mereka satu cara atau yang lain menyampaikan keadaan alam dan suasana pemilik rumah. Ikebana, yang terletak di Toconom, diabaikan di satu pihak dan oleh itu telah jelas disebut bahagian muka dan belakang. Walau bagaimanapun, tata letak seni bina pangsapuri moden sangat berbeza dari pedalaman Jepun tradisional.
Toconoma - Niche Front, yang ada di rumah tradisional Jepun. ICABAN, yang dibina untuk toko, mempunyai wajah yang jelas diumumkan dan belakang yang lain, semakin banyak dibangkitkan supaya ia diabaikan dari semua pihak, ia lebih besar dan multifaceted daripada sebelumnya. Komposisi ditempatkan di bilik kediaman, dan di lorong, dan juga di bilik mandi. Untuk terletak di ketinggian yang tinggi atau tergantung, lebih baik menggunakan tumbuhan keriting untuk penolakan rendah. Pengaturan di meja makan tidak boleh terlalu tinggi dan besar-besaran - mereka akan mengganggu komunikasi. Ini sering digantung dalam kapal buluh cahaya Ikeban, bahagian utama yang merupakan cawangan jatuh elegan (Liana atau cawangan Willow), warna-warna yang sangat kecil. Komposisi sedemikian mengalu-alukan semua orang di dalam rumah dan berfungsi sebagai kehendak yang baik.
Persekitaran yang dipilih dengan betul akan membezakan keindahan bunga dan garis, akan menguatkan bunyi nada tertentu, menyoroti individu, komponen yang paling ekspresif. Latar belakang mendatar (taplak meja di atas meja, rak salutan atau rak) Adalah lebih baik untuk memilih warna neutral, tidak tumpul. Vas boleh dipasang di pendirian: skid hitam atau merah yang kering, kayu, kadbod, kertas atau serbet.
Sebelum meneruskan perumusan Ikebany, bercakap mental dengan tumbuhan yang dimasak. Berhati-hati mempertimbangkan setiap bunga dan cawangan, mencari model yang paling ekspresif dan komposisi yang sama dapat menghasilkan kesan yang sama sekali berbeza bergantung kepada sifat pencahayaan. Arah cahaya, intensiti dan tonality warna - semua ini mesti dipertimbangkan sebelum meletakkan oscabane. Jika ia diletakkan di seberang tetingkap, terutamanya yang menghadap ke selatan, penonton tidak akan melihat warna-warna terang, tetapi akan dapat menikmati kontur susunan. Kerja-kerja Siluet yang dipanggil adalah sesuai di sini, menekankan corak grafik yang indah cawangan. Daripada warna, lebih baik menggunakan daun panjang yang panjang, pencuri herba, sobs rhoze. Ikebana, diterangi oleh cahaya semula jadi dari tingkap, akan mengubah penampilannya pada siang hari dan melihat dengan cara yang berbeza ke dalam cuaca yang cerah dan mendung. Sekiranya terdapat lampu berwarna-warni di rumah, maka dengan bantuan mereka, anda boleh menghiasi latar belakang komposisi. Pada awal masa, ahli sihir itu mula memohon latar belakang Oscaban dari dalam.
Dengan memasang Ikebana di pedalaman, anda harus selalu ingat perspektif dari mana ia akan dipertimbangkan. Daripada itu bahawa semua bahagian komposisi berinteraksi antara satu sama lain dan ruang antara warna tidak kurang ekspresif daripada bahan sayuran itu sendiri.
Pejabat editorial mengucapkan terima kasih kepada Presiden Cawangan Institut Ikenobo di Rusia dan negara-negara CIS Encik Midori Yamada, pusat Ikebana Ikenobo dan pengarah cawangan Moscow Sogetsu O. Yu.Fomichev untuk membantu dalam menyediakan bahan, sebagai Baiklah majalah Jepun "Ikerbana Sogets" dan "Ikebana Ikenobo" untuk bahan fotografi yang disediakan.