Interior zaman pertengahan Jepun mempengaruhi bunyi moden. Apa yang menjadikan gaya ini begitu relevan?
Gabungan rotan dan buluh membawa kita ke alam dan menghilangkan dahaga untuk "kesucian ekologi." Pintu dilipat yang diperbuat daripada selat - satu lagi partition lipat. Mereka menggabungkan prinsip Shirma, tetapi tidak seperti yang statik, seperti partition
Dresser dengan Inlay yang menggambarkan salah satu pemandangan tradisional untuk seni Jepun
Gabungan skrin dan penggantung dengan hiasan ringkas dalam bahasa Jepun menghasilkan semula imej-imej yang bersifat tradisional. Walau bagaimanapun, fesyen pada gaya Jepun menyebabkan imej baru hidup, kadang-kadang agak avant garde
Bentuk dan garis geometrisme yang ketat memperkenalkan kepada keputusan dalaman Jepun Intel-
Kuliah, yang wujud dalam zaman moden, mengekalkan nilai spatial dan plastik tradisional Jepun. Interior kenderaan berjaya mengikat ke dalam satu ruang imej siap, jumlah dan puisi gaya
Pengaruh tradisi Jepun dirasakan dalam pesawat yang tenang di dada
Imej pedalaman Jepun yang terkandung dalam garisan yang jelas. Menjadi berstruktur dengan ketat, kediaman ini menggabungkan metafora Timur dan Barat. Kimono di dinding menyajikan terperinci hiasan
Imej seorang pedalaman yang digerakkan di bawah Jepun telah dibangunkan kerana beberapa bahagian meja, aksesori, lantai
Ini adalah 100% ke bilik Eropah terdapat partition gelongsor Jepun, yang diperbuat daripada selat dengan bahan yang terbentang yang diregangkan pada mereka. Pada tikar setengah persegi
"Keinginan untuk memilih item bersama-samaTerdapat pendudukan yang jahil. Ia lebih baik jika mereka bertaburan.
Ini menyebabkan rasa ketahanan hidup.
Malah dalam pembinaan Istana Imperial
Satu tempat ditinggalkan secara khusus belum selesai ... "
Kenko-hoshi. "Nota dari kebosanan"
Hari ini ia akan menjadi mengenai budaya eksotik Jepun untuk kita. Budaya, yang sangat menggabungkan tradisi berabad-abad dan teknologi perindustrian yang paling maju. Malah kenalan cepat dengan interior zaman pertengahan Jepun mengejutkan dengan bunyi moden. Premis persendirian dan depan yang dibuat dalam abad XV-XVI, kadang-kadang kadang-kadang datang dari halaman berita dalaman.
Apa yang menjadikan Interior Jepun abad pertengahan begitu relevan hari ini? Negara-negara yang ditangkap dari cahaya lama dan baru, secara umum, adalah ahli waris budaya kuno, sukar untuk mengejutkan Barang Kemas Senibina. Elakkan ketiadaan kelebihan hiasan, penghalusan khas, mungkin. Intinya mungkin bahawa Jepun, kerana pengasingan pulaunya, mempersoalkan cawangan khas pembangunan manusia. Bukan sahaja bahasa, tetapi keutamaan estetik, bunyi, palet warna Jepun sangat radikal berbeza dari Eropah. Begitu juga dengan selamat dikaitkan dengan doktrin senibina-spatial rumah Jepun, ia telah sepenuhnya "bukan" sifat kita.
Gaya biografi
Bagi orang Eropah yang tinggal di tengah-tengah XVIIIV. Ia agak mencukupi, gaya Jepun sebagai sumber imej dalaman yang timbul baru-baru ini. Nama "gaya Jepun", tentu saja, secara kondisi. Pada akhir permulaan XV XVIV. Yang pertama datang ke Jepun dan, perkara utama yang mengembalikan kursus buatan sendiri (ATO adalah mubaligh Portugis) dibawa dari negara yang tidak dikenali, katakan, "Cenderamata". Ini paling sering mempunyai kimono sutera, kipas, senjata, patung Nepec, casket dan bau. Bukankah benar, senarai itu tidak berubah terlalu banyak selama 500 tahun yang lalu? Sudah tentu, tiada pengembangan budaya boleh menjadi ucapan. Orang Jepun, dengan cara itu, juga berhubung dengan orang asing yang berkelakuan lebih berhati-hati, dan tidak mencari pertukaran budaya, duta dan pedagang tidak dihantar. Jadi inisiatif pengetahuan dalam kes ini adalah milik kita.Kenaikan seterusnya dalam kepentingan di negara matahari terbit (Jepun adalah munasabah untuk dirujuk dengan munasabah sebagai akhir XIX-awal XXVV, tempoh memikirkan semula nilai-nilai budaya dan mencari sumber inspirasi baru. Motif Jepun boleh dikunjungi dengan teliti, yang terdapat dalam gambar Modigliani, Van Gogh, Picasso. Mungkin, pada masa ini, unsur-unsur pedalaman Jepun ditembusi untuk kali pertama dalam kehidupan Eropah, selalunya dalam bentuk imej pada SHIIMS. Engraving Jepun dan lain-lain berjaya berjaya berjaya, buku-buku Jepun diterjemahkan. Sebelum kutipan langsung dan tiruan, tentu saja, masih jauh. Walau bagaimanapun, bapa pengasas seni bina moden dan reka bentuk F.L. RYT, Lekorbysier dan Makintosh sudah biasa dengan prinsip-prinsip utama organisasi pedalaman Jepun dan mereka yang biasa digunakan. Kami akan membuat tempahan sekaligus bahawa kebanyakannya kami berminat dalam sejarah perkembangan gaya Jepun oleh pedalaman Eropah.
Adalah mengejutkan bahawa sudah pada awal XVIIV., Semasa zaman perang seni bina Jepun, prinsip utama bangunan dan reka bentuk rumah telah berkembang. Kemakmuran relatif ekonomi negara memungkinkan untuk membina istana yang diperkaya, kediaman samurai dan juga istana berbilang tingkat. Akhirnya, kuasa kerajaan berpusat akhirnya berhujah dalam seni bina: B1606. Istana Himedezi dibina, dan di kastil Nida yang terkenal di 1626 di Kyoto. Sudah tentu, seni bina Jepun telah mengenali tempoh dan Renaissance, dan beberapa dekad. Walau bagaimanapun, kita mendengar nasihat penyair hebat Jepun Matius Matsuo Bass: "Jangan tarik dalam jejak orang dahulu kala, tetapi cari apa yang mereka cari."
Ruang sebagai disiplin
Ruang yang harmoni, selesa dan selalu indah adalah salah satu komponen yang sedang mencari kuno. " Perbezaan radikal dalaman tradisional Jepun dari Eropah, falsafah khasnya adalah ketidakstabilan utama, kebolehubahan. Bahagian dalam perumahan Jepun dapat dengan mudah dan cepat berubah. Intipati idea-idea yang kekal dan kenderaan (Fueki Ryuku) dalam kesatuan nilai-nilai yang luar biasa dengan suasana seketika. Swiniere adalah refleksi pemikiran ini menjadi gabungan struktur bingkai tetap bangunan dan partition gelongsor, yang membolehkan hampir serta-merta untuk mengubah dewan rasmi untuk upacara yang penuh ke dalam bilik intim yang terpencil. Tetapi perubahan tidak berakhir dengan sendirinya. Keindahan penyelesaian spatial dari arkitek Jepun zaman pertengahan hanya dalam organisasi mereka yang ketat. Volum udara yang dibingkai oleh bingkai kayu yang tegar dipikirkan dengan teliti dan pulih mengikut komposisi umum bangunan.
Perlu diperhatikan satu lagi perbezaan radikal antara rumah Jepun dari Eropah - ketiadaan pusat komposit yang jelas di pedalaman. Apa yang membolehkan penonton membayangkan dirinya, sama seperti dia membayangkan dirinya dengan pusat alam semesta, berada dalam landskap semula jadi. Ciri-ciri ruang kediaman ini dihargai oleh arkitek moden dan secara sukarela memohonnya.
Terdapat juga teknik pembinaan, agak relevan hari ini. Bahan bangunan utama dan tradisional selalu ada pokok, dari mana ia cukup cepat, tanpa kuku tunggal, reka bentuk rasuk tanpa feud telah dibuat. Tumpahan itu bukan di dinding, tetapi pada bingkai. Sistem tektonik yang mudah dan rasional melampirkan struktur rintangan seismik. Bahan bangunan tambahan yang luar biasa untuk orang Eropah membuat kertas. Perhatikan bahawa kediaman dari kayu dan kertas pada masa yang sama mudah dan tahan lama dan menyimpan salji yang banyak dan mandi yang banyak. Pembinaan sedemikian membuka peluang untuk penyeragaman, untuk pembuatan bahagian untuk memasang rumah berdasarkan modul tunggal. Idea pembinaan bangunan dari kayu dan kertas tidak menemui aplikasi di Eropah, dan terutama di Rusia, tetapi ternyata sangat mudah di ruang dalaman rumah moden.
Sejak zaman dahulu, dinding rumah Jepun adalah warna gelap yang semula jadi. Timbul di bawah siling, tingkap kecil, sebagai peraturan yang menghadap ke timur laut. Dua rim memerintah, kerana dinding luar yang ditutup dengan kertas (sedzi) secara sederhana melangkau cahaya dari jalan. Pemeriksaan dari siang hari yang cerah Jepun mengganggu, menghalang daripada memahami dan menilai keseluruhan daya tarikan keadaan. Selama lebih dari satu masa, dinding luar ditutup oleh partition meluncur kayu - Amado. Lebih-lebih lagi, pokok di dalam dan di luar masih tidak dicat: jalang, retak, tekstur berserabut mencipta kesan hiasan semula jadi. Matties of Tatami Rimmed dan premis utama, dan kediaman, dan ekonomi. Mempunyai saiz 1.80.9m, mereka berkhidmat sebagai modul pelan dalaman. Ruang rumah Jepun hidup menurut undang-undang alam, secara organik meneruskan landskap sekitar dan kadang-kadang bergabung dengannya. Oleh itu, selalunya di dinding yang digambarkan pokok, burung, air terjun kecil, yang membolehkan untuk mentafsirkan rumah sebagai serpihan kecil alam. Dinding luar beralih, kilang itu sudah menjadi bukit, pokok-pokok dan, tentu saja, Fuji kekal menjadi sebahagian dari bilik. Jika anda berfikir tentang asal-usul dinding kaca dan pintu gelangsar moden dalam semua jenis, maka komunikasi genetik mereka dengan fusum Jepun jelas. Fusum adalah partition dalaman gelongsor, yang merupakan bingkai kayu, diperketatkan di kedua-dua belah dengan kertas yang padat. Partition tersebut dihantar ke alur khas yang ada di lantai dan rasuk siling. Idea dinding gelongsor berasal dari simpanan ruang Jepun tertentu dan sangat relevan di ruang yang hampir dekat dengan pangsapuri Eropah moden.
Satu lagi yang relevan untuk kita unsur dalaman Jepun adalah skrin yang boleh mengubah dirinya dan menjejaskan ruang di sekitar dirinya sendiri. Pelinciran rumah Shirma adalah lebih mudah alih daripada partition. Twilight yang lembut, memerintah di dalam rumah, digabungkan dengan lukisan Fusum dan SHIRD. Gilding memberi mereka sedikit kelipan, mencerminkan cahaya semulajadi. Warna gamut kediaman Jepun dicipta pada pengiraan pencahayaan tanpa bayang-bayang dan cahaya matahari langsung, yang mungkin disebabkan oleh dinding lut dan bumbung jauh.
Shirma terdiri daripada beberapa ikat pinggang (mungkin ada dua, tiga atau lebih). Setiap ikat pinggang adalah buluh atau bingkai kayu, diperketatkan di kedua-dua belah oleh sutera, kertas atau pasangan. Ikat pinggang diatur pada sudut satu sama lain. Gergasi telah menghina sebelum 12 dan bentuk yang diperluaskan mencapai 8m. Mereka melukis maskara mereka, menghias motif landskap, kaligrafi, inskripsi puitis pada latar belakang corak dengan burung dan bunga. Elemen hiasan perumahan ini adalah sejenis koleksi lukisan dan grafik. Perkadaran Shirma sentiasa dikaitkan dengan perkadaran rumah, dan lukisan hiasannya di ruang kosong yang hampir menjadi sangat aktif. Secara umum, skrin adalah infinitely pelbagai fungsi - ia mempunyai asal-usul Cina, tetapi kemudian secara organik memasuki pedalaman Jepun. Sekiranya partition gelongsor Fusum dalam pemahaman Eropah adalah dinding yang sangat bersyarat, maka skrin bahkan kurang dinding. Peranan mereka dalam pemisahan dalaman agak hampir. Ruang itu kekal satu, dan Shirhir secara sementara memisahkan satu atau sebahagian lagi keperluan khususnya (untuk percutian, penerimaan, kerja, tidur).
Seperti yang dinyatakan, tidak seperti Eropah, pedalaman Jepun dicipta sebagai asasnya tidak stabil. Iaitu, bergantung kepada keadaan, beberapa item muncul di dalam bilik, sementara yang lain dibersihkan. Estetika Jepun berhujah: "Semua tidak perlu hodoh." Sudah jelas bahawa Jepun yang dilucutkan tanah itu terbiasa dengan item minimum. Hanya satu pasu, atau satu Shirma, atau tatal dengan hieroglif yang ditulis secara bertulis satu-satunya. Jika jadual diperkenalkan ke dalam bilik, maka sesuatu yang lain diambil. Ingat bahawa pulau-pulau Jepun sentiasa terdedah kepada bencana semula jadi: gempa bumi, tsunami, taufan. Jadi mengapa anda mendapat banyak perkara?
Unsur-unsur yang terbina dalam
Oleh itu, dalaman Jepun, tidak seperti Eropah, telah dilucutkan sejumlah besar item volumetrik keadaan. Peranan perabot dilakukan niche dan lantai tingkat lantai. Di ruang kosong dan bebas yang kini, apa-apa reka bentuk laconic atau elemen terbina dalam (contohnya, niche) muncul secara ekspresif. Dimensi objek adalah kecil. Seluruh bilik dilihat dari Visual Horizon yang terletak di 70cm dari lantai. Ini mengurangkan ketinggian keseluruhan rumah.Kami berhutang kediaman Jepun dan penemuan lain, jadi termasuk dalam kehidupan seharian kita yang kita tidak fikir tentang asal-usulnya. Kami bercakap tentang lantai yang dipanaskan. Sentiasa kemudian tetamu Residence Nidz Castle penyelidik menemui cerobong yang luar biasa yang diletakkan di lantai.
Di pedalaman Jepun, kami mempunyai begitu bergaya hari ini, idea zon telah dirasakan dan dinyatakan di semua peringkat-yang disangka kepada kiasan. Tetapi yang paling penting untuk zon Jepun dan hari ini adalah sosial. Konsep ini termasuk hierarki yang jelas di rumah untuk setiap ahli keluarga, terdapat lebih banyak tempat yang mulia, kurang kehormatan, untuk pemilik, untuk wanita, untuk hamba. Tempat yang paling berprestij terletak bersebelahan dengan komposisi terbina dalam tiga Nichelocona, Tsuke-Sin dan Tigaydan. Ini adalah bahagian yang paling jauh dari ruang yang mempunyai tahap lantai tertinggi.
Niche Laconisme menegaskan keindahan pesawat dinding, siling atau lantai. Dia boleh memberikan pelbagai bentuk. Niches Jepun boleh dilakukan dalam bentuk segi empat tepat sederhana atau menegak. Selalunya terdapat komposisi yang menakjubkan mengenai niches menegak dan mendatar.
Dalam komposisi tradisional rumah Jepun terdapat tiga jenis utama utama. Antara unsur-unsur tertanam utama boleh dipanggil niche khas dengan tingkap dan tingkap tetingkap yang berkhidmat untuk membaca dan menulis (Tsuke-Syn). Tulis niches (toconom) diletakkan perokok, pasu dengan bunga atau skrol lukisan dan kaligrafi. Asal dan kewujudan unsur pedalaman ini kembali kepada imej mezbah di kuil Buddha. Elemen terbina dalam purba ketiga adalah rak asimetrik untuk buku (Tigaydan). Ketiga elemen ini masih terdapat di semua bahagian dalaman kediaman dan dikurniakan, antara lain, makna simbolik. Jadi, hingga ke hari ini, niche untuk skrol atau perokok mengekalkan makna suci, suci.
Bengkel. Mari kita bermain dengan ruang
Hari ini kita, melupakan warna, cahaya dan hiasan, akan berurusan dengan ruang. Tugasnya tidak mudah, kerana ruang tidak wujud dengan sendirinya.
Untuk memulakan, mari kita cuba melakukan apa artis teater dipanggil buburan. Pelayaran adalah susun atur besar-besaran bilik yang diperbuat daripada kertas atau buih. Ia mestilah putih, hanya sehingga mungkin untuk merasakan tidak kepadatan bahan, bukan bentuk dinding atau lantai, tetapi jumlah udara, dinding ini mengisi, atau apa yang dipanggil oleh ruang. Oleh kerana ruang abstrak tidak wujud, ambil untuk latihan kami mana-mana bilik yang menarik minat kami dan menjalankan pengukuran yang berkaitan. Selepas melakukan pelan pada skala, kami memindahkan pelan ini ke kadbod supaya satu meter sepadan dengan kira-kira 3-5 cm. Di sekitar perimeter mendirikan dinding kertas. Kemudian keluarkan salah satu dinding dan ... Perhatian, permainan bermula! Ternyata rumah boneka, di dalamnya kita menentukan lokasi partition yang baru didirikan, niche, meningkatkan dan berkurang tahap lantai. Kami juga menjalankan unsur-unsur ini dari kertas dan, bergerak dalam susun atur, kami sedang mencari tempat yang optimum bagi mereka dalam susun atur dan penjelmaan sebenar yang berikutnya. Kami cuba untuk membuat pelbagai jenis ruang: intim, perniagaan, perniagaan. Tugas kami adalah untuk mencari ruang mood anda, gaya hidup anda, ruang kerja dan ruang masa lapang.
Tetapi pada masa yang sama, perkara utama adalah untuk mengekalkan satu ruang besar rumah. Untuk membahagikannya di zon akan menjadi partisi mudah alih dan tahap lantai jatuh. Prinsip-prinsip zon ini cukup dikuasai oleh arkitek kami. Tahap lantai boleh digunakan dengan memisahkan zon lorong dari kawasan kediaman, kawasan dapur dari ruang tamu atau bilik tidur. Paling menjimatkan dari sudut pandangan usaha dan alat - digunakan untuk skrin zon sementara. Mereka selesa dan di bilik tidur, dan di ruang tamu. Anda hanya mengubahnya, secara berkala mengemas kini pedalaman. Wintrier, menghasilkan semula imej kediaman Jepun, mesti ditekankan oleh tekstur kertas dan kayu. Semua elemen kayu meninggalkan jenis. Pengecualian dilakukan untuk Shirma. Ia boleh menjadi sutera, kertas, rotan, kadang-kadang dibuang dengan kayu yang diukir.
Buku frasa pereka Rusia
Tsuke-sin. - Di kawasan pedalaman Jepun dengan tetingkap dan ambang tingkap, yang memainkan peranan meja bacaan dan menulis.
Toko. atau Toconoma. - Niche, di mana bunga, perokok, skrol diletakkan.
Tigaydana. - Niche untuk buku.
Tatami. - Mats yang diperbuat daripada rumput igussa dan mempunyai lapisan jerami beras. Dari beberapa Tatami, katil dibuat di mana tilam Futon kapas diletakkan di atas. Oleh itu, Futon adalah salah satu tilam Ortopedik Asli yang paling kuno.
Tanza. - Langkah Kabinet.
Pit - Sofa lipat dengan futon lembut.
Fusuma - Pemisahan dalaman gelongsor. Ia diperbuat daripada kertas yang padat, sering beras atau kadbod pada bingkai kayu. Ditutup dengan lukisan.
BBU. - Shirma.
Jezie - Tembok luar rumah yang diperbuat daripada kertas tebal tanpa lukisan atau corak.
San Solury. ("Pergunungan Air") - jenis landskap yang ideal. Selalunya ungkapan digunakan hanya untuk menetapkan landskap.