Het Japanse middeleeuwse interieur beïnvloedt het moderne geluid. Wat maakt deze stijl zo relevant?
De combinatie van rotan en bamboe brengt ons naar de natuur en dooft de dorst naar "ecologische zuiverheid". Gevouwen deuren gemaakt van latten - een ander soort vouwpartitie. Ze combineren het principe van Shirma, maar in tegenstelling tot het is statisch, zoals de partitie is
Dresser with Inlaying toont een van de traditionele landschappen voor Japanse kunst
De combinatie van het scherm en hangers met de beknopte inrichting in Japanse reproduceert afbeeldingen van traditionele schulden. Mode op de stijl van Japan veroorzaakte echter nieuwe beelden tot leven, soms vrij avant-garde
Strenge geometrismevormen en lijnen introduceert het besluit van het Japanse interieur van Intel-
Lezing, inherent aan moderne tijd, houdende traditionele Japanse ruimtelijke en plastic waarden. Voertuig interieur wist vast te binden aan een enkele afgewerkte beeldruimte, volume en poëtica van stijl
De invloed van de Japanse traditie is gevoeld in grote rustige vliegtuigen van de borst
Afbeeldingen van het Japanse interieur zijn belichaamd in grafisch duidelijke lijnen. Deze woning is strikt gestructureerd, combineert de metaforen van het Oosten en het Westen. Kimono op de muur dient decoratief detail
Het beeld van een interieur dat is gestileerd onder Japans is ontwikkeld vanwege verschillende onderdelentafel, accessoires, vloeren
Dit is 100% in de Europese kamer, er is een Japanse schuifpartitie, gemaakt van latten met een licht uitgerekt materiaal dat op hen is uitgerekt. Op de halve vierkante mat
"De wens om de artikelen bij elkaar te alvorens te selecterenEr is een bezetting van onwetend. Het is veel beter als ze verspreid zijn.
Dit veroorzaakt een gevoel van levensduur.
Zelfs in de bouw van het keizerlijke paleis
Eén plaats was specifiek onvoltooide ... "
Kenko-Hoshi. "Notities van verveling"
Vandaag gaat het over de exotische cultuur van Japan voor ons. Cultuur, opvallend combineert van eeuw-oude tradities en de meest geavanceerde industriële technologieën. Zelfs een snelle kennismaking met het Japanse middeleeuwse interieur Amazes met modern geluid. Privé- en voorste gebouwen gemaakt in de XV-XVI-eeuwen, soms komen soms af van de pagina's van interieurnieuws.
Wat maakt het middeleeuwse Japans interieur zo relevant vandaag? De gesatte landen van het oude en nieuwe licht zijn in het algemeen de erfgenamen van de oude cultuur, het is moeilijk om de overvloed aan architecturale sieraden te verrassen. Vermijd de afwezigheid van decoratieve excessen, speciale verfijning, het is mogelijk. Het punt is waarschijnlijk dat Japan, vanwege zijn eilandisolatie, een speciale tak van de menselijke ontwikkeling aangaat. Niet alleen taal, maar esthetische voorkeuren, een geluid, het kleurenpalet van de Japanners verschilden zeer radicaal uit Europees. Hetzelfde kan veilig worden toegeschreven aan de architectuur-ruimtelijke doctrine van het Japanse huis, het heeft volledig "niet onze" natuur.
Biografiestijl
Voor Europeanen die vóór het midden van de XVIIIV leefden. Het is vrij zelfvoorzienend, Japanse stijl als bron van interieurafbeeldingen ontstonden relatief recent. De naam "Japanse stijl", natuurlijk, voorwaardelijk. Aan het einde van het XV-begin van de XVIV. De eerste kom naar Japan en, het belangrijkste dat huisgemaakte cursussen terugkeerde (ATO was Portugese zendelingen) uit een onbekend land gebracht, laten we zeggen: "Souvenirs". Dit had vaak zijden kimono, fan, wapens, nepec-statuetten, kisten en shirms. Is het niet waar, de lijst heeft de afgelopen 500 jaar niet te veel veranderd? Natuurlijk kan geen culturele expansie elke spraak zijn. De Japanners, trouwens, ook in relatie tot de aliens gedroegen meer dan voorzichtig, en de culturele uitwisseling niet op zoek waren, werden de ambassadeurs en handelaren niet verzonden. Dus het initiatief van de kennis in dit geval is van ons.De volgende interesse in het land van de rijzende zon (Japan is redelijk om redelijkerwijs te worden genoemd als het einde van de XIX-Early XXVV, de periode van heroverwegen culturele waarden en de zoektocht naar nieuwe inspiratiebronnen. Japanse motieven kunnen zorgvuldig bezoeken, gevonden in de foto's van Modigliani, Van Gogh, Picasso. Waarschijnlijk, op dit moment worden de elementen van het Japanse interieur voor het eerst in het Europese leven gepenetreerd, vaak in de vorm van afbeeldingen op shirms. De Japanse gravure en anderen zijn succesvol succesvol succesvol, de Japanse boeken worden vertaald. Voorafgaand aan direct citaat en imitatie was natuurlijk nog ver weg. Echter, de oprichtingsvaders van moderne architectuur en ontwerp F.L. RYT, Lekorbysier en Makintosh waren echter bekend met de belangrijkste principes van de organisatie van het interieur van de Japanners en hun gretig gebruikte. We zullen tegelijkertijd een reservering maken die we meestal geïnteresseerd zijn in de geschiedenis van de ontwikkeling van de Japanse stijl door het Europese interieur.
Het is verrassend dat al aan het begin van de XVIIV., Tijdens de hoogtijdagen van de architectuur van Japan hebben de belangrijkste principes van het gebouw en het ontwerp van het huis zich ontwikkeld. De relatieve welvaart van de nationale economie maakte het mogelijk om versterkte paleizen, samurai-woningen en zelfs kastelen met meerdere verdiepingen te bouwen. Ten slotte is de gecentraliseerde keizerlijke macht ten slotte betoogd in de architectuur: B1606. Het kasteel van Himedezi werd gebouwd en in het 1626-beroemde Nida-kasteel in Kyoto. Natuurlijk heeft de Japanse architectuur de perioden en renaissance en tientallen jaren gekend. We luisteren echter naar het advies van de grote dichter van de Middeleeuwse Japan Matsuo Bass: "Trek niet in de voetsporen van de Ouden, maar zoek wat ze op zoek waren."
Ruimte als discipline
De harmonieuze, comfortabele en onveranderlijke exquise ruimte was een van de componenten van degene die het oude op zoek was. " Het radicale onderscheid van het traditionele Japanse interieur uit de Europese, haar speciale filosofie is de hoofdinstabiliteit, variabiliteit. Het interieur van de Japanse behuizing is in staat om gemakkelijk en snel te transformeren. De essentie van de ideeën van eeuwige en voertuigen (Fueki Ryuku) in de Unie van ongelooflijke waarden met kortstondige stemmingen. De Swierere is een weerspiegeling van deze gedachte wordt een combinatie van een vaste frame-structuur van het gebouw en een schuifpartitie, waardoor de officiële zalen voor plechtige ceremonies bijna onmiddellijk kunnen worden omgezet in afgelegen intieme kamers. Maar de veranderlijkheid is geen doel op zich. De schoonheid van de ruimtelijke oplossingen van de middeleeuwse Japanse architect bevindt zich net in hun strikte georganiseerdeheid. Luchtvolumes ingelijst door een stijve houten frame zijn zorgvuldig doordacht en hersteld volgens de algemene samenstelling van het gebouw.
Het is opmerkelijk een ander radicaal verschil tussen het Japanse huis uit de Europese - de afwezigheid van een uitgesproken composietcentrum in het interieur. Wat zorgt ervoor dat de kijker zich voorstelt, net zoals hij zich voorstelt met het centrum van het universum, in een natuurlijk landschap. Dit kenmerk van de woonwijk Woonruimte wordt gewaardeerd door moderne architecten en maakt ze gewillig toe.
Er zijn ook constructietechnieken, vrij relevant vandaag. Het belangrijkste en traditionele bouwmateriaal was er altijd een boom, waarvan het vrij snel was, zonder een enkele spijker, werd een feodless-bundelontwerp gemaakt. De overlap was niet op de muren, maar op het frame. Een dergelijk eenvoudig en rationeel tektonisch systeem bevestigde de structuur van seismische weerstand. Extra, ongebruikelijke bouwmaterialen voor het gemaakte Europeanen. Merk op dat woningen van hout en papier gelijktijdig en duurzaam waren en behoorlijk overvloedige sneeuwval en douche gehouden. Dergelijke constructie opent kansen voor standaardisatie, voor de vervaardiging van onderdelen voor het monteren van het huis op basis van een enkele module. Het idee van de bouw van gebouwen uit hout en papier vond geen applicaties in Europa, en vooral in Rusland, maar bleek zeer handig in de innerlijke ruimte van moderne huizen.
Sinds de oudheid zijn de muren van het Japanse huis inherent natuurlijke donkere kleuren. In reliëf gemaakt onder het plafond, een klein raam, als een regel met uitzicht op het noordoosten. Twee velgen regeren, omdat de buitenmuren bedekt met papier (SEDZI), matig het licht van de straat overslaan. Inspectie van de Japanse heldere daglicht afleidt, voorkomt het begrijpen en evalueren van de gehele charme van de situatie. Al meer dan een tijd werden de buitenmuren gesloten door houten glijdende partities - amado. Bovendien bleef de boom zowel binnen als buiten ongeverfd: teef, scheuren, vezelachtige textuur creëerde een natuurlijk decoratief effect. Matties van Tatami omrande en de belangrijkste, en residentiële en economische gebouwen. Het hebben van een grootte van 1.80.9m, ze dienden als de interieur-planmodule. De ruimte van het Japanse huis leeft volgens de wetten van de natuur, een organisch blijvend het omringende landschap en soms samenvoegen met hem. Daarom zijn zo vaak op de muren afgebeelde bomen, vogels, kleine watervallen, waardoor het huis als een klein fragment van de natuur kan interpreteren. De buitenmuur verschuift, de fabriek is al echte heuvels, bomen en natuurlijk wordt eeuwige Fuji deel uit van de kamer. Als u denkt aan de oorsprong van glazen wanden en moderne schuifdeuren in alle variëteiten, dan zijn hun genetische communicatie met Japanse fusum duidelijk. Fusum is een glijdende innerlijke partitie, die een houten frame is, aan beide zijden aangescherpt met dicht papier. Dergelijke partities worden verzonden naar speciale groeven die bestaan in de vloer- en plafondbalken. Het idee van schuifmuren is ontstaan in een specifieke Japanse besparingen van de ruimte en was zeer relevant in vrij dichte ruimtes van moderne Europese appartementen.
Een andere net zo relevant voor ons een element van het Japanse interieur is het scherm dat zichzelf kan transformeren en de ruimte omschreven. De smering van het huis Shirma is nog mobiel dan de partitie. De zachte schemering, regerend in het huis, is ideaal gecombineerd met het schilderen van fusum en schudden. Vergulding geeft ze een lichte flikkering, als gevolg van het natuurlijke licht. Het kleurengamma van Japanse woningen wordt gecreëerd bij de berekening van verlichting zonder schaduwen en direct zonlicht, wat mogelijk is vanwege doorschijnende muren en het verre dak.
Shirma bestaat uit verschillende sjerp (er kunnen twee, drie of meer zijn). Elke sash is een bamboe of houten frame, aan beide zijden aangescherpt door zijde, papers of een paar. Sjerpen zijn in een hoek aan elkaar gerangschikt. De reuzen hebben vóór 12 gewonnen en de geëxpandeerde vorm bereikte 8m. Ze schilderden hun mascara, decoreren landschapsmotieven, kalligrafie, poëtische inscripties op de achtergrond van een patroon met vogels en bloemen. Deze huisvestingsdecoratie-elementen waren een soort schilder- en grafische collecties. Shirma-proporties worden altijd geassocieerd met de verhoudingen van het huis, en de decoratieve schilderijen in bijna lege ruimte worden erg actief. In het algemeen is het scherm oneindig multifunctioneel - het heeft Chinese oorsprong, maar later betreedt organisch het Japanse interieur. Als de fusum glijdende partitie in het Europees begrip een zeer voorwaardelijke wand is, dan is het scherm nog minder een muur. Hun rol in de binnenafscheiding is behoorlijk bij benadering. De ruimte blijft één, en Shirma scheidt zich tijdelijk een of ander deel van zijn specifieke behoeften (voor de vakantie, de receptie, werk, slaap).
Zoals opgemerkt, in tegenstelling tot de Europese, wordt het Japanse interieur gecreëerd als fundamenteel onstabiel. Dat wil zeggen, afhankelijk van de situatie, sommige items verschijnen in de kamer, terwijl anderen worden schoongemaakt. Japanse esthetiek betoogt: "Alles is onnodig lelijk." Het is duidelijk dat de Japanners van het land gewend zijn aan de minimale items. Slechts één vaas of een shirma of een scroll met een kalligrafisch geschreven one-zooglyph. Als een tafel in de kamer wordt geïntroduceerd, wordt er iets anders uitgenomen. Bedenk dat de Japanse eilanden altijd vatbaar zijn voor natuurlijke cataclysms: aardbevingen, tsunami, tyfoon. Dus waarom krijg je veel dingen?
Ingebouwde stabiele elementen
Dus, Japanse interieurs, in tegenstelling tot Europeaan, zijn beroofd van een groot aantal volumetrische items van de situatie. De rol van meubels werd niches en vloeren van de vloerniveaus uitgevoerd. In de momenteel lege en vrije ruimte verschijnt elk laconisch ontwerp of ingebouwd element (bijvoorbeeld niche) expressief. De afmetingen van de objecten zijn klein. De hele kamer wordt gezien vanuit de visuele horizon gelegen in 70 cm van de vloer. Dit vermindert de totale hoogte van het huis.We zijn Japanse woningen en een andere ontdekking verschuldigd, dus opgenomen in ons dagelijks leven dat we niet nadenken over zijn oorsprong. We hebben het over verwarmde vloeren. Rentally Later Gastenverblijf Nidz Castle-onderzoekers ontdekten een verbazingwekkende schoorsteen op de grond.
In het Japanse interieur hebben we vandaag zo modieus, het idee van zonering werd gevoeld en tot expressie gebracht op alle niveaus voor het figuratief. Maar het belangrijkste voor de Japanners en vandaag is Zoning sociaal. Dit concept bevat een duidelijke hiërarchie van plaatsen in het huis voor elk gezinslid, er zijn eervolle plaatsen, minder honorary, voor de eigenaar, voor vrouwen, voor dienaren. De meest prestigieuze plaats ligt naast de ingebouwde samenstelling van drie Nicheloconoma, Tsuke-Sin en Tigaydan. Dit is het meest afgelegen deel van de ruimte met het hoogste verdiepingspiegel.
Niche zijn laconisme benadrukt de schoonheid van het wandvliegtuig, het plafond of de vloer. Ze kan een gevarieerde vorm geven. Japanse niches kunnen worden uitgevoerd in de vorm van eenvoudige horizontale of verticale rechthoeken. Vaak is er een spectaculaire samenstelling van verticale en horizontale niches.
In de traditionele samenstelling van het Japanse huis waren er drie hoofdtypen niches. Onder de belangrijkste ingebouwde elementen kunnen speciale niches worden genoemd met een venster en een vensterbank die diende voor het lezen en schrijven (Tsuke-Syn). Schrijf niches (ToConom) geplaatst rokers, vazen met bloemen of scrolls van schilderkunst en kalligrafie. De oorsprong en het bestaan van dit element van het interieur gaan terug naar het beeld van het altaar in de boeddhistische tempel. Het derde oude ingebouwde element was asymmetrisch gelegen planken voor boeken (Tigaydan). Deze drie elementen worden nog steeds in alle residentiële interieurs gevonden en zijn onder andere een symbolische betekenis gegeven. Dus tot op de dag van vandaag behoudt de niche voor scrolls of rokers zijn heilige, heilige betekenis.
Workshop. Laten we spelen met ruimte
Vandaag zullen we, vergeten over kleur, licht en inrichting, met ruimte. De taak is niet eenvoudig, omdat de ruimte niet op zichzelf bestaat.
Om te beginnen, laten we proberen te doen wat theatrale kunstenaars een slurry worden genoemd. Zeilen is een grootschalige lay-out van een kamer of schuim. Het moet wit zijn, maar het is mogelijk om niet de dichtheid van het materiaal te voelen, niet de vorm van muren of vloer, maar het volume van de lucht, deze muren vullen, of wat door de ruimte wordt gebeld. Omdat abstracte ruimte niet bestaat, neem dan voor onze oefening elke kamer die ons interesseert en de relevante metingen uitvoert. Na het uitvoeren van een plan op de schaal, overdragen we dit plan naar het karton zodat één meter overeenkomt met ongeveer 3-5 cm. Rond de perimeter richtte een muur van papier op. Verwijder vervolgens een van de muren en ... Let op, het spel begon! Het bleek een poppenhuis, binnen waarvan we de locatie bepalen van de nieuw opgerichte partities, niches, toenemen en dalen van het vloerniveau. We voeren ook deze elementen uit papier uit en gaan, in de lay-out, we zijn op zoek naar een optimale plaats voor hen, zowel in de lay-out als de daaropvolgende reële incarnatie. We proberen verschillende soorten ruimte te maken: intieme, plechtige zaken. Onze taak is om de ruimte van je humeur, je levensstijl, werkruimte en vrijetijdsruimte te vinden.
Maar tegelijkertijd is het belangrijkste ding om een enkele grote ruimte van het huis te behouden. Om het op de zones te verdelen, zijn mobiele partities en vloerniveaus druppels. Deze principes van zonering zijn voldoende onder de knie van onze architecten. Verdiepingspiegels kunnen worden gebruikt door de gangzone van de woonwijk, de keuken uit de woonkamer of slaapkamer te scheiden. Meest zuinig vanuit het oogpunt van inspanning en hulpmiddelen - gebruikt voor tijdelijk bestemmingsscherm. Ze zijn comfortabel en in de slaapkamer en in de woonkamer. Je verandert ze gewoon, periodiek het interieur bijwerken. Winterrier, het reproduceren van het beeld van de Japanse woning, moet worden benadrukt door de textuur van het papier en het hout. Alle houten elementen laten in natura. Uitzondering wordt gedaan voor Shirma. Het kan zijde zijn, papier, rieten, soms gedumpt met gesneden hout.
Russisch-ontwerper PhraseBook
Tsuke-sin - In het Japanse interieur van een niche met een raam en een vensterbank, die de rol speelt van een lees- en schrijfbureau.
Toko of ToConoma - Niche, waarin bloemen, rokers, scrolls geplaatst.
Tigaydana - Niche voor boeken.
Tatami - Matten gemaakt van Igussa-gras en met een laag rijststro. Vanaf verschillende tatami is het bed opgemaakt tot welke matras van katoenen futon bovenaan is. Dus de futon is een van de meest oude natuurlijke orthopedische matrassen.
Tanza - Stapkast.
Pit - vouwbare bank met zachte futon.
Fusuma - Glijdende innerlijke partitie. Het is gemaakt van dicht, vaak rijstpapier of karton op een houten frame. Bedekt met schilderen.
Bbu - Shirma.
JEZIE - Outdoormuur van het huis gemaakt van dik papier zonder schilderijen of patronen.
San Suury ("Watergebergte") - een wijdverspreid type geïdealiseerd landschap. Vaak wordt de uitdrukking gebruikt om het landschap aan te wijzen.