Barokk frodige sensualitet

Anonim

Karakteristiske egenskaper iboende barokkstil. Dekorative funksjoner som er akseptabelt for moderne liv.

Barokk frodige sensualitet 14706_1

Barokk frodige sensualitet
Karakteristisk planleggingssammensetning - Antfilad of Palace Halls. Døråpningen er kronet med pittoreske tonso
Barokk frodige sensualitet
Fotobank / e.w.a.

Barokk frodige sensualitet
Fotobank / e.w.a.

På toppen og bunnen, to stuer, et eksempel på en dekorativ løsning av barokkrommet. Enlistente speil i utskårne forgylte rammer. Den lidbare løsningen brukes kongelig og samtidig sensuell kombinasjon av rødt med gull

Barokk frodige sensualitet
Fotobank / e.w.a.

Palace Blenheim (England). Ligger blant den vanlige parken i den franske smaken. Symmetri av sammensetningen av slottet og flibene ved siden av det oppfyller ideene om barokkens harmoni

Barokk frodige sensualitet
Fotobank / e.w.a.

Bibliotek. Taket er dekorert med maleri, etterligne planteformer og ornamenter. Rommet er opprettholdt i varm gylden gamme

Barokk frodige sensualitet
Fotobank / e.w.a.

Skap i stil med shinoisry. Enkel innredning gjelder svart og røde kinesiske lakk i kombinasjon med forgylling

Barokk frodige sensualitet
Fotobank / e.w.a.

En annen versjon av barokk i moderne tider. Stuen er visuelt forstørret ved hjelp av et speil og et pittoresk panel med et bilde av et arkitektonisk landskap til felles

Barokk frodige sensualitet
Soverom. De vridne kolonnene støtter Beddahin-sengene, klesvasken er innredet med intarsions av de verdifulle treartene. Motion motiv, så viktig for barokk, støttet av rytmer av kolonner og draperi
Barokk frodige sensualitet
Fotobank / e.w.a.

En liten moderne stue der stilen til stylisten aksenter er organisk passform og en koselig stol

Barokk frodige sensualitet
Karakteristisk innebygd dekorasjon-konsollbord med marmor benkeplate
Barokk frodige sensualitet
Fotobank / e.w.a.

Moderne stue med barokke innredningselementer: På taket av stuccoen er Sconce reprodusert av Zhilandoles former, i utløpene av møblene brukte de bølgende barokke linjene

'' Med Milic Paradise og i Palace! Gi meg min salas

Med marmor kolonne til horisonten. Gi meg min

Shepherd, men hvis mulig, gjør henne hertuginnen! ''

Victor Hugo '' støpt ''

I dag må vi velge noe akseptabelt for det moderne liv fra den rike arven til den barokke stilen. Videresend køen, vi vil definere med sine tegn og mottakelser, for å "ta skipet av vår tid" den mest spektakulære, åpenbare og lyse. Nå, ikke glem det relative enkle utførelsen. Votychychi fra Louisxiv, vi setter oss ikke oppgaven med å skape et interiør på århundret for hver stol gjentatte etter eieren: "Staten er meg!"

Så, Barocco (ital. Freaky, rart) - kanskje den mest følelsesmessige blant stilene. Interiøret regjerte komplekse layouter, dual og vridd kolonner, motivet av oval

Dekorative egenskaper av stil

Vi husker at det er to tilnærminger til organisering av rom, både eksternt og internt, er konstruktivt og dekorativt. Barokk var eksklusivt dekorativ stil. Videre skjedde alle strukturer av bygningen sikkert som en spektakulær design av interiør. Samtidig er barokken den mest plaststilen, som tar ut frodige krøller og komplekse ornamenter, flytbare former for møbler og maleri i etterbehandling av lokalene.

Romstil

Den romlige konstruksjonen av den barokke stilen er preget av livlighet, konstant utvikling. Klassisk klarhet, statisk er nå dårligere enn en energisk dynamikk. Bygningen ser ut til å vokse fra urbane miljøet, rammet av sine ekspressive eksterne former. Interiøret begynner sikkert trappen, angir straks tonen til resten av det indre rommet. Spektakulære enfilade disipliner en videre bevegelse, tvinger den til å utvikle en kaskade. Denne plassen er spesielt attraktiv og samtidig komplekset når du spiller en barokkstil.

Uansett hvor energisk begynte, er utviklingsplassen fortsatt streve for det høyeste følelsesmessige punktet på rommet eller frontgalleriet. Bevegelsen kan være stormfulle, kraftige i fremre rom og intime, små i intimt stille. For dynamikk i det barokke interiøret ble endringen av vinkler og ulike typer optiske effekter brukt. Hallen økte for eksempel visuelt med speil, spesielt plassert på veggene og til og med taket. Det var et helt system med optisk rusk som imitere volumet, åpent rom som skaper et falskt perspektiv. Dynamikken i rommet understreket også de tunge former for barokke møbler, pittoreske og stucco-innredning.

Biografi stil

En av lovgiverne i den barokke æra var den italienske arkitekten, skulptøren og kunstneren Xviiveque Giovanni Bernini. Det var en unik syntese av arkitektur og skulptur opprettet. Bernini som en maleren, og som en tidsplan forlot Bernini det fantastiske uttrykket for bildet av sin egen person, så vel som en rekke vittige tegneserier, etter å ha gjort en av grunnleggerne av kunstkarikaturen.

Elsker Vatikanet og Pope, mottok Bernini de mest ansvarlige kirkordrene. I 1624-1633 Georgia reiste han seg over hovedalteret i St. Peters katedral, den majestetiske og dynamiske i hans maleri bronse Baldahin. Grunnlaget for designet er spiralformede bøyekolonner som skaper effekten av kontinuerlig vekst. Bernini Bernini ble utnevnt til sjefsarkitekt i St. Peters katedral. Mer enn noen andre bidro Maestro til dannelsen av nye barokke funksjoner i den evige byens arkitektur. Videre har de fremvoksende ensemblene ikke en person, men tvert imot behandlet de det, styrket det festlige eventyret av utseendet på Roma.

For prosjekter og skisser av Bernini er flotte fontener bygget med uttrykksfigurer, personifiserende naturlige elementer. Dette er "Triton Fountain" (på Barberini Square, 1640) og fontenen av fire elver (på Navona Square, 1647-1652). I tillegg, i 1656-1665, var området innrammet foran katedralen i St. Peter, som sikret sin mening som den katolske verdenens hovedkirke. Grand, i form av oval colonnade, ifølge Bernini selv, "avslutter en bygning i en omfavnelse." Kirken Sant Andrea Alquicylina (1658) blir senere reist, som fonds betrakteren med en kraftig rytme av skjemaene, og "Royal Trapp" er opprettet i Vatikanet (1663-1666). Takket være et list perspektivt triks, ser en mann som syngende fra ovenfor mye høyere enn faktisk. Invitert til Paris, til det kongelige verftet, utført Bernini i 1665 monumentale prosjekter av den nye fasaden til Louvre, og i 1671-1677 - prosjektet av ridesmonumentet til Louischiv.

Russisk barokk har sin egen historie, litt mer beskjeden enn europeisk. Menshikova tårn og bygninger i NaryShkinsky Barochko, Menshikov-tårnet og bygningene i Naryshkinsky barokk var godt bevart, i St. Petersburg, ble Elizabethan Baroque et interessant fenomen. Den lyseste arkitekten til XVIIIV, som jobbet i denne stilen, var selvfølgelig Bartholomew (Bartolomeo) Rastrelli. Det er en barokk bygninger, og spesielt, vil interiøret bokstavelig talt i kø: Vinterpalasset, Ekaterininsky-palasset i Tsarskoye Selo, de få tidlige palassene i St. Petersburg. Det er interiøret i Grand Kreml-palasset: Et soverom og en stue i keiserinne, frontlinjens stue, keiserens kontor, den fremre håndsofaen. I hele staten kan den russiske praktfulle palassstilen bare skryte av begge eierne.

Verksted

Velg nå de største stilistiske delene av barokken som du kan dra nytte av etableringen av interiøret ditt. Til å begynne med, definere stabile og bevegelige elementer i rommet. Basert på hva som vil være konstant og unshakable - partisjoner eller vegger, dør eller vindusåpninger, en gulv tegning eller en fontene i midten av rommet, - tilordne interiør prioriteringer.

Steg en. Finn ut mulighetene for ditt hjem eller leilighet. Vurder, massive og energiske barokke former er vanskelig å "klemme" i 40m2. Apack barokque interiøret er organisk forbundet med arkitektur, din oppgave er å kombinere utseendet og "fyllingen" av bygningen.

Trinn andre. Lag en skisse og plan. For å gjøre dette er det nødvendig å gjøre en eksemplarisk beregning av rommet som helhet og hvert rom separat. Ellers vil det ikke være mulig å forholde seg til proporsjonene til hver av de barokke elementene som du stopper ditt valg, med et ekte volum. Lag noen skisser, hver av dem er dedikert til en stil mottak eller aksent.

Trinn tre. Køblandingen og boligoppsettet. De første skissene gjelder planleggingsløsningen. Om mulig, opprett en imfilade. Hvis det ikke er en slik mulighet, prøv å nærme seg problemet kreativt, etterligne det barokke rommet, "spinner" det i forhold til komposittsenteret. Her er relevante nivåer av nivåer, divergerende tak, vridd trapper og lignende av siktene. En del av skissene dedikerer seg til arkitektoniske elementer, det være seg en vridd kolonne eller pylon.

Trinn fjerde. Den neste skissen kan tillate dekorativiteten til interiøret ditt. La oss si, utfør en skisse av rom med stucco, og deretter konsekvent beriket innredningen, legg til et pittoresk ornament.

Nå kan du stoppe og se på det imaginære interiøret. På dette stadiet må du gjøre det endelige valget mellom den totale rekonstruksjonen av boligen og en mindre radikal stil aksent.

Layout og sammensetning

Anta at du foretrukket en kardinal løsning - å skape en planleggingssammensetning og bruk av barokke arkitektoniske deler. Her er vi ikke veldig nedsenkning mot tradisjonen til det russiske palasset barokk, hvis du lagrer korridoren. Leiligheten er delt inn i forsiden og privat halvdel, og korridoren fungerer som en slags galleri. Arches er passende, kolonner (dobbelt eller vridd), mange speil.

Frontroom-fasilitetene inkluderer stue, spisestue, salong, muligens et kontor. Hovering av utformingen av stuen og spisestuen, husk at deres praktiske kombinasjon med kjøkkenet eller hverandre i det barokke interiøret er uakseptabelt. Hvis du har råd til en egen spisestue, ikke forsøm det. Major støtte ånden av luksus og overflod.

Parade rom er tradisjonelt plassert nærmere inngangen. De kan plasseres på begge sider av galleriet korridoren, og dermed skape eller etterligne de barokke doble salene. Når du dekorerer stuen, bruk dristig hele dekorativ stil arsenal: stucco tak, konsoller, plafoons, lifures og spesielt speil. Speil i palassdekorasjonen kan være viet til et helt dikt. Ligger i nisjer, over konsoller og peiser, og i taket, knuser de plass, øker den eller danner uvanlige vinkler. Ingen annen stil brukte ikke speilet så poetisk og så kreativt. Prøv derfor å fullt ut demonstrere illusjonistiske evner i speilene i ditt interiør.

Andel og volum

Når du reproduserer proporsjoner og volumer av stil, gjør det litt. Litt vektløfting av kolonnene eller, tvert imot, bruk overdrevne vridd og fraksjonelle former. Litt mer enn du trenger fra synspunktet til beskjedenhet, slå på forgyllingen i dekorasjonen av vegger og møbler. Litt frodig, la den bli drapet ... de visuelle endringene i volumer og proporsjoner kan oppnås på bekostning av den pittoreske innredningen og korrigeringen i forholdet mellom høyden og bredden på kolonnene.

Plastløsninger

I plastdesignen til veggen er det godt å bruke en litt fremspringende semi-kolong av en rektangulær eller halvcirkelformet form med forgylte hovedsteder. Veggplan, unntatt speil, naturskjønne innsatser eller verdurer, dekorert med lindringsprofiler. Disse teknikkene skaper en dynamisk plastoverflate og konverterer et inert plan til en elegant "tilbake".

Teksturer

Fra plast transformasjoner gå til materialene. Den mest luksuriøse og edle av dem vil være åpenbart marmor. I dag er valget av dekorative etterbehandlingsmarler ekstremt bredt. Lev, med striper og myke reflekser, har teksturen til dette materialet virkelig slektsloven. Fra marmor kan du ikke bare utføre kolonner eller peisbekledning, men også benkeplater. Deres kulde glans vil være imot av varmt lys av rikelig forgilding. Jeg muffle denne barokke utstrålingen du kan vegger eller trellis med pastorale og mytologiske scener. Deres myke, absorberende lyse tekstur vil skape en atmosfære av tillitsintimitet. In-Soverom, barnas rom, barnas rom, kan bruke alle typer fløyelgardiner. Papirrom er å foretrekke for å opprettholde den generelle glansen og foretrekker tekstiler med en jevn overflate - silke, atlas, pass. Iick huden!

Dekorative stilfunksjoner

Du har rett til å gjøre et dominerende interiørdesignelement, som bruker det som dekorative. Det kan være en bue, kolonne eller pilaster. For moderne imitasjon er det rimelig å velge motivet til en forgylt konsoll og rytme det i interiøret, uten å ty til radikale romlige transformasjoner. Økte dekorative elementer som aktivt danner bildet av palasset, speilene er uunnværlige.

Den endelige fasen av arbeidet vil kreve at du er minimal innsats og er begrenset til inkluderingen i det indre av stilen aksent. For å lage en palass atmosfære, vil barokk være nok ett emne, best av alle møbler. Stilisert under den gamle sengen med en baldakin, et antikkbureau eller et damebord for nålearbeid fra et eksotisk tre, vil gjøre soverommet eller en gren av grenen av Louisxiv-kamrene eller Catherine flott.

Hver stor stil krever at det virkelige livet passer til det. Enkelt sagt, stil er en livsstil som er innført i kunst. Barokk chants sjarmen av makt, den evige drøm om royality. Denne stilen vil alltid være entusiastisk av fabelaktig luksus. Kanskje, så han igjen og igjen tilbake til oss under forskjellige navn, Neurokko, Palace Style, etc. Hvis du kunne tildele våpenskjoldet til hver stor stil, for barokk dette, ville det ikke være noen tvil om det.

Russisk-Designer Phrasebook

Ansfilada. (Fr. Enfilade) - En rekke lokaler ved siden av hverandre, døråpningene som er plassert på en akse, som skaper et tverrsnittsperspektiv (for eksempel i barokke palasser).

Baluster - Kolonnehjul, gjerder.

Verduura. - Veggmontert teppe med vegetabilske motiver, landskap, heraldikk, men ikke med figurer. Posnovna Verdura var populære i XVII.

Volute. (Ital. Voluta, bokstaver. Krøll) - ornament, skulpturell dekorasjon i form av krølle, spiral med "øye" i midten. Arkitektonisk detalj av takfelt, portaler, dører, vinduer. Kompositt del av ordreholdere.

Lyrandol - Figur Candlestick for flere lys. Sett på bordet eller festet til veggen. Spesielt populært i barokk og rococo æra.

Intarsia - Type innlagt fra plater av tre av andre raser og farger på trefag. Intars regioner dekorert møbler i renessansen æra og spesielt barokk.

Konsollen (Fr. Cosole) - fremspring i veggen eller tatt av den ene enden til veggen av bjelken, som støtter cornice, balkong, skulptur, vase, etc.

Lepunina. - lettelse dekorasjon (figured, ornamental) utenfor og innebygde bygninger, som regel, kastet eller presset fra gips, betong, etc.

Marquetry - Inlay, laget av å stikke plater fra forskjellige trearter og andre materialer. Marquetry Technique var ekstremt populær i barokk og rococo møbler.

Naryshkinsky stil (Atakzhe NaryShkinskoye eller Moskva Baroque) - betinget, etter navnet på den nazilliske nazillen, navnet på stilenes stil i den russiske arkitekturen til slutten av XVII-Early XVIII århundrer. Det var utstyrt med elegante multi-tiered kirker (inkilah og Troitsky-Lykov) og sekulære bygninger med en frodig skåret hvit innredning.

Piloner. (Pylon. Pylon, bokstaver. Gate, input) - Massive søyler som serverer støtte for overlapping eller stående på sidene av bygningsportalen, oppføring til broen.

Kitt - Spedbarn fra verkene av dekorativ kunst av den barokke og Rococo-æra. Symbolisert rikdom, helse, overflod. For ikke å være forvirret med engler, hvorfra Putti er preget av gammel opprinnelse og sunn sensualitet.

Rustikk (deles. Rusticus-enkel, grov) - murverk eller kledning av vegger av strukturer med steiner med en grovbjelke eller konveks ansiktsoverflate ("Rusta"); Facing rudimentet kan utføres i gips etterligner en slik murverk.

Mobbe stil - Møblerstilen produsert i Workshop of Charles Bul (slutten av XVII-begynnelsen av XVIII-tallet). Specularity av dette møbler var phansen av svart tre og bruk av intarsions.

Tdo. - Rund pittoresk innsats. Ofte ble Tdodo plassert over vinduet eller døråpninger.

Shinoazry. (SPR. "Kinesisk") - Møbler dekorasjon stil i betinget kinesisk smak.

Trellis. - Håndlaget veggtett.

Les mer