Bysantinske og gotiske stiler som er legemliggjort i det moderne interiøret. Interiørdekorasjon, dekorative materialer.
Mørke møbler, eik veggpaneler skaper en romantisk atmosfære i middelalderen
På bakgrunn av murstein murverk virker lyse møbler ganske vektløs
Morsomt nabolaget av en massiv bryst og en gotisk stol med et åpent tilbake
Før du starter en samtale om middelalderen, som mange er fast forbundet med gothic, bør du fortsatt huske Byzantium. Denne oppføringen kan virke lang, men det er ganske rimelig. Heiressen til det gamle Roma, Byzantium hadde stor innvirkning på utviklingen av kultur, arkitektur og indre tradisjoner i europeiske land.
Byzantium
Den galne luksusen og strid av det romerske interiøret er smeltet før den tunge pompøsiteten i Byzantium. Sant, vi kan dømme dekorasjonen av palassene til de bysantinske keiserne bare på minnene om samtidige, som kom til denne dagens fragmenter av mosaikkpaneler og individuelle prøver av interiøret i den bysantinske stilen, bevart i Venezia, på Sicilia, i Spania .Hjertet i Byzantium var Konstantinopel, den største byen i middelalderbyen, i den bokstavelige følelsen av ordet City of Palaces og luksuriøse villaer. Vann bare kompleks av Grand Palace døde om tjue tusen mennesker.
Det store keiserpalasset var i den østlige delen av byen, mellom Bosporus og Golden Horn. Dens arkitektur og dekorasjon fungerte som en ubetinget rollemodell for adel. Veggene og kolonnene i bygningene ble separert av plater fra forskjellige grader av marmor og onyx, og i noen haller - fra glass, malt med blomster og frukt. De berømte bysantinske mosaikkene, som prydde den keiserlige feberen, ga henne en seremoniell i stedet for en praktisk karakter. Golden flimrende glass kubes-tester, hvorav tak og veggpaneler samlet, fødte atmosfæren i den guddommelige tilstedeværelsen. Gulv mosaikk ble gjort til fordel for farge marmor, selv om noen ganger slike semi-edelstener ble brukt som lapis-azurure, forskjellige typer agat og til og med rhinestone.
Separat er det verdt å si om dekorative saker. Den berømte bysantinske silke med vevde mønstre, selv i de bevarte fragmentene som har bestått tidstesten, er det å treffe arbeidets finhet. Silkepaneler dekorert veggene, styrket i buede åpninger. Lett hvis det var nødvendig å åpne åpningene, var gardinene bundet eller vendte seg rundt i kolonnene. Fra Persia og landene i Midtøsten, ble tepper og dyrebare stoffet gjort rikelig, som var dekorert med senger, avføring og troner.
Byzantinsk kunst er ofte (uønsket) oppfattet som en bro mellom kunsten til den keiserlige Roma og middelalderen.
Middelalderen
Begynnelsen av middelalderen anses å være julen 800godan.e.- datoen for kroning av Karl den store. Han ble kalt New Konstantin, siden imperiet, som han grunnla i Vesten, var en likhet av romersk.
Stilen til interiøret i Karl-epoken kalles konvensjonelt middelalder. Alas, det er vanskelig å finne nok visuelle eksempler på illustrasjonen, du må bare gjette mye. Hva blir tydeligere når de ses av middelalderske miniatyrer.
Mange enn haller og kamre virker for tiden svært dårlig innredet. Det var deres grunner. De omfattende eiendelene av de feodalisterne krevde en permanent observasjon, som inkluderte ikke bare forretningsstyring, men også noen ganger militære handlinger. Derfor var "gjennomsnittlig" feodal feodal og hans gelé veldig mobil (NureVna). Skarbas enkle dem besto av møbler, gardiner, retter, bestemmelser og andre nødvendige ting som ofte transporteres fra sted til sted. Ved ankomst i slottet ble alt dette lagt ut i henhold til behovet. Det er umulig å nevne fullt møblert eller dekorert middelalderske interiør.
Veggmaleriet, som skildrer kamp eller domstols scener og heraldiske tegn, ble sterkt fordelt i disse dager. I tillegg ble flyet dekorert med vegetabilske ornamenter eller imitasjon av gardiner. Ekte drapery løsninger hengte rader med steinvegger eller i buede åpninger. Trelliers serveres for isolasjon og dekorere lokalene og slo de samme tomter som veggmalerier.
Den indre dekorasjonen av låsene er minst sant for definisjonen av "dyster middelalderen". Veggene i lokalene var dekket av lett temperatisk maling eller hvitvasking (skilt i vann overfylt kritt). Det siste malingslaget ble noen ganger supplert med tynne røde linjer som skildrer murverk. Ganske ofte brukt såkalt hvit gips, laget av kalk, sand og børster. I tillegg tilfeller, når en spesielt utsøkt tekstur var påkrevd, ble det tilsatt et brennende gips til blandingen. Slike gips ble kalt Paris eller Fransk (Franco Plastro).
Jakt trofeer spilte en betydelig rolle i dekorasjonen av hallene, for ikke å nevne rustning, våpen, militære bannere og heraldiske skjold designet for å demonstrere den militære verdien av slottets mester. Armor, jeg må si, ikke alltid utstilt på bunnen. Noen ganger pensjonerte de seg i særegent "mobbing" - noe som vertikale kister dekorert med utskjæringer eller geometriske ornamenter.
Men over tid har livsstilen til det middelalderske slottet endret seg. Perioden med permanente kamper ga vei til arrangementet av det erobrede rommet. For å snakke om full lull, ville det være ubegrunnet, men æraen av stabil kulturell utvikling har allerede begynt i Xiiivek i Europa. Hva gjorde det mulig å gradvis danne en stil som vi kaller Gothic.
Gothic.
Gotisk stil er ekstremt solid. I alle land i Vest-Europa er arkitekturens monumenter på den tiden lik hverandre som brødre. I tillegg er den gotiske stilen ekstremt født. Juicy maling, forgylling og fantastiske ornamenter (lånt av bysantiner), stern buer (påvirkning av den arabiske arkitekturen), en dyktig tre carving og en stein var i en utrolig luft, oppstått i himmelen. Mange eksperter anser den gotiske stilen for å fortsette romansk og dessuten den høyeste graden av utviklingen. Sovjetiske lærebøker på arkitekturens historie har lenge vært stubbornly erklært at gothic ble opprettet av villaer som ikke klarte å forstå romansk arkitektur. Imidlertid kan denne middelalderske stilen, som har absorbert den bysantinske luksusen og lånt fra araberne fargen og lysorganisasjonen i rommet, ikke være et resultat av en overdreven inntrykk av uvitende.I en viss forstand var gothic stilen til å skape illusjoner. Kraften til steinbuer ble oppløst i åpningen av bunker av kolonner og overflod av en rekke utskårne dekorasjoner. Dagslys, vandrende i interiøret, ga opphav til et fantastisk spill av skygger. AOQ med farget glass, skapte en følelse av manns tilbedelse i strålene til en annen, sublime verden. Den samme effekten av den guddommelige tilstedeværelsen oppsto i bysantinsk kunst på grunn av mosaikk. Men bare lyset som passerer gjennom det fargede glasset, ga dette produktvolumet.
I de tidlige middelalderen var slottrommene multifunksjonelle. Et sted for fester var å bli om natten soverommet, våpentet av våpenet ble organisert som nødvendig. Gothic æra ga opphav til sonering. Selv om det var strengt tatt, var det dekorative og var symbolsk. Nøyaktighet, et slikt element som Baldahin var kjent i landene i det gamle øst, i Hellas og Roma, og deretter i Byzantium. Men i middelalderens Europa ble han distribuert nettopp som en av måtene å songe. Baldahin tjente å markere vertssengen fra den felles plassen hvor chelyanen kunne imøtekomme. Når intime kamre dukket opp over tid, kunne sengene ha flyttet der sammen med baldakinen, som gradvis ble et rent dekorativt element. Ofte ble det laget av samme stoff som veggdrapery. Å gi noen elegant dekorasjon for soverommet ble ansett som en god tone. Drapeter og Baldahin ble utført fra dyre saker og ble utvidet med gull og sølvtråder. Tapestry-teknikken og malingen på vevet ble også brukt. Tomtene var veldig forskjellige.
"Kongen av Frankrike John eide de tre stålhodetelefonene i henhold til de viktigste kristne ferien, dagen for alle hellige og jul. Alle sammensetningene var motstå i fargen, hvis symbolikk samsvarer med denne ferien. Julestilen inkluderte seks stabter med bildet av Skjæret av Frankrike i hjørnene, quiltet, bakgrunner (på baksiden av stolen eller på sengen), gardinen og gardinen for sengenes havn. Alle av dem var grønne med blå striper og brodert med sølv stjerner. Ensemblet ble supplert med sengetepper for stoler fra blå fløyel og grønn silke, samt grønne gardiner fra Sarzhi på vinduer og sengen er tone. " (Ch. Mak-corroyral "dekorasjon av et boligområde fra antikken til denne dagen.")
Vi skylder også "peishallen" i middelalderen. Dessuten, hvis i begynnelsen av middelalderen var peisen som et grovt fokus, da av XIIIV, ble det en veldig viktig detalj av interiøret. Det kan være produsert dobbelt eller til og med trippel, avhengig av volumet av oppvarmet rom. De imponerende størrelsene på peisen fikk lov til å gi ham utseendet til en arkitektonisk struktur. Innredet med festedyr, spirer, friser med bilder av Knightly-turneringer, malerier av jakt eller ironiske scener på husholdningsemner.
Når det gjelder møblene, var det fortsatt ikke mye forskjellig fra primitive middelalderprøver i den gotiske æra. Stoler, avføring, kister og buffeer hadde utseendet på ærlig "Vandring" -objekter. Transformasjonen av møbler i situasjonen endte bare i barokken.
Neostili.
Gotisk stil er historisk velvære. Han ble gjenopplivet midt i det XVIII-tallet på den generelle bølgen av såkalt Neostil. Den innovative historiske konteksten til Gothic tiltrukket sin romantikk som svarte det generelle humøret. Det var da at definisjonen av "gothic romance" dukket opp: i tomten, eventyrene til riddere og drømmer om en vakker dame, kommunikasjon med den andre verden og møte med mytiske dyr ble sammenflettet. Atmosfæren i den sjarmerende mystikken holdt leseren i konstanten venter på den raske av den forferdelige, men ekstremt attraktive hemmeligholdet. Verdt samme tid var det billedparker med sin tilsynelatende lansering. Faktisk ble dekorative ruiner og fossefall plassert på en tydelig gjennomtenkt og verifisert plan. De bevarte lyse prøvene på den pittoreske parkeringsplassen i Tsaritsyno, Stroganovs eiendom i Marfino.
Neoetics - Dekorativ stil. Gothic buer, spirer, ornamenter, farget glass vinduer, inventarene ble til et sett med teknikker, med hjelp av hvilken en romantisk atmosfære ble opprettet. Da viste de gotiske møblene for første gang, som ikke engang var stylisering under den virkelige middelalderen. Det var mer som en kreativ forståelse av stilen, fortellingen av gjennomsnittlig internship oversatt til språket i den nye tiden. Samtidig ble gothic kontorer og biblioteker spesielt fasjonable. Det er imidlertid ikke nødvendig å invadere det moderne territoriet. Å snakke om ham er fortsatt å være.
Verksted
Hvis vi vurderer historiske stiler til bekvemmeligheten av deres inkarnasjon i det moderne interiøret, vil den bysantinske få de tre beste med et pluss. For det første krever enhver keiserlig stil store materielle kostnader og perfekt smak. Det er veldig viktig å ikke overdrive det med detaljene og ikke få et pompøs landskap til videoklippet. For det andre oppsto den bysantinske stilen i den ortodokse religionen, med alle konsekvensene som følge av dette. Yves-Tredje, til vår tid, ikke et enkelt bilde av boligområdet i det bysantinske imperiet nådd. Likevel, flere anbefalinger vi kan gi, stole på skriftlige kilder og intuisjon.To hovedfarger - gull og lilla. Det er best å fokusere på soverommet for å fokusere på hver morgen for å føle seg som porfyrogenitt (født i lilla). Det er slik sanne bassiler (keiser) ble født. Den mest aktive fargemetningsplaten er en seng. Det kan krones med lette stoffer med en gylden grense eller med et lite gyldent mønster. Inkluderingen av tynne skinnende tråder i saken lar deg lage en flimmereffekt. Veggene på veggene må opprettholdes i samme område, men på tonen er lettere. Klassiske iranske tepper, puter i forskjellige størrelser og konfigurasjoner.
Transformasjonen av stuen din i den seremonielle seremonielle hallen er mulig hvis den tillater størrelsen på rommet. En av fargestoffene veggen er imitasjon av etterbehandling med fargede marmorplater. Men i dette tilfellet er det viktig å ikke forveksle i mengden og metning av de valgte fargene. Det er best å pre-lage en skisse som du kan plassere veggplanet på. Hvis oppgaven er å synes for deg for vanskelig, anbefaler vi deg å begrense oss til fyllingsrommet med en ubrutt frise med et floral ornament. Sofaen og stolene skal draperes med lyse "øst" stoffer. Kreves og tilstedeværelsen av puter av ruller av forskjellige størrelser i samme fargevalg.
Gulvmosaikker vil du mest sannsynlig ikke utføre fra semi-edelstener. Men ikke forveksles. Et rikt utvalg av alderen keramisk fliser med et enkelt geometrisk mønster eller alle de samme vegetabilske elementene vil hjelpe deg med å gjøre den nødvendige aksentet.
Middelalderstiler (spesielt gotisk) forsiktig og løst elsket av kinematografer og restauranter eiere. Tilsynelatende er ingenting annet i stand til å effektivt skape en romantisk atmosfære og opphisset appetitt. Derfor, ved å besøke et par institusjoner med interiøret i denne typen og gjennomgå hælene i filmer på en ridders tema, kan du allerede klart forstå hvordan "upassende".
Så hvordan skal det være?
Først av alt er det ikke noe dystert. Ingen imitasjon av grov murverk, ingen gulling mørke tak. Taket skal "rush opp". Så hvis den eksisterende høyden ikke overstiger 2,5 M, opprett en illusjon. Gjør taket lettere vegger. Den totale atmosfæren skal ligne middelalderske miniatyrer med sine saftige, skrånende lyse farger. Imitasjon av takbjelker i byens leilighet, som praksis viser, ser ikke alltid passende ut. Og tilhenger av læren til Feng Shui stædig sier at det er ekstremt ubehagelig. Men hvis du sikkert vil ha bjelker, er det bedre å ordne dem på kjøkkenet.
Interiør døråpninger er ikke dårlige å utføre i form av en monterte buer. Det samme emnet kan gjentas i dekorasjonen av vinduene, ved hjelp av Lambenet til den tilsvarende skjemaet. Pin bildet av de frodige tolags gardinene.
Les mer. Uten dem gjør det ingen måte det. Men vi vil advare deg fra misbruk av disse spektakulære dekorative elementene. Tilstedeværelsen av farget glass bør være ekstremt diskret slik at de ikke viser seg å være den viktigste stylisten aksent. Så det er bedre å ikke klokt på de imponerende dimensjonene til multifigure-komposisjoner Alakelnsky-katedralen. Enkle geometriske komposisjoner med inkludering av formen og crossflower-bildene er svært imponerende. Små farget glassvinduer vil være fantastisk i innerdører, dekorative partisjoner.
Gobeli er bedre å henge i soverommet. Imidlertid kan "gothic" soverommet opprettes ved hjelp av de allerede nevnte gardinene i hodet på sengen som mimicifying canopy. Anbefalte farger - lyseblå, smaragd eller salat. Tegningen på stoffet skal være ganske liten og rytmisk, gylden gul. Det er tilrådelig å velge karakteristiske plantemotiver: det samme skyggefulle og korsfeste. Tekstur av veggene kan være glatt, fargen er bedre foretrukket pastell, rolig, både valgt draperi og kontrasterende med dem.
Gothic motiver er fabelaktig å forvandle barna. Her kan du stole på din egen fantasi. Det er mulig at det er i ferd med å dekorere rommet i sin lille prins eller prinsesse, vil du plutselig forstå at de bringer våre egne barns drømmer.
Russisk-Designer Phrasebook
Ordene møbler og mobil De er basert på deres franske rotmubler, som bokstavelig talt betyr "bevegelig".
Trelliers (Det. Spaliera - en rekke trær) - vevde lobby tepper.
Tapestries - Et annet navn på kulen, kjent er mer allment. Den kommer fra navnet på den franske mesteren i GOBEL, i verkstedet som i XVIIV. Begynte å lage choppere på gårdsplassen til King Henryxiv. Den mest berømte tweer, den såkalte "teppet fra Baye", er en brodert frigjøring med en lengde på 70,1m, som skildrer invasjonen av Wilhelms erobrer til England.
Gothic. (Fr. Gothique) - dukket opp i den italienske renessansen Epoch for å spotte betegnelsen av hele middelalderen som barbarisk og ikke representerer kunstnerisk verdi. Faktisk kan denne stilen tilskrives XIII-XV-århundrene. Goths - det vanlige navnet på barbariske stammene, invadert fra nord til det romerske imperiet i III-V-århundrene. Som en stil er gothic delt inn i tre etapper: tidlig (andre halvdel av XII-XIII århundrer); moden eller høy (xiiiv); Sent, eller flammende (XIV-XV århundre).
Syet (Fr. Vitrage fra lat. Vitrum-Glass) - en dekorativ eller ornamental sammensetning av fargede briller eller annet materialtoverføringslys. Hemmeligheten til fremstillingen av fargede briller var kjent i det gamle Roma. Bysantiner supplerte kunsten til romersk glassmosaikk såkalt flimmer effekt. Det ble oppnådd med ekstrem gullfolieforing. Mosaikkbiter var plassert i en vinkel mot overflaten, som tillot hvert glassplan å fange og reflektere solens stråler. Ifølge noen opplysninger var fargede glassvinduer malt av fargemaljer kjent i Byzantium. Fargede glassfragmenter har blitt bevart i Kariery Jami Constantinopel. Ekstra århundre rammer med hyppig blybinding, som satt inn gjennomsiktige og fargede briller, var en del av dekorasjonen av rike hus. Disse rammene ble suspendert til Framuget (stein eller metall) eller festet til hengslene i vinduet. I fravær av eierne ble de fjernet, og vinduene ble stengt av skodder. Tre skodder selv malte noen ganger ute og inne eller dekorert med intrikate utskjæringer.