Vesentlige detaljer

Innredning av tørkede og kunstige planter. Om deres sted og rolle i interiøret.

Det er nå vanskelig å forestille seg en arkitekt, som, som det var i det siste, ville utvikle alt i sin konstruksjon, opp til de minste detaljene i innredningen. Masseproduksjonen av det nødvendige for arrangementet av hus eller "reservedeler" (dørblokker, takfelt, sokkel, lamper, etc.) reduserer forfatterens oppgave til sitt korrekte utvalg. Hva er ikke lett. Generelt, en moderne arkitekt, engasjert i leiligheter, ville det være mer korrekt å ringe dekoratøren. Tross alt, selv om hans arbeid begynner med ombygging, omhandler den allerede klare "boksen" der interiøret vil bli innskrevet. Og godt, hvis arkitekten overholder prinsippet om overholdelse av det nyopprettede interiøret i faste strukturen. Selv det vanlige typiske panelhuset, dette er "arkitektonisk ingenting," kan ikke spørre hans rammeverk. Tross alt er han en stor-nevø av kreasjonene til den berømte Le Corbusier.

Men i dag er vi interessert i innredningen. Teoretisk kan du forestille deg at oppgaven med å skape interiøret er satt foran designeren, skyver ut fra dekorative dekorasjoner. For eksempel, fra en samling eller malerier som har vært arvet, eller en elskede siden barndommen (eller brakt fra fjerne) et betydelig emne. Situasjonen, ærlig, er ganske atypisk, for de fleste av oss har verken vedlegg, eller historie og liv begynner med et rent blad hver gang. Men det ville fortsatt være interessant å spore veien for å skape interiøret, hvor utgangspunktet er innredningen. Dette kan også styres for interessante planløsninger, siden plasseringen av "Main" -faget (eller fagene) må bestemmes allerede på designstadiet. Nisje eller tvert imot, rizalit, podium eller bare en vanlig ting, hvor dette dekorative emnet vil være, krever god belysning. Og ikke bare kunstig, men også naturlig. Plasseringen av emnet bør ikke holde tvil om sin avgjørende rolle i interiøret. Men endring av den generelle planen, dekorative dominerende er ikke forpliktet til å "trekke opp" det omkringliggende rommet til stylisten. I stedet må interiøret være stilistisk forskjellig og mer nøytralt, ellers er det noe rundt at alt, faktisk vil gå tapt i den.

Men la oss gå tilbake til den vanlige situasjonen, da dekorative elementer bare tjener et tillegg, understreke, gi hjem en boligarter, og interiøret er mer ferdig og komplisert. Selv om vi har å gjøre med High-Tek, uten slike små ting, koster det ikke, la konseptet om innredning og motsette seg essensen av denne stilen. Uten klokker, lamper og helt uten retter er det umulig å eksistere. Men i nærvær av alt du trenger å bo i High-Tekovsky-miljøet, få - og riktig. For å gjøre dette må du være enten helt selvforsynt, eller helt dårlig. I andre tilfeller kan forsøk på å passe til å bli hentet til galskap.

Vel, i mindre ekstreme interiør, er rollen som en rekke materielle fyllinger, alle slags, så vel som kunstverk, ganske vanskelig å overvurdere. Metoden som den er vanlig for å fylle sitt hjem med innredning, ellers, som eklektisk, kan du ikke ringe. Det er ikke kjent, det er bra eller dårlig når det gjelder utvikling av innredningen som en gren av visuell kunst. Men fra en moderne person som er i strømmen av tid og mote (og til og med i sistnevnte), synes tilnærmingen å være sant. Og sannheten, vi gikk tilbake i det siste da jeg ønsket å gi hele rommet eller til og med en leilighet med ett hovedkort. Bland elementene i ulike epoker og stiler er lidenskap og kunst av den moderne dekoratøren. Og det viktigste i denne prosessen er å velge alt slik at hvert element er harmonisk kombinert med resten og sammen dannet de en komplett sammensetning.

Det er klart at oppgaven er best løst av de som er kjent med stilene i de siste århundrer og den siste tiden som engasjert i sammensetningen i alle hennes arter, og pluss også maleri (for å se farge). Men intuisjon spiller her ikke den siste rollen. Og du kan, som på notater, spille komposisjonene som presenteres for din oppmerksomhet på disse sidene.

Temaet i dagens utvalg er en innredning av tørkede og kunstige planter. Om deres sted og rolle i interiøret, er det kanskje verdt å si. Det er kjent at levende greener kan dekorere ethvert hjem. Ikke rart klok kinesere anbefaler tre ting som gjør en bolig koselig: grønne planter, akvarium fisk, lavere lys. Dermed en av de mest ubestridte detaljene i innredningen - blomster i potter. Uvanlige dekorasjoner fra naturlige materialer fanget i fotografier er, som det ser ut til oss neste nivå av utvikling av dette emnet. Med kunstige planter er det vanskeligere, mange er ikke akseptable i det hele tatt. Men moderne kvalitet på produksjonen i kombinasjon med riktig bruk kan gjøre objekter av denne typen er ganske enkelt uunnværlig i det indre av ditt hjem.

Håndlaget store glassvaser er fylt med mange underholdende ting. Du kan ikke gjenkjenne at de ligner på Tom Sawyer Treasure. Husk: Drenering av flaske glass, død rotte på et tau? .. Velsignet, som selv i voksen alder kan se på verden gjennom et barns øyne! Men våre skatter, ikke som et eksempel nevnt, estetisk. Her er ballene som er mos (vær oppmerksom på hvordan de befinner seg i en vase, det er en vakker selvtillit), Baobabs frukter, snegleskjell. I en vase med en hals - små marine skjell, og på dem - fruktene av echinooper, som ligner små grønne pinnsvin. Den liggende vasen er fylt med tørkede frukter av eksotiske planter: Guava, Ata, Mahagony. Et stilisert akvarium i et smalt fartøy er faktisk en flytende lyssammensetning. Under hennes isfjell lever meksikanske alger blant steiner.

Seks store dekorative VAZ, sannsynligvis for mye for et boligområde. Men her er to av dem på en lav konsoll i enkelhet, vil gi hjemmet ditt raffinerte utsikten. Så tør!

En slik sammensetning kan dekorere boligen til de gamle keltene hvis de var interessert i lignende problemer. Alt er nesten bevisst naturlig. Brukt lerret fra grener og tørt gress i Bereste. Vase er en allusion på epoken av tape keramikk. Kransen er samlet fra bjelkene til en rekke gress, suppleres med hodene til ekornene og ekstremt fasjonable Suewn-appelsiner i dag. Men enkelheten i sammensetningen er definitivt tydelig. Bare det eksakte utvalget av alle komponenter i fakturaen og, viktigst, fargen tillatt å skape en så vakker ting.

Disse to sammensetningene utvikler temaet Olive Home. Det er preget av lette varme farger og myke naturlige materialer. For eksempel er det mange linstoffer: servietter, puter, gardiner (putevar 774 RUB., Gardin 340 rubler). Bruk samtidig kaldt materiale for etterbehandling. La oss si at åpningen kan innramme en naturlig stein, og gulvet i stuen er å dekke en keramisk fliser. Hvis under et slikt gulv for å hoppe over oppvarming, vann eller elektrisk, er den egnet for vårt klima. Møbler i Olive House Wooden, vevd eller utarbeidet metall (hylle 4716 gni., Gaskethead 1620 RUB.). Og aldri - plast, beregnet, som om på linjen, horisontaler og vertikale medlemmer. Disse møblene du kan returnere minimalister.

Det viktigste er at definerer stilen til providence hjem, - søte små ting, favorittbaubles (Candlestick 882 rubler, sett for krydder 1065 RUB.). Det elsker gamle ting her, ting med en historie, og ikke bryr seg om dem alle fra en epoke. En annen ting er: Elementer må nærme seg hverandre i ånd, for å lage et ensemble (kurvskål 315 rubler, et sett med boller med stativ 1368 gni.). Imidlertid bør baubles ikke være for mye, slik at det ikke er foreninger med tiggerbenken.

Og selvfølgelig, drunks. Bunter av duftende urter er synlige overalt. De er designet for å fylle huset ved luktene av Provence-feltene.

Så hva er attraktivt for det menneskelige øye? Enkel eller kompleksitet? Hvis enkelhet, så er det sannsynlig når den er identifisert med klarhet. Og hvis kompleksiteten, så er den solid, med en klar coenting av individuelle deler.

Denne sammensetningen er et sted i midten. På samme måte kan hjørnet av stuen din se ut. Enig, ingen ville aldri anklage ham for vulgære høye kostnader. I sentrum - en krans av tørkede røde paprika. En reed vase med palmeblad vil brenne i farge. I en glassvase - en eksotisk plante, banker, med hvilke to kinesiske stearinlys i form av en bambus bundet med papyrus. Vase av en kompleks form på den øvre hylle er lagret av bark.

Miljømessige tema i innredningen kjøper et bredt utvalg av inkarnasjoner. Italienerne kom også opp med noe nytt. De legger planter inne i glasset. En stor firkantet parabol konkluderer med naturlige pigger i sin tykkere (2574 rubler.). Og det er fortsatt plater med udødelige, skuffer med små småstein eller pea-bønner, askebeger med blomsterkranser ... Med alt dets uvanlige, ser slike retter ganske tradisjonelt ut og litt ligner rav. Sannsynligvis i selve ideen, en dreneringsavtale på minst på en slik måte å formidle naturens natur som forsvinner fra våre liv fra våre liv til byens innbyggere, og kanskje til fremtidige generasjoner.

Nå om kunstige farger. Alle disse komposisjonene er laget i Frankrike. De bruker ikke bare kunstige blomster, men også naturlige stabiliserte greener (fra 500 til 10.000 rubler). Det er ingen vann i vaser, men en kunstig harpiks. Det er nødvendig av to grunner. Først imiter vann (noen blomsterhandler vil fortelle deg at glassvaset med blomster og uten vann er tull). For det andre løser harpiksider og for alltid en bukett i ønsket posisjon. Ja, så vil det aldri forringes.

Kunstige blomster legger ikke der det er vanlig å ha levende. Og vice versa. Si, bare levende blomster kan være på middagsbordet. Levende blomster eller tørkede blomster er passende på salongbordet, kommode eller skrivebordet. Innvendige glassskap, på hyllene, i nisjer - tørkede blomster eller kunstige blomster. Disse komposisjonene ser bra ut i gulvvasene. Men bare hvis du ikke har små barn eller lekne katter hjemme.

For denne nisje med glasshyller tok vi en bukett med orkideer. Det harmoniserer med en vanlig grønn smak av alle brukte objekter: glass vase (1605 rubler) på en metallstand, oliven indisk silke serviett med metalltråd (1512 gni.), Aromatisk stearinlys i en glassskål. Den dominerende fargen er supplert med flimring av gull på brillene, Sinettlecale ("Golden Lace", 858 rubler) og en annen på en fantastisk gjenstand - en mesh gullpose. Tildele ham å komme opp med seg selv.

Før oss er en slags kollisjon av tre elementer. Tre boller er nesten det samme i form, men laget av forskjellige materialer: glass, metall, stein. En anerkjent moderne kunstner sa at bare et eksperiment med materialet er relevant i dagens fase av utviklingen av kunst. Disse ordene kan kun tilskrives interiørdesignet.

For første gang demonstrerte betydningen av materialets etterbehandling av overflater feil van der rogn. Det skjedde i 1929 på Barcelona-utstillingen. Interiøret i paviljongen bygget av mesteren, som senere ble prototypen av den fasjonable stilen i hele tiden, var basert på to ting: proporsjoner og skjønnhetsmaterialer. Etter 70 år begynte nederlandske produsenter av dekorative smykker også å eksperimentere med materialer: lette skumballer med forskjellige størrelser de er pakket med mos, naturlige steiner, skall, halm og tørkede blomster. Det viser seg et mirakel som vakkert!

Men det alabastrale egget er ikke reddet av Moss. Moss vokser på den med en enkel måte tilgjengelig for alle. Det er bedre å ikke bruke det hjemme, men i hagen tomten. For eksempel arrangerte du en fjellklatring, men det ser ut som sjeldenhet unfulstly som leketøy. Eller la oss si, de satte skulpturen, og hun er for ny. Ta en bioogurt og bruk den på overflaten av en vanlig dusk. Snart dekker alt mos, som om det allerede er et helt århundre her.

I en metallvase er det tørkede frukter av Baobaba og ehinops. Lys dekorative stoff i bakgrunnen - Organza fra Da Vinci (Tyskland).

Sølv alder, dekadens, "Hvordan er det bra som friske roser ..." Roser er veldig bra, og i Frankrike lærte de å forlate dem friske for alltid. Blomstenen er nedsenket i Glycerin, som etter en stund erstatter helt vannet i anlegget. Etter det er Rosa "verken i live død." Hun ligner litt kunstig, men fortsatt ekte enn interessant. Slike roser selges for seks stykker i bokser (fra 500 rubler), som ligger fra de indre misfargede kokosnøtterne. Sammensetningen inkluderer og acycerolled Begonia blader. Det er vanskelig å tro at de er ekte - heller en Velvet's Loskutka preget.

Nesten alle objekter i denne sammensetningen er uvanlige. For eksempel, en plante i en glass vase. Det kalles Tillandia. I den nåværende formen er det tørket sett. Og en slik plante kan forbli lenge. Men det er verdt det å komme inn i vannet, da det begynner å være grønn, gren og vokse. Vasuchka, som forsiktig ikke nanitt vann, er det manuelle arbeidet med tysk glasspulver fra Schwarzwald. Endelig, en notatbok. Det er reddet av blader av hoi, og roten er laget av papyrus.