Introduksjon til design

Anonim

Designteori: Kunstneriske og tekniske konsepter, stadier av designerarbeid.

Introduksjon til design 15491_1

Introduksjon til design
I dette interiøret brukte designeren en unik kombinasjon av lys- og plastrytmer. Lyset dannes av plass her, visuelt øker den. Du kan også merke spillet med linjer, fly og stemte overflater.
Introduksjon til design
Fotobank / e.w.a.

Hovedrytmen i dette interiøret setter en intens grønn bordplate, det største og lyse planet. Evortiske bokhyller, gardiner og møbeltrekk av stolen til samme tone.

Introduksjon til design
Fotobank / e.w.a.

Den kalde smaken av dette rommet er bygget på nyansene: myke, sofistikerte hvite overganger, nyanser av lysegrå til bleknetblå. På grunn av dette har en enkelt farge gamma blitt opprettet.

Introduksjon til design
Fotobank / e.w.a.

På dette kontoret domineres funksjonaliteten, anya abstrakt skjønnhet. Guidet av hensyn til bekvemmelighet og komfort, forfatteren skapte et middels og kreativt og kreativt.

Introduksjon til design
Fotobank / e.w.a.

Den symmetriske sammensetningen av denne boligen gjøres enkelt: Space Balance de to lyse røde stolene og to store dekorative mønstre av lignende farge. Slike spektakulære fargekonkurranser vil tillate deg å betegne sammensetningen av sammensetningen med minimal innsats.

Introduksjon til design
Fotobank / e.w.a.

Takket være de massive takbjelkene i soverommet ble en atmosfære av et anterior slott opprettet. Initial inkonsekvens av det lille vinduet med høy høyde på rommet med utseendet på disse bjelkene forsvant.

Introduksjon til design
En smal korridor av den gamle leiligheten av tullet etter at rekonstruksjonen ble omgjort til et vognkapell. Dekorative metallbuer og balkonger fokuserer den øvre delen av rommet.
Introduksjon til design
Til sammenligning er et ekte historisk interiør gitt. Et bilde av et rødt Napoleoni soverom i Decompiegne slottet. Enig, reprodusere nå Ampire-stil i all sin edle renhet er umulig og uforskammet.
Introduksjon til design
Fotobank / e.w.a.

En klar rytme av svart og hvitt grafikk og symmetri er skapt av i motsetning til hverandre med store fly og små detaljer om møbler og til og med servering. Designeren inkludert i rytmisk spill og skygger fra trappene. Strengt plastinnredning er basert på kontrast av svarte og hvite, skarpe hjørner, rette linjer og myke ovaler.

Introduksjon til design
Fotobank / e.w.a.

I sentrum av den frie spisesalen leveres et tett tungt volum svart. Å være midtpunktet for sammensetningen, bordet og teppet med et skeometrisk mønster kontrast til det argumenterte rommet, som er understreket av store vindusåpninger og en speilvegg.

Introduksjon til design
Fotobank / Robert Harding Synd.

En utsøkt kombinasjon av naturlig grønt og blå av fargen på voksene og maleri av veggene danner en kald farging av spisestuen, nærmer seg det indre av Krydrod.

Introduksjon til design
Fotobank / e.w.a.

Farging av lokaler i gyldne farger blir enda varmere takket være kontrasterende detaljer i et kaldt blått gamut (bilde på veggen, døren.

Kan alle bli "hans designer selv"? Vi mangler ikke for dette, designet er komplekst og krever spesiell kunnskap og erfaring. Det utelukker imidlertid ikke en slik mulighet. Alt avhenger av dine egne evner og ønsker. De som foretrekker å jobbe med Sprofessions, etter vår "skole" vil være enklere å finne et totalt språk. Hvis du vil jobbe med ditt interiør personlig, finner du teorien og praktiske råd her.

Vi lever i naturen til naturen. Vi ser skyene, stjerneklar himmelen, havet og kaller det det naturlige miljøet, designeren som var skaperen selv. Men nå vil det være en garanti for en kunstig opprettet person. To måter med sin forekomst er mulig. Den første - når det vises ved å holde tid, er resultatet forbrukeren og sosial aktivitet av mennesker. O'Cline andre banen til en person som bygger et komfortabelt habitat.

Jeg ser nøye med jo nærmere forholdene som følger med vår Genesis. Riktig miljø av menneskemøbler, retter, etc. - Er et depot for informasjon som overføres gjennom tusenåret. Dessuten kan denne informasjonen være fokusert på området og på 30 og 200 m2. Når du setter deg ned ved bordet, er det lite sannsynlig at du kommer til Wongolov at skjemaet og hensikten med dette emnet endret lite moderne, gamle Egypt eller Hellas. Nesten epokens folk søkte en cochimal habitat. Det ble hevdet av et vedvarende ønske ikke bare personlig smak og mote, men også de siste kravene til komfort.

For noen år siden ble commatriotet satt inn i konseptet med komfort, rent teknisk utstyr til den gjennomsnittlige leiligheten (kvalitets VVS, kjøkkenutstyr, vaskemaskin, etc.). Det faktum at komponentene i det komfortable livet skiftet fra kategorien "Fasiliteter" i kategorien "skjønnhet" og "selvuttrykk i interiøret", indikerer en merkbar utvikling av vårt forhold til designet.

Sovjetiske tider ordet "design", på grunn av dens lyse "vestness", var ikke hensiktsmessig og ble erstattet av uttrykket "kunstnerisk design" (forresten, ganske nøyaktig). I dag snakker vi om designet i henhold til de mest annerledes, noen ganger ubetydelige årsaker - fra design av damens veske til utseendet til en interkontinental ballistisk missil. En industriell estetikk spilte en betydelig rolle i utviklingen av konseptet. Utformingen av designet er unikt fordi det reiser seg til en høy estetisk masseproduksjon. Ivot er allerede vår moderne, gjør perfeksjonen av former for datamaskiner, biler og TVer av de nyeste modellene.

I vår overskrift snakker vi om interiørdesignet og om utformingen av ting. For eksempel, møbler, servise, husholdningsapparater. Imidlertid vil alle disse viktige elementene være interessert i oss, først og fremst som en integrert del av interiøret.

I utgangspunktet var det ... skisse

Hvis du vil umiddelbart, ikke utsette, gå til utøvelsen av design, må du vite at designen til designeren er interessant og variert, så komplisert. Vi vil prøve å utpeke hovedstadiene.

Mellom hensikten, eksisterende bare i fantasien din, og en bestemt interiør-"avstand fra en stor størrelse". Start med S. Skisse . Neste vil følge prosjekt I hvilken det kan være en plan, beregninger, perspektiv, skanning av vegger, layout eller datamodell. Neste nivå- Arbeidstaker tegning adressert til utøvere i overalls.

Første fase er faktisk utformingen av ideer i objekter, formuleringen av planen for deg selv. Skisser bør gjøres noe å tenke på å velge det beste. Vanligvis imponerer en erfaren designer umerkelig sitt eget valg til kunden, uten å ødelegge illusjonen av valg. På scenenes stadium forblir ideen fortsatt distrahert fra ditt eget rom med lengden, bredden og høyden.

Prosjektets oppgave er å gi en ide om det virkelige resultatet, justere detaljene og skape grunnlaget for utførelsen av den oppfattede.

Arbeids tegningen oversetter direkte den perfekte i materialet. I dine øyne, på de angitte planene og parametrene, er veggene smuldrende og nye, døren og vindusåpningene er pinlige. Det følger at arbeidstegningen må være ekstremt nøyaktig. Tross alt, at du tegner, vil The Manan også bli utført, brenner, bygger. Og konsekvensene av feil eller omtrentlige beregninger er vanskelig å være reversible.

Vi håper at ovennevnte ikke har skremt deg, men forårsaket en levende interesse. Ellers er det ikke verdt å starte. Prøv å utføre en eller flere av de beskrevne trinnene i forhold til leiligheten din eller minst ett rom. Praktisk leksjon vil være en god opplæring for utviklingen av din romlige tenkning.

Og likevel, før du fortsetter å øve, må du bli kjent med teorien. Ofte snakker folket i ett yrke deres, forståelig bare på samme språk. For eksempel er programmerere så så med datamaskinherre. Den vanlige brukeren er ikke alltid klar for hva de snakker om. Teorien om design er også fylt med spesielle konsepter og vilkår. Derfor er det først og fremst nødvendig å være enig på språket.

To kilder og 43 omfattende designstykker

Utformingen eksisterer samtidig i to dimensjoner, to mirachi-fores av ren kunst og innen teknologi. Følgelig er språket i konseptene delt inn i to grupper. Den første kan utpeke som "kunstnerisk", som kom fra "senior" arter av maleri kunst, skulptur. Dette er konseptene generelt, og det er viktig å merke seg, grunnleggende for all kunst og arkitektur: Stil og stylisering, rom og miljø, sammensetning, proporsjoner, plast, rytme, volum, farge, lys, kontrast og nyanse, overflate og tekstur.

Når du forsterket, vil den oppførte listen bli litt utvidet. Noen av de børsnoterte konseptene vi definerer som en dial som er iboende i det opprinnelige miljøet, for eksempel plass og lys, proporsjoner, volum og overflate. Om nødvendig er det mulig å endre hvorfor det er nødvendig å mestre spesielle arbeidsteknikker. Rytme, farge, kontrast og nyanse, tekstur , til dels skinne - det er det det er Mottakelser og prinsipper for miljø Transformasjon.

Den andre gruppen av konsepter kom til design fra teknologi, design og konstruksjon, så vi kaller det "teknisk". Katechnic konsepter gir mening å attribyte Rekonstruksjon, ombygging, kube, perspektiv, sonering, skala, skisse, prosjekt, tegning, maling, isolasjon, dekorasjon, modul, plan.

"Teknisk" gruppe er ingen tilfeldighet av okkuper etter "kunstnerisk". Det er lagt ut av oversettelsen av abstrakte og abstrakte konsepter til et praktisk språk. Dermed blir det filosofiske konseptet "Space" ved å oversette til det tekniske språket en "kubage" med et bestemt antall meter, og "fargen", som kunsthistorikere i hele verdenen dedikert volumet av forskning, tilsvarer vilkårene "Bønn" og "farge". Selvfølgelig, ved å gå til scenen av tekniske konsepter i sitt designarbeid, nærmet du nært den virkelige utførelsen av ideen om livet. Avteda til slutt er designerens innsats rettet mot at ideen blir prosjektet, og prosjektet er et levende individuelt rom som passer for virkelig behagelig liv.

Deler sirkelen av konsepter i to hovedgrupper, vil vi operere ordlisten til terminalene. La oss starte med kunstneriske begreper.

Russisk-Designer Phrasebook

onsdag - Dette er et objektivt romlig miljø for mannen organisert av designeren eller arkitekten. For eksempel skaper et ubalsabelt rom med en parade veksling av haller og forgylte møbler et "palassindikative" miljø. Kontorets anklagelse med økonomisk og rasjonell plassering av møbler og tilsvarende belysning karakteriserer onsdagsvirksomheten, som har en jobb. Arbeidet med designeraktiviteten du bør tydelig stille deg selv oppgavene og for å forestille seg bildet av det fremtidige miljøet - intim denne innstillingen av et soverom, et koselig forretningsmessig-et-kontor eller en stue atmosfære.

Rom Du kan ringe "dekorert tomhet." Vi vil prøve å presentere det gjennom våre følelser: heisen smeltet med en tom paralleltpiped, og i et rent felt, i palasset i den barokke æra og i St. Petersburg gårdsplassen. Plassen er alltid malt av følelser, det er lydig mot designerens vilje og samtidig gjengis, danner personligheten og stemningen til mennesket. Designeren, som regel omhandler det indre rommet. Votchchychi fra arkitekten skaper et eksternt bymiljø. Plassen til designeren betyr omtrent også at instrumentet for musikken. Tusenvis av melodier er født fra syv notater. Siden vår plass er tredimensjonal, lengde, høyde og bredde, betyr at designeren bare har tre notater.

Sammensetning "Holder" din plass, organiserer den og underordnede de såkalte sammensetningene i sammensetningen. Knamples kan tilskrives delingen av sonene, utmattelsen av hoved og sekundær. Oftest forekommer en sentrert sammensetning av boligen. Den inhibitoriske hulen av senteret, rundt hvilket livets liv var fokusert, var det en ild, i eldste og et gammelt rom-indre gårdsplass-atrium, i middelalderen - peis, og til slutt en venn av sitteplassen -Rommet ble en venn av familiene. Hvis du bygger et hus eller innløse leiligheten, prøv å nøye tenke på det og på forhånd for å tildele det semantiske senteret for sammensetningen av boligområdet. Ofte er senteret stue eller spisestue. Et komposittsenter for spisestuen eller stue-spisebordet, en peis, en TV, et magasin eller et kortbord, du er foreskrevet personlig, eller det bestemmes av seg selv i samsvar med tradisjonene og familien av livet.

Anfladnic, aksial, strålingssammensetninger vil bli viet til en egen artikkel. Vi merker bare at de originale komposisjonelle løsningene alltid er interessante i forhold til.

Proporsjoner Vi vet mer av lærebøkene i matematikk som et forhold mellom deler mellom hverandre og holdningen til hver del til hele. Proportjonene mest uttrykte representasjonen av mennesker om harmoni. Funnet i det gamle Hellas Det ideelle forholdet mellom proporsjoner ble kalt "Golden-delen" og regnes som den mest perfekte.

I utformingen av interiøret til de abstrakte matematiske konseptene lagt til en annen, konkret person.

Uttrykket av "mannens mål for alle ting" betyr bokstavelig talt følgende: Gjennomsnittlig manns lykke, hans hender og bena, høyden på rommet, bredden på vinduet og døråpningene, størrelsen på trappen Trapper er kombinert. Ikke rart før metriske systemet er målt av "kroppsdeler" - albuer, frøplanter.

Proporsjoner er nødvendig for oss for å oppnå maksimal komfort. "Rett" og "feil" proporsjoner - konseptene om bruk til interiør er ganske betinget. Hva er vakkert for høyteknologisk stil, monstrously stygg for gotisk, og omvendt. Ved å skape onsdag du trenger eller et hjem bilde, kan du bruke absolutt feil proporsjoner. Krymera, det er en intensjon om å reprodusere det gotiske rommet. For å gjøre dette, øk vesentlig høyden på veggen i forhold til romområdet (når det er en strøm til å feie), legg til den utvidede døråpningen, tett forstyrre forholdet mellom bredden og høyden, "trekk" vinduet og "gothic" ". Hvis du fortsatt jobber med en splitt, innredning og møbler, viser det seg en spektakulær stylisering under den gotiske stilen. Med andre ord kan andelen bli en av de stylede elementene.

Og likevel er øvelser med proporsjoner best gjort på papir! Ulike proporsjonssystem vi ser i hvilken som helst stil - fra barokk til minimalisme. Følgende proporsjoner endres, for det første, med et brød av en person, og for det andre, ta hensyn til hverandre.

Stil Det utvikler seg vanligvis fra en rekke bærekraftige teknikker og skjemaer som er iboende i den. Gjenta i det virkelige interiøret i enhver historisk stil i all sin renhet er umulig og uforgjengelig, alle eksisterer i sin tid. Kreativ avspilling av historisk stil i den moderne versjonen kalles styling . I dag er styliseringen et subtilt og komplekst spill med en stil som gir utseendet på det indre av en spesiell sjarm. Denne saken gjentar ikke de lærde formelle teknikkene, men unrewably, tar de beste og karakteristiske egenskapene i stilen, inkluderer dem i moderne boliger. Det er ikke nødvendig å reprodusere hallen på vinterpalasset i syvende etasje i et blokkhus, dette er en unpromising undspektiv. Hvis du ønsket å lage en barokkatmosfære i førti kvadratmeter, er det bedre å referere til styling. En detaljert analyse av metodene for stilisering av huset vi utsetter artikkelen om stilen til stiler i interiøret.

Rytme - Dette er en jevn veksling av handlinger eller elementer, ubevisst eller organisert, utført av mann, bil, i naturen, etc. De første rytmene som vi føler fra fødselen, er vårt hjerte og en endring på dag og natt. Levende skapninger er organisk iboende i rytme. Varkhitecture og design Det brukes som en ekspressiv teknikk for å gjøre utseendet på bygningen eller den indre følelsen, for å utpeke en klar ordre eller tvert imot å "bryte" monotonien og monotonen i rommet. Rhythm kan understreke den største offisielle og taxornost, tilbakekalle det bestilte systemet for kolonner i den klassiske perioden. Drikke, intermitterende, som jazz improvisasjon, rytme er karakteristisk for postmodern plass.

Rhythm skjer Plast (lineær), lys, farge, rytmevolumer og mellomrom.

Plast , eller, ellers, lineær rytme er som regel, en form for hoved, spesielt understreket emne eller design er satt. Et slikt dedikert element kan være et uvanlig formvindu, avlastningsvegg eller tak. Hvis du har et trekantet eller avrundet vinduåpning, bør du vurdere at plastrytmen til trekanten eller ovalen er gitt til deg, og vær så snill å underkaste resten av interiøret, fantasere emnet geometri. Spektakulære eller sjeldne møbler er også bra som en kilde til plastrytme. Hvis du er modig på moteområdet og gjort midtpunktet for rommet i rommet forfatterens stol, gjenta rytmen på tegningen av ryggen, bena, armlener i ting mindre merkbar. En linje eller form, gjentas gjentas i rommet, og danner plast (lineær) rytme.

Hvis den ledende fargestrømmen er valgt, si gul, blir det Farge aksent interiør. Gul, starter i gangen, beveger rytmisk og gjentar i fargen på teppet i stuen, lampens, sofa pute, etc. Dette vil være ting fra forskjellige materialer, med forskjellige overflate teksturer, men deres farge, hvis vi oppnår nøyaktig det rytmiske forholdet, bør nøyaktig gjengi en og fargen. Omtrentlig vil ødelegge stilen.

Rhythmic organisasjonsrom er den høyeste aerobatic designen. Du kan imidlertid bli en mester i denne saken.

Farge - En av de viktigste elementene i interiøret (et fargeløst interiør er rett og slett umulig). Som en arbeidsopptak bruker fargen fargen Kontrast, Nuance og Accent . Første trinn i å velge den fremtidige paletten, følg boligstilen. For eksempel kan et interiør i stil med høyteknologi bygges på fargekontrast ("Foreldre" høyteknologiske var minimalisme og popkunst; Sistnevnte lar deg bare bruke lyse, åpne farger). Blå, gul, lilla, rød er plassert i henhold til reglene for avantgarde maleri, så vil sammensetningen av rommet ligne popen kunst stoffet.

I det klassiske interiøret blir rommet avslørt, som strømmer fra ett volum til et annet. Hvis du foretrekker klassikere, unngå Kontraster - Skjæringskifte av volumer, rytmer, lys og farger. Her er arbeidsmottaket ditt ikke en kontrast, men plage . Nøye og restrained "stativ" fargen volumene en til en annen. Gjør det slik at rommet vil bli avslørt gradvis, og snu til betrakteren og snu til en annen uten skarpe svinger, gulv på gulvnivåene og takets høyde, uten tilfeldige, uoppfaste skjermer.

Alle komponenter i interiøret kan ikke være en farge og tone. Fra samspillet mellom farger er født Colorite. . Det kan velges for alle boliger generelt og for hvert rom separat. Fargelegging, som du vet, det skjer varmt og kaldt. Coverts Vi vil tegne alle farger og nyanser av ild, fra gylden gul til brune, quolly-farger av vann og himmelen: blå, grønn, grå, etc. I mer detaljert om problemene med farge i interiøret, vil vi snakke om mote for ulike farger i våre følgende publikasjoner.

Så, du gjorde de første trinnene i yrket av designeren og forhåpentligvis nærmet seg forståelsen av lovene. Det spiller ingen rolle om du vil gjøre interiøret personlig, om du skal stole på en profesjonell eller bare begynne å skape dine interiørfantasier på papir som noen kunstnere fra fortiden. Det viktigste er at designhemmelighetene allerede vil bli åpnet.

Les mer