Estilo étnico em um interior moderno. A teoria e a prática.
Fazenda no norte de Gana (nacionalidade de Sirigi)
Casa especial para o Oblast de Iniciação (Nacionalidade Sombie), África
"Líder de trone" - tradução de plástico da Africano é bastante inequívoca
Fotos Zebra-orgânica Design de design de interiores em estilo exótico
Essas cadeiras e a mesa são como se feitos por selvagens, nunca vi móveis europeus
Nas páginas de revistas dedicadas ao projeto, os interiores de várias direções podem ser encontrados. Há atualmente decorados em um estilo étnico na moda. É distinguido por máscaras e fetiches exóticos, tecidos com um ornamento que se assemelha a petróglifos, móveis com estofamento sob o leopardo, Calabas nas prateleiras, peles de zebras no chão e outras coisas maravilhosas. ISV e o que é esse estilo? Por que ele é tão popular? E é possível chamá-lo de estilo no sentido estrito da palavra?
Fazendo uma pequena excursão à história das artes, lembramos que apenas um é considerado um estilo cheio de pleno que é amplamente manifestado em diferentes áreas de vida e em todos os tipos de pintura visual e de construção de arte, escultura, arquitetura, em arte aplicada , fazendo itens interiores, design de roupas. Esses estilos grandes se tornaram, como você conhece, antigo clássico, estilo romance, gótico, barroco, classicismo, moderno, etc. Eles se desenvolveram gradualmente, mais ou menos consistentemente se substituindo. Por um longo tempo, os gostos foram transformados e com as formas arquitetônicas e artísticas. O resultado foi necessário em categorias de estilo menores. Eles são costumeiros para chamar as direções. O assunto da nossa discussão atual também é, sim, uma direção estilística, que nem sequer tem um nome bem estabelecido. É chamado primitivo, étnico, folk, exótico, colonial. Mas em qualquer caso, as propriedades clássicas de um grande estilo não são dotadas.
Para começar, vamos tentar descobrir um pouco com o título. Vamos apenas dizer: a palavra étnica é adequada para ele. De fato, em todos os estilos, de qualquer maneira, os traços nacionais são manifestados, e quase qualquer um deles é formado dentro de alguns etnos, ou as pessoas (por exemplo, chineses, chineses, estilos russos, etc.). O conceito de folclore (folk abreviado) é muitas vezes confuso com o país (rústico) ou use essas palavras como sinônimos. Bem, eles realmente ficam bem próximos. A palavra primitiva é emprestada de historiadores de arte (ver "Arte Primitiva") e em relação ao desenho de interiores, é uma cor negativa (como, no entanto, e colonial; é consumido com mais frequência do que outros). De uma forma ou de outra, à nossa disposição, um nome restante: exótico. Talvez vamos usá-lo ainda mais.
Involuntariamente sugere a pergunta: vale a pena a direção estilística da discussão, se ainda não tiver nome estabelecido? Eles vão responder assim: haveria um fenômeno, e o termo para ele cuidará disso.
Tornando-se popular graças à conveniência, eficiência e simplicidade, esse estilo engloba simultaneamente algo oculto, dormindo no fundo da alma de cada um. Tão cansado de sobrecargas, informação e consciência de estresse para se esforçar para "real" para Knocham, às origens fora das realidades sociais e culturais. Então estamos apenas olhando para o fogo no crepúsculo da noite, gostando de seu ancestral antigo. Os psicólogos modernos chamam a consciência de atavismos de propriedade dessa pessoa - inexplicável, memória de sangue antigo. Nós nos lembramos de si mesmos quando ainda não eram pessoas no sentido social atual da palavra. Provavelmente, tudo isso pode ser explicado pelo sucesso da direção exótica. A propósito, hoje a segunda vinda do estilo já é observada. Na verdade foi o primeiro?
O processo de colonização em massa dos povos da África, Ásia e América Latina abordou sua conclusão no final da Xixstoley. Mais ou menos na mesma época, um grande número de obras de arte folclórica foi retirada dos países tropicais. Tempo da OMC Eles estavam interessados apenas por etnógrafos e partes inteiras com os regimentos empoeirados dos museus. Arte européia desenvolvida pelo seu próprio caminho: moderno estava bêbado por gravuras japonesas e porcelana chinesa. Mas a paixão pelo seu refinamento gradualmente enfraqueceu.
A arte visual do início do XXVEK tornou-se um campo de grandes experiências. Os artistas viram os olhos para o básico da arte, estabelecidos com "primitivos" genuínos, - canibais de Kfetisham, para as máscaras dos selvagens. A viseira da revolução artística que atingiu seu clímax antes da Primeira Guerra Mundial, a paixão pela escultura africana uniu os mestres de várias escolas e direções. Máscaras negras rituais foram vendidas então em lojas de antiguidades no barato e logo substituídos nas oficinas dos elenco de Apollo Belvedere. Pode ser entendido que ele atraiu uma geração neles, que estava procurando a saída do impasse da tradição ocidental. A criação de artesãos sem reservas possuía as qualidades que a arte ocidental iluminou em sua rota diligente: expressão poderosa, clareza da estrutura, nudez da realização de técnicas e concisão generalizada da formação.
Um ato criativo inconsciente se tornou o principal princípio dos artistas por I. Balovarova, M.larionov, K. Malevich, que uniu no 1912 ano na comunidade da Tail da OSLIN. Chamando-se de "intuivistas", os mestres do pincel estavam procurando por si mesmos, proclamando o valor da arte primitiva.
Para implorou que o artista "primitivo" não escreva o rosto real da natureza, mas a constrói do conjunto existente de elementos. De acordo com o exemplo de hogen e, talvez, Matissey pela arte das primitivas virou Pablo Picasso. Não é difícil adivinhar que ele é feito do método de design a partir dos elementos especificados, que foi fundamentalmente diferente do método de impressões visuais de estilo. O objetivo do artista não se torna imitação de aparência, mas criar um design. Assim, o ícone "Meninas Avignon", em essência, nada além de uma tentativa bem-sucedida de traduzir o "aplicado ao europeu". O mesmo plástico africano foi transferido para uma lona de material moderno, inicialmente alienígena, manteiga.
As pesquisas totais foram tocadas não apenas pintando e escultura, mas, naturalmente, a arquitetura. Como reação ao racionalismo pragmático do século industrial, na década de 1930 há uma "arquitetura orgânica" do American F. Lita, que montou a tarefa de desenvolver uma paisagem natural. Provavelmente, o estudo do estágio primitivo da vida do homem e trouxe representantes da "arquitetura orgânica" para fazer um elemento de elemento natural, blocos, cachoeiras no interior.
Em sua palestra, leia em Sorbonne em 1924, Leccussier disse: "A casa tem uma geração direta de antropocentrismo. Em outras palavras, tudo leva de volta para a pessoa ... a pia do caracol. Portanto, é necessário que seja feito em nossa medida ". Recordes atrasados de 1949, você pode ler: "A cabana selvagem tem todas as vantagens de uma estrutura típica. É o único para certas condições. A tenda nômade também é uma estrutura típica." Ficar fiel ao seu talento contraditório, o mestre se recusou a ser estritamente princípios geométricos propagandados por ele antes, e em 1950-1953 construiu um Capell Notre Dame em Ronshan. Esta é a primeira estrutura que atende às suas novas ideias sobre forma de plástico, paisagem orgânica, material e funções. O telhado, levantado acima do volume do edifício, depende apenas de vários pontos e parece subindo no ar. A solução de três torres cumpre totalmente o conceito do complexo como um todo. A famosa capela em Ronshane, mais semelhante à Megalith pré-histórica, tornou-se a melhor obra de Lecumbusier.
Aparece em diferentes cidades europeias e americanas de casas-falésias, casas-Mengirors, construídas usando o apoio do apoio e do fardo, abertas durante o período paleolítico, são baseados no plástico natural e primitivo. Não está claro se as excursões de P. Pikasso, A.Modiliani, Lecumbusier na profundidade primitiva-africana do solo sólido são consideradas. No entanto, aqueles nascidos como resultado da obra-prima enriqueceram a cultura européia, defendendo as perspectivas para o futuro e apresentando o passado em uma perspectiva fundamentalmente nova. Tornar muitas voltas na espiral do desenvolvimento, a humanidade retornou às suas origens.
Plástico
Muitas vezes, usando a palavra "plástico", nem sempre pensamos em seu significado. Vamos tentar descobrir. Se você colocar a máscara africana na mesma mesa, a nethake japonesa, um nidificação russa e uma estatueta, feita na fábrica de porcelana alemã, pode-se ver que não há muito confortável para esses assuntos. Eles procuram dispersar e existir a uma certa distância um do outro. O fato é que o espaço dentro e ao redor deles é formado em princípios completamente diferentes, nem sempre compatíveis. A máscara IAfrikan, e o Netreoshka é feita de madeira. Mas a primavera, o poder primitivo dos plásticos é muito diferente da frouxidão simplificada do segundo.Assim, pode-se concluir que o plástico é o princípio da formação de volume. Este princípio é válido para arte aplicada e para decoração interior e para arquitetura.
Compare o gótico gótico, viscoso, moderno e conciso de alta tecnologia abatido. A base das diferenças ainda é a mesma: a formação do princípio do plástico. Plastikos em grego significa "adequado para a modelagem", ou para formar a formação. Armadura, por sua vez, é capaz de existir apenas no espaço. O conceito de plástico aplica-se à decoração, no entanto, neste caso, pode ser interpretado como integridade estilística em um objeto. Por exemplo, o interior do foguete é naturalmente cheirando, decoração de estuque plástico lúdico, completamente inadequado em gótico ou minimalismo.
No entanto, de volta ao nosso estilo primitivo-africano. Acontece que aconteceu que estava no continente africano que a vida e as formas de povos e povos foram preservados em um estado intocado. Tenha em mente, tudo ou quase tudo o que você pode comprar em lojas de antiguidades domésticas e galerias de engrenagem de arte étnica é o chamado "artesanato" - cópias modernas de produtos tradicionais de artesãos folclóricos. E entre os originais tomados como base, as antiguidades genuínas são um pouco, - como regra, elas não são mais de 150-200 anos. Clima tropical, combinação de calor e umidade, cupins não poupam nada, especialmente madeira. Além disso, feita no propósito ritual da máscara ou fetiche após o uso de "até hoje", isto é, simplesmente queimado ou tratado. Muitas obras reais da arte folclórica africana e polinésia foram destruídas por missionários cristãos. Seja o que for que é paradoxalmente, os objetos mais antigos são preservados em museus europeus de etnografia e coleções privadas.
A escultura africana não está esgotada por uma máscara, há excelentes cordas de plástico pequenas de pessoas e animais de madeira, cobre, bronze e marfim. Mastores africanos modernos, seguindo o mercado, aprendido não apenas para copiar amostras antigas, mas também para criar um estilo incrível de madeira preta preciosa. Lembre-se de que esta raça de madeira pode ser reconhecida pelo peso: é visivelmente mais pesado do que outros e afundamentos na água, além de dificuldade e difícil no processamento.
Oficina
Usar a direção do exótico no design da casa é atraente em sua economia. Mesmo em uma pequena área do apartamento da cidade, você pode criar um interior elegante. Dependendo do seu desejo, estilo de vida e oportunidades financeiras, determine o nível de introdução de estilo em sua casa. A reconstrução completa provavelmente estará indisponível. É impossível recriar completamente a cabana global de Hunter Hunter. A perfuração de fundos reais permanece cenário e acento estilista. ISO, acredite em mim, muito poucos.
Espaço de estilo exótico tem duas opções de desenvolvimento de plástico. No amor, uma vida selvagem é traduzida para o interior, mas em uma forma de realização, tem que ser geométrico em contornos lineares (pintura, gráficos nas paredes), em famílias e volumes inxuais, simples e claro. O planejamento é livre preferido, geralmente orientado ao redor da sala central na "desordem organizada". O zoneamento é realizado usando um piso de vários níveis, partições móveis, viaduras e cortinas. O acabamento de superfícies pode ser as paredes mais concisas e brancas simples. Mas é melhor usar qualquer revestimento texturizado, imitando material natural e assemelhando-se a uma argila ou pedra ligeiramente rachada. O piso pode ser adiado com azulejos de cerâmica sob uma pedra ou esteiras de sisal. O kmeste será riachos caseiros e cachoeiras fluindo através de pedregulhos de pedra artificial. Como organizar tal oásis, nossa revista disse em №1 para 2001.
Na decoração, use cerâmica "étnica", tanto quanto possível para a África Real. Se não houver, você pode aplicar o conhecido e bastante fácil de aceitar qualquer embarcação adequada com uma corda espessa de fibra natural grosseira. O número de máscaras exóticas e figuras escolhem para o seu próprio gosto, mas não vira o apartamento no museu. Muito ativo em sua escultura africana de plástico em grandes quantidades começa a agir em oprimir. Não se esqueça, porque estes são objetos de culto religioso, e quem sabe qual energia astral eles estão tomando. Museus artísticos estão oferecendo agora uma ampla seleção de exemplares modernos de exibições de museu, de modo que o venus paleolítico é, opcionalmente, para ir à expedição arqueológica.
A paleta no nosso caso é muito contida e limitada a cores naturais. Pode ser todos tons de ocre (marrom dourado, amarelo pálido, terracota) e umbra (marrom esverdeado, marrom escuro, azeitona). Os artistas chamam tais tintas "terras", já que várias raças de argila ainda são usadas para sua fabricação, contendo muito pigmento natural. Em torno dos tempos do barro é simplesmente triturado com banha, e como uma tintura preta usava fuligem. É melhor usar dispersão de água ou tintas acrílicas.
Móveis são formas simples e lacônicas relevantes, sem envernizamento, tinta e douramento. Artigos de vime tecidos de Rattan ou Bamboo vão olhar. É organicamente encaixado no interior e as coisas de simplesmente, até a árvore mais ou menos tratada, como se estivesse rachada do tempo.
Regime especial-iluminação. É melhor fazer uma lavanderia, criando misteriosa e crepúsculo. Fontes de luz devem ser não selecionadas, camufladas. Para abajures, você pode usar tecidos com um ornamento gráfico "primitivo" ou cores "selvagens" que simulam peles de animais.
Russo-Designer Phrasebook
Feixe (isto. Balken-madeira) - Elemento de suporte, geralmente horizontal, forma prismática, com base no suporte de resgate. O feixe pode ser de madeira, pedra, concreto armado. Localizado em uma série de feixes ou se sobreponha plana. Suportes são as paredes ou prateleiras (pilares, colunas).
Bangalô (Inglês Bungalow) - uma tenda feita de couro, uma visão do invólucro de pedágio adotado por índios americanos. Tais estruturas são encontradas em aborígenes africanos, Ásia, Oceania. Estilização sob cabanas indianas (edifícios do país leve com uma varanda aberta) na arquitetura moderna americana também são chamadas de bangalôs. O conceito de "bangalô" no significado moderno nos anos 50 contribuiu para a arquitetura de F. aceso, determinando-o como parte da "arquitetura orgânica".
"Arquitetura orgânica" - Direção na arquitetura do XXVEK, espalhando nos Estados Unidos e na Europa Ocidental nos 30s-50. A principal doutrina, desenvolvida por F. Lit, argumentou que o edifício foi a semelhança de um organismo vivo, cujo desenvolvimento é determinado pelas necessidades de pessoas e propriedades ambientais. Wright acreditava que o edifício mais importante foi a localização das instalações, e não a fachada. Se o layout interno da casa é bom e conveniente, provavelmente será bonito e fora. "O. a." Ele se opôs a pragmatismo seco, característico do construtivismo. A conexão orgânica do edifício com o meio ambiente, a introdução da construção na paisagem e a paisagem na construção, no interior que as ilhas da natureza viva, rochas, córregos, córregos, cachoeiras, árvores foram confirmadas, - confirmou a ideia básica da continuidade da paisagem do lado de fora e dentro do prédio.
Megalith. (GR. Megas-Grande, Lithos Stone) - uma construção de uma natureza culto de blocos de pedra tratados ou não tratados. Existem três tipos de megálitos: Dolmens, Mengirs e Croms. A aparência de estruturas megalíticas é datada no final do neolítico (20-23 mil anos don.e.).
Dolmen. (Pe. Dolmen do Bretão Tol - Tabela, Menura) - uma estrutura megalítica complexa na forma de uma sala de câmara única composta por dois ou vários blocos verticais de pedra, sobrepostos com uma placa horizontal (o peso dos telhas de revestimento -FROM40 a 300T). Em muitos casos, Dolmen foi usado para enterro. Distribuída na Europa, Ásia, África, principalmente nas regiões litorâneas. Pertencem a bronze, às vezes para o século de ferro.
Cromlech (Breton Crom-Circle, Lech-Stone) - estrutura megalítica do destino culto. É um círculo ou vários círculos concêntricos compostos de enorme (6-7 m de altura), blocos eretos verticalmente, por vezes bloqueados por blocos de pedra. Esses objetos são encontrados em diferentes áreas de luz antiga e nova. Os croms mais famosos da Inglaterra (Stonehenge) e Brittany (Karnak).
Mengira - pedras oblongas, solteiras ou formando becos longos (até vários quilômetros). Altura de pedras - de 1 a 20m e muito mais. Às vezes coberto de alívio. Mais comum na Europa Ocidental. Aparentemente, associado ao culto dos mortos.
Petroglyph. (gr. Petros - pedra, glife-fio) - imagem, arranhada, arranhada ou esculpida em pedras separadas, superfícies de penhasco, paredes de cavernas.
Celebração - o princípio básico da arquitetura. A construção consiste em vigas descansando em dois ou vários suportes de rack vertical. As vigas formam partes estruturais de edifícios, separando salas em pisos (com tetos leves ou abobadados). Um exemplo de um design primitivo de feixe feminino-dolmen.
Tectônicos. (gr. Tektonike) - Composição, proporção de transportadoras e partes irregulares, expressas em formas plásticas. A tectônicos se manifesta em proporções, ritmo, interpretação de elementos.
"Arte tradicional" - Arte que existe nos estágios mais baixos do desenvolvimento em todos os povos e mantém a continuidade estreita em todos os aspectos principais (funções, espécies, gêneros, imagens, etc.). Suas características distintivas: natureza não profissional e extraimédica da criatividade, saturação do simbolismo mitológico, comunicação inseparável com todo o complexo religioso.
Fetiche - Item natural ou especialmente fabricado que é atribuído ao poder sobrenatural capaz de fornecer às pessoas vários serviços. Tais propriedades podem suportar rochas, árvores, pias, etc., bem como vários itens domésticos, como Pots, Calebas, tambores. Entre os produtos escultóricos é a maioria das vezes pequenas figuras antropomórficas ou zoomórficas. Fetiche pode ser pretendido, por exemplo, para proteger o campo e a moradia.
Calebas. - Embarcação feita de abóbora estendida e seca.