Denio, Collins, Rampacki, Adler, Hall - Esses nomes ligam a habilidade de magistralmente controlada com cor e luz. Revelam os principais segredos dos estilos do autor.
Eles são chamados de Guru, copie as técnicas e recebem serviço. Como você trabalha com a cor dos reis dos interiores? Quais princípios básicos são usados no trabalho e no que são inspirados? Nós dizemos.
1 Jean-Louis Denio usa não mais do que três tons brilhantes
Não é chamado de mais nada como o "rei dos decoradores". O designer habilmente funciona em estilos art déco, neoclassicismo, temperos de objetos de arte. Denio admite que o segredo principal de uma combinação bem sucedida de estilos e cores é que cada um deles é um valor estritamente definido. Se você tiver um estofamento de móveis brilhantes ou uma impressão ativa, o resto do têxtil é melhor escolher discreto. Apenas o tapete pode ser uma exceção.
A principal regra de cor de todos os interiores de Jean-Louis Denio: Não use mais de três tons brilhantes principais. O resto da paleta precisa pegar em gamme cinza-bege.
No interior do designer, muitas vezes você pode encontrar um par de sofá-cama e um tapete com uma impressão gráfica. Você pode prosseguir pelo contrário: Escolha um tapete neutro, e o resto do têxtil é brilhante.
Se falarmos sobre impressões, então denio chama para ter cuidado com eles: eles rapidamente se tornam irrelevantes. O designer acredita que as finas listras horizontais parecem mais neutras e mais longas permanecem populares do que, por exemplo, verticais mais amplas. Se você seguir as recomendações do Pro, então o padrão no estilo de Damasco e a impressão do país ativo na forma de cores agora não está à moda, é melhor substituí-los por algo mais neutro. É apropriado usar o tema da planta. A impressão gráfica deve ser escolhida inselular, combinada com tons neutros.
2 Christopher Hall escolhe bronze, malaquita e mármore
Os profissionais cria os interiores para os príncipes e sabem exatamente a harmonidade. O salão constrói a composição, com base na combinação de sabor europeu e oriental. Móveis, que é feito pelos esboços do designer, generosamente decorados com arabesques, esses motivos podem ser encontrados em acessórios de metal. Os interiores do designer não podem ser chamados clássicos no sentido total da palavra, eles são bastante próximos.
Materiais naturais que amam Christopher Hall são determinados pela paleta do projeto. Itens de bronze, malaquita e mármore, além de decoração autêntica - este é o principal conceito do estilo do autor do mestre.
3 Jonathan Adler faz uma base neutra e adiciona detalhes brilhantes
Conhecido por fornecer sua maneira ecstasual em casa. Muitas vezes inspiração para o designer é estética de 50s, mas cores brilhantes, itens contrastantes que usam, tornam seus projetos muito excessivos e provocativos. Se tal estilo estiver perto de você, aqui estão algumas dicas de Guru.
A cor branca é perfeita para paredes. Quer escolher têxteis ou móveis brilhantes? Para não quebrar a cabeça sobre as combinações de cores, basta criar um fundo neutro para essas coisas. E o que poderia ser neutral branco? Adler declara que esta é a maneira mais fácil de ganhar a reputação de uma pessoa com um bom gosto.
Não tenha medo de cores brilhantes. De acordo com os profissionais, os tons mais brilhantes no interior, melhor. Tal paleta levanta o humor e adiciona o personagem interior.
Não use lilás. Adler não pôde tolerar essa cor, ele aconselha a substituí-lo por laranja se você quiser adicionar mais tons.
A propósito, uma das últimas coleções H & M Home é liberada junto com Jonathan Adler. Portanto, todos podem se aproximar do interior criado pelo Pro, e adicionar coisas de designer para sua casa.
4 David Collins prefere cores e tecidos complexos
Apesar do fato de que Collins trabalha principalmente com espaços públicos, ele está convencido de que um lugar melhor para inspiração e relaxe do que a casa simplesmente não existe. Elegante e com alma, seus interiores são construídos sobre a estética do Ar Deco, mas sem frescura e pomposidade, característicos desse estilo.
O designer ama tecidos complexos e cores complexas. Seda e veludo coexistir em seus projetos com uma incrível quantidade de meio-tom da mesma cor.
O interior parece literalmente monocromático, mas em nenhum caso chato.
5 Carlo Rupacci considera a principal rejeição de estereótipos na escolha de uma cor para o interior
O espírito dos anos 70 estava sempre resolvido nos interiores deste Switzer. Carlo Rupccie não é apenas como e usa a cor, levanta estereótipos sobre design de interiores, criando em cada projeto não é espaço para a vida, mas sim uma imagem surreal. O arquiteto admite que a cor para ele é tudo. Rampackzi acredita que cada pessoa tem seu próprio mundo interior, que pode ser expressa usando cor. E sua missão como designer apenas faz isso.
Para entender a cor, você precisa se tornar livre, se livrar de estereótipos, o mestre acredita. A base do estilo de Carlo Rampatszi é cor e luz, sem esses dois pilares, o trabalho no projeto é impossível.
