Teoria designului: concepte artistice și tehnice, etapele lucrărilor de designer.
Principalul ritm al acestui interior stabilește o masă intensă de masă verde, cel mai mare și mai luminos plan. Robinetele evortice, perdelele și tapițeria scaunului aceluiași ton.
Aroma rece a acestei camere este construită pe nuanțe: tranziții albe moi, sofisticate, nuanțe de gri deschis la estompare albastru. Datorită acestui lucru, a fost creată o singură culoare gamma.
În acest birou, funcționalitatea este dominată, Anya Abstract Beauty. Ghidat de considerente de confort și de confort, autorul a creat un mediu și creativ și creativ.
Compoziția simetrică a acestei locuințe se face pur și simplu: spațiul echilibrează cele două scaune roșii luminoase și două modele decorative mari de culoare similară. Astfel de accente de culoare spectaculoase vă vor permite să desemnați compoziția compoziției cu un efort minim.
Datorită grinzilor masivi de tavan din dormitor, a fost creată o atmosferă de un castel anterior. Inconsecvența inițială a ferestrei mici a unei înălțimi ridicate a camerei cu apariția acestor grinzi a dispărut.
Un ritm clar de grafică și simetrie alb-negru este creat de opuse reciproc cu avioane mari și detalii mici de mobilier și chiar de servire. Designerul inclus în jocul ritmic și umbrele de pe scări. Strict de construcție interioară din material plastic se bazează pe contrastul colțurilor negre și albe, ascuțite, linii drepte și ovalele moi.
În centrul sala de mese liberă, este furnizat un volum mare de negru de negru. Fiind centrul compoziției, masa și covorul cu un model skeometric contrast cu spațiul de argumentare, ușurința este accentuată de deschiderile de ferestre mari și de un perete oglindă.
O combinație rafinată de verdeață naturală și albastru de culoare de ceară și pictura pereților formează o colorare rece a sălii de mese, apropiindu-se de interiorul Kryrod.
Colorarea premiselor din culorile de aur devine chiar mai caldă datorită detaliilor contrastante într-o gamă bluă rece (imagine pe perete, covorul de ușă).
Poate toată lumea să devină "designerul său însuși"? Nu lipsesc pentru aceasta, designul este complex și necesită cunoștințe și experiență specială. Cu toate acestea, nu exclude o astfel de oportunitate. Totul depinde de abilitățile și dorințele voastre. Cei care preferă să lucreze cu sprofesiuni, după "școala" noastră vor fi mai ușor să găsească o limbă totală. Dacă doriți să lucrați cu personalul dvs. interior, veți găsi aici teoria și sfatul practic.
Trăim în natură în natură. Vedem norii, cerul înstelat, marea și îl numesc mediul natural, designerul căruia era Creatorul însuși. Cu toate acestea, acum va fi o garanție a unei persoane create artificiale. Două moduri de apariție sunt posibile. Primul - când apare prin menținerea timpului, rezultatul este consumatorul și activitatea socială a oamenilor. Calea secundară O'Cline a unei persoane care construiește un habitat confortabil.
Mă uit îndeaproape cu cât mai aproape de condițiile care însoțesc geneza noastră. Mediul real al bărbatului, feluri de mâncare etc. - este un depozit de informații transmise prin mileniu. În plus, aceste informații pot fi concentrate asupra zonei și la 30 și 200 m2. Când vă așezați la masă, este puțin probabil să ajungeți la Wongolov că forma și scopul acestui subiect au schimbat puțin Egiptul vechi modern sau Grecia. Aproape oamenii epoci au căutat un habitat cohimal. A fost impulsată de o dorință susținută nu numai la gustul și moda personală, ci și cele mai recente cerințe de confort.
Cu câțiva ani în urmă, compatriotul nostru a fost inserat în conceptul de confort pur tehnice al apartamentului mediu (instalații sanitare de calitate, echipamente de bucătărie, mașină de spălat etc.). Faptul că componentele vieții confortabile au trecut de la categoria "Facilități" din categoria "frumusețea" și "auto-exprimarea în interior", indică o dezvoltare vizibilă a relației noastre cu designul.
Timpul sovietic Cuvântul "design", datorită "Westness" luminos, nu a fost adecvat și a fost înlocuit de expresia "design artistic" (apropo, destul de precisă). Astăzi vorbim despre design în conformitate cu motivele cele mai diferite, uneori inconspabilă - de la designul geantei doamnei la apariția unei rachete balistice intercontinentale. O estetică industrială a jucat un rol semnificativ în dezvoltarea conceptului. Designul designului este unic prin faptul că ridică la o producție de masă estetică ridicată. IVOT este deja contemporanul nostru face perfecțiunea formelor de computere, autoturisme și televizoare ale celor mai recente modele.
În rubrica noastră vom vorbi despre designul interior și despre designul lucrurilor. De exemplu, mobilier, mâncăruri, aparate de uz casnic. Cu toate acestea, toate aceste elemente importante vor fi interesate de noi, în primul rând, ca parte integrantă a designului interior.
Inițial a fost ... schiță
Dacă doriți imediat, nu amânați, mergeți la practica designului, trebuie să știți că lucrarea designerului este interesantă și diversă, atât de complexă. Vom încerca să desemnez etapele sale principale.Între intenția, existența numai în imaginația dvs. și un interior specific - "distanță de o dimensiune imensă". Începeți de S. Schiță . Următorul urmează proiect În care poate exista un plan, calcule, perspectivă, scanarea pereților, layout sau model de calculator. Etapa următoare - Desenul lucrătorului adresate interpreților în salopete.
Prima fază este, de fapt, designul ideilor în obiecte, formularea planului pentru tine. Schițele ar trebui făcute oarecum să se gândească la alegerea celor mai bune. De obicei, un designer cu experiență impune imperceptibil propria opțiune clientului, fără a distruge iluzia de alegere. În stadiul schiței, ideea rămâne încă distrasă de camera dvs. particulară cu lungimea, lățimea și înălțimea sa.
Sarcina proiectului este de a oferi o idee despre rezultatul real, de a ajusta detaliile și de a crea baza pentru întruparea concepției concepute.
Desenul de lucru se traduce direct perfect în material. În ochii voștri, pe planurile și parametrii specificați, pereții se prăbușește și sunt noi, deschiderile ușii și ferestrele sunt jenante. Rezultă că desenul de lucru trebuie să fie extrem de precis. La urma urmei, pe care le desenezi, atunci maestrul va fi, de asemenea, făcut, arsuri, construiește. Și consecințele calculelor incorecte sau aproximative sunt dificil de reversibile.
Sperăm că cele de mai sus nu te-au speriat, dar a provocat un interes viu. În caz contrar, nu merită să începeți. Încercați să efectuați unul sau mai mulți dintre pașii descriși în raport cu apartamentul dvs. sau cel puțin o cameră. Lecția practică va fi o bună pregătire pentru dezvoltarea gândirii dvs. spațiale.
Și totuși, înainte de a începe practicarea, trebuie să vă familiarizați cu teoria. Adesea, oamenii de o profesie vorbesc, de înțeles numai în aceeași limbă. De exemplu, programatorii sunt atât de priviți cu domnii de calculator. Utilizatorul obișnuit nu este întotdeauna clar la ceea ce vorbesc. Teoria designului este, de asemenea, plină de concepte și termeni speciale. Prin urmare, în primul rând este necesar să se convină asupra limbii.
Două surse și 43 de piese cuprinzătoare de design
Designul există simultan în două dimensiuni, două mirachiuri de artă pură și în domeniul tehnologiei. În consecință, limba conceptelor este împărțită în două grupuri. Primul poate desemna ca fiind "artistic", care a venit din speciile "senior" de artă de pictură, sculptură. Acestea sunt conceptele generale și, este important de remarcat, fundamental pentru toate artele și arhitectura: Stil și stilizare, spațiu și mediu, compoziție, proporții, plastic, ritm, volum, culoare, lumină, contrast și nuanță, suprafață și textură.
Așa cum ați adâncit, lista listată va fi ușor extinsă. Unele dintre conceptele enumerate pe care le definim ca o dalitate inerentă mediului original, de exemplu, spațiu și lumină, proporții, volum și suprafață. Dacă este necesar, este posibil să se schimbe de ce este necesar să stăpânească tehnici de lucru speciale. Ritmul, culoarea, contrastul și nuanța, textura , parțial strălucire - Asta e Recepții și principii de transformare a mediului.
Al doilea grup de concepte a venit la proiectarea din domeniul tehnologiei, designului și construcției, așa că îl numim "tehnic". Conceptele Katechnic au sens pentru a atribui Reconstrucție, reamenajare, cub, perspectivă, zonare, scară, schiță, proiect, desen, vopsea, insolare, decorare, modul, plan.
Grupul "tehnic" nu este o coincidență a ocupării după "artistică". Acesta este postat de traducerea conceptelor abstracte și abstracte într-un limbaj practic. Astfel, conceptul filosofic al "spațiu" în traducerea la limba tehnică devine un "Cubage" cu un anumit număr de metri și "culoarea", care istoricii de artă din întreaga lume au dedicat volumul de cercetare, corespunde termenilor "Rugăciunea" și "culoarea". Evident, mergând la stadiul de concepte tehnice în lucrarea sa de proiectare, ați abordat îndeaproape realizarea reală a ideii vieții. Avteda, în cele din urmă, eforturile designerului vizează faptul că ideea devine proiectul, iar proiectul este un spațiu individual viu potrivit pentru o viață cu adevărat confortabilă.
Împărțirea cercului de concepte în două grupuri principale, vom opera glosarul terminalelor. Să începem cu concepte artistice.
Frepebook-ul rus-designer
miercuri - Acesta este un mediu spațial obiectiv al omului organizat de designer sau arhitect. De exemplu, un spațiu imbracabil cu alternanța paradă a sălilor și a mobilierului auriu creează un mediu "palat-orientativ". Aprecierea biroului cu plasare economică și rațională a mobilierului și iluminatul corespunzător caracterizează afacerea de miercuri, care are un loc de muncă. Lucrarea activității de designer trebuie să vă stabiliți în mod clar și în mod rezonabil sarcinile și să vă imaginați imaginea meciului viitor - intimă această setare a unui dormitor, o afacere confortabilă sau o atmosferă de cameră de zi.
Spaţiu Puteți apela "goliciunea decorată". Vom încerca să o prezentăm prin senzațiile noastre: ascensorul este topit cu un paralelipiped gol și într-un câmp curat, în Palatul Erei Barocei și în curtea Sankt Petersburg. Spațiul este întotdeauna pictat de emoție, este ascultător pentru voința designerului și, în același timp, a făcut, formează personalitatea și starea de spirit a omului. Designerul, de regulă, se ocupă de spațiul intern. Vothchchhi de la arhitect care creează un mediu urban extern. Spațiul pentru designer înseamnă aproximativ, de asemenea, instrumentul pentru muzician. Mii de melodii se nasc din șapte note. Deoarece spațiul nostru este tridimensional, lungime, înălțime și lățime, înseamnă că designerul are doar trei note.
Compoziţie "Ține" spațiul dvs., îl organizează și subordonează așa-numitele compoziții ale compoziției. Cioalanurile pot fi atribuite diviziunii zonelor, epuizarea principală și secundară. Cel mai adesea apare o compoziție centrică a locuinței. Peștera inhibitoare a centrului, în jurul căreia a fost concentrată viața genului, a existat o vatră, în Eldead și o curte veche din Roma-Atrium, în Evul Mediu - șemineu și, în cele din urmă, un prieten al ședinței - A devenit un prieten al familiilor. Dacă construiți o casă sau răscumpărați apartamentul, încercați să gândiți cu atenție la el și în avans pentru a aloca centrul semantic al compoziției spațiului rezidențial. Cel mai adesea, centrul este camera de zi sau sala de mese. Un centru compozit al sălii de mese sau masa de sufragerie, un șemineu, un televizor, o revistă sau un tabel de card, sunteți prescris personal sau este determinat de sine, în conformitate cu tradițiile și familia vieții.
Compozițiile de radiații anfladnic, axiale, vor fi dedicate unui articol separat. Noi observăm doar că soluțiile originale ale compoziționale sunt întotdeauna interesante în ceea ce privește.
Proporții Știm mai multe manuale ale matematicii ca raport de părți între ele și atitudinea fiecărei părți în întregime. Proporțiile au exprimat cel mai mult reprezentarea oamenilor despre armonie. Găsit în Grecia antică, raportul ideal de proporții a fost numit "secțiunea de aur" și este considerată cea mai perfectă.
În proiectarea interiorului la conceptele matematice abstracte au adăugat o altă persoană concretă.
Expresia "măsurarii omului al tuturor lucrurilor" înseamnă literalmente următoarele: fericirea omului mediu, mâinile și picioarele, înălțimea camerei, lățimea ferestrei și a deschiderilor ușilor, mărimea scărilor scările sunt combinate. Nu e de mirare înainte ca sistemul metric să fie măsurat prin "părți ale corpului" - coate, răsaduri.
Proporțiile sunt necesare pentru a obține un confort maxim. "Dreptul" și proporțiile "greșite" - conceptele de utilizare în interior sunt destul de condiționate. Ce este frumos pentru stilul de înaltă tehnologie, monastos urât pentru gotic și viceversa. Prin crearea de miercuri aveți nevoie sau o imagine de origine, puteți utiliza proporții absolut incorecte. Krymera, există o intenție de a reproduce spațiul gotic. Pentru a face acest lucru, crește semnificativ înălțimea peretelui în raport cu zona de cameră (odată ce există o putere de a mătura), adăugați ușa extinsă, perturbând strâns raportul dintre lățimea și înălțimea sa, "trage" fereastra și "gotic ". Dacă încă mai lucrați cu o despicare, decor și mobilier, atunci se dovedește o stilizare spectaculoasă sub stilul gotic. Cu alte cuvinte, proporția poate deveni una dintre elementele stilate.
Și totuși exercițiile cu proporții sunt cele mai bune pe hârtie! Sistem diferit de proporții pe care le vedem în orice stil - de la baroc la minimalism. Următoarele proporții se schimbă, în primul rând, cu o pâine de către o persoană și, în al doilea rând, luând în considerare reciproc.
Stil De obicei se dezvoltă dintr-o serie de tehnici și forme durabile inerente. Repetarea în interiorul real al oricărui stil istoric în toată puritatea sa este imposibilă și instantă, toată lumea există în timpul ei. Se numește redarea creativă a stilului istoric în versiunea modernă styling. . Astăzi, stilizarea este un joc subtil și complex, cu un stil care dă aspectul interiorului unui farmec special. Acest caz nu repetă tehnicile formale învățate, dar în mod evidență, luând cele mai bune și caracteristici caracteristice ale stilului, le includ în locuințe moderne. Nu este necesar să se reproducă sala Palatului de iarnă la etajul al șaptelea al unei case bloc, acesta este un subminant nemaipomenit. Dacă ați vrut să creați o atmosferă barocată de patruzeci patrati, este mai bine sa ma referi la stilul. O analiză detaliată a metodelor de stilizare a casei amânăm articolul despre stilul stilurilor din interior.
Ritm - Aceasta este o alternanță uniformă a acțiunilor sau a elementelor, inconștientă sau organizată, efectuată de om, mașină, în natură etc. Primele ritmuri pe care le simțim de la naștere sunt bătăile inimii noastre și o schimbare de zi și de noapte. Creaturile vii sunt inerente organic în ritm. Varkhitectura și designul este folosit ca o tehnică expresivă pentru a face apariția clădirii sau a emoției interioare, de a desemna o ordine clară sau, dimpotrivă, să "spargă" monotonia și monotonia spațiului. Ritmul poate accentua cea mai mare oficialitate și chopornost, reamintim sistemul ordonat de coloane din perioada clasică. Bea, intermitent, cum ar fi improvizația de jazz, ritmul este caracteristic spațiului postmodern.
Ritmul se întâmplă Plastic (liniar), Volumele și spațiile luminoase, ușoare, de culoare, de ritm.
Plastic , sau, altfel, ritmul liniar este de regulă, este stabilită o formă a subiectului sau designului principal, special subliniat. Un astfel de element dedicat poate fi o fereastră neobișnuită de formă, un perete de relief sau un plafon. Dacă aveți o deschidere triunghiulară sau rotunjită, luați în considerare faptul că ritmul plastic al triunghiului sau ovalului vă este dat și vă simțiți liber să subdominați restul interiorului, fantezând subiectul geometriei. Mobilierul spectaculos sau rar este, de asemenea, bun ca o sursă de ritm de plastic. Dacă sunteți curajos în câmpul de modă și ați făcut centrul compoziției camerei, scaunul autorului, repetați ritmul desenului de desen al spatelui, picioarelor, cotierelor în lucruri mai puțin vizibile. O linie sau o formă, repetată în mod repetat în spațiu și formează ritmul din plastic (liniar).
Dacă ritmul de culoare lider este ales, spuneți galben, atunci devine Accent color interior. Galben, pornind de pe hol, mișcă ritmic și se repetă în culoarea covorului camerei de zi, lampshar, pernă de canapea etc. Acestea vor fi lucruri din materiale diferite, cu texturi diferite de suprafață, dar culoarea lor, dacă realizăm exact relația ritmică, ar trebui să reproducă cu exactitate una și nuanța. Aproximativ va distruge stilul.
Spațiul de organizare ritmică este cel mai înalt design aerobatic. Cu toate acestea, puteți deveni un maestru în această chestiune.
Culoare - unul dintre cele mai importante elemente ale interiorului (un interior incolor este pur și simplu imposibil). Ca o admitere de lucru, culoarea folosește culoarea Contrast, nuanță și accent . Primul pas în alegerea paletei viitoare, urmați stilul de locuințe. De exemplu, un interior în stilul de înaltă tehnologie poate fi construit pe contrast de culoare ("părinții" High-Tech au fost minimalism și artă pop; acesta din urmă vă permite să utilizați culori luminoase, deschise). Albastru, galben, violet, roșu se află în conformitate cu regulile de vopsire avangardistă, atunci compoziția camerei se va asemăna cu țesătura de artă pop.
În interiorul clasic, spațiul este dezvăluit, care curge de la un volum la altul. Dacă preferați clasicii, evitați Contrastează - schimbare de tăiere a volumelor, ritmurilor, luminii și culorilor. Aici recepția dvs. de lucru nu este un contrast, dar nuanţă . Cu atenție și restrâns "stand" volumele de culoare unul la altul. Faceți astfel încât spațiul să fie dezvăluit treptat, transformându-se fără probleme la spectator și se transformă în alta fără roți ascuțite, pardoseli ale nivelelor podelei și înălțimea plafoanelor, fără afișaje aleatorie, prost concepute.
Toate componentele interiorului nu pot fi o culoare și ton. De la interacțiunea culorilor se naște Colorite. . Acesta poate fi ales pentru toată locuința în general și pentru fiecare cameră separat. Colorarea, după cum știți, se întâmplă cald și rece. Acoperișuri Vom atrage toate culorile și nuanțele de incendiu, de la galben de aur până la maro, în culori de apă și de cer: albastru, verde, gri etc. În detaliu despre problemele de culoare din interior, vom vorbi despre modă pentru diferite culori în următoarele publicații.
Deci, ați făcut primii pași în profesia de designer și, sperăm, au abordat înțelegerea legilor sale. Nu contează dacă veți face personal interiorul, dacă să aveți încredere în un profesionist sau doar să începeți să vă creați fanteziile interioare pe hârtie ca niște artiști ai trecutului. Principalul lucru este că secretele de design vor fi deja deschise.