Hlavnou črtou je dekoratívny, základný princíp - pravdepodobnosť prirodzenej formy človeka, hlavným motívom je rastlina rany ... Poďme hovoriť o štýle moderného.
Poofable okenné rámové línie a viac ako asketický nábytok. Malé rezanie očí, ale je však nálada nastavená. Je možné, že situácia sa tiež zmení
Omoderne tu hovorí len schodisko. Ale je to zdôraznil, že povaha stromov mimo okna
Zeleninové zorné sklenené motívy áno, bizarné lampy nám posielajú do éry Ar Nouveau. Rovnaký interiér nemá žiadne jasné funkcie štýlu
Spracovný nábytok vyzerá jednoducho a vzduch. Plastové linky, explicitný dôraz na rastlinné motívy a neočakávané dokončenie predných nôh stoličiek
Starožitné stoličky "požadovali" Stylistickú podporu vo forme Krobe
Princíp dedičstva. Charakteristika európskych moderných prvkov dekorov a izieb netorusského štýlu
Elegantný roztok kúpeľne. Kované príslušenstvo mu povedzte romantické (ospravedlňujem sa za trubku)
Neočakávaný a vzácny kurz, prvok non-ruskej dekorácie je tzv. "Gerick" v strede oblúkového otvoru
Prvok dekor historického múzea má slávny "predkovia" v ruštine, byzantskej a moorskej architektúre
Fascinujúce plastové vedenia tečúcej vody a tečúceho piesku. Antonio Gaudi. Dom Mila. Barcelona
Ar je eklektický. Prvky klasického poradia v neklasickej kombinácii s bizarnými ohybmi ornamentu a "Web" Falled balkónových plotov
Rytmický Maoleikova ornament sa vytiahne komplexnou kalcou mriežkou a masívnym štukom
Kancelárska stolička križovatky medzi moderným a AR deco. Pokoj a šľachta obrysu
Približne pred štyrmi rokmi som mal šancu navštíviť jeden zvedavý objekt.
Centrum Moskvy. Architektonická pamiatka. Nerobili komunálne. Zložený eklektický štýl. Architekti mi povedali kanonický príbeh o tom, ako veľkorysý prvý, zákazník sa stal viac a viac hlúpy. Vysvetlite mu, že dokončovacie práce sú drahšie zostavou, zlyhali. Nerozumel. On tiež nerozumel skutočnosť, že štýl, ktorý ho označil ako "teplá Moskva moderná", v prírode neexistuje. Konečný príbeh bol vôbec AnnecCelkom. Zákazník, prichádzajúci, nakoniec, na objekte, v zmätení sa šíri rukami: "Ako som visel hrušku?" Bol to boxer ...
Moderné môže byť liečené rôznymi spôsobmi. Zdá sa, že niekto je príliš dekoratívny a vyčerpaný, a niekto nájde v jeho bizarných líniách, aby konzonovali svoje romantické ambície. Všetky tajné rytieri a explicitné tolkínistov, zatknutí mladých domácich zvierat a drsných ružových rany v stoličkách riaditeľa oceňujú tajomstvo a triasť. Po ampir a nejasný klasicizmus, najobľúbenejší štýl pre tých, ktorí milujú "tréner". Len začať s tromi modernistami by sa mali rozdeliť: modernizmus ako modernizmus, modernosť ako všeobecná koncepcia "moderného" a vlastne moderná ako architektonický štýl.
Modernizmus alebo futurizmus (z Lat. Futurum- budúcnosť), - názov špeciálneho modernického kurzu v európskom čl. 1910-1920s. Trvalé túžba vytvoriť "umenie budúcnosti" Futurists stál v pozícii popieranie tradičnej kultúry s jeho morálnymi a umeleckými hodnotami a vyhlásil kult strojovej urbanizovanej civilizácie - kovov, vysokých rýchlostí, pohybov, sily a energie . Futuristika má niektoré súvisiace funkcie s kubizmom a expresiom. Pomocou križovatky, posunov, pádov a prílevu foriem sa umelci pokúsili vyjadriť orezanú multiplikáciu dojmov modernej osoby, obyvateľov mesta.
Futuristika vznikla v Taliansku. Lídri a ideológovia hnutia boli spisovateľ Filippo Marinetti, sochár a maliar Hugo Bocchoni, maliari Carlo narušky, Gino Severini, Giacomo Ball. Onfuturistický manifest "Umenie mechanizmov" sa označuje o dve rady novej osoby: to je buď robotická osoba, beznárodná šnúra v mechanizme svojho sveta a spoločnosti, alebo osoba, ktorá stelesňuje myšlienku superhuman .
Ruský futurism bol výrazne odlišný od západného, dedičstva len patos "umenie budúcnosti", proti umeniu a kultúre minulosti. To bolo zastúpené niekoľkými skupinami. Futuristi ("Poklesy") sa nazývali členovia Petrohradu "Únia mládeže" TATLIN, FILONOV, CHAGALL, EXTER; Účastníci výstavy "Olesey chvost", "cieľ", "električka" Larionov, Goncharova, Malevich, Zdanevich et al.; Členovia Giley Group Mayakovsky, Burluk.
Slovo moderné (z FR. Moderne-moderne) často označuje len niečo nové, extramoda. Odajný s týmto "moderným" interiérom môže byť množina objektov, ktoré sa nachádzajú v priestore bez akýchkoľvek dekorácií.
Nakoniec, "najdôležitejší" moderný umelecký štýl v európskom a americkom umení XIX-Začiatok XXVEK (iné mená: Arnuvo, Yugden Style, Sessessesian). Hlavný znak štýlovej dekorácie, hlavnej hnacieho závodu, hlavnou zásadou tvorby prirodzenej formy človeka a naopak. Moderná varnachitektoráta prejavuje organickú zlú zlúčenie štrukturálnych a dekoratívnych prvkov. Manzióny, pavilóny, verejné budovy modernej éry sú postavené ako keby "zvnútra von", to znamená, že vnútorný priestor určuje vzhľad. Fasády takýchto domov sú asymetrické a súčasne sa podobajú prírodným objektom a výsledkom voľnej formy sochára. Zvlášť expresívne interiéry - s tečúcim priestorom, zakrivené obrysy odkvapov, jazdných dverí a okenných otvorov, bohatý dekor z vyrezávaného dreva, vitráže, kovu.
Umelecký jazyk modernosti bol do značnej miery uskutočnenie myšlienok a obrazu symboliky v kombinácii s komplexnou vegetačnou dekorom, rytmom flexibilných tekutých línií a rovinných farebných škvŕn. Tento duch bol vykonaný dielami dekoratívneho umenia: mozaiky panelov, vitrené sklenené okná, keramické podšívky, personálne sochy, porcelánové a sklenené vázy, atď. Obrázky a grafické listy boli tiež pripojené k vlastnostiam dekoratívnej štylizácie v duchu modernej.
Obľúbené Témy Decor-Stylizované prírodné motívy: RAID WAVE, pávové perie, motýľové krídla, dlhé zakrivené vlasové pramene, kvety (najmä orchidey, irisips, tulipány). Umelci moderných priťahovali všetko, čo triaslí, ide, váhajú. Kvality proti tejto - masívnosť, monumentálne, nehybnosť - neboli na počesť.
Maľba modernosti je spojená s Hogenes, Denis, Bonnar vo Francúzsku; Climt-waws; Non-divoregia; Vrubel, Vasnetsov, Beno'a, Bakst, Somovsia. Štýlové kladkostroje získali špeciálny význam knihy a časopisu grafiku (Berdsley v Anglicku). Poster a plagát boli špeciálne distribuované (Toulouse-Lotrek vo Francúzsku, lietajú v Českej republike).
Dojem. Emócie
Na nádvorí - koniec Xixvek. Davy prorokov a misií z vedy a umenia. Padli a cheers-vlastenecké nálady. Sharp kritika a vášnivá láska v predmete kritiky. Nové technológie a ponorenie v historickom dedičstve. Sumarizujúce. Svetelná horúčka a zvedavosť detí.Neorudský štýl. Jeho stvorením bola štátna úloha dodaná cisárom Nikolaii. SOVEREIGN ako citlivý politik nemohol všimnúť vznik na západe nového bizarného kultúrneho fenoménu, v ktorom boli historizmizmus a romantizmus tak jasne sledovaní. Tak vznikli s non-ruský štýl-prebudiť citáciu byzantského štýlu a myšlienok nad architektonickým dedičstvom Novgorod a Pskov Masters.
Stylizačná úloha sa zdala jednoduchá a zrozumiteľná: na zvýraznenie viacerých formulárov a techník, ich nakreslite a zložte spolu. TUMPLY, každý štýl prichádza do súboru rozpoznateľných techník. Ale v prípade moderného jedného funguje trochu inak, pretože úlohy sa riešia nie tak moc konštruktívne ako dekoratér. Je potrebné zasiahnuť, šok, prejsť, keď strávil prechádzajúce nenápadné exkurzie do mytologizovanej minulosti.
Prvé vyhľadávania neorudského štýlu patria do 1880-1882 rokov. Výsledkom takzvaného Abramtsevského umeleckého kruhu bol Cirkev Spasiteľa NERUKOTNAYA, postavený v Mammct Manor na projekte Vasnetsov. Jedinečnosť chrámu je, že umelci sa vzali na jeho dizajn, až do tej chvíle sa nevyskytla v praktickej architektúre: Vasnetsov, Polénov, Mammoths, atď Výsledkom je emocionálny objekt, ktorý možno povedať o: "Tam je ruský Duch, je tu veľa RUS. " Skromný malý chrám bol skutočne pokračovaním vaasnets obrazov. Stojí len stojí za to zapamätať si "tri hrdinovia" alebo "ALENESSHKA", v ktorej je bájenosť prenášaná jednoducho a ľahko, bez delibúcie alebo grotesk.
Klasické motívy ruských kamenných vzorov využili Vasnetsov vo svojom projekte novej fasády Tretyakovskej galérie.
Perseverancia a starostlivosť o citáciu je charakteristická pre autorov budovy historického múzea. Preháňaná prehliadka bola podľa architektov Sherwood a Popov, kombinovať ho s vežami Kremľa a katedrály bazalky požehnaných. TRUE, na rozdiel od veží a chrámu je budova múzea zdôraznila monochromatický. Tradičný ruský multicolor by zmenil pastorskú pamiatku v štýle objemov do neohrabanej parody z katedrály.
Budova Yaroslavskej stanice (autor - Sherry) produkuje úplne iný dojem. Dovolenkové farby a vzhľad pre oko diváka. Dokonca aj vyčerpaný kuforom Mood Cestunger nebude zostať ľahostajný k Multicolor Decor, Maolikov a Mosaic Punk. Myšlienka paláca alebo, ak ju môžete dať, "TeremKones" sa ponáhľali vo vzduchu a podporili architekti na nové a nové využívanie v oblasti štylizácie.
Architektonické kritici tejto éry priaznivo vnímali ruskú myšlienku, všetok ich hnev padol na stavbu, ktorá by sa mohla pripísať "celoeurópskemu" modernému. Interpretácie angličtiny, škótskeho, nemeckého moderného spôsobeného výlučne negatívnymi emóciami. Moderné bolo udelené Sonikované epitety typu "vulgárny kanál"; "Pôžičková kapela"; "Toto je monstrózna budova, ktorá ma začala sledovať ako nočnú moru." SO-ONE Pearl: "Oslobodené, kastrované z tradícií, hrdinskej ideologickej a ideologickej extázy, prekvapivo zahŕňal uctievanie nízkych inštinktov prírody, vytvorilo kult s nižším organizmom sveta, štylizovať ich a rovnaké vyrovnanie človeka a jeho život. " Linky. Dosť?
Kanonický kaštieľ Ryabushinského, "priniesol" všetky architektonické adresáre, vzorka Moskvy moderná, bola tiež vnímaná veľmi nejednoznačná. Autor je zadržiavaný pre povrchnosť, nadšenecké dekoratívne strane štýlu. Väčšina moskovských architektov, skutočne, takmer vnímaná vonkajšie atribúty moderného, bez toho, aby sa naučil svoju hlavnú podstatu. (Dovoľte mi pripomenúť: Modern dal život nový princíp navrhovania budov - zvnútra smerom von, ktorý sa stal základom v celej architektúre XXvek.) Pre prejav štýlu, bolo to všetko viac alebo menej jasné , pridelené na všeobecnom pozadí.
Toto možno nájsť vysvetlenie vo veľmi histórii ruskej architektúry. Testovanie silného vplyvu byzantskej kultúry, absorbovanie a učenie baroka a klasicizmu, zamietnuté gotickou a samotným ampirom, ruskými architektmi a podpora zahraničných špecialistov, ktorí ich pripútali, vytvorili osobitný počet architektonických prác. Napríklad Petrovskoe Baroque, napríklad pripomína architektonické kasárne na danej téme. Ruská klasicizmus a ruský ampir sa zdajú byť špeciálne vytvorené pre tiché ussy, ospalé arbors a svieži paláce. UNESEBING "RUSKOVÉ MODERNÉ" sa pripojí medzi "non-ruský štýl", "ruský-byzantský" a "panovseeurópsky".
V súčasnosti sa obdivovatelia tohto podivného štýlu opierajú o celoeurópsku modifikáciu, nie bez rozumu, veril sa, že je to najvernejším spôsobom. Výsledkom je, že horúčková výzdoba s nepostrádateľnou klímami je spokojný s dušou a vízorom pýchy zákazníka. Architekta sa usmievajú v rozpakoch, znázorňujúcich nejakú nespokojnosť. Drevené frézy sú šťastne trieť z ruky. Každý je šťastný.
Ale obrátime sa tam, kde by sa mala začať. Kevopia Primárny zdroj, ktorý pre väčšiu presnosť zavoláme AR Nouveau. Niekedy bude termín "moderný" fúzovaný, ale výlučne ako synonymum.
Secesia. Depresívny gotický a konštantný klasicizmus
Čas je rovnaký - koniec Xixvek. Náhly a šuchotvorný záujem o psychológiu nájde svoju inkarnáciu v učeniach Freud o psychoanalýze. Ďalší vedec, Theodore Lipps, zástupca takzvaného "psychologickej estetiky", mal výrazný vplyv na teóriu modernej architektúry. Podľa jeho vyučovania, v každom objekte potrebujete "pripojiť sa". Výsledkom takejto meditácie je spiritualizácia objektov. Spiritualizácia im zase dáva obsah a význam, spája spolu s osobou. Najviac "postihnuté" s osobou, ktoré by mal objekt inšpirovať hladký a harmonický priebeh duchovného života. Dedikovaný, spiritualizovaný a milovaný objekt pre dosiahnutie úplného šťastia by mali byť zakotvené v umeleckých dielach (alebo interiéri).
Inými slovami, niektoré rozptyľované "ospalé duté" alebo rovnaké "ponuré ráno" môžu, na tomto koncepte, pretože nielen krajiny, alegóriá alebo abstraktné kompozície, ale aj celé architektonické štruktúry, mestské projekty, v ktorých externý vzhľad je harmonicky spojený vnútornej dekorácie. Až do nábytku, drapety, riadu a iných domácich predmetov. V príjme životného prostredia sa osoba automaticky stáva pokojnou a šťastnou. Nezáleží na tom, že to bude symetrická rovnováha alebo chaos formy, nepokoje z plastu. Čím bližšie k prírodným, organickým formám, tým lepšie. Myšlienka človeka prideľuje a vie, čo nie je k dispozícii na povrchovú vizuálnu štúdiu. Hlbšie a tenšie dušu osoby, tým ťažšie a viac reťazca by malo byť prostredím jeho biotopu. Nasýtený symbolmi a alegóóriami, je navrhnutý, na druhej strane kŕmiť dušu. Alizálne duchovnej nálady v tom čase bolo výbuch, rozšírenie, česká hystericoky atď. Je to najlepšie, že táto atmosféra je prevedená z Edgar Software v "páde domu Ashers": "... Pozrel som sa na skutočný vzhľad budovy s veľkým rešpektom. Zdalo sa, že hlavná vec bola rebrík, tam bola extrémna chátralácia. Storočna výrazne zmenil svoju farbu. Celá budova bola pokrytá plesňou a machom, visieť z pod strechou tenký, zmätený sieťou. Ale nebolo zjavné zničenie. Kameňa bola na mieste; A oči sa objavili nekonzistentnosť medzi stále dokonalou proporcionalitu častí a jednotlivých kameňov, ktoré sa chystajú odhaliť. Veľmi sa mi podobal klamlivú integritu starého stromu, po mnoho rokov odhalil v niektorých opustených kryptoch, nie rušivých alebo jediným výstrekom zvonku. Okrem tohto dôkazu o veľkom spustení však samotný materiál nemal známky nestability. Možno, že pohľad na starostlivosť o starostlivosti by videl najťažšie trhliny, že cikzag šiel po fasáde zo strechy a bol stratený v Sullenských vodách jazera. "
A na rovnakom mieste o vnútornej dekorácii: "miestnosť, v ktorej som našiel, bol veľmi veľký a vysoký. Dlhé, úzke, špicaté okná boli tak vysoké čierne dubové podlahy, že pred nimi sa nedosiahli. Slabé úvahy Načervenalé lúče sa dostali cez časté okenné spojivá, prečo boli väčšie predmety v miestnosti dostatočne viditeľné; oko sa však vyskúšali, aby sa zbytočne snažili dosiahnuť diaľkové oblasti mieru alebo vybrania v klenuté, pokryté závitovým stropom. Tmavý závitový strop na stenách. Strácte veľa nábytku, nepohodlné. Staré, opotrebované. Zlepšené rozptýlené knihy a hudobné nástroje nevihovali vzhľad. Japewept, ktorý dýchal atmosféru smútku. "
Zdá sa, že zlúčenie prírody a človeka prostredníctvom architektonickej štruktúry je zrejmá. Každý je pochmúrna známka blížiace sa smrti.
Vo svojej práci, "filozofia situácie" Edgar píše o tom, ako vidí interiérový dizajn. Autor verí, že zakrivené, nemajú žiadny význam linky, ktorý podlieha všetkým ostatným prvkom dekorov, a musia sa objaviť štartu styrénu. Irezko hovorí s výskytom jemných motívov: "Nechutná nadvláda kvetov alebo obraz všetkých známych objektov by nemala byť tolerantná v rámci limitov kresťanských štátov." Kategoricky. Nezlučiteľné. Ale určite.
NeooTike a neoromantizmus sa zvýšil na úrodnú pôdu, využívali a transformovali dobre známe techniky: okenné zásuvky naplnené žiariacimi sklenenými oknami; Pestované oblúky; Špicaté Turres. Najjasnejší zástupca tohto smeru moderného - Antonio Gaudi. Jeho výklad je "Biomorfic". Šialené a alarmujúce karnevalové formy a kvety v komplexe mesta Guell; nezrozumiteľné "gotické" katedrály Sagrada Familia; "Vlnohlásť" plasty fasády domu Mila - toto všetko môže byť nazývané "Flaming" moderné (podľa "horiacej" gothic). Motívy mozaiky, nástenné maľby, tapisérie, ich pozemky a všeobecná nálada poslali diváka svetu stredovekého eposu. Najobľúbenejšie boli elegantné francúzske legendy, brutálny škandinávsky a staroveký Germann EPOS.
Ďalším smerom AR je noura-non-classicistics. Rovnaký systém alegória, rovnakej štydiáže. Ale na základe architektúry renesancie, ktorá zase, na starovekých gréckych a starovekých rímskych vzorkách. Tu Ar Nouveau získava "mier", pričom stratí významnú časť svojej identity.
Bolo by nesprávne označiť históriu štýlu štýlových, takže hrubo načrtnutých míľnikov. Okrem toho tieto pokyny existovali paralelne, doplnené a rozvinuté. Arnuvo je bizarné miešanie a interpenetrácia všetkých štýlov na úrovni kanónov, ale na emocionálnom prasknutí. Miešanie architektúry, literatúry, hudby a vizuálneho umenia. Vznikajúci zdanlivo z čistého konštruktizmu narušenia skutočne píše na tento šialenstvo.
Ale stále je to krásne. Pred dýchaním.
Výzva do akcie
Buďte ostražití, páni! Nezabudnite, že moderné a Ar Nouveau nemôže byť viac ako iné podmienky (pozri). Navštívte Tretyakovskú galériu, obdivujte aktualizované fasády a prejdite cez haly. Ak vás inšpirujete, ťahajte na vrubalevianské plátna, označte niekde, že všetko naskladané v kontexte. Choďte do literárneho múzea Gorky na kuchári a vychutnajte si kontempláciu tekutých foriem slávneho Shechtel rebríka. Navštívte historické múzeum, prejdite cez Yakimanku budovou francúzskeho veľvyslanectva. Trave na stanicu Yaroslavl a pozrite sa na to nie ako cestujúci. Agotum sa vráti domov, piť čaj s citrónom, zavrieť oči a úprimne sa pýtate sami seba, ak to chcete.Ak nie je pre teba nič nepochybuje, ale naopak, všetko súhlasí presne s moderným, môžete vám len prajete úspech. To je láska, nemôžete s ňou nič robiť.
V prvom rade si naozaj oceňujete svoje finančné príležitosti. Ar Nouveau "Nízka krv" nie je vytvorená. Samozrejme, samozrejme výrobcovia nábytku z bývalej Socialistra (Rumunsko, Česká republika), ako aj domáci výrobcovia vyrábajú samostatné modely, ktoré s veľmi veľkým úsekom môžu byť nazývané extra-wedhroom deti štýlu Arnu. Oveľa lepšie výsledky sa dosahujú ruskými kováčmi, vytváraním záhradného nábytku, svetiel, plotov, okenných grilov, odkvapov. Niekedy môžete nájsť celkom slušné interiérové predmety, v ktorých je ťažkosť kované železo vyrovnané s krehkosťou a zlomenosťou obrysov. Tipy na záclony a kohútiky pre záclony sú dobré.
Ale je to konkrétne. Prijmite sa s nimi, pretože nebudete môcť vytvoriť celý štýlový presný interiér. Interiéry sú jedinečné, pretože každý z nich nesie odtlačky majiteľa. Ak ste na to pripravení, prejdite na vyhľadávanie nožov. Len buď opatrný. Neverte majstrovi na Slovo, ktoré vie, ako vás "urobiť moderným". Samozrejme, že niečo vie a, samozrejme, nejako urobí, ale snáď výsledok zmizne. Fulely do hromady fotokópie a kresby. Urobte náčrt alebo sa pokúsite vysvetliť slová, ktoré chcete získať ako výsledok. Vyžadujú náčrt od majstra. Môže vám porozumieť a súhlasiť s tým, že splní objednávku, zmierňuje vašu peňaženku na impozantnú sumu. Ak ste naozaj vypočítali a majú sumu, postarajte sa o trpezlivosť.
A keď príde čas dostať to, čo ste čakali, zriadili pre veľa príjemných a nepríjemných prekvapení. Vstup možno pripísať pochopeniu, že máte chuť a rezervy trpezlivosti. AK je nepríjemný - nepáči sa mi to, čo máte. Zdá sa, že je úprimný, ale ... to nie je teplé. Avse Ide o to, že počas čakania, ktoré ste zmenili. Tkané fantázie objednané nábytok vyzeral inak. Nebuď smutný. Postupne zdobia svoje izby, zdvihnite farby stien a strop. Pamätajte, že interiér by mal byť tajomný. Zaveste na odkvap s kovanými tipmi Asymetrické záclony. Pozrite sa na Drapety s farebným organom alebo tylom so zeleninovým vzorom. Pre vás to bude príjemný objav na predaj za cenu a kvalitu lampy Ala Tiffany a lustre, ktorí kopírujú vzorky obľúbených položiek ERA. Tupá žltá farba valcových stropov z matného skla alebo tkaniny pomôže uzavrieť priestor na obývaciu izbu okolo stola a obývajú steny s bizarnými tieňmi.
Existuje ešte riskantnejší spôsob, ako kúpiť starožitnosti. Tento proces sa podobá lovu. Vaša zbraň je plnená peňaženka, váš zákazník-konzultant s fenomenálnym alarmom (ktorý, ak, samozrejme, nie je tvojím láskavým priateľom, tiež craves pirastre). Neexistuje jeden a nie dva obchody so stabilnou vôňou naftalénu a starej Wallandine, kde, ktoré majú zlomené, môžete nájsť niečo úplne mimoriadne. Neuvádzajte do ohromujúcich emócií a nezabudnite, že každý z miestnych "obyvateľov" je sebestačný. Byť zriadený v jedinom počte, môže "ťahať deku" - Willow sa ocitnete za rukojemník tvrdého predmetu. Preto premýšľajte o kreatívnom duete, trio alebo kvartete starožitných položiek. Obrázky a plagáty, vyrobené v rovnakom štýle, ochotne prevziať úlohu "jadrovej krajiny", a hudba interiéru bude potešiť pre vaše ucho.
Nasledujúce variácie sú akcenty. Ak máte návštevu "Lavička starožitností", ste v skľúčení, existuje cesta von a z tejto situácie. Vyššie uvedený už spomínaný kovaný nábytok a rímsy. Ak sa dostanete k stenám s okrovým tapetou s tkanivou textúrou, dopĺňajte ich so širokým kvetinovým obrubníkom, neuskutočňujú sa na zrkadlá v vyrezaných snímok (zhoršený rám v štýle umenia Nouveau v Antique Store vás nebude rozbiť ), Bude potrebné si vybrať luster. Spálňa môže byť oplácaná krásne zahalené tkanivá. Dva nudné látky sú rozmarné zakrivené formy, flirtálne Aspic, reprodukciu Climy, alfúzie lietať, bilibín alebo vaznetsov na stenu, aby ste dokončili jednoduchú výzdobu spánkového priestoru. V kuchyni môžete visieť plagát dotlač obchodnej reklamy v tom čase. Tu bude vhodný okrúhly stôl s stoličkami spojenými so slávnym viedenskom. Viac alebo menej štylistické úspešné kópie nájdete v niekoľkých veľkých predajniach nábytku.
Široká priepasť pre experimenty s Ar Nouveau otvára vidiecky dom. Tu nájdete veľa príjemných momentov a čo najviac konštruktívnych problémov (asymetrické klenuté otvory, ostrovné strechy). Nezabudnite na cut-plot, brána a záhradný nábytok. A "Teplý moskovský kraj Moderný", ktorý ste poskytli! Ploché nadzemné prvky sa podobali z MDF a tónované pod maticou alebo dubom, môžu zdobiť vnútorné dvere. Ak je výsledok vašich prác objatí na vás ľahký smútok a filozofická myšlienka - výsledok sa dosiahne.
Záver
Predtým, ako pred autorom bola ťažká úloha: stanoviť skutočný materiál a zároveň varovanie, ak nie zastrašiť záujemcu. Ale ja som "zlomil" - začal konzultovať, okamžite alternatívne možnosti, ušetriť tvorcovia interiérov zo zníženia rúk a celkovej skľúčenosti. V dôsledku toho som dostal "kontrastnú dušu", pozostávajúcu z malých tvorov pred Anecdotmi. Ale toto je moderné, Ar Nouveau, Secession, Yugden štýl. Takže je vnímaný. Jeho ďalšie narodenie nie je náhodou. Jeden storočie skončilo, iný začal. Štýl duchovného zmätku a zároveň aktívna znalosť okolitého sveta je vybraná. Teraz je pravdivý, vnímaný inak. Podporovatelia minimalizmu značky, volania štýl Baralova a historického Kich. A prísne povedané, nikto nie je moderný (ak budete mať doslovný čítanie) - ten istý prašný príbeh ako všetky predchádzajúce. Ale po tom všetkom a zásadne novým nevyšiel s ničím. Na Teraz.