Barokový: európske sušienky a ruský perník

Anonim

Čo je ruský barokový a čo sa líši od európskej. Životopis štýlu, charakteristiky hlavných smerov, workshopov.

Barokový: európske sušienky a ruský perník 14683_1

Barokový: európske sušienky a ruský perník
Svätí zrno komory Moskvy Kremeľ slúžili ako ruské králi príjmu prehliadky
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Auditz Hall v Peterhof. Hojnosť zrkadiel, pozlátenie, odrážajúce svetlo nespočetných sviečok, zdobených malebným panelom stropu otočil haly do vymenlivého, pohyblivého priestoru
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Šatníková skriňa (drevo, rezbárstvo, pozlátenie, maľovanie). Na začiatku XVIII storočia začína výroba domáceho nábytku v St. Petersburg, ktorá nebola horšia ako najlepšia európska verzia výkonnosti a estetiky
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Šatník z domu Petra I v Kolomenskom. Ornament a farebné riešenie sú blízko ľudovej chuti s jeho jasom a čistotou farieb
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Dekoratívne dekorácie bytu vo svetlom pseudochetyan štýle vznikol z kombinácie drevených stĺpov a hojnosti legrační matiek tkanín
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Súkromný interiér, v ktorom sa používajú dekoratívne možnosti "ruského štýlu". Šťavnaté farby Gorodetska a Khokhloma Maľby, hojnosť pozlátenia zodpovedá barokovej redundancii, keď všetko "cez okraj"
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Prax aplikovanie barokového dekor v modernom interiéri. Garlands, Curls, rastlinné motívy úplne zakryť rovinu stien a stropu. Parketové firmy "Zlatá časť" vyrobená v štýle Palácových interiérov
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Kaplnka Kremľa Terem Paláca bola zrekonštruovaná v podmienenom starovekom ruskom štýle. Hlavná dekorácia v Xviiivek bola rezbárstvo, maľovanie a pozlátenie. V Rusku sa objavil nový barokový typ ikonostasis - pozlátený v Rusku
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Chôdza v Termanskom paláci Moskva Kremľa. Posteľ s baldachýnom, zavolaná v tých dňoch, hrá úlohu funkčnej a dekoratívnej dominantnej miestnosti, je súčasťou dekorácie parády
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Zhilandol a stolová konzola - obľúbená kombinácia položiek v interiéroch XVIIV. Konzola sa spočíva na ohnutých nohách - konvertory spojené proncingom
Barokový: európske sušienky a ruský perník
"Tsár, Tsarevich, Kráľ, Kráľ, Kráľ, Kráľ, Kráľ, Kráľ, Kráľ ..." Zlatá veranda veranda je zdobená duálnym oblúkom s hradným kameňom vo forme levy hlavy so zlatým jablkom v zuboch
Barokový: európske sušienky a ruský perník
Arch je premenený na dekoratívny prvok, rytmicky sa opakuje v rôznych priestoroch moderného "boyarsky teremu"

Tri sto rokov starý medzi ruským snehom kvitnúce svieži zlaté kučery, ktoré barokové fantázie v nadbytku zaoberá rôznymi interiérmi, z paláca do chaty, z kaštieľa do bytu, - otočenie ich do podobnosti "Paradise Kush"

Vzhľad štýlu v Rusku

Barokový štýl dokonale zvyknutý nielen na západoeurópskom, ale aj na ruskej pôde. Reprodukované v strome a kameni sa stal symbolom luxusu a pompovania, redundancie a nadmernosti.

Symfónia barokového hojnosti (alebo aspoň niektoré z jeho poznámok) znie v našich interiéroch po dobu troch storočí. Okrem toho, fragmenty štýlu sa môžu prejaviť na všetkých úrovniach sociálneho schodiska a na všetkých úrovniach chuti - a v palácoch av chatroch. Takže, suvenír-maľovaný Khokhloma so zlatými farbami a zdržanlivou modrou GZHEL boli v skutočnosti možnosti naivného populárneho imitácie nádherného "paláca", ale lacné materiály. Svetlé kvety na roľníckych hadoch a svetre tiež zachytené zjednodušené, ale priame populárne porozumenie baroka. Takže, čo je ruská baroková a čo sa líši od, povedzme, taliančina? Po prvé, to je stále odzrkadľované svetlo "vzdialenej európskej hviezdy" pôvodného zdroja, predstaviteľného šťastia niektorých krásnych a prosperujúcich krajín. Opakovane presmerovanie európskej vzorky sa navyše zmenilo, že je čas hovoriť o pôvodnom a celkom nezávislom fenoméne ruského baroka.

Ako už bolo uvedené vyššie, atmosféra baroka v jeho národnom porozumení bola impregnovaná, počnúc SXVIIIVEK, všetky vrstvy spoločnosti - od aristokracie do roľníkov. Všeobecne pre takéto rôzne štýlové prejavy boli po prvé, pocit formy, po druhé, dekoratívne plastové a tretie, farebný pocit. Na všetkých úrovniach boli tri hlavné jemné expresívne komponenty: asymetria, kontrasty, veľké zväzky, zo sofistikovaného profesionálu do spontánnej národnej-varnachitektoresie a vnútorná výzdoba domov: asymetria, kontrasty, veľké objemy. Všade av nábytku a vo vnútri dekorácie vidíme množstvo dekorov, tekuté a zároveň dynamické tvary, plastové čiary. Rovnako dôležité pre domáci štýl štýlu jasu farby škvrny. Asymetrické detaily dekorových alebo konštrukčných prvkov slúžili na prenos prevádzky.

Ruský barokový koniec XVIII a prvý XVIII a prvý veľký európsky štýl, ľahko a ekologicky zapadajú do našej národnej tradície. Zároveň to bol čas prvej rozsiahlej invázie európskej kultúry v ruskom živote.

Biografický štýl

Pre podrobnú oboznámenie sa s ruskou barokou má zmysel rozdeliť ho do troch hlavných smerov:

jeden. "Kostol" barokový.

2. Baroque "Palace" je najjasnejší a typický.

3. "Elementary", "Ľudia", Barokový, najnovší.

"Kostol" barokový

Jeho motívy sa objavili v dekorácii ruských cirkví stále v Xviiivek, a potom sa vyvinuli v sekulárnej konštrukcii a dizajne. Slávny Naryhkin Baroke bol farebný, svetlý, šťavnatý farbou a nažive v linkách a plastoch. Pravdepodobne môžete nazvať optimistickým. Spojenie Naryhkin Baroke s ľudovou tradíciou hovorí o jeho spoločných koreňoch s "ruským štýlom".

V architektúre a vnútornej výzdobe ruských cirkví XVIV sa dotýkajúci ruský sentiment ovplyvnil skutočnosť, že historici nazývajú sekulárny vplyv. Namiesto kopol, preferencia je daná elegantným dekoratívnym hrudkám alebo vázam, namiesto jednoduchých lietadiel alebo kučeravé maľby-abstraktné ozdoby, ruže a "grapetes". Charakteristickým príkladom skorého Moskva Baroque môže slúžiť ako slávna zvonica Veža Menshikova. Existuje množstvo dekor, a to aj to, čo sa nazýva, "s bustom v", a zlaté hrbole, a jasná červená farba z väčšiny budov. Akonáhle Bell Tower bol poslednou módnou módou, druh Moskvy mrakodrapov, a dokonca aj zámorský péro v zmysle stavebných zariadení a vzhľadu.

Čoskoro barokové budovy v Rusku nevyhnutne maľované červenou alebo modrou, čím sa okrem iného zdôrazňujú aj barokové budovy. Vnútri cirkví, predtým skromných, odrážajúcich náboženské svetonázore, tam boli nádherné, hlavne vyrezávané ikonostas s krútenými stĺpmi, s polstrovanými kvetinovými ornamentmi, ružami, girlandami. Zdá sa, že ikonostasis je prepnutá na kategóriu okuliarov raja a hojnosti, ktorá predstavuje nápadný kontrast na čierne kučeravé klesá. Už na konci 18. storočia sa pozlátené snímky a rezbárstvo ikonostasis, platformy, otvory a kráľovské brány začali stretávať v cirkvách. "Gingerbread" vzhľad ruského "cirkvi" baroky je ľahko a prirodzene kombinovaný s modernými stavebnými technológiami. Neskôr v Petrohradu kostol získava európsky vzhľad.

"Palác" barokový, alebo "palácsky štýl"

Na konci XVIV storočia v Boyarskoy, prvýkrát, rozdelenie obytných priestorov na funkciach - v priestoroch, v ktorých spia, prijímajú hostí IT.D. Pred ňou Peteri, dokonca aj v Kremľa, povedzme, jedlá alebo recepcie. V prípade potreby boli dovolenkové stoly umiestnené do zrna alebo zbrane. Veľké a non-náboženské kniežky by mohli zaujať opatrovateľov a zámorských veľvyslancov, dokonca aj v davoch, v strede na perinách a vankúše, ktoré pokrývajú líšky z chladu. Divízia domu, ako teraz hovoríme, funkčné zóny sa vyskytli v dvoch zásadách: Pánove priestory a priestory pre zamestnancov; na ženských a mužských poloviciach. Bytové organizácie v Boyar Teres boli postavené v mnohých ohľadoch podľa pravidiel spoločných s roľnými dutinami. Napríklad nízke stropy a nízke dverné pertiny diktované úvahmi úsporu tepla. Prostredníctvom palácov, v boyars a ušľachtilých domoch, tradícia vstavaného nábytku si zachovala tradíciu vloženého nábytku. Takže nákladovo efektívna verzia organizácie interiéru, novo zahrnutá na konci XXVEK, bol známy pre našich predkov pred tristo rokmi a bol široko používaný.

Prvýkrát na začiatku XVIIV, architekti začnú navrhnúť vnútorný dizajn budovy v rovnakom čase ako externý, to znamená, že zdôrazňuje vzťah medzi vonkajším a vnútorným vzhľadom, v súlade s koncepciami pohodlia a krásy .

V Petrovi sa v Rusku narodila najkrajšia verzia národného baroka. Zároveň bol blízko ako ľudový štýl štýlu a na severoeurópsky (spolupáchateľ, holandský). Láska Petra lásky je známa Nemcom a líšili sa od francúzskych a Talianov len obmedzenie dizajnu života. Petra dom v Kolomesskoye je v podstate drevená chata s nízkymi stropmi a malými dverami. Komunikácia s folklórnymi variáciami sa prejavuje v dekor a rezbársky nábytok, povedzme v maľovaných vložkách a zdobenie postele. Prostes používali populárne vázy a nepriepustné girlandy.

Neporovnateľne módne a elementárne, jeden z neskorších rezidencií Petra-Palace Montplasir v Peterhof. Palác je navrhnutý a postavený architektom Brantsteinom v holandskom štýle. Steny sú zdobené dubovými panelmi, malebné plátno holandských a flámskych umelcov, lakované maľby. Izby, v duchu času, sú zdobené v štýle "Shinoazri" - maľoval miniatúry na čínskych témach a pokryté lakom. Čistý barokový motív bol kombináciou čierneho laku so sofistikovaným pozláteným rezbárskym a jasne červenými panelmi. Zdá sa, že takzvané barrmerové stoličky, mäkké a hlboké.

Elizabethan Baroque možno nazvať najvyšším bodom štýlu v Rusku. Ako keby sa svetlé zlaté slnko zvýšilo cez drsné snehové oblasti a lesy našej vlasti. Obrázok "Golden Paradise" bol zakotvený v konštrukcii Catherine Palace v kráľovskej dedine, pomenovaný po manželke Petra Cisárovná Catherine. Pre implementáciu plánu bol pozvaný Veľký Rastrelli. To bol druh vrcholu "paláca" štýlu. Prípravné haly Množstvo pozlátenia dosiahlo "kritické množstvo" - architekt dosiahol jedinečný dojem: skutočná rovina bola rozpustená, zmizla v slávnostnom a zložitom lesku odrazeného svetla. Inými slovami, konečná deštrukcia lietadla bola dosiahnutá, dekor sa stal sebaviecím betónom.

Pozlátkovanie bolo vždy v blízkosti nášho národného vnímania farieb. Prísne povedané, zlatá farba je tak milovaná našimi predkami nebola farba, ale symbol niektorých "ukázal", "raj" svetlo. Je to svetlo, a nie farba vidieť muža v žiarivej brilancii pozlátenej ikonostasis, "zlaté" ikony pozadia a oblečenie panny. Tiež to bolo organicky obraz "Zlatý" bol presunutý do paláca zvyšku cisárovnej Elizabeth.

Priestor bol oživený kvôli dynamike línií, teraz sa stali viac navíjaním, bizarným. Paradské sály určené pre loptičky a "Mashkeradov" boli vyrobené, však, s zjavným nerešpektovaním pre "vlastnosti národného klímy". Príliš veľké, niekoľko stoviek metrov štvorcových, s vysokými stropmi a obrovskými oknami, nikdy nezasiahli dosť dobre a vždy rozmazané s bezohľadnými návrhmi. Vnútorný priestor čelnej barokovej haly bol skôr dekoratívny ako funkčný. Zostaňte v tom, že sa nelíšil vo veľkom pohodlí. Ak si spomeniete na humorné básne počítača A. Tolstoy, "Veselé kráľovná bola Eleisteveve. Spieva a baví sa, neexistuje žiadna objednávka na no!" Objednávka a pravda nebola príliš veľa. Headset nábytku v modernom porozumení neexistoval, v tej istej miestnosti boli rôzne objekty situácie, odlišných stolov a stoličiek. Nástroje boli vyrobené len na nábytok na sedenie, kde boli zahrnuté ANAPES a niekoľko stoličiek. Kreslá v ére Elizabethan Baroque urobil široký, so sedadlami trapézového tvaru, veľmi vhodný pre obrovské dámske predné šaty s fithom.

Umenie nábytku dekor zahŕňal pozlátenie na Levukas, reliéfné vlákna, preglejka, maľovanie s grafovými kompozíciami. Landbilling nábytku bolo tiež často používané veľmi rafinovanou technikou inverzie striedania jasných a tmavých častí obrazu a pozadia toho istého výkresu.

Komory Bytové komory boli poskytnuté oveľa rôznorodejšie. Tu sa objavili v podstate nové, neznáme voľnočasové položky: Geridon Tables (Stojany pre rozkošných Bubles); Tabuľky - "Bobbs", ktorí dostali svoje meno vďaka stolu vo forme BOB; Tabuľky na vyšívanie; Slávne a pochopené stoly pečene navrhnuté na hranie kariet. Tvorstvo s dôverou zahrnuté lakový nábytok. Vlnité čiary a ohnuté nohy pripojené k predmetovej expresivitu a zároveň tieňom nejakej frivolity. Bolo položené v nálade éry, takže milovaný festival, loptičky a ohňostroj

.

Jedným alebo iným spôsobom, skutočný priestor premenil úsilie dekorátorov na fiktívne záhrady a mýtické parky, kde boli nedostatok flaky nymfy a bohyne. Ak sa v ére veľkého otca, Elizabeth Petrovna v stenových maľbách, čalúnených tkanivách, tapisérie a TRELLIS prevládali, nežiaduce okrasné kompozície prevládali, teraz móda pre "inštruktívne a zábavné obrázky z gréckej Ali Rímskej nemocnice".

"Ľudia" barokový

Na jednej strane si to vezmeme do tohto fenoménu bez bezúročnej túžby po redundancii, ktorá sa prejavuje v množstve farebných obrazov a rôznych vlákien v roľníkoch. Všetko je vysvetlené celkom jednoduché: človek potrebuje dovolenku v každodennom živote. Táto denná dovolenka potrebuje barokový štýl je najviac zodpovedný. Druhá strana "Ľudová" baroke bola naivná reflexia v roľníku a obchodnom živote palácových prejavov vysokého štýlu.

Barokový v obvyklom ľudovom vnímaní bol znakom top prosperity. Takmer každý človek, len kto dosiahol slabosť a hľadal jeho vizuálny výraz, hľadal KTAKA Estetika. Baroque nám ponúka presne ideálne obrazy bohatstva a je pre nich z veľkej časti identické. Odtiaľ obľúbené štýl symboly prosperity a veľa pozlátenia. Nástenné maľby, ozdoby, sochárske dekor sú pozoruhodné množstvo kvetov a exotických plodov, ktoré v Rusku nevyrastali v Rusku, - hrozno, ananás ... v podstate, "odložiť v umení" raj hojnosti a luxus, potom nie Jablká a replika v raji!

Obrázok rajského bohatstva je jednoduchý a zároveň sa objavuje v jasných ornamentoch a aplikuje roľnícke umenie. NOGNOG NÁRODNÁ TRACTY PRE SELESKÝCH, PREDMETOVÝ VYMAZUJE AKOĽVEKEJ POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTRUČNOSTI. Podobný fenomén bol pozorovaný pod Petrovskymi reformami. Potom, čo relatívna izolácia Rusko tiež ponorilo do redundancie európskej kultúry začiatku XVIIV.

Moderný interiérový dizajn preferuje hlavne "Palace Style" "Ľudový" Baroque. Dokonca aj nedávny sovietsky móda pre dekoráciu mestských bytov s detailmi pseudochetiánskeho života bola zvolená do preferencií. Intelligentia 60-70s si vybrala svoje mestské interiéry, ktoré nie sú jahody a curly, a ikony sú presnejšie a možno, ani z ľudu, ale z cirkevného života. Námestie Manege s brutálnymi zvieratami a nádherným dekorom a pamiatkou Petrui na Zurab Tserteteli nie je tiež ničomom viac ako barokom, ale v jeho masovej verzii.

Dielňa

Pre dnešnú praktickú lekciu si vyberiete nasledujúce dekoratívne techniky vhodné pre "Vkladanie" v modernom interiéri:

ale) S-tvarovaná čiara

v) stočenie

z) Vozíky,

d) Girlandy.

Naša úloha je striktne dekoratívna, cítite, cítite štýl v interiéri. Aby ste to mohli urobiť, môžete si vziať akýkoľvek okrasný fragment barokových obrazov a reprodukovať ho vo svojom dome. Preto, cieľ, ktorý je sledovaný, nie je navrhnúť barokový interiér v celej svojej čistote, a vytvorenie barokovej atmosféry, ponorenie v štýle štýlu, kontroluje meradlo prítomnosti tohto štýlu v modernom dynamickom živote.

Jednou z hlavných úloh ako ozdoba bude takzvaná deštrukcia lietadla. Baroque sa nestane málo. Pamätajte, že naopak, naopakme poďme, z moderného alebo minimalizmu, nevyžaduje úplné predloženie detailov s celkovým plánom. Preto sú jedným z dvoch expresívnych prvkov stačí na vytvorenie barokovej atmosféry.

Prvý krok na spôsob zdobenia - zvládnutie hlavných plastových motívov štýlu. Kombinácia najjednoduchších prvkov - S-tvarované čiary, Garlands, Cartoutes, Curls, môžete dosiahnuť všetky účinky barokových potápačov. Sú jednoduché a expresívne súčasne.

Vyberte si vhodný povrch na maľovanie. Najbezpečnejším z hľadiska invázie zavedeného interiéru vytvorí malé desundesty nad dverám. Najprv, ako obvykle, urobte náčrt v ceruzke, potom ho opakujte farbou. Už v tomto štádiu je potrebné predpokladať, že fragment štýlu farbiaceho a plachý sa zmestia do vášho nie nevyhnutne barokového interiéru. Potom vykonávame lepenku, zvyšujeme náčrty na skutočnú veľkosť budúceho maľby. Lepenka rozdelená do buniek. Teraz môže byť stena aplikovaná na stenu. Potom je stenový fragment rozbitý do buniek, ktoré sa chystáte maľovať. Bunky zahŕňajú nasledovne: vertikálne písmená, horizontálne číslice. Preneste barokové kučery, kardizmy a ormúško na stenu do buniek. Natieranie je lepšie vykonávať náter na úrovni vody, ktorá je možná bez strachu v sušení na pokrytie lakom. Takáto technológia robí proces reverzibilný - ak sa niečo nepáči, povrch môže byť natretý a opakovať všetko znova. Voda-emulzná farba vám umožňuje opraviť jednotlivé fragmenty a celá maľba je úplne.

Obraz údajov ľudí si bude vyžadovať určitý umelecký tréning. Ak si nie ste istí svojou profesionalitou, obmedzte girlands, kvety, vázy. Maľovanie na tapety je lepšie vyhnúť sa, pretože farba ich môže vytiahnuť a viesť k mimoriadne nepríjemnému otepľovaniu. Barokové kučeravé tvary tekuté, hladké, bez štvorcov a obdĺžnikov. Vignettes, zvitky, Curls sú známe, pretože školské notebooky balené počas nudných lekcií. Zostáva si pamätať na tieto bizarné linky a vyrábať akcenty pozlátenia, dôležitých dekoratívnych momentov štýlu. Barokový štýl je v podstate svetlý. Uvoľnovaná farba, nešetrí aerosól bronz. Vytvorenie vhodného obrazu v modernom interiéri je tiež možné pomocou domácej zbierky. Napríklad ľudia, v ktorých sú ikony prezentované, maľba v bujných rámoch, khoklóm, gorodetskaya maľba IT.D.

Keďže naším cieľom nie je obnoviť štýl, ale len miernu pripomienku, skúste sústrediť významné prvky na jednom mieste, povedzme na tej istej tabuľke, na jednej stene. Prafrasing slávneho vtipu, možno povedať, že barokový, ako dobrý človek, by mal byť veľa. Vyhnite sa bielym hladkým stenám a neutrálnym povrchom. Sú lepšie odkvapkať drapery, utiahnite ruskými farebnými šatkami.

Ruský-Designer Prazebook

Avanzal - (SPR. Avant- predná časť) - izba pred hlavnou sálou v paláci.

Alegória (Cut. ALLICORIA) je vyjadrením myšlienky alebo koncepcie alegoricky, v umeleckých obrazoch.

Výklenok (SPR. ALCOVE) - NICHE, oddelené od hlavnej vesmírnej miestnosti s oponou, oblúkom alebo stĺpcami.

Baldachýn (Vymazanie. Baldacinus - Vážená hodvábna tkanina z Bagdadu) - zakrytie alebo napodobňovanie jeho dekorácie nad lož alebo trón.

Geeidon (SPR. Gueridon) - stôl alebo dekoratívny stojan na stĺpci nohy.

Girlanda - vzor alebo ozdoba kvetov, stuh, listy, ovocie tkané vo forme reťazca.

Desundport (SPR. DESSUS DE PORTE - nad dverami) - dekoratívne panely nad dverami alebo otvorom okna. Transunkesty spravidla mali bizarné obrysy.

Jardinerka - Programátor Umenie, stojan, poličku alebo kôš pre vnútorné alebo balkónové farby.

Kabriole (SPR. Cabriotok a Cabriole-Jump) - elegantne zakrivené nábytkové nohy, niekedy končiac s obrazmi živočíšnych labiek. Veľmi charakteristický tvar pre barokový a rokoko.

Kapusta (SPR. CANAPE) - malá pohovka s zdvihnutou čelenkou, akoby sa skladá z niekoľkých stoličiek.

Cartouche - Štukok alebo grafická výzdoba vo forme nie do konca nasadeného zvitku alebo listu s kukruhmi. Cartuchs boli umiestnené nápisy, erb, emblémy.

Ormúško (Prijaté. Ohrmuschel - vlastný drez) - barokový ornament kombinujúci Covers s prekladaním a grotesksque.

Padiga - WinterRiér barokový a kocoko-zakrivený konkávny povrch, zostaviť z zvislej steny do stropu na strop.

Čítaj viac