Çfarë është një barok rus dhe çfarë ndryshon nga evropiane. Biografia e stilit, karakteristikat e drejtimeve kryesore, seminaret.
Treqind vjet të vjetra në mesin e dëborës ruse që lulëzon me ngjyrë të zezë, të cilën fantazi barok në të tepërt trajton brendshme të ndryshme, nga pallati në kasolle, nga rezidenca në banesë, - duke i kthyer ato në ngjashmërinë e "kushin parajsës"
Shfaqja e stilit në Rusi
Stili barok i përkryer i mësuar jo vetëm në Evropën Perëndimore, por edhe në tokën ruse. Riprodhuar në një pemë dhe gurë, është bërë një simbol i luksit dhe madhësisë, tepricës dhe tepërt.Simfonia e një bollëk barok (ose të paktën disa nga shënimet e saj) tingëllon në brendësi tonë për tre shekuj. Për më tepër, fragmentet e stilit mund të shfaqen në të gjitha nivelet e shkallëve shoqërore dhe në të gjitha nivelet e shijes - dhe në pallatet, dhe në kasolle. Pra, khokhloma pikturuar me suvenir me ngjyra ari dhe një Gzhel të rindërtuar blu ishin, në fakt, mundësitë për imitim naiv popullor të "pallatit" madhështor, por materiale të lira. Lule të ndritshme në shamitë fshatare dhe sweaters gjithashtu kapën të thjeshtën, por të drejtën e drejtpërdrejtë popullore të barokut. Pra, çfarë është baroku rus dhe çfarë ndryshonte, thonë, italisht? Së pari, është ende drita e reflektuar e "yllit të largët evropian" të burimit origjinal, lumturisë së imagjinueshme të një vendi të bukur dhe të begatë. Për më tepër, një mostër evropiane në mënyrë të përsëritur ka ndryshuar kaq shumë saqë është koha për të folur për fenomenin origjinal dhe mjaft të pavarur të barokut rus.
Siç është përmendur më lart, atmosfera e barokut në të kuptuarit e tij kombëtar u ngop, duke filluar me Sxviiivek, të gjitha shtresat e shoqërisë - nga aristokracia në fshatarë. Gjenerali për manifestime të tilla të ndryshme ishin, së pari, ndjenja e formës, së dyti, plastike dekorative dhe, së treti, ndjenja e ngjyrave. Në të gjitha nivelet, ka pasur tre komponentë kryesorë të shkëlqyer-shprehës: asimetria, kontrast, vëllime të mëdha, nga profesionistët e sofistikuar në spontan-kombëtare-varnachitecture dhe dekorimin e brendshëm të shtëpive: asimetrinë, kontrastet, vëllime të mëdha. Kudo dhe në mobilje, dhe në dekorimin e brendshëm, ne shohim bollëkun e dekor, të rrjedhshëm dhe në të njëjtën kohë forma dinamike, linjat plastike. Po aq e rëndësishme për stilin e brendshëm të stilit të ndriçimit të njollës së ngjyrës. Detajet asimetrike të dekorimit ose elementeve strukturore shërbyen për të transmetuar trafikun.
Fundi i barokut rus i XVIII dhe XVIII i parë dhe stili i parë evropian i madh, lehtë dhe organikisht përshtaten në traditën tonë kombëtare. Në të njëjtën kohë, ishte koha e pushtimit të parë në shkallë të gjerë të kulturës evropiane në jetën ruse.
Stil biografi
Për njohje të detajuar me barokun rus ka kuptim për ta ndarë atë në tre drejtime kryesore:
një. "Kisha" barok.
2. Barokia "Pallati" është më e ndritshme dhe tipike.
3. "Elementary", "Populli", Barok, i fundit.
"Kisha" barok
Motivet e tij u shfaqën në dekorimin e kishave ruse ende në XVIivek, dhe pastaj u zhvilluan në ndërtim dhe dizajn laik. Baroki i famshëm Naryshkin ishte ngjyra, të ndritshme, me lëng në ngjyrë dhe të gjallë në linja dhe plastike. Ndoshta mund ta quani atë optimist. Lidhja e barokut Naryshkin me një traditë popullore flet për rrënjët e tij të përbashkëta me "stilin rus".Në arkitekturën dhe dekorimin e brendshëm të kishave ruse të XVIIV, sentimentaliteti i prekur nga fakti që historianët e quajnë ndikim laik. Në vend të kupolave, preferenca është dhënë për gunga ose vazo elegante dekorative, në vend të avionëve të thjeshtë ose stolitë e pikturës kaçurrelë, trëndafila dhe "grapet". Një shembull karakteristik i barokut të hershëm të Moskës mund të shërbejë si kulla e famshme zile e kullës së menshikovës. Ka një bollëk dekor, madje edhe atë që quhet, "me një bust në", dhe gunga të artë, dhe ngjyra e kuqe e ndritshme e shumicës së ndërtesave. Pasi Kulla e Bellit ishte moda e fundit në modë, një lloj rrokaqiell i Moskës, madje edhe kar i jashtëm në kuptimin e pajisjeve dhe pamjes së ndërtimit.
Ndërtesat e hershme barok në Rusi domosdoshmërisht pikturohen në të kuqe ose blu, duke theksuar gjithashtu ndër të tjera, jo ndërtesa barok. Brenda kishave, më parë modeste, duke reflektuar botëkuptimin fetar, ka pasur ikonostazi të mrekullueshme, kryesisht të gdhendura me kolona të përdredhur, me stolitë me lule, trëndafila, garlands. Iconostasis dukej se u ndërroi në kategorinë e syze të parajsës dhe bollëkut, duke përbërë një kontrast të mrekullueshëm me mbytet e zeza të zeza. Tashmë në fund të shekullit të 18-të, korniza ari dhe gdhendje të ikonostazës, platformave, hapjeve dhe portave mbretërore filluan të takoheshin në kisha. Shfaqja "Gingerbread" e barokut të "kishës" ruse është e kombinuar lehtë dhe natyrshëm me teknologjitë moderne të ndërtimit. Më vonë në Shën Petersburg, Kisha fiton pamjen evropiane.
"Pallati" barok, ose "stili i pallatit"
Në fund të shekullit XVIIV në Boyarskoy, për herë të parë, ndarja e hapësirës banesore në funksionet - në lokalet, në të cilat ata flenë, pranojnë mysafirët e saj.d. Para epokës së Petri, edhe në Kremlin nuk ishte, thonë, ushqimet ose pritjet. Nëse është e nevojshme, tabelat e pushimeve u vendosën në një grurë apo armë armësh. Krerët e mëdhenj dhe jo-fetarë mund të marrin kujdestarët dhe ambasadorët jashtë shtetit, madje edhe në turma, mesataret në perins dhe jastëkë, duke mbuluar dhelprat nga të ftohtit. Ndarja e shtëpisë, ndërsa ne tani flasim, zonat funksionale ndodhën në dy parime: ambientet e Zotit dhe lokalet për shërbëtorët; në gjysmën e femrave dhe meshkujve. Residentials në Boyar Teremes u ndërtuan në shumë aspekte nga rregullat e zakonshme me hynows fshatar. Për shembull, tavanet e ulëta dhe perte të ulëta të diktuara nga konsideratat e kursimit të nxehtësisë. Nëpërmjet pallateve, në shtëpitë dhe shtëpitë fisnike, tradita e mobiljeve të ngulitur mbajti traditën e mobiljeve të ngulitura. Pra, versioni me kosto efektive të organizimit të brendshëm, të sapo përfshirë në fund të Xxvek, ishte i njohur për paraardhësit tanë treqind vjet më parë dhe u përdor gjerësisht.
Për herë të parë në fillim të XVIIIV, arkitektët fillojnë të krijojnë një dizajn të brendshëm të ndërtesës në të njëjtën kohë si një i jashtëm, që është, theksojnë marrëdhënien midis paraqitjes së jashtme dhe të brendshme, në përputhje me konceptet e komoditetit dhe bukurisë .
Në Pjetrin, versioni i parë, më modest i barokut kombëtar ka lindur në Rusi. Ai ishte afër në të njëjtën kohë si për një stil folk të stilit, dhe në veri të Evropës (bashkëpunëtor, holandez). Dashuria e dashurisë së Pjetrit është e njohur për gjermanët, dhe ata ndryshonin nga francezët dhe italianët vetëm përmbajtjen e dizajnit të jetës. Shtëpia e Petrës në Kolomenskoye është në thelb kasolle druri me tavane të ulëta dhe dyert e vogla. Komunikimi me variacionet e stilit popullor manifestohet në dekor dhe gdhendje mobilje, le të themi në futjen e pikturuar dhe dekorimin e shtratit. Pranëset e përdorura vazo popullore dhe garlands i papërshkueshëm.
I pakrahasueshëm në modë dhe elementare, një nga rezidencat e mëvonshme Petra-Palace Montplasir në Peterhof. Pallati është projektuar dhe ndërtuar nga Brantstein arkitekt në stilin holandez. Muret janë të dekoruara me panele lisi, kanavacë piktoreske të artistëve holandezë dhe flamandë, piktura të lacquered. Dhomat, në frymën e kohës, janë të dekoruara në stilin e "Shinoazri" - pikturuar nga miniaturat në temat kineze dhe të mbuluara me llak. Motif i pastër barok ishte një kombinim i llakut të zi me një gdhendje të sofistikuar të stolisur dhe panele të ndritshme të kuqe të kuqe. Të ashtuquajturat karrige Barmer, të butë dhe të thellë, duket të akomodohen.
Elizabethan Barok mund të quhet pika më e lartë e stilit në Rusi. Sikur dielli i ndritshëm i artë u ngrit mbi fushat dhe pyjet e mbuluara me borë të ashpër të atdheut tonë. Imazhi i "Parajsës së Artë" u mishërua në ndërtimin e pallatit të Catherine në fshatin mbretëror, të quajtur pas gruas së Pjetrit Empress Catherine. Për zbatimin e planit, u ftua Rastreli i Madh. Kjo ishte një lloj i lartë i stilit "pallat". Sallat e përgatitjes Sasia e hakmarrjes arriti "masën kritike" - arkitekti arriti një përshtypje unike: avioni i vërtetë u shpërbë, u zhduk në një shkëlqim solemn dhe të ndërlikuar të dritës së reflektuar. Me fjalë të tjera, shkatërrimi përfundimtar i avionit u krye, dekor u bë vetëketur.
Gilding ka qenë gjithmonë afër perceptimit tonë kombëtar të ngjyrave. Duke folur në mënyrë rigoroze, ngjyra e artë është aq e dashur nga paraardhësit tanë nuk ishte një ngjyrë, por një simbol i një "të provuar", "parajsë" dritë. Është drita, dhe jo një ngjyrë për të parë një njeri në një shkëlqim të ndritshëm të ikonostazës së artë, "ari" prejardhje dhe rroba të virgjëreshës. Gjithashtu, ishte organikisht imazhi i "Artë" u zhvendos në pjesën tjetër të Pallatit të Empress Elizabeth.
Hapësira u ringjall për shkak të dinamikës së linjave, ata tani u bënë më të dredhur, të çuditshëm. Sallat e paradave të destinuara për topa dhe "Mashkeradov", megjithatë, me një shpërfillje të dukshme për "tiparet e klimës kombëtare". Shumë e madhe, disa qindra metra katrorë, me tavane të larta dhe dritare të mëdha, ata kurrë nuk goditën mjaft mirë dhe gjithmonë të paqarta me skica të pamëshirshme. Hapësira e brendshme e sallë barok frontale ishte mjaft dekorative sesa funksionale. Qëndroni në të nuk ndryshon në rehati të madhe. Nëse ju kujtohet poezitë humoristike të numërimit A. Tolstoi, "Merry Mbretëresha ishte eleisteve, këndon dhe të argëtohen, nuk ka asnjë urdhër për tani!" Urdhri dhe e vërteta nuk ishte shumë. Thuaj, kufjet e mobiljeve në një kuptim modern nuk ekzistonte, në të njëjtën dhomë kishte objekte të ndryshme të situatës, tavolina dhe karrige të dallueshme. Instrumentet u prodhuan vetëm në mobilje për tapiceri, ku u përfshinë Canapes dhe disa karrige. Kolltukët në epokën e Elizabethan Barok ishte e gjerë, me vendet e formës trapezoidale, shumë të përshtatshme për veshjet e përparme të zonave të mëdha me FIthma.
Art i dekor të mobiljeve përfshinte hakmarrjen në levukas, temat e lehtësimit, kompensatë, pikturë me kompozime komplot. Landbillimi i mobiljeve gjithashtu përdoret shpesh nga një teknikë shumë e rafinuar e përmbysjes së alternimit të pjesëve të ndritshme dhe të errëta të imazhit dhe sfondit të të njëjtit vizatim.
Dhoma banimi dhomat u mobiluan shumë më të ndryshme. Këtu u shfaqën rrënjësisht të reja, artikuj të lirë të panjohur: Tabelat Geridon (qëndron për baubles adorable); Tabelat - "Bobbs" të cilët kanë marrë emrin e tyre falë tabeletës në formën e Bob; Tabelat për qëndisje; Tabelat e mëlçisë të famshme dhe të kuptuara për të luajtur karta. Formimi me besim përfshinin mobilje llak. Linjat me onde dhe këmbët e përkulura të bashkangjitura në shprehjen e subjektit dhe në të njëjtën kohë një hije e disa frivolity. Ajo u vendos në disponimin e epokës, në mënyrë të dashur të festivalit, topa dhe fishekzjarre
.Një mënyrë apo në një tjetër, hapësira e vërtetë i ktheu përpjekjet e dekoratorëve në kopshte imagjinar imagjinar dhe parqet mitike, ku ata ishin mungesë e nymphs dhe perëndeshave të zjarrtë. Nëse, në epokën e babait të madh, Elizabeth Petrovna në pikturat e murit, indet e tapiceri, tapestries dhe trellis mbizotëronin, kompozimet dekorative të padëshiruara mbizotëronin, tani moda për "fotografitë udhëzuese dhe zbavitëse nga spitali romak i Aliut grek".
"Barok"
Nga njëra anë, ne do ta marrim atë në këtë fenomen dëshirën e pahijshme për tepricë, e cila manifestohet në bollëkun e pikturave shumëngjyrëshe dhe një shumëllojshmëri të temave në mbytet fshatare. Çdo gjë shpjegohet mjaft e thjeshtë: një person ka nevojë për një festë në jetën e përditshme. Kjo festë e përditshme ka nevojë për stilin barok është më përgjegjës. Pala tjetër e barokut "folklor" ishte reflektim naiv në jetën fshatare dhe tregtare të manifestimeve të pallatit të stilit të lartë.Baroku në perceptimin e zakonshëm popullor ishte një shenjë e prosperitetit të lartë. Pothuajse çdo person, vetëm që ka arritur dobësi dhe duke kërkuar shprehjen e tij vizuale, të kërkuar nga estetika e Ktaka. Baroque na ofron saktësisht imazhe ideale të pasurisë dhe është kryesisht identike me ta. Prej këtu simbolet e stilit të preferuar të prosperitetit dhe shumë hakmarrës. Murals, stolitë, dekor skulpturor janë duke goditur bollëkun e luleve dhe frutave ekzotike, të cilat në Rusi nuk u rritën në Rusi, - rrush, pineapples ... në thelb, për të "paraqitur në artet" një bollëk parajsës dhe luksoze, atëherë jo Mollë dhe kopje në parajsë!
Imazhi i pasurisë së parajsës është i thjeshtë dhe në të njëjtën kohë shfaqet intricately në stolitë e ndritshme dhe art fshatarë të aplikuar. Nomnog Tract Kombëtar për të pahijshme, mirëqenia e subjektit është gjithashtu e shpjeguar dhe popullariteti i barokut në kohët moderne, kur, pas Sovjetik Askisa, kemi hyrë në epokën e bollëkut të gjërave të shtrenjta më parë të paarritshme. Një fenomen i ngjashëm është vërejtur nën reformat e Petrovskit. Pastaj, pas izolimit relativ, Rusia u zhyt gjithashtu në tepricë të kulturës evropiane të fillimit të XVIIIV.
Dizajni modern i brendshëm kryesisht preferon "stilin e pallatit" barok barok. Edhe moda e fundit sovjetike për dekorimin e apartamenteve urbane me detaje të jetës pseudochetiane u zgjodh në preferencat. Inteligjenca e 60-70s zgjodhi për brendin e saj urbane jo luleshtrydhe dhe Curros, dhe ikonat janë më saktësisht dhe ndoshta, madje as nga populli, por nga jeta e kishës. Sheshi Manege me kafshët e saj brutale dhe një dekor madhështor dhe një monument për Petrui në Zurab Tseterteli nuk është gjithashtu asgjë më shumë se barok, por në versionin e saj në masë.
Punëtori
Për mësimin praktik të sotëm, ju do të zgjidhni teknikat e mëposhtme dekorative të përshtatshme për "Embedding" në një brendshme moderne:
por) S-formë
në) curls
nga) Karroca,
d) Garlands.
Detyra jonë është rreptësisht dekorative, të ndjehen, të ndjejnë stilin në brendësi. Për ta bërë këtë, ju mund të merrni ndonjë fragment zbukurues të pikturave barok dhe ta riprodhoni atë në shtëpinë tuaj. Kështu, qëllimi që ne jemi ndjekur nuk është për të hartuar një brendshme barok në të gjithë pastërtinë e saj, dhe krijimin e një atmosfere barok, zhytjen në stilin e stilit, kontrollin e masës së pranisë së këtij stili në jetën moderne dinamike.
Një nga detyrat kryesore si një dekorues do të jetë i ashtuquajturi shkatërrim i avionit. Baroku nuk ndodh pak. Mos harroni se ajo, në të kundërt, le të themi, nga modern ose minimalism, nuk kërkon nënshtrim të plotë në detajet me planin e përgjithshëm. Prandaj, një-dy elementë ekspresive janë të mjaftueshme për të krijuar një atmosferë barok.
Hapi i parë në rrugën e dekorimit - zotërimi i motiveve kryesore plastike të stilit. Kombinimi i elementeve më të thjeshta në formë, garlands, cartouches, curls, ju mund të arrijë të gjitha efektet e puffs barok. Ato janë të thjeshta dhe ekspresive në të njëjtën kohë.
Zgjidhni një sipërfaqe të përshtatshme për pikturë. Më e sigurtë në aspektin e pushtimit të brendshme të themeluar do të krijojë shtresa të vogla gjatë derrave. Së pari, si zakonisht, bëni një skicë në një laps, pastaj përsërisni atë në ngjyrë. Tashmë në këtë fazë, është e nevojshme të parashikoni që fragmenti i stilit të ngjyrave të gjalla dhe në mënyrë të fuqishme të përshtatshme në jo domosdoshmërisht një brendësi barok. Pastaj ne kryejmë karton, të rritur skicat në madhësinë reale të pikturës së ardhshme. Kartoni ndahet në qeliza. Tani muri mund të aplikohet në mur. Pastaj fragmenti i murit është thyer në qeliza, të cilat ju do të pikturoj. Qelizat përfshijnë si më poshtë: letra vertikale, shifrat horizontalisht. Transferoni curls barok tuaj, kartonat dhe ormushly në mur në qelizat. Piktura është më e mirë për të kryer bojë të nivelit të ujit, i cili është pa frikë të mundshme në tharjen për të mbuluar me llak. Një teknologji e tillë e bën procesin të kthyeshëm - nëse diçka nuk e pëlqen atë, sipërfaqja mund të pikturohet dhe përsëritet gjithçka përsëri. Bojë e emulsionit të ujit ju lejon të rregulloni fragmente individuale, dhe të gjithë piktura është tërësisht.
Imazhi i figurave të njerëzve do të kërkojë një trajnim të caktuar artistik. Nëse nuk jeni të sigurt për profesionalizmin tuaj, kufizoni garlands, lule, vazo. Piktura në sfond është më e mirë për të shmangur, sepse bojë mund t'i tërheqë ata dhe të çojë në ngrohje jashtëzakonisht të pakëndshme. Forma barok kaçurrel të rrjedhshëm, të butë, pa sheshe dhe drejtkëndëshe. Vignettes, rrotullon, Curls janë të njohura për ne që nga fletoret e shkollave të paketuara gjatë mësime të mërzitshme. Mbetet për të kujtuar këto linja të çuditshme dhe për të bërë theks të momenteve të rëndësishme dekorative të stilit. Stili barok është në thelb i ndritshëm. Ngjyra e relaksuar, mos kurseni bronzin aerosol. Krijo një imazh të përshtatshëm në një brendshme moderne është gjithashtu e mundur me ndihmën e një koleksioni në shtëpi. Për shembull, njerëzit në të cilët janë paraqitur ikonat, piktura në korniza të harlisura, khokhloma, gorodetskaya pikturë it.d.
Meqenëse qëllimi ynë nuk është të rikrijojmë stilin, por vetëm një kujtesë e lehtë për të, përpiquni të përqendroheni elementë të rëndësishëm në një vend, të themi në të njëjtën tryezë, në një mur. Përcaktimi i shaka e famshme, mund të thuhet se baroku, si një person i mirë, duhet të jetë shumë. Shmangni muret e bardha të bardha dhe sipërfaqet neutrale. Ata janë më të mirë për të prishur drapery, të shtrëngohen me shalle shumëngjyrëshe ruse.
Russian-Designer Physisbook
Avanzal - (spr. Pjesa e përparme) - dhomë para sallës kryesore në pallat.
Alegori (Prerë. Allegori) është një shprehje e një ideje ose koncepti të alegorikisht, në imazhet e artit.
Njollë (Spr. Alcove) - Niche, i ndarë nga dhoma kryesore e hapësirës me një perde, hark ose kolona.
Kulm (Fshin. BaldaCinus - pëlhurë të dashur mëndafshi nga Bagdadi) - varet ose imiton dekorimin e saj mbi gënjeshtrën ose fronin.
Geeridon (Spr. Gueridon) - tavolinë ose qëndrim dekorativ në kolonën e këmbës.
Kurorë - model ose zbukurim i luleve, shirita, gjethe, fruta të endura në formën e një zinxhiri.
Dedmor (Spr. Dessus de Porte - mbi derën) - panele dekorative mbi derën ose hapjen e dritareve. Si rregull, shkurtuesit kishin skicë të çuditshme.
Jardinerka - Art programues, qëndrim, raft ose shportë për ngjyrat e brendshme ose të ballkonit.
Cabriole (Spr. Cabritiot dhe Cabriole-kërcejnë) - këmbët e mobiljeve të lakuara me gracefully, ndonjëherë duke përfunduar me imazhet e putrave të kafshëve. Forma shumë karakteristike për barok dhe rokoko.
Kanxhë (Spr. Canape) - një divan i vogël me një krevat të ngritur, sikur të përbëhet nga disa karrige.
Karton - stuko ose dekorim grafik në formë jo deri në fund të lëvizjes ose gjetheve të vendosura me curls. Cartuchs u vendosën mbishkrime, stemë, emblema.
Ormush (Marrë. Ohrmuschel - lavaman) - një zbukurim barok që kombinon cartus me gërshërë dhe groteske.
Paduga - Winterrier Baroque dhe sipërfaqe konkave rokoko-lakuar, duke u larguar nga muri vertikal në tavan, në tavan.