Teoria e dizajnit: konceptet artistike dhe teknike, fazat e punës së projektuesit.
Ritmi kryesor i këtij brendësi përcakton një tavolinë të gjelbër të fortë, aeroplani më i madh dhe i ndritshëm. Booksshelves evortike, perde dhe tapiceri të karriges së të njëjtit ton.
Shije e ftohtë e kësaj dhome është ndërtuar mbi nuancat: tranzicione të buta, të sofistikuara të bardha, hije të dritës-gri për të zbehur-blu. Për shkak të kësaj, është krijuar një gamma me ngjyra e vetme.
Në këtë zyrë, funksionaliteti është i dominuar, anya bukuri abstrakte. Udhëhequr nga konsideratat e komoditetit dhe rehati, autori krijoi një të mesëm dhe kreativ, dhe krijues.
Përbërja simetrike e kësaj banese është bërë thjesht: bilancin e hapësirës dy karrige të kuqe të ndritshme dhe dy modele të mëdha dekorative të ngjyrës së ngjashme. Këto thekse spektakolare me ngjyra do t'ju lejojnë të caktoni përbërjen e përbërjes me përpjekje minimale.
Falë trarëve të tavanit masiv në dhomën e gjumit, u krijua një atmosferë e një kështjelle anteriore. Mospërputhja fillestare e dritares së vogël të një lartësie të lartë të dhomës me pamjen e këtyre trarëve u zhdukën.
Një ritëm i qartë i grafikës dhe simetrisë së zezë dhe të bardhë është krijuar nga njëra-tjetra me njëra-tjetrën me aeroplanë të mëdhenj dhe detaje të vogla të mobiljeve dhe madje duke shërbyer. Projektuesi i përfshirë në lojën ritmike dhe hijet nga shkallët. Ndërtimi i brendshëm i plastikës është i bazuar në kontrastin e bardhë dhe të bardhë, qoshet e mprehta, linjat e drejta dhe ovale të buta.
Në qendër të dhomës së lirë të ngrënies, një vëllim i dendur i zi është furnizuar. Duke qenë qendra e përbërjes, tabela dhe qilimi me një model skeometrik kontrast me hapësirën argumentive, lehtësinë e të cilave është theksuar nga hapjet e mëdha të dritareve dhe një mur pasqyrë.
Një kombinim i hollë i gjelbërimit natyror dhe blu të ngjyrës së dylli dhe piktura e mureve formon një ngjyrosje të ftohtë të dhomës së ngrënies, duke iu afruar brendësisë së kryrodit.
Ngjyrosja e ambienteve në ngjyrat e artë bëhet edhe më e ngrohtë falë detajeve të kundërta në një gamë të ftohtë të kaltërosh (foto në mur, rug derën).
A mund të bëhen të gjithë "vetë projektuesi i tij"? Ne nuk mungojmë për këtë, dizajni është kompleks dhe kërkon njohuri dhe përvojë të veçantë. Megjithatë, nuk përjashton një mundësi të tillë. E gjitha varet nga aftësitë dhe dëshirat tuaja. Ata që preferojnë të punojnë me sprofesionet, pasi "shkolla" tonë do të jenë më të lehta për të gjetur një gjuhë të përgjithshme. Nëse dëshironi të punoni me brendin tuaj personalisht, do të gjeni teorinë dhe këshillat praktike këtu.
Ne jetojmë në natyrë në natyrë. Ne shohim retë, qiellin e ndritshëm, detin dhe e quajnë atë mjedis natyror, projektuesi i të cilit ishte vetë Krijuesi. Megjithatë, tani do të jetë një garanci për një person artificial të krijuar. Dy mënyra për shfaqjen e saj janë të mundshme. E para - kur shfaqet duke mbajtur kohë, rezultati është aktiviteti i konsumatorit dhe social i njerëzve. Rruga e dytë O'Cline e një personi që ndërton një habitat të rehatshëm.
Unë shikoj ngushtë me aq më afër kushtet që shoqërojnë gjenezën tonë. Mjedisi i vërtetë i mobiljeve, enët, etj- është një depo e informacionit të transmetuar përmes mijëvjeçarit. Për më tepër, ky informacion mund të fokusohet në zonë dhe në 30, dhe 200 m2. Kur uleni në tryezë, nuk keni gjasa të mbërrini në Wongolov se forma dhe qëllimi i kësaj lënde ndryshuan Egjiptin e lashtë të vogël ose Greqinë. Pothuajse njerëzit e epokës kërkonin një habitat cochim. Ajo u impeeded nga një dëshirë e qëndrueshme jo vetëm për shijen dhe modën personale, por edhe kërkesat më të fundit të rehati.
Pak vite më parë, bashkatdhetari ynë u fut në konceptin e pajisjeve thjesht teknike të apartamenteve mesatare (hidraulik cilësor, pajisje kuzhine, makinë larëse, etj). Fakti që përbërësit e jetës së rehatshme kaloi nga kategoria e "lehtësive" në kategorinë e "Bukuri" dhe "vetë-shprehje në brendësi", tregon një zhvillim të dukshëm të marrëdhënieve tona me dizajnin.
Sovjetik Times fjala "dizajn", për shkak të "perëndimit" të ndritshme, nuk ishte e përshtatshme dhe u zëvendësua nga shprehja "dizajn artistik" (nga rruga, mjaft e saktë). Sot ne po flasim për dizajnin sipas arsyeve më të ndryshme, ndonjëherë të paqëndrueshme - nga dizajni i kuletës së zonjës në shfaqjen e një raketa balistike ndërintinentale. Një estetikë industriale luajti një rol të rëndësishëm në zhvillimin e konceptit. Dizajni i dizajnit është unik në atë që ngre në një prodhim masiv të nivelit tëstetik. Ivot është tashmë bashkëkohës ynë bën përsosjen e formave të kompjuterëve, makinave dhe televizioneve të modeleve më të fundit.
Në titullin tonë ne do të flasim për dizajnin e brendshëm dhe për hartimin e gjërave. Për shembull, mobilje, enët, pajisjet shtëpiake. Megjithatë, të gjitha këto objekte të rëndësishme do të jenë të interesuar për ne, para së gjithash, si një pjesë integrale e dizajnit të brendshëm.
Fillimisht ka qenë ... skicë
Nëse doni të menjëherë, mos shtoni, shkoni në praktikën e dizajnit, ju duhet të dini se puna e projektuesit është interesante dhe e larmishme, aq komplekse. Ne do të përpiqemi të përcaktojmë fazat e saj kryesore.Midis qëllimit, ekzistues vetëm në imagjinatën tuaj, dhe një brendshme të veçantë - "distancë të një madhësie të madhe". Filloni nga S. Skicë . Tjetra do të ndjekë projekt Në të cilën mund të ketë një plan, llogaritjet, perspektivën, skanimin e mureve, paraqitjen ose modelin kompjuterik. Faza tjetër- Vizatim i punëtorëve drejtuar interpretuesve në pantallona të gjera.
Faza e parë është, në fakt, hartimi i ideve në objekte, formulimi i planit për veten tuaj. Skica duhet të bëhet disi për të menduar për zgjedhjen e më të mirëve. Zakonisht, një projektuesi me përvojë i pavlerë imponon opsionin e vet për konsumatorin, pa shkatërruar iluzionin e zgjedhjes. Në fazën e skicës, ideja mbetet ende e hutuar nga dhoma juaj e veçantë me gjatësinë, gjerësinë dhe lartësinë e tij.
Detyra e projektit është të sigurojë një ide të rezultatit të vërtetë, të rregullojë detajet dhe të krijojë bazën për mishërimin e konceptuar.
Vizatimi i punës përkthehet drejtpërdrejt i përsosur në material. Në sytë tuaj, në planet e specifikuara dhe parametrat, muret po shkatërrohen dhe të reja, hapjet e derës dhe dritareve janë të turpshme. Rrjedhimisht, vizatimi i punës duhet të jetë jashtëzakonisht i saktë. Në fund të fundit, që ju të tërheqni, atëherë përgjegjësia do të kryhet, djeg, ndërton. Dhe pasojat e llogaritjeve të pasakta ose të përafërta janë të vështira për t'u rikthyeshëm.
Ne shpresojmë që sa më sipër nuk të ka frikësuar, por ka shkaktuar një interes të gjallë. Përndryshe, nuk vlen të fillosh. Mundohuni të bëni një ose më shumë nga hapat e përshkruar në lidhje me banesën tuaj ose të paktën një dhomë. Mësimi praktik do të jetë një trajnim i mirë për zhvillimin e të menduarit tuaj hapësinor.
Dhe ende, para se të vazhdoni të praktikoni, ju duhet të njiheni me teorinë. Shpesh, njerëzit e një profesioni flasin, të kuptueshme vetëm në të njëjtën gjuhë. Për shembull, programuesit janë kaq të shikuar me zotërinjtë e kompjuterit. Përdoruesi i zakonshëm nuk është gjithmonë i qartë për atë që po flasin. Teoria e dizajnit gjithashtu është e mbushur me koncepte dhe kushte të veçanta. Prandaj, para së gjithash është e nevojshme të bien dakord për gjuhën.
Dy burime dhe 43 pjesë të plotë të dizajnit
Dizajni ekziston njëkohësisht në dy dimensione, dy mirachen të artit të pastër dhe në fushën e teknologjisë. Prandaj, gjuha e koncepteve ndahet në dy grupe. E para mund të caktojë si "artistike", e cila erdhi nga llojet e "të lartë" të artit të pikturës, skulpturë. Këto janë konceptet e përgjithshme dhe, është e rëndësishme të theksohet, thelbësore për të gjitha artet dhe arkitekturën: Stili dhe stilizimi, hapësira dhe mjedisi, përbërja, përmasat, plastika, ritmi, volumi, ngjyra, drita, kontrasti dhe nuanca, sipërfaqja dhe cilësi.
Ndërsa thelloheni, lista e listuar do të zgjerohet pak. Disa nga konceptet e listuara që përcaktojmë si një nuk është e natyrshme në mjedisin origjinal, për shembull, hapësirë dhe dritë, përmasa, vëllim dhe sipërfaqe. Nëse është e nevojshme, është e mundur të ndryshohet pse është e nevojshme për të zotëruar teknika të veçanta të punës. Rhythm, ngjyra, kontrast dhe nuancë, cilësi , pjesërisht shkëlqej - Kjo është ajo që është Pritjet dhe parimet e transformimit të mjedisit.
Grupi i dytë i koncepteve erdhi në dizajn nga fusha e teknologjisë, projektimit dhe ndërtimit, kështu që ne e quajmë "teknike". Konceptet e Katechnic kanë kuptim për të atribut Rindërtimi, rizhvillimi, kubike, perspektiva, zonimi, shkalla, skica, projekti, vizatimi, bojëja, insolimi, dekorimi, moduli, plani.
Grupi "teknik" nuk është rastësi e zënë pas "artistike". Ajo është postuar nga përkthimi i koncepteve abstrakte dhe abstrakte në një gjuhë praktike. Kështu, koncepti filozofik i "hapësirës" në përkthimin në gjuhën teknike bëhet një "kubazh" me një numër të caktuar të njehsorëve, dhe "ngjyrën", të cilën historianët e artit të të gjithë botës i kushtojnë vëllimit të hulumtimit, korrespondon me kushtet e hulumtimit. "Lutja" dhe "ngjyra". Natyrisht, duke shkuar në fazën e koncepteve teknike në punën e saj të dizajnit, ju iu afruat nga mishërimi i vërtetë i idesë së jetës. Avtedi në fund të fundit përpjekjet e projektuesit synojnë faktin se ideja bëhet projekti, dhe projekti është një hapësirë e gjallë individuale e përshtatshme për jetë të vërtetë të rehatshme.
Ndarja e rrethit të koncepteve në dy grupe kryesore, ne do të veprojmë me glossary të terminaleve. Le të fillojmë me koncepte artistike.
Russian-Designer Physisbook
Të mërkurën - Ky është një mjedis objektiv hapësinor i njeriut i organizuar nga projektuesi ose arkitekti. Për shembull, një hapësirë embbleable me një alternim paradë të sallave dhe mobiljeve të shkëlqyera krijon një mjedis "pallat-indikativ". Apo appane e zyrës me vendosjen ekonomike dhe racionale të mobiljeve dhe ndriçimi korrespondues karakterizon biznesin e së mërkurës, i cili ka një punë. Puna e aktivitetit projektuesi Ju duhet të vendosni në mënyrë të qartë dhe të arsyeshme detyrat dhe të imagjinoni imazhin e mjedisit të ardhshëm - intime këtë vendosje të një dhoma gjumi, një komod-biznes-a-zyrë ose një atmosferë të dhomës së jetesës.
Hapësirë Ju mund të telefononi "boshllëk të dekoruar". Ne do të përpiqemi ta paraqesim atë nëpërmjet ndjeshmërive tona: ashensor është shkrirë me një paralelepiped bosh, dhe në një fushë të pastër, në pallatin e epokës barok dhe në oborrin e Shën Petersburgut. Hapësira është e pikturuar gjithmonë nga emocionet, është e bindur ndaj vullnetit të projektuesit dhe në të njëjtën kohë, të dhënë, formon personalitetin dhe disponimin e njeriut. Projektuesi, si rregull, merret me hapësirën e brendshme. Votchychi nga arkitekti duke krijuar një mjedis të jashtëm urban. Hapësira për projektuesin do të thotë përafërsisht edhe se instrumenti për muzikantin. Mijëra melodi janë të lindur nga shtatë shënime. Meqenëse hapësira jonë është tre-dimensionale, gjatësia, lartësia dhe gjerësia, do të thotë se projektuesi ka vetëm tre shënime.
Përbërje "Mban" hapësirën tuaj, organizon atë dhe varet nga të ashtuquajturat kompozime të përbërjes. Knamples mund të atribuohen në ndarjen e zonave, shterimin e kryesore dhe të mesme. Më shpesh ndodh një përbërje centrike e banesës. Shpella frenuese e qendrës, rreth të cilit u fokusua jeta e gjinisë, kishte një vatër, në Eldead dhe një oborr të lashtë të Romës - Atrium, në Mesjetë - fireplace, dhe më në fund, një mik i uljes Vozitja u bë një mik i familjeve. Nëse ndërtoni një shtëpi ose shpengoni apartamentin, përpiquni të mendoni me kujdes për të dhe paraprakisht të ndani qendrën semantike të përbërjes së hapësirës banesore. Më shpesh, qendra është dhoma e gjallë ose dhoma e ngrënies. Një qendër e përbërë e dhomës së ngrënies ose tryezës së gjallë-ngrënie, një fireplace, një TV, një tabelë revistë ose kartë, ju përshkruhen personalisht, ose është përcaktuar në vetvete, në përputhje me traditat dhe familjen e jetës.
Anfladnic, axial, kompozime rrezatimi do të jenë të përkushtuara për një artikull të veçantë. Ne vetëm vërejmë se zgjidhjet origjinale përbërëse janë gjithmonë interesante në aspektin e.
Proporcione Ne dimë më shumë nga tekstet e matematikës si një raport të pjesëve midis njëri-tjetrit dhe qëndrimit të secilës pjesë në tërësi. Proporcionet më të plota shprehën përfaqësimin e njerëzve rreth harmonisë. Gjetur në Greqinë e lashtë raporti ideal i përmasave u quajt "Seksioni i Artë" dhe konsiderohet më i përsosur.
Në hartimin e brendshëm të koncepteve matematikore abstrakte shtoi një person tjetër, betoni.
Shprehja e "masës së të gjitha gjërave" fjalë për fjalë do të thotë: Lumturia e njeriut mesatar, duart e tij dhe këmbët, lartësia e dhomës, gjerësia e dritares dhe hapjet e derës, madhësia e shkallëve Shkallët janë të kombinuara. Nuk është çudi para se sistemi metrikë të jetë i matur nga "pjesët e trupit" - bërryla, fidane.
Proporcionet janë të nevojshme për ne për të arritur rehati maksimale. Proporcione "e drejtë" dhe "e gabuar" - konceptet e përdorimit në brendësi janë mjaft të kushtëzuara. Çfarë është e bukur për stilin e teknologjisë së lartë, monstrously shëmtuar për gotik, dhe anasjelltas. Duke krijuar të mërkurën që ju nevojitet ose një imazh në shtëpi, mund të përdorni proporcione absolutisht të pasakta. Krymera, ka një qëllim për të riprodhuar hapësirën gotike. Për ta bërë këtë, në mënyrë të konsiderueshme të rritur lartësinë e murit në lidhje me zonën e dhomës (një herë ka një fuqi për të fshirë), shtoni portën e zgjatur, duke prishur fort raportin e gjerësisë dhe lartësisë së saj, "tërheq" dritaren dhe "gothic ". Nëse ende punoni me një ndarje, dekor dhe mobilje, atëherë rezulton një stilizim spektakolar nën stilin gotik. Me fjalë të tjera, proporcioni mund të bëhet një nga elementët e vetmuar.
Dhe ende ushtrimet me përmasa bëhen më së miri në letër! Sistemi i ndryshëm i proporcioneve që shohim në çdo stil - nga baroku në minimalism. Proportet e mëposhtme po ndryshojnë, së pari, me një copë nga një person dhe, së dyti, duke marrë parasysh njëri-tjetrin.
Stil Zakonisht zhvillohet nga një numër i teknikave dhe formave të qëndrueshme të qenësishme në të. Përsëritja në brendësinë e vërtetë të ndonjë stili historik në të gjitha pastërtia e tij është e pamundur dhe e papërcaktuar, të gjithë ekzistojnë në kohën e tij. Riprodhimi krijues i stilit historik në versionin modern është quajtur styling . Sot, stilizimi është një lojë delikate dhe komplekse me një stil që jep pamjen e brendshme të një hijeshi të veçantë. Ky rast nuk përsëritet teknikat formale të mësuara, por pa mëdyshje, duke marrë tiparet më të mira dhe karakteristike të stilit, i përfshijnë ato në strehim modern. Nuk është e nevojshme të riprodhoni sallën e pallatit të dimrit në katin e shtatë të një shtëpie të bllokut, kjo është një mungesë e pahijshme. Nëse dëshironi të krijoni një atmosferë barok për dyzet metra katror, është më mirë të referoheni në styling. Një analizë e hollësishme e metodave të stilizimit të shtëpisë që shtyjmë artikullin mbi stilin e stileve në brendësi.
Ritëm - Kjo është një alternim uniform i veprimeve ose elementeve, të pavetëdijshëm ose të organizuar, të kryer nga njeriu, makina, në natyrë etj. Ritmet e para që ndihemi nga lindja është rrahja e zemrës sonë dhe një ndryshim i ditës dhe natës. Krijesat e gjalla janë organikisht të natyrshme në ritëm. Varkhitecture dhe dizajn përdoret si një teknikë ekspresive për të bërë pamjen e ndërtesës ose të emocioneve të brendshme, për të përcaktuar një rend të qartë ose, përkundrazi, për të "thyer" monotoni dhe monotoni e hapësirës. Rhythm mund të theksojë zyrtarin më të madh dhe Chopornost, kujtojnë sistemin e urdhëruar të kolonave të periudhës klasike. Pirja, me ndërprerje, si improvizimi i xhazit, ritmi është karakteristik i hapësirës postmoderne.
Rhythm ndodh Plastike (lineare), dritë, ngjyra, vëllime ritmike dhe hapësira.
Plastik , ose, përndryshe, ritmi linear është si rregull, është vendosur një formë e subjektit ose dizajnit kryesor të nënvizuar posaçërisht. Një element i tillë i dedikuar mund të jetë një dritare e pazakontë e formës, mur lehtësim ose tavan. Nëse keni një hapje të dritares trekëndore ose të rrumbullakosura, mendoni se ritmi i plastikës i trekëndëshit ose ovalit ju është dhënë, dhe mos ngurroni të nënderoni pjesën tjetër të brendshme, duke fantazuar temën e gjeometrisë. Mobilje spektakolare ose të rralla është gjithashtu e mirë si një burim i ritmit plastike. Nëse jeni të guximshëm në fushën e modës dhe keni bërë qendrën e përbërjes së dhomës karrige e autorit, përsëritni ritmin e vizatimit të shpinës, këmbëve, krahëve në gjëra më pak të dukshme. Një linjë ose formë, përsëritur në mënyrë të përsëritur në hapësirë, dhe formon ritmin plastik (linear).
Nëse ritmi kryesor i ngjyrave është zgjedhur, për të thënë, të verdhë, atëherë bëhet Theks Brendshme. Verdhë, duke filluar në korridor, lëvizin ritmikisht dhe përsërit në ngjyrën e qilim të dhomës së ndenjes, lampshar, jastëk divan etj. Kjo do të jetë gjëra nga materiale të ndryshme, me textures të ndryshme sipërfaqësore, por ngjyra e tyre, nëse arrijmë saktësisht marrëdhënien ritmike, duhet të riprodhojmë me saktësi një dhe ngjyrën. Përafërsisht do të shkatërrojë stilin.
Hapësira e organizimit ritmik është dizajni më i lartë aerobatik. Megjithatë, mund të bëheni mjeshtër në këtë çështje.
Ngjyrë - Një nga elementët më të rëndësishëm të brendshëm (një brendshme e pangjyrë është thjesht e pamundur). Si një pranim pune, ngjyra përdor ngjyrën Kontrast, nuancë dhe theks . Hapi i parë në zgjedhjen e paletës së ardhshme, ndiqni stilin e strehimit. Për shembull, një brendshme në stilin e teknologjisë së lartë mund të ndërtohet në kontrast të ngjyrave ("prindërit" të teknologjisë së lartë ishin minimalizmi dhe arti pop; ky i fundit ju lejon të përdorni ngjyra të ndritshme, të hapura). Blu, të verdhë, vjollcë, të kuqe janë të vendosura sipas rregullave të pikturës avangarde, atëherë përbërja e dhomës do të ngjajnë pëlhurën e artit pop.
Në brendësinë klasike, hapësira është zbuluar, që rrjedh nga një vëllim në tjetrin. Nëse preferoni klasike, shmangni Kontrast - Prerja e ndryshimit të vëllimeve, ritmeve, dritës dhe ngjyrave. Këtu pritja juaj e punës nuk është një kontrast, por nuancë . Me kujdes dhe të përmbajtur "qëndrojnë" volumet e ngjyrave një në një tjetër. Bëni në mënyrë që hapësira të zbulohet gradualisht, duke u kthyer në shikues dhe duke u kthyer në një tjetër pa kthesa të mprehta, dysheme të niveleve të dyshemesë dhe lartësinë e tavaneve, pa shfaqje të rastësishme, të konceptuara keq.
Të gjithë komponentët e brendshëm nuk mund të jenë një ngjyrë dhe ton. Nga ndërveprimi i ngjyrave ka lindur Ngjyrues . Mund të zgjidhet për të gjithë banesën në përgjithësi dhe për çdo dhomë veç e veç. Ngjyrosje, siç e dini, ndodh të ngrohtë dhe të ftohtë. Mbulesa ne do të nxjerrim të gjitha ngjyrat dhe hijet e zjarrit, nga të verdhë të artë në ngjyrë kafe, ngjyrat e ujit dhe qiellit: blu, jeshile, gri, etj. Më hollësisht për problemet e ngjyrës në brendësi, ne do të flasim për modën për ngjyra të ndryshme në botimet tona në vijim.
Pra, ju keni bërë hapat e parë në profesionin e projektuesit dhe shpresojmë që iu afrua të kuptuarit të ligjeve të saj. Nuk ka rëndësi nëse ju do të bëni personalisht të brendshëm, qoftë të besoni një profesionist ose thjesht të filloni të krijoni fantazitë tuaja të brendshme në letër si disa artistë të së kaluarës. Gjëja kryesore është se sekretet e dizajnit tashmë do të hapen.