ประวัติความเป็นมาของการตกแต่งและประดับสไตล์ทั้งหมดคือโรโคโค คำอธิบายของการตั้งค่าลักษณะของแมนชั่นด้านหน้า
ศูนย์การตกแต่งภายในของโรโคโคยังคงอยู่ในเตาผิงต่ำตกแต่งด้วยการบรรเทาที่สง่างามที่ลึกซึ้ง เหนือเตาผิงมัณฑนากรตกแต่งให้วางกระจกอย่างแน่นอน กำแพงเครื่องบินซื้อกิจการการแสดงออกของประติมากรรมตกแต่ง
ในเบื้องหน้าองค์ประกอบของเฟอร์นิเจอร์ตกแต่งนั้นแพร่กระจายอย่างเป็นธรรมชาติกำแพงมัณฑนากรวางส่วนผสมที่น่าสนใจของ Fir-Cantole และหน้าอกในสไตล์ Chippendal เช่นที่เคารพนับถือจากอังกฤษและอื่น ๆ
เฟอร์นิเจอร์โรโคโคเน้นย้ำสง่างามและสง่างาม มันคุ้มค่าที่จะให้ความสนใจกับพื้นที่ที่ทันสมัยที่กลมกลืนกันของห้องโถงนี้ได้ดูดซับวัตถุโยกของสถานการณ์อย่างแท้จริง การรวมกันของโทนแสงและการปิดทองด้วยรูปแบบที่ทันสมัยที่เข้มงวดดูประณีตอย่างน่าอัศจรรย์
สไตล์โรโคโคนั้นไม่มีเหตุผล, แคบริมอ, ไม่เป็นปานกลางพอที่จะทำให้น่าสนใจ แต่ไม่มากที่จะกีดกันความสะดวกสบาย การออกแบบของมัณฑนากร Washbasin ยืมที่หน้าอกแฟชั่น
จำภาพยนตร์ที่มีชื่อประณีต "Mr. Desureator"? ผู้เขียนสร้างยุคของสมัยใหม่ แต่ภาพและ "สไตล์การทำงาน" ของตัวละครหลักซึ่งเรียกว่าหนึ่งตลอดเวลา มันเป็นนายนักออกแบบ (หรือนายมัณฑนากร) สามารถหายใจชีวิตในการตกแต่งภายใน
ผู้ที่ยอมรับการค้นหาในความหมายของพจนานุกรมคำว่า "ตกแต่ง" จะทำให้การตีความของเขาหลายอย่างประหลาดใจ เราจะอาศัยอยู่ในสองของพวกเขา - การตกแต่งและการออกแบบเท่านั้น เป็นที่น่าสังเกตว่าอยู่ในยุคโรโคโคซึ่งได้รับรางวัลอาชีพของนักสถาปนิกของศาล เป็นครั้งแรกในด้านการตกแต่งภายใน "ดาว" ของพวกเขาปรากฏขึ้นแต่ละคน (แม่นยำยิ่งขึ้นแต่ละคน) ซึ่งมีชื่อเสียงในสาขาของพวกเขาซึ่งอยู่ในการผลิตลิ้นชักที่อยู่ในศิลปะของผ้าม่านและ การเลือกผ้าที่อยู่ในภาพวาดของเฟอร์นิเจอร์
ในการปฏิบัติของสถาปนิกโซลูชั่นการตกแต่งภายในตกแต่งจะอยู่ร่วมกันอย่างปลอดภัยด้วยวิธีการที่สร้างสรรค์กับปัญหา มัณฑนากรใส่งานของพลาสติกและสีเลือกสถาปัตยกรรมของวัตถุและพื้นที่ของการแสดงออกที่งดงามของพวกเขา ความแตกต่างและรายการมีความสำคัญมากกว่าการออกแบบ การพูดเกี่ยวกับศิลปะการตกแต่งภายในมันจะดีกว่าที่จะใช้คำว่า "มัณฑนากร" ไม่ใช่ "นักออกแบบ" เนื่องจากเป็นอาชีพของมัณฑนากรผู้ตกแต่งถือว่าเป็นการสร้างภาพภายในทั้งหมด
สไตล์ "ตกแต่ง"
ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาของการตกแต่งภายในสไตล์และทิศทางที่เป็นที่รู้จักกันในการตกแต่งและการตกแต่งที่เหนือกว่าการตกแต่งและการออกแบบของอวกาศและเปลือกโลกไปที่เงา แน่นอนว่าสไตล์การตกแต่งและประดับมากที่สุดแน่นอนยังคงโรโคโค มันเป็นของเขาเริ่มต้นจากช่วงเวลาของการเกิดของเขาในตอนต้นของ XVIIIV สถาปนิกศิลปินและนักตกแต่งอย่างต่อเนื่องหันไปใช้แนวคิดการตกแต่งที่มีไหวพริบหรืองดงาม การตกแต่งภายในเป็นที่เข้าใจครั้งแรกในฐานะความบันเทิงตลกความคิดสร้างสรรค์การแสดงออกของตนเอง "Mr. Designer" ดังนั้นโรโคโคจึงถูกยกมาโดยผู้เชี่ยวชาญสมัยใหม่ มันเป็นสไตล์นี้ที่สร้างโลกทั้งใบของผ้าม่านต่าง ๆ เครื่องประดับดอกไม้ Plafoons ที่งดงามและเม็ดมีดบนผนังและเฟอร์นิเจอร์ช่วงเวลาก่อนหน้านี้ด้วยรูปแบบที่น่าตื่นเต้นพื้นที่การพัฒนาแบบไดนามิกและการมีสีอารมณ์ของพื้นผิวถูกแทนที่ด้วยเฟสของการ จำกัด การปรับแต่ง ความหรูหราสไตล์โรโคโคประจักษ์ตัวเองในโครงร่างของเฟอร์นิเจอร์และในสีรวมและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการรับรู้การตกแต่งเป็นปรากฏการณ์อิสระและคอนกรีตตัวเองในการออกแบบของสถานที่
สไตล์โรโคโคกี่รูป?
ในธุรกิจเฟอร์นิเจอร์ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ XVIII จนถึงวันที่ 1730 สไตล์ที่เรียกว่า Regency กำลังพัฒนา Instozits และการประดับของรายการถูกบันทึกโดยคุณสมบัติของบาร็อคฝรั่งเศสแม้ว่ารูปแบบจะง่ายขึ้นอย่างเห็นได้ชัด สมมาตร แต่การวางของหยิก, มาลัย, ช่อดอกไม้และรูปร่างฟรีซึ่งเพิ่มความประทับใจของการตกแต่งภายในโดยทั่วไปจะถูกครอบงำโดยวิธีการแก้ปัญหา Alpitable ลวดลายที่เกิดขึ้นส่งผลกระทบต่อความรักของเม็ดมีด, ซับ, instarsions, varnishes Wizards Furniture Rockey ที่มีชื่อเสียงทั้งหมด - Roentgen, N. Pino, J.-A Risenter, SH cressan ให้ส่วยให้บรอนซ์เขียวชอุ่มพอร์ซเลนตกแต่งทิวทัศน์ เฟอร์นิเจอร์ของรูปร่างเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าเกือบจะออกจากห้องด้านหน้าบทบาทหลักจะเล่นด้วยแสงเงาคลื่นที่สง่างามปานกลางและเส้น
สไตล์ Regency ในเฟอร์นิเจอร์นั้นแสดงออกอย่างเต็มที่มากที่สุดในผลงานของ Charles Cressean (1686-1768) การประชุมเชิงปฏิบัติการเฟอร์นิเจอร์ Cressean มีชื่อเสียงในด้านการผลิตนักการตลาดและการสังหารสีบรอนซ์ต่างๆ คนงานเฟอร์นิเจอร์ของเฟอร์นิเจอร์ของฝรั่งเศสที่มีความสมบูรณ์แบบพิเศษได้รับการปฏิบัติด้วยไม้ที่มีคุณค่าโดยใช้หินเช่นต้นไม้ต้นฉบับสีชมพูและสีม่วง เฟอร์นิเจอร์ Cresan ถูกปกคลุมไปด้วยก้านสีบรอนซ์ที่พุ่งสูงขึ้นจากพืชใบสี การตกแต่งเหล่านี้ครอบคลุมถึงการจับของลิ้นชักขาและโปรไฟล์ของพวกเขา สเก็ตช์ของสม่ำสมร็กสีบรอนซ์ถูกดำเนินการทั้งผู้เชี่ยวชาญเฟอร์นิเจอร์เองหรือตกแต่งภายใน
ในไตรมาสที่สองของ XVIIIV สไตล์โรโคโคได้ถูกสร้างขึ้นเป็นหลักแล้ว ลักษณะที่ปรากฏและการพัฒนามีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ zh.o. maissonia- jewelera, ประติมากรและสถาปนิก, มัณฑนากรของการตกแต่งภายในและผู้เขียนเครื่องประดับมากมาย Rococo ยุคทองตรงกับคณะกรรมการของ Louisv (1723-1774) และตามประเพณีสไตล์นี้เรียกว่าสไตล์ของ Louisxv
การแกะสลักทองในรูปแบบของเปลือกหอยและตลับหมึกการจัดเรียงสมมาตรของเครื่องประดับมาพร้อมกับองค์ประกอบของโรโคโคของหยิกด้วยดอกไม้และริบบิ้น Asseredine Xviiivek (ประมาณ 1,750) ในการตกแต่งมีลักษณะซับซ้อนของแรงจูงใจประดับซึ่งให้ชื่อกับทุกสไตล์ ในประเทศฝรั่งเศสสไตล์นี้เรียกว่า "Rokail" (SP. Rocaille-Finishing ด้วยชิ้นหินและอ่างล้างมือ) ใน Potsdam, Kurfürste Saxony Friedrich สร้างวังที่น่ารักของ SAN SUCT ที่ซึ่ง "โรโคโคฟรีดริช" ที่งดงามและร่าเริงเจริญรุ่งเรือง
ทุกอย่างในโรโคโคนั้นมีขนาดเล็กสง่างามสง่างาม ค่อยๆความหลงใหลในการสังหารสีบรอนซ์และการบรรเทาประติมากรรมจางหายไปและถูกแทนที่ด้วยสิ่งที่แนบมากับโทนแสงอ่อนโยน, จิตรกรรมเขตร้อน, ปิดทองและแสงสีขาว สัญลักษณ์ของรสนิยมที่ซับซ้อนในการตกแต่งเฟอร์นิเจอร์คือเม็ดมีดจาก SEVRA พอร์ซเลน, เพชรประดับ, ภาพวาดบนกระจก, อวกาศโอเรียนเต็ล ทั้งหมดนี้นำมารวมกันได้รับชื่อ "สไตล์หลุยส์วิรี"
ทุกวันนี้สไตล์ Louis XVI เกือบจะทำซ้ำโดย บริษัท อิตาลี Colciago และ Silik ในชุดห้องนั่งเล่นโรงอาหารและหัวนอน เห็นได้ชัดว่าทำให้การตกแต่งภายในในจิตวิญญาณของหนึ่งใน Louisovikov มัณฑนากรตกแต่งอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้สร้างสถานการณ์ของเกมและใบเสนอราคาหลังสมัยใหม่ การตกแต่งภายในของลัทธิหลังสมัยใหม่มีความเกี่ยวข้องกับการตกแต่งภายในของโรโคโคและอารมณ์ของการเล่นที่รอบคอบ สไตล์ Rococo ไม่มีเหตุผล, Capricane, ไม่สามารถใช้งานได้ในระดับปานกลาง - มากที่จะวางอุบาย แต่ไม่ใช่ในระดับที่กีดกันความสะดวกสบาย
ความสำเร็จของสไตล์ในฝรั่งเศสมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของผู้ผลิตเฟอร์นิเจอร์ของ Abraham และ David X-Rays ที่มีเฟอร์นิเจอร์ให้กับหลายุโรปทุกแห่ง ความพิเศษของ David Xentgen คือการผลิตเฟอร์นิเจอร์ที่มีกลไกลับและการตกแต่ง Marquetry ตัวอย่างที่สวยที่สุดที่ทำจากไม้เนื้ออ่อนที่มีเม็ดมีดสีบรอนซ์เรียกว่า "สไตล์เอ็กซ์เรย์"
ในอังกฤษโธมัส Chippendale (1718-1779) ทำอะไรกับการพัฒนาสไตล์มาก ชื่อของเขาเป็นที่นิยมอย่างยิ่งหลังจากการเปิดตัวหนังสือ "ผู้กำกับ" ("ผู้อำนวยการสุภาพบุรุษและผู้อำนวยการของคณะรัฐมนตรี") ซึ่งรวมถึงโครงการเฟอร์นิเจอร์จารึก 160 แห่ง Chippendale ได้รับชื่อเสียงที่ยอดเยี่ยมและเป็นผู้ประกอบการที่มุ่งหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการเพื่อการผลิตเฟอร์นิเจอร์ บริษัท มีส่วนร่วมไม่เพียง แต่จากการผลิตของแต่ละรายการ แต่ยังโดยการตัดสินใจของการตกแต่งภายในโดยรวม ตัวอย่างเช่นในหนึ่งในสถานที่การประชุมเชิงปฏิบัติการของ Chippendale ทุกอย่างจนถึงตอกประตูถูกสร้างขึ้นในโครงการและภายใต้การดูแลของหัวหน้า บริษัท Chippendale ตัวเองตามประสิทธิภาพของการทำงานและดูแลการตกแต่งของตกแต่ง - กระจกชั่วโมงพรมพรมปูพื้น ... Chippendal มีมากกว่าครึ่งศตวรรษ ความคิดสร้างสรรค์ดั้งเดิมของเจ้าของของเธอเติมเต็มลวดลายฝรั่งเศสและจีนและในเวลาเดียวกันได้รับแรงบันดาลใจจากภาษาอังกฤษแบบกอธิค
สไตล์ของ Chippendale นั้นโดดเด่นจากโรโคโคของฝรั่งเศสและเฟอร์นิเจอร์ที่สอดคล้องกับมัน ตอนนี้เราสามารถพูดได้ว่าในขณะที่มัณฑนากร Chippendale มีวิสัยทัศน์ภายในหลังสมัยใหม่ซึ่งรวมกันอย่างกล้าหาญในรายการ Rockey และ Gothic ที่สร้างขึ้น วัสดุทั้งหมดของ Maestro ที่ต้องการ Mahagony (ต้นไม้สีแดง) เป็นครั้งแรกในอังกฤษต้นไม้สีแดงได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการผลิตเฟอร์นิเจอร์ในปี 1720 ลักษณะของเขามีความเกี่ยวข้องกับการพัฒนาของการซื้อขายในอาณานิคม ต้องขอบคุณสีความลึกโทนสีพื้นผิวความมั่งคั่งมันได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว
Chippendale คิดค้นตารางการอ่านพิเศษตารางพับกลมสำหรับอาหารเช้าสไลด์เดิม เขาทำเก้าอี้ในตัวอย่างจีนด้วยขาตรงที่เรียบง่าย แต่ในการตกแต่งพนักพิงและโค้งในรูปแบบของริบบิ้นทอผ้าที่สับสนสายสีและใบ - ให้แฟนตาซี วัตถุของรูปแบบโค้งที่มีส่วนหน้าผากกว้างมีขาพร้อมกรงเล็บ Orline ลูกบอลบีบอัด บางครั้งกรงเล็บนกอินทรีถูกแทนที่ด้วย Lion Paw Wangly เป็นศิลปะจีนที่น่าสนใจอย่างยิ่ง เตียงมักจะมีทหารม้าในรูปของเจดีย์จีน สถานที่ที่มีเกียรติในสำนักงานครอบครองโต๊ะเขียนที่หลากหลายและชั่วโมงกลางแจ้งที่สูง คุณสมบัติทั้งหมดนี้สร้างชื่อเสียงภายในภาษาอังกฤษเพื่อความแข็งแกร่งและรอบคอบ
การประชุมเชิงปฏิบัติการ
เราจะพยายามทำซ้ำการตั้งค่าลักษณะของคฤหาสน์ด้านหน้าในสไตล์ของโรโคโค - ทันสมัยที่สุดสำหรับช่วงเวลานี้ ก่อนอื่นเราจะกำหนดประเภทของสถานที่ห้องสุขาแตกต่างกันในอพาร์ทเมนท์ (คนรักและนักต้มตุ๋นในตอนแรก), บาราร่า, ห้องนอน, ห้องทำงาน, ห้องสมุด, หอประชุมขบวนพาเหรดและคนรับใช้สำหรับคนรับใช้
มัณฑนากรจินตภาพของเราเหมาะสมที่จะเริ่มการหลบหนีของ Rockey ที่ไม่ได้มาจากเลย์เอาต์ของการตกแต่งภายใน แต่ทันทีจากเฟอร์นิเจอร์ โรโคโคสไตล์ขี้เล่นแสงแม้กระทั่งงานรื่นเริงดังนั้นจึงช่วยให้คุณเลือกเค้าโครงฟรีของสถานที่
สำคัญกว่ามากในกรณีนี้ปัญหาของการบรรเลงของสิ่งต่าง ๆ และอุปกรณ์เสริม ความคิดของการตกแต่งภายในในฐานะกลุ่มแบบองค์รวมที่เกิดขึ้นในยุคโรโคโค สถาปนิกในโครงการของพวกเขาพยายามที่จะบรรลุความสามัคคีเต็มรูปแบบของส่วนประกอบทั้งหมดของห้อง: ภาพวาดและเครื่องประดับของผนังและเพดาน, ตกแต่งพื้น, รูปแบบเฟอร์นิเจอร์, สีของผ้าม่านและผ้าหุ้มเบาะ
ดังนั้นเรามาเริ่มด้วยห้องนั่งเล่นกันเถอะ
ในห้องนั่งเล่นยืนโต๊ะวางโต๊ะสำหรับเกมมักจะพับได้ สำหรับการใช้มโนสาที่แตกต่างกันรอบเล็ก ๆ ของ Gueridon (Gueridon) ถูกนำมาใช้ ทั้งหมดนี้เป็นรูปแบบที่แตกต่างกัน แต่มีหนึ่งบรรทัดทั่วไป: องค์ประกอบของตารางได้รับการแก้ไขเป็นไม้ประดับอย่างหมดจด สิ่งนี้อำนวยความสะดวกได้โดยหลากหลายเครื่องประดับบรอนซ์ซึ่งวางไว้ในที่ที่มีขาติดอยู่บนกษัตริย์ คอนโซลประดับโรโค่ในเวลานี้แทนที่รูปแบบสถาปัตยกรรมของคอนโซลโต๊ะบาร็อคอย่างสมบูรณ์
เฟอร์นิเจอร์สำหรับที่นั่งการโกหกและ "ทมอก" ค่อยๆสบายและแตกต่างกัน KDivan ที่มีหลังปิดเรียกว่า "Berger" (Bergere) ถูกเพิ่มเข้ามาใน Chaise Lounge ในหลายประเภท: ตัวอย่างเช่น "Turquoise" เรียกว่ากำแพงที่โชคร้ายในเท้าของเขาและเสริมด้วยที่เท้าแขนนุ่มนวล - "veyise" ( Veilleuse) USOFA เป็นผนังด้านข้างโค้งรูปตัว S ที่มีรูปร่างโค้งพวกเขาได้รับการดำเนินการผ่าน Canape Marquise ที่เรียกว่าปรากฏตัวซึ่งเป็นสิ่งที่สั้นครึ่งใจที่มีผนังด้านข้างโค้งแกะสลัก Marquis เตือนออตโตมัน แต่ผนังด้านสุดท้ายเป็นวงกลมกึ่งวงกลม
เฟอร์นิเจอร์ตกแต่งส่วนใหญ่มักจะตั้งอยู่ตามแนวกำแพงหรือกลุ่มที่งดงามที่งดงามในใจกลางห้องนั่งเล่น มันคุ้มค่าที่จะให้ความสนใจกับสิ่งนี้เพราะการจัดวางเฟอร์นิเจอร์ที่มี "หมู่เกาะ" ที่งดงามตอบงานการตกแต่งอย่างแม่นยำ
ทรวงอกและตู้ที่มีจุดเริ่มต้นของโรโคโคถูกขับไล่อย่างโหดเหี้ยมไม่เพียง แต่จากห้องนั่งเล่น แต่ยังมาจากห้องนอนและถูกเก็บรักษาไว้ในบ้านตาข่ายเท่านั้น การดำรงอยู่ของขุนนางของความเห็นอกเห็นใจสากลใช้ลิ้นชัก (SP. หม้อเย็น - สะดวกสบาย) มักจะมีตู้เก็บของสองเชิงมุม แบบฟอร์มเปลี่ยนซ้ำ ๆ ครั้งแรกที่ซุ้มถูกทำด้วยคลื่นที่มีบุ้งบรอนซ์ที่ตั้งอยู่อย่างสมมาตร ขอบล่างถูกตัดในรูปแบบของครึ่งวงกลม การติดตามรูปทรงและโปรไฟล์ของโต๊ะเครื่องแป้งนั้นมีความซับซ้อนมากขึ้นเรื่อย ๆ และเครื่องประดับสีบรอนซ์และเครื่องประดับสีบรอนซ์มีสีเขียวชอุ่มมากขึ้นเรื่อย ๆ ตั้งอยู่ตามพื้นผิวทั้งหมดของลิ้นชัก
Rocial Boudoir ขนาดเล็กของเรามีความหลากหลายน้อยกว่าห้องนั่งเล่น แต่ไม่น้อยกว่าที่ยอดเยี่ยม Vkuduar จำเป็นอย่างยิ่งสำหรับโต๊ะห้องน้ำโต๊ะ de toilette ต่อมามันถูกเรียกว่า poudreuse (poodona) แมลงวันและวิกผมที่ว่างเปล่าต้องการสภาพแวดล้อมที่เกี่ยวข้อง! สไตล์ Pompadour ในการตั้งค่าบ่งบอกถึงการตกแต่งที่สวยงามและน่ารักทั้งหมด นอกจากนี้เรายังต้องการสำนักแล็ดเซียมที่สง่างามเป็นพิเศษหรือเป็นความลับในขาเรียวสูงที่มีกระดานพับเอียงและแผนกลับมากมาย นักแฟชั่นฆราวาส "ขั้นสูง" มากที่สุดก็กลายเป็นห้องกระดาษแข็ง (ตู้สำหรับกระดาษ)
ซึ่งแตกต่างจากเฟอร์นิเจอร์ธุรกิจของผู้หญิงขนาดเล็กที่สำนักงานตั้งโต๊ะในสำนักงานทำงานของโฮสต์ควรมีขนาดใหญ่และใหญ่ มันทำจากต้นไม้ rosewood หรือสีม่วง The Decorator เสนอให้เลือกจาก Bureau Plat Flat Shape หรือสำนักทรงกระบอกที่มีฝาปิดตาบอด
ในห้องนอนความสูงของมันยังคงโดดเด่นซึ่งเป็นวันที่สง่างามและสง่างาม รูปแบบของตกแต่งสถาปนิกตีความทั้งไม้ประดับแปลกประหลาดและตามอำเภอใจ ชื่อของเตียงจะได้รับตามลักษณะของ Baldakhin เป็นองค์ประกอบตกแต่งที่สำคัญที่สุด ดังนั้นจึงปรากฏให้เห็นเตียง Alohinoise, Alafrancaise, Al'Anglaise, Al'Ilalienne
ศูนย์กลางของการตกแต่งภายในของ Rockey แม้จะไม่มีเหตุผลทั้งหมดเตาผิงยังคงอยู่ ตอนนี้เท่านั้นที่อยู่ในระดับต่ำตกแต่งด้วยความโล่งอกที่สง่างามที่ละเอียดอ่อน เหนือเตาผิงมัณฑนากรตกแต่งให้วางกระจกอย่างแน่นอน
สำหรับเฟอร์นิเจอร์สไตล์โรโคโคมีการใช้ไม้ชนิดหนึ่งที่มีราคาแพง: ต้นไม้สีแดงและสีชมพู, Rosewood, Amaranth, ต้นปาล์ม, มะนาว, ต้นแอปเปิ้ล, ลูกแพร์, เมเปิ้ล, ถั่ว, ฯลฯ ผู้ผลิตเฟอร์นิเจอร์ของฝรั่งเศสไม่ค่อยได้รับสีเทียมและไม้ที่เผาไหม้ แต่เดิมการเลือกรูปแบบธรรมชาติที่ต้องการ
ความสนใจในศิลปะของภาคตะวันออกที่ประจักษ์ตัวเองไม่เพียง แต่ในการแก้การตกแต่งภายในโดยรวม แต่ยังอยู่ในการตีความของผลิตภัณฑ์เฟอร์นิเจอร์แต่ละรายการ อาจารย์ชาวฝรั่งเศสใช้สิ่งที่จีนในผลงานของพวกเขา: ตัวอย่างเช่นแจกันเครื่องลายครามจีนพวกเขาอยู่ภายใต้บรอนซ์และบอร์ดแลคเกอร์จีนใส่เข้าไปในเฟอร์นิเจอร์ใหม่ รสนิยมที่แปลกใหม่โรโคโคส่งผลกระทบต่อความนิยมอันยิ่งใหญ่ของเฟอร์นิเจอร์วานิช ชาวฝรั่งเศสกลายเป็นผู้นำเข้าหลักและเครื่องจำลองการเคลือบเงาของญี่ปุ่นและจีน ความมั่งคั่งของการตกแต่งของ "ShinoAZRI" ("จีน") นักตกแต่งหลายคน - จาก stylitizers ที่มีความซับซ้อน "ผู้เชี่ยวชาญตะวันออก" ไปยังมือสมัครพรรคพวกของศิลปะป๊อป - นำไปใช้กับวันนี้
อุปกรณ์เสริมและรายละเอียดการตกแต่ง
กระจก, นาฬิกา, จีน โรโคโคของธรรมชาติที่ขี้เล่นและกระจัดกระจายเป็นหน้าที่คุณในฐานะนักตกแต่งเพื่อเติมเต็มการตกแต่งภายในด้วยความน่ารักที่ไม่ได้ฟังก์ชั่นที่ไม่ได้ใช้งานได้อย่างพิถีพิถันและมีชีวิตที่ซับซ้อน Rococo ซึ่งแตกต่างจาก Pomous Baroque ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะพอดีกับห้องโถงหน้า แต่ในการตกแต่งภายในที่ใกล้ชิดเล็ก ๆ น้อย ๆ กระจกจำนวนมากมีความคิดสร้างสรรค์และกระจายปริมาณของพวกเขาอย่างประณีต ต้นไม้สีดำมืดมนหายไปและกระจกปกคลุมไปด้วยมาลัยคิวปิดอ่างล้างมือ กระจกได้รับหน้าที่ในผนังของผนังผสมกับคอนโซลตาราง กระจกเตาผิงบางครั้งประกอบด้วยสองส่วน Fallowd on the Mirrors ในสไตล์ของ "Shinazri" ยุโรปตกแต่งด้วยจากเตาผิงไปยังกล่องเครื่องสำอาง สถาปนิกและนักตกแต่งทั้งหมดมีส่วนร่วมในการสะท้อนแสงและการตกแต่ง - การออกแบบของกระจกจะแตกต่างในน้ำเกรวี่ Decorators Pinot, Maissonier รวมอยู่ในชุดหูฟังเฟอร์นิเจอร์ที่สร้างขึ้นโดยพวกเขายังเฝ้าดูบทบาทของการเล่นภาพเคลื่อนไหวที่หน้าอกโต๊ะกระจกพื้นผิวกระจกโซลูชั่นคอกสีควรสร้างความประทับใจของความเบางานเฉลิมฉลอง นักตกแต่งชอบการผสมผสานของสีขาวและสีน้ำเงินสีขาวและสีเขียวอ่อนหรือสีชมพูนั่นคือช่วงพาสเทลทั้งหมดความสัมพันธ์โทนเสียงที่ซับซ้อนที่สุด จำเป็นต้องเป็นของการตกแต่งภายในของสไตล์ของการปิดทองปานกลาง สายพันธุ์ที่แปลกใหม่ที่แพงที่สุดของไม้หินอ่อนทองสัมฤทธิ์ทองผ้าไหมพรมใช้การตกแต่งภายในที่แพงที่สุด วัสดุเหล่านี้ไปที่การตกแต่งผนังและแผงตกแต่ง จากประเทศจีนไปยุโรปมาถึงแฟชั่นบนกระดาษวอลล์เปเปอร์ ผนังทาสีด้วยกระดาษมักจะทาสีอาจารย์ที่รู้จักกันดี
การเปลี่ยนแปลงในหัวข้อ "Pompadour" ในสภาพที่ทันสมัยจะทำซ้ำได้อย่างง่ายดายเนื่องจากการตกแต่งทั้งหมดของโรโคโควางในสามองค์ประกอบ:
1) สีของห้อง
2) เฟอร์นิเจอร์ของรูปแบบประวัติศาสตร์
3) อุปกรณ์เสริมที่ทันสมัย
อุปกรณ์เสริมใน Spirit Rococo สามารถซื้อได้ในร้านค้าและร้านเสริมสวยโบราณค่อยๆเข้าสู่ยุคของยุคของวิกผมแมลงวันพลอยและนักเคมีที่มีความซับซ้อน นอกจากผลงานของแท้แล้วความสนใจที่สมควรได้รับจากราคาที่เรียกว่า "โรโคโคที่สอง" (เกิดขึ้นในอายุหกสิบเศษของ Xixvek) และแบบจำลองสมัยใหม่ รูปแบบที่ทันสมัยจากวัสดุราคาแพงในหัวข้อรูปแบบประวัติศาสตร์ (Inters และ Rococo) ผลิต Grilly, Silik, Donatigasperini, Colciago, Cl-Italia, Elldue, (อิตาลี), Techinova, Schuller, Wingchair (สเปน) นอกจากนี้ยังเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด - เมื่อสร้างรุ่นที่ทันสมัยของการตกแต่งภายในของ Rococo Mr. Decorator และนักออกแบบสามารถเลือกชุดรูปแบบของแต่ละบุคคล: ผ้าม่านหรือสิ่งทอภาพวาดบนเฟอร์นิเจอร์หรือจีน
Phrasebook Mr. Designer
bandelverk - เครื่องประดับจากเทปทอ
ชายแดน - ขอบของผ้าพรมพรมที่มีเครื่องประดับลวดลายอิสระซึ่งเอียงพร้อมกันกับเว็บหลัก
ผ้าม่าน - ผ้าม่านจากมากไปน้อยด้วยการตกแต่งพับ
คดเคี้ยว - เครื่องประดับของแหล่งกำเนิดของดัตช์ซึ่งตรงกับหัวข้อหลัก ชื่อมีความเกี่ยวข้องกับรูปแบบของเครื่องประดับที่ประกอบด้วยหมาป่า "บวม" คล้ายกับเปลือกหอย
lambrequin - ฝาครอบต้นฉบับพร้อมขอบและพู่โค้งเหมือนภาษา ต่อมา - วิธีการสร้างผ้าด้วยรอยพับแนวนอนและแนวตั้ง ไฟเบอร์โรโคโคยังใช้เป็นแรงจูงใจในการตกแต่งในสถาปัตยกรรมภาพวาดศิลปะประยุกต์
nastinnik - โคมไฟที่มีวงเล็บหยัก; วางไว้บนผนังหันหน้าไปทางผนังหรือรายการเฟอร์นิเจอร์แต่ละรายการ
พนัน - การแขวนของตกแต่งในรูปแบบของหยดในหลอดไฟและโคมไฟระย้าโดยเฉพาะอย่างยิ่งแฟชั่นในยุคโรโคโค
rocail - แรงจูงใจของโรโคโคตกแต่ง มันเป็นเครื่องประดับที่ไม่สมมาตรในรูปแบบของอ่างล้างจาน
คนขรุขระ - ลวดลายประดับของริบบิ้น intertwined
เทศกาล - แรงจูงใจประดับในรูปแบบของมาลัยจากดอกไม้และใบไม้ส่งไปยังริบบิ้น
ซาร์ก้า - กรอบโต๊ะและที่นั่ง
องค์ประกอบสำหรับการถ่ายภาพมีให้โดย colombostile และพิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งและศิลปะพื้นบ้านทั้งหมด