Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan

Anonim

Ang Japanese medyebal interior ay nakakaapekto sa modernong tunog. Ano ang nauugnay sa estilo na ito?

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan 14575_1

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Gallery "dzendo"

Ang kumbinasyon ng sulihiya at kawayan ay nagdudulot sa atin sa kalikasan at pinalayas ang uhaw para sa "ekolohikal na kadalisayan." Mga nakatiklop na pinto na gawa sa mga slats - isa pang uri ng natitiklop na pagkahati. Pinagsama nila ang prinsipyo ng Shirma, ngunit hindi katulad nito ay static, tulad ng partisyon

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Ang mga mababang stools ay humantong sa siko sa kaso ng kaligrapya o nagsilbi bilang tuhod ng mga matatanda. Ang mga binti ng mga dumi ay gawa sa nakadikit na plywood, itaas na eroplano - mula sa isang hanay ng puting japanese owk. Gallery ng japanese interior "dzendo"
Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Ang graphic na kagandahan ng disenyo ng Hapon ay walang paltos na sinamahan ng isang maigsi na paksa sa malapit. Gallery ng japanese interior "dzendo"
Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Ang isang stepped closet Tanza at isang tatlong-rissed Swirma mula sa rice paper rhythmically ayusin ang espasyo, na bumubuo ng magkakaibang hugis at pagbabahagi ng isang silid sa mga zone. Gallery ng japanese interior "dzendo"
Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Gallery "o"

Dresser na may inlay na naglalarawan sa isa sa mga tradisyonal na tanawin para sa sining ng Hapon

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Artform

Ang kumbinasyon ng screen at hangers na may maigsi palamuti sa Japanese reproduces mga imahe ng tradisyonal na patid. Gayunpaman, ang fashion sa estilo ng Japan ay nagdulot ng mga bagong larawan sa buhay, kung minsan ay medyo avant-garde

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Tanza, futon at toconom. Ang Wetchonomon ay isang scroll na may mala-tula na teksto. Sa seremonya ng tsaa, ang mga sumusunod na scroll ay naging tema para sa pag-uusap at isang masayang talakayan. Gallery ng japanese interior "dzendo"
Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Flou s.p.a.

Ang mga mahigpit na geometrism form at mga linya ay nagpapakilala sa desisyon ng Japanese interior ng Intel-

Lecture, na likas sa modernong panahon, na pinapanatili ang tradisyonal na mga spatial at plastik na Hapon. Ang panloob na sasakyan ay pinamamahalaang upang itali sa isang natapos na espasyo ng imahe, dami at poetics ng estilo

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Gallery "o"

Ang impluwensiya ng tradisyon ng Hapon ay nadama sa malalaking kalmado na eroplano ng dibdib

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Fotobank / e.w.A.

Ang mga imahe ng interior ng Hapon ay nakapaloob sa mga malinaw na linya ng graphically. Ang pagiging mahigpit na nakabalangkas, ang paninirahan na ito ay pinagsasama ang mga metapora ng silangan at kanluran. Si Kimono sa dingding ay naglilingkod sa pandekorasyon

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Grupo Axel Sprenger / Micasa.

Ang imahe ng isang interior na inilarawan sa pangkinaugalian sa ilalim ng Hapon ay binuo dahil sa maraming mga bahagi ng talahanayan, accessories, sahig

Puwang disiplina, o pagmumuni-muni ng nabighani kahungkagan
Fotos: Hajo Willig / Picture Press.

Ito ay 100% sa European Room May isang Hapon na sliding partisyon, na ginawa mula sa mga slats na may light-stretch na materyal na nakaunat sa kanila. Sa half-square mat.

"Ang pagnanais na piliin ang mga bagay na magkasama

May isang trabaho ng ignorante. Ito ay mas mahusay kung sila ay nakakalat.

Ito ay nagiging sanhi ng pagiging tibay ng buhay.

Kahit na sa pagtatayo ng Imperial Palace.

Ang isang lugar ay partikular na iniwan na hindi natapos ... "

Kenko-hoshi. "Mga tala mula sa inip"

Ngayon ito ay tungkol sa kultura ng galing sa ibang bansa para sa amin. Kultura, kapansin-pansin na pinagsasama ang mga siglo-lumang mga tradisyon at ang pinaka-advanced na teknolohiya sa industriya. Kahit na isang mabilis na kakilala sa Japanese medyebal interior amazes na may modernong tunog. Pribado at harap na lugar na nilikha sa XV-XVI siglo, kung minsan minsan ay nagmula sa mga pahina ng interior balita.

Ano ang nakakaugnay sa medyebal na interior ng Hapon ngayon? Ang mga satched na bansa ng luma at bagong liwanag, sa pangkalahatan, ay ang mga tagapagmana ng sinaunang kultura, mahirap sorpresa ang kasaganaan ng arkitektura alahas. Iwasan ang kawalan ng pampalamuti labis, espesyal na pagpipino, posible. Ang punto ay malamang na ang Japan, dahil sa paghihiwalay ng isla nito, ay nagpapakilala sa isang espesyal na sangay ng pag-unlad ng tao. Hindi lamang ang wika, ngunit ang mga kagustuhan sa aesthetic, isang tunog, ang paleta ng kulay ng Hapon ay napaka-radically naiiba mula sa Europa. Ang parehong ay maaaring ligtas na maiugnay sa arkitektura-spatial doktrina ng Hapon bahay, ito ay ganap na "hindi ang aming" kalikasan.

Estilo ng talambuhay

Para sa mga Europeo na naninirahan bago ang gitna ng XVIIIV. Ito ay medyo self-sapat, estilo ng Hapon bilang pinagmumulan ng mga panloob na imahe ay lumitaw kamakailan. Ang pangalan na "estilo ng Hapon", siyempre, ay may kondisyon. Sa katapusan ng XV simula ng XVIV. Ang unang pumupunta sa Japan at, ang pangunahing bagay na nagbalik ng mga gawang bahay (ATO ay mga misyonero ng Portuges) ay dinala mula sa isang hindi kilalang bansa, sabihin natin, "Souvenirs". Ito ay kadalasang nagkaroon ng sutla kimono, tagahanga, mga armas, mga statuette ng Nepec, mga casket at mga shirm. Hindi ba totoo, ang listahan ay hindi nagbago ng masyadong maraming para sa huling 500 taon? Siyempre, walang pagpapalawak ng kultura ang maaaring maging anumang pananalita. Ang mga Hapon, sa pamamagitan ng paraan, din na may kaugnayan sa mga dayuhan ay gumagalaw nang higit pa kaysa maingat, at hindi humingi ng kultural na palitan, ang mga embahador at mga mangangalakal ay hindi ipinadala. Kaya ang inisyatiba ng kaalaman sa kasong ito ay pagmamay-ari sa amin.

Ang susunod na pagtaas sa interes sa bansa ng sumisikat na araw (Japan ay makatwirang upang makatwirang tinutukoy bilang katapusan ng XIX-maagang XXVV, ang panahon ng pag-uulit ng mga halaga ng kultura at paghahanap para sa mga bagong pinagkukunan ng inspirasyon. Ang mga motibo ng Hapon ay maaaring maingat na bumibisita, na matatagpuan sa mga larawan ng Modigliani, Van Gogh, Picasso. Marahil, sa oras na ito, ang mga elemento ng interior ng Hapon ay natagos sa unang pagkakataon sa buhay ng Europa, madalas sa anyo ng mga imahe sa mga shirms. Matagumpay na matagumpay ang matagumpay na pag-ukit ng Hapon at iba pa, ang mga aklat ng Hapon ay isinalin. Bago ang direktang pagsipi at imitasyon, siyempre, ay malayo pa rin. Gayunpaman, ang mga founding fathers ng modernong arkitektura at disenyo F.L. Ryt, Lekorbysier at Makintosh ay pamilyar sa mga pangunahing prinsipyo ng organisasyon ng loob ng Hapon at ang kanilang eagerly na ginagamit. Gagawa kami ng reserbasyon nang sabay-sabay na interesado kami sa kasaysayan ng pag-unlad ng estilo ng Hapon sa pamamagitan ng interior ng Europa.

Ito ay kamangha-mangha na sa simula ng XVIIV., Sa panahon ng kapanahunan ng arkitektura ng Japan, ang mga pangunahing prinsipyo ng gusali at disenyo ng bahay ay binuo. Ang kamag-anak na kasaganaan ng pambansang ekonomiya ay naging posible upang bumuo ng mga pinatibay na palasyo, mga ari-arian ng samurai at kahit na multi-storey na kastilyo. Sa wakas, ang sentralisadong kapangyarihan ng imperyal ay sa wakas ay nakipagtalo sa arkitektura: B1606. Ang Himedezi Castle ay itinayo, at sa 1626th-sikat na Nida Castle sa Kyoto. Siyempre, alam ng arkitektura ng Hapon ang mga panahon at Renaissance, at mga dekada. Gayunpaman, nakikinig kami sa payo ng mahusay na makata ng Medieval Japan Matsuo Bass: "Huwag hilahin ang mga yapak ng mga antigong tao, ngunit humingi ng kanilang hinahanap."

Puwang bilang disiplina

Ang magkatugma, komportable at walang paltos na katangi-tanging espasyo ay isa sa mga bahagi ng isa na naghahanap ng sinaunang. " Ang radikal na pagkakaiba ng tradisyonal na Japanese interior mula sa European, ang espesyal na pilosopiya nito ay ang prinsipal na kawalang-tatag, pagkakaiba-iba. Ang loob ng pabahay ng Hapon ay madali at mabilis na ibahin ang anyo. Ang kakanyahan ng mga ideya ng Eternal at Sasakyan (Fueki Ryuku) sa unyon ng hindi kapani-paniwalang mga halaga na may panandaliang mood. Ang swineere ay isang pagmumuni-muni ng kaisipan na ito ay nagiging isang kumbinasyon ng isang nakapirming frame na istraktura ng gusali at isang sliding partisyon, na nagbibigay-daan sa halos agad upang ibahin ang mga opisyal na bulwagan para sa solemne seremonya sa liblib na intimate kamara. Ngunit ang pagbabago ay hindi isang dulo mismo. Ang kagandahan ng mga solusyon sa spatial ng medyebal na arkitekto ng Hapon ay nasa kanilang mahigpit na organisasyon. Ang mga volume ng hangin na naka-frame sa pamamagitan ng isang matibay na kahoy na frame ay maingat na naisip at nakuhang muli ayon sa pangkalahatang komposisyon ng gusali.

Kapansin-pansin ang isa pang radikal na pagkakaiba sa pagitan ng bahay ng Hapon mula sa European - ang kawalan ng binibigkas na composite center sa loob. Ano ang nagpapahintulot sa viewer na isipin ang kanyang sarili, tulad ng iniisip niya ang kanyang sarili sa sentro ng uniberso, na nasa natural na landscape. Ang tampok na ito ng gusali ng residential space ay pinahahalagahan ng mga modernong arkitekto at kusang-loob na ilapat ang mga ito.

Mayroon ding mga diskarte sa konstruksiyon, medyo may kaugnayan ngayon. Ang pangunahing at tradisyonal na materyal sa gusali ay palaging isang puno, mula sa kung saan ito ay medyo mabilis, walang isang kuko, isang feudless-beam disenyo ay ginawa. Ang overlap ay wala sa mga dingding, ngunit sa frame. Ang ganitong simple at makatuwiran na sistema ng tectonic ay naka-attach sa istraktura ng seismic resistance. Ang mga karagdagang, hindi pangkaraniwang mga materyales sa gusali para sa mga Europeo ay gumawa ng papel. Tandaan na ang mga tirahan mula sa kahoy at papel ay sabay-sabay madali at matibay at pinananatiling medyo masaganang ulan ng niyebe at shower. Ang ganitong konstruksiyon ay nagbubukas ng mga pagkakataon para sa standardisasyon, para sa paggawa ng mga bahagi para sa pag-assemble sa bahay batay sa isang solong module. Ang ideya ng pagtatayo ng mga gusali mula sa kahoy at papel ay hindi nakahanap ng mga aplikasyon sa Europa, at lalo na sa Russia, ngunit naging labis na maginhawa sa panloob na espasyo ng mga modernong bahay.

Dahil ang unang panahon, ang mga pader ng bahay ng Hapon ay likas na likas na madilim na kulay. Embossed sa ilalim ng kisame, isang maliit na window, bilang isang panuntunan na tinatanaw sa hilagang-silangan. Ang dalawang rims ay naghahari, dahil ang mga panlabas na pader na sakop ng papel (sedzi) ay katamtaman laktawan ang liwanag mula sa kalye. Ang inspeksyon ng Hapon na maliwanag na liwanag ng araw ay nakakagambala, pinipigilan ang pag-unawa at pag-aralan ang buong kagandahan ng sitwasyon. Sa loob ng higit sa isang oras, ang mga panlabas na pader ay isinara ng mga partisyon ng kahoy na gliding- Amado. Bukod pa rito, ang puno sa loob at labas ay nanatiling walang kapintasan: asong babae, basag, fibrous texture na lumikha ng natural na pandekorasyon na epekto. Matties ng tatami rimmed at ang pangunahing, at tirahan, at pang-ekonomiyang lugar. Ang pagkakaroon ng isang sukat ng 1.80.9m, nagsilbi sila bilang interior plan module. Ang espasyo ng bahay ng Hapon ay nabubuhay ayon sa mga batas ng kalikasan, na nagpapatuloy sa nakapalibot na landscape at kung minsan ay nagsasama sa kanya. Samakatuwid, kadalasan sa mga pader ay itinatanghal ang mga puno, mga ibon, maliliit na waterfalls, na nagbibigay-daan sa pagbibigay-kahulugan sa bahay bilang isang maliit na piraso ng kalikasan. Ang panlabas na pader ay nagbabago, ang pabrika ay tunay na mga burol, mga puno at, siyempre, ang walang hanggang Fuji ay naging bahagi ng silid. Kung iniisip mo ang pinagmulan ng mga pader ng salamin at modernong mga pintuan ng sliding sa lahat ng uri, ang kanilang mga komunikasyon sa genetiko sa Japanese fusum ay maliwanag. Ang fusum ay isang sliding inner partition, na isang kahoy na frame, tightened sa magkabilang panig na may makapal na papel. Ang ganitong mga partisyon ay ipinadala sa mga espesyal na grooves na umiiral sa sahig at kisame beam. Ang ideya ng mga sliding wall ay nagmula sa isang partikular na savings ng espasyo ng Hapon at lubhang may kaugnayan sa medyo malapit na mga puwang ng mga modernong European apartment.

Ang isa pa tulad ng may-katuturan para sa amin ng isang elemento ng interior ng Hapon ay ang screen na maaaring ibahin ang anyo mismo at makaapekto sa espasyo sa paligid mismo. Ang pagpapadulas ng bahay Shirma ay isang mas mobile kaysa sa pagkahati. Ang malambot na takip-silim, reigning sa bahay, ay may perpektong pinagsama sa pagpipinta fusum at patid. Binibigyan sila ng Gilding ng isang bahagyang kisap, na sumasalamin sa likas na liwanag. Ang kulay gamut ng mga dwellings ng Hapon ay nilikha sa pagkalkula ng pag-iilaw nang walang mga anino at direktang liwanag ng araw, na posible dahil sa translucent walls at sa malayong bubong.

Ang Shirma ay binubuo ng maraming sintas (maaaring may dalawa, tatlo o higit pa). Ang bawat sash ay isang kawayan o kahoy na frame, tightened sa magkabilang panig ng sutla, papel o isang pares. Ang mga sash ay nakaayos sa isang anggulo sa bawat isa. Ang mga giants ay may shirms bago 12 at ang pinalawak na form naabot 8m. Pininturahan nila ang kanilang mga pilikmata, dekorasyon landscape motifs, kaligrapya, poetic inscriptions sa background ng isang pattern na may mga ibon at bulaklak. Ang mga elemento ng palamuti ng pabahay ay isang uri ng pagpipinta at mga koleksyon ng graphics. Ang mga sukat ng Shirma ay palaging nauugnay sa mga sukat ng bahay, at ang mga pandekorasyon nito sa halos walang laman na espasyo ay naging aktibo. Sa pangkalahatan, ang screen ay walang hanggan multifunctional - mayroon itong Intsik pinanggalingan, ngunit sa ibang pagkakataon ay pumasok sa interior ng Hapon. Kung ang fusum sliding partition sa European unawa ay isang napaka-kondisyonal na pader, pagkatapos ay ang screen ay mas mababa sa isang pader. Ang kanilang papel sa panloob na paghihiwalay ay lubos na tinatayang. Ang puwang ay nananatiling isa, at pansamantalang naghihiwalay ang Shirma o isa pang bahagi ng mga partikular na pangangailangan nito (para sa holiday, reception, trabaho, pagtulog).

Tulad ng nabanggit, hindi tulad ng European, ang interior ng Hapon ay nilikha bilang panimula na hindi matatag. Iyon ay, depende sa sitwasyon, ang ilang mga item ay lumilitaw sa kuwarto, habang ang iba ay nalinis. Japanese aesthetics argues: "Lahat ay hindi kinakailangang pangit." Maliwanag na ang mga Hapon ay nawalan ng lupain ay bihasa sa mga pinakamababang bagay. Isang plorera lamang, o isang Shirma, o isang scroll na may isang nakasulat na isang solong hieroglyph. Kung ang isang talahanayan ay ipinakilala sa silid, ang iba pa ay kinuha. Alalahanin na ang mga Japanese isla ay palaging madaling kapitan sa natural cataclysms: lindol, tsunami, typhoon. Kaya bakit nakakakuha ka ng maraming bagay?

Built-in Stable Elements.

Kaya, ang mga interior ng Hapon, hindi katulad ng Europa, ay nawalan ng malaking bilang ng mga volumetric item ng sitwasyon. Ang papel na ginagampanan ng mga kasangkapan ay ginanap na mga niches at sahig ng mga antas ng sahig. Sa kasalukuyang walang laman at libreng espasyo, ang anumang laconic na disenyo o built-in na elemento (halimbawa, niche) ay lilitaw nang malinaw. Ang mga sukat ng mga bagay ay maliit. Ang buong silid ay nakikita mula sa visual na abot-tanaw na matatagpuan sa 70cm mula sa sahig. Binabawasan nito ang kabuuang taas ng bahay.

May utang kami sa mga tirahan ng Hapon at isa pang pagtuklas, kaya kasama sa aming pang-araw-araw na buhay na hindi namin iniisip ang mga pinagmulan nito. Nagsasalita kami tungkol sa pinainit na sahig. Sa rental mamaya guest residence Nidz Castle mananaliksik natuklasan ang isang kamangha-manghang tsimenea inilatag sa sahig.

Sa interior ng Hapon, mayroon tayong naka-istilong ngayon, ang ideya ng pag-zoning ay nadama at ipinahayag sa lahat ng antas-propusibo sa makasagisag. Ngunit ang pinakamahalaga para sa Japanese at ngayon zoning ay panlipunan. Kasama sa konsepto na ito ang isang malinaw na hierarchy ng mga lugar sa bahay para sa bawat miyembro ng pamilya, mayroong higit pang mga marangal na lugar, mas honorary, para sa may-ari, para sa mga kababaihan, para sa mga tagapaglingkod. Ang pinaka-prestihiyosong lugar ay matatagpuan sa tabi ng built-in na komposisyon ng tatlong Nicheloconoma, Tsuke-Sin at Tigaydan. Ito ang pinaka-remote na bahagi ng espasyo na may pinakamataas na antas ng sahig.

Niche ang kanyang laconism emphasizes ang kagandahan ng pader eroplano, kisame o sahig. Maaari siyang magbigay ng magkakaibang hugis. Maaaring maisagawa ang mga niches ng Hapon sa anyo ng simpleng pahalang o patayong mga parihaba. Kadalasan mayroong isang kamangha-manghang komposisyon ng vertical at pahalang niches.

Sa tradisyonal na komposisyon ng bahay ng Hapon ay may tatlong pangunahing uri ng mga niches. Kabilang sa mga pangunahing naka-embed na elemento ay maaaring tinatawag na mga espesyal na niches na may isang window at isang window sill na nagsilbi para sa pagbabasa at pagsulat (Tsuke-syn). Sumulat ng mga niches (toconom) inilagay smokers, vases na may mga bulaklak o scroll ng pagpipinta at kaligrapya. Ang pinagmulan at pagkakaroon ng elementong ito ng panloob ay bumalik sa imahe ng altar sa Buddhist templo. Ang ikatlong sinaunang built-in na elemento ay walang simetrong mga istante para sa mga aklat (Tigaydan). Ang tatlong elementong ito ay matatagpuan pa rin sa lahat ng mga interior ng tirahan at pinagkalooban, bukod sa iba pang mga bagay, isang simbolikong kahulugan. Kaya, hanggang sa araw na ito, ang angkop na lugar para sa mga scroll o mga naninigarilyo ay nagpapanatili ng sagrado, sagradong kahalagahan nito.

Workshop. Maglaro tayo ng espasyo

Ngayon kami, nalilimutan ang tungkol sa kulay, liwanag at palamuti, ay haharapin ang espasyo. Ang gawain ay hindi madali, dahil ang espasyo ay hindi umiiral mismo.

Upang magsimula, subukan nating gawin kung ano ang tinatawag na slurry ng theatrical. Ang paglalayag ay isang malakihang layout ng isang silid na gawa sa papel o foam. Dapat itong puti, kaya posible na huwag madama ang density ng materyal, hindi ang hugis ng mga pader o sahig, ngunit ang dami ng hangin, ang mga pader na ito ay pinupuno, o kung ano ang tinatawag na espasyo. Dahil ang abstract space ay hindi umiiral, gawin para sa aming ehersisyo ang anumang silid na interes sa amin at isagawa ang mga may-katuturang mga sukat. Pagkatapos magsagawa ng isang plano sa scale, inililipat namin ang planong ito sa karton upang ang isang metro ay tumutugma sa mga 3-5 cm. Sa paligid ng perimeter erected isang pader ng papel. Pagkatapos ay alisin ang isa sa mga dingding at ... pansin, nagsimula ang laro! Ito ay naka-out ng isang papet na bahay, sa loob kung saan namin matukoy ang lokasyon ng mga bagong erected partitions, niches, pagtaas at pagbaba ng antas ng sahig. Isinasagawa din namin ang mga elementong ito mula sa papel at, lumipat sa loob ng layout, hinahanap namin ang pinakamainam na lugar para sa kanila kapwa sa layout at kasunod na tunay na pagkakatawang-tao. Sinisikap naming lumikha ng iba't ibang uri ng espasyo: intimate, solemne, negosyo. Ang aming gawain ay upang mahanap ang puwang ng iyong kalooban, ang iyong lifestyle, espasyo sa trabaho at espasyo sa paglilibang.

Ngunit sa parehong oras, ang pangunahing bagay ay upang mapanatili ang isang solong malaking puwang ng bahay. Upang hatiin ito sa mga zone ay magiging mga partisyon ng mobile at mga antas ng sahig. Ang mga prinsipyong ito ng pag-zoning ay sapat na pinagkadalubhasaan ng aming mga arkitekto. Ang mga antas ng sahig ay maaaring gamitin sa pamamagitan ng paghihiwalay sa zone ng pasilyo mula sa tirahan, ang lugar ng kusina mula sa living room o bedroom. Karamihan sa ekonomiko mula sa punto ng view ng pagsisikap at mga tool - ginagamit para sa pansamantalang screen ng zoning. Sila ay komportable at sa kwarto, at sa living room. Baguhin mo lang ang mga ito, pana-panahong nag-a-update ng interior. Ang winterrier, reproducing ang imahe ng Japanese dwelling, ay dapat na bigyang-diin ng texture ng papel at kahoy. Ang lahat ng mga kahoy na elemento ay umalis sa uri. Ang pagbubukod ay ginagawa para sa Shirma. Maaari itong maging sutla, papel, yari sa sulihiya, kung minsan ay dumped na may ukit na kahoy.

Russian-designer Phrasebook.

Tsuke-Sin. - Sa Japanese interior ng isang angkop na lugar na may isang window at isang window sill, na gumaganap ang papel na ginagampanan ng isang pagbabasa at pagsusulat desk.

Toko. O. Toconoma - Niche, kung saan ang mga bulaklak, naninigarilyo, mga scroll ay nakalagay.

Tigaydana. - Niche para sa mga libro.

Tatami. - Mats na gawa sa iGussa damo at pagkakaroon ng isang layer ng bigas dayami. Mula sa ilang tatami, ang kama ay binubuo na kung saan ang kutson ng cotton futon ay inilalagay sa itaas. Kaya, ang Futon ay isa sa mga pinaka sinaunang likas na orthopaedic mattress.

Tanza - Hakbang cabinet.

Pit. - Folding sofa na may soft futon.

Fusuma. - Sliding Inner Partition. Ito ay gawa sa siksik, madalas na papel ng kanin o karton sa isang kahoy na frame. Sakop ng pagpipinta.

BBU. - Shirma.

Jezie. - Panlabas na pader ng bahay na gawa sa makapal na papel na walang mga kuwadro na gawa o mga pattern.

SAN SURURY. ("Mga bundok ng tubig") - isang malawakang uri ng idealized landscape. Kadalasan ang expression ay ginagamit lamang upang italaga ang landscape.

Magbasa pa