Ang kasaysayan ng napaka pandekorasyon at pang-adorno ng lahat ng mga estilo ay Rococo. Paglalarawan ng katangian na setting ng front mansion.
Ang Rococo Interior Center ay nananatiling isang mababang fireplace, pinalamutian ng isang banayad na eleganteng lunas. Sa ibabaw ng fireplace, ang dekorador ay tiyak na naglalagay ng salamin. Ang eroplano sa dingding ay nakakakuha ng pagpapahayag ng pandekorasyon na iskultura
Sa harapan, ang komposisyon ng upholstered furniture ay natural na kumalat, ang dekorador pader ay naglagay ng isang kagiliw-giliw na kumbinasyon ng fir-cantole at dibdib sa estilo ng chippendal, tulad ng isang revered ng British at iba pa
Ang mga kasangkapan sa Rococo ay binibigyang diin ang kaaya-aya at kaaya-aya. Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa kung paano ang harmoniously modernong espasyo ng hall na ito ay hinihigop tunay na rocker bagay ng sitwasyon. Ang kumbinasyon ng mga light tone at pagtugtog ng mahigpit na mga modernong anyo ay mukhang kamangha-manghang katangi-tangi
Ang estilo ng Rococo ay hindi makatwiran, caprician, katamtaman na hindi kasaganaan, sapat lamang upang maitutulong, ngunit hindi kaya mag-alis ng kaginhawahan. Disenyo ng dekorador ng washbasin na hiniram sa isang naka-istilong dibdib
Tandaan ang pelikula na may katangi-tanging pangalan na "Mr. Desurator"? Ang mga may-akda nito ay muling likhain ang panahon ng modernong, ngunit ang imahe at ang "estilo ng trabaho" ng pangunahing karakter, na tinatawag na isa para sa lahat ng oras. Ito ay Mr. Ang taga-disenyo (o Mr. dekorador) ay maaaring huminga buhay sa loob.
Ang isa na tumanggap sa paghahanap sa kahulugan ng diksyunaryo ng salitang "pandekorasyon" ay sorpresahin ang marami sa kanyang mga interpretasyon. Tayo ay mananatili lamang sa dalawa sa kanila-dekorasyon at disenyo. Ito ay nagkakahalaga ng noting na ito ay sa ROCOco panahon na iginawad ang propesyon ng hukuman architect-dekorador. Sa unang pagkakataon sa larangan ng panloob na dekorasyon, lumilitaw ang kanilang "mga bituin", bawat isa (mas tiyak, bawat isa) na sikat sa kanilang larangan, na nasa paggawa ng dibdib ng mga drawer, na nasa sining ng drapery at Ang pagpili ng mga tela, na nasa pagpipinta ng mga kasangkapan.
Sa pagsasagawa ng mga arkitekto, ang pandekorasyon na panloob na solusyon ay ligtas na magkakasamang mabuhay na may nakabubuti na diskarte sa problema. Ang dekorador ay naglalagay ng mga gawain ng plastik at kulay, pinipili ang arkitektura ng paksa at espasyo ng kanilang nakamamanghang pagpapahayag. Ang mga nuances at mga item ay mahalaga kaysa sa disenyo. Sa pagsasalita tungkol sa sining ng panloob na dekorasyon, mas mahusay na gamitin ang salitang "dekorador", hindi ang "designer", dahil ito ay ang propesyon ng dekorador assumes ang paglikha ng isang buong panloob na imahe.
"Mga pandekorasyon" na mga estilo
Sa kasaysayan ng pag-unlad ng interior, estilo at direksyon ay kilala kung saan ang decorativeness at dekorasyon predominate ay dominado, at ang disenyo ng espasyo at tectonics pumunta sa anino. Ang pinaka-pandekorasyon at pandekorasyon estilo, siyempre, ay nananatiling Rococo. Ito ay sa kanya, simula sa sandali ng kanyang kapanganakan sa simula ng XVIIIV, arkitekto, artist at dekorador patuloy na bumaling sa anumang nakakatawa o kamangha-manghang pandekorasyon ideya. Ang panloob ay unang nauunawaan bilang entertainment, joke, creative self-expression "Mr Designer". Samakatuwid, ang Rococo ay madalas na sinipi ng mga modernong Masters. Ito ay ang estilo na lumikha ng isang buong mundo ng iba't ibang mga drapes, floral burloloy, kaakit-akit plafoons at pagsingit sa mga pader at kasangkapan.Ang nakaraang panahon na may mga nasasabik na anyo nito, ang dynamic na pagbuo ng espasyo at ang emosyonal na pagkabit ng mga ibabaw ay pinalitan ng yugto ng paglilimita ng refinement. Ang luho ng estilo ng Rococo ay nagpakita mismo sa mga balangkas ng mga kasangkapan, at sa kabuuang mga kulay, at lalo na sa kamalayan ng dekorasyon bilang isang independiyenteng at self-concrete phenomenon sa disenyo ng mga lugar.
Gaano karaming mga estilo ng rococo?
Sa negosyo ng kasangkapan mula sa simula ng XVIII siglo hanggang ika-1730, ang tinatawag na estilo ng rehensya ay bumubuo. Ang mga institusyon at Ornamenitics ng mga item ay bahagyang na-save ng mga tampok ng French Baroque, bagaman ang mga form ay nagiging kapansin-pansing mas madali. Ang mahusay na proporsyon, ngunit ang paglalagay ng mga kulot, garland, mga bouquet at mga hugis ay libre, na pinatataas ang impression ng interior sa pangkalahatan, ay pinangungunahan ng alpitable solusyon. Ang nabuo na mga motif ay nakaapekto sa pag-ibig ng pagsingit, lining, intarsions, varnishes. Ang lahat ng mga sikat na Wizards Rockey Furniture - Roentgen, N. Pino, J.-a. RISENTER, SH. Cressan, nagbigay ng parangal sa luntiang tanso, porselana, nakamamanghang palamuti. Ang mga muwebles ng hugis-parihaba na mga hugis ay halos umalis sa mga silid sa harap, ang pangunahing papel ay nilalaro ng liwanag, moderately eleganteng alon silhouettes at mga linya.
Ang estilo ng rehensiya sa mga kasangkapan ay ganap na ipinahayag sa mga gawa ni Charles Cressan (1686-1768). Ang Cresshean Furniture Workshop ay sikat para sa tagagawa ng nagmemerkado at iba't ibang mga lino ng tanso. French courtery furniture workers na may pambihirang pagiging perpekto ay itinuturing na may mahalagang kahoy gamit ang mga bato tulad ng amaranto, pink at violet tree. Ang Cresan Furniture ay sagana na sakop na may salimbay na mga tansong stalks ng mga halaman, dahon, kulay. Ang mga palamuti na ito ay sakop ang mga humahawak ng dibdib ng mga drawer, ang kanilang mga binti at mga profile. Ang mga sketch ng bronze linings ay ginanap alinman sa mga kasangkapan sa muwebles mismo, o panloob na mga dekorador.
Sa ikalawang isang-kapat ng XVIIIV, ang estilo ng Rococo ay higit na nabuo. Ang hitsura at pag-unlad nito ay nauugnay sa pangalan ng Zh.O. Maissonia- Jewelera, ang iskultor at arkitekto, ang dekorador ng interiors at ang may-akda ng maraming alahas. Ang Golden Age Rococo ay tumutugma sa Lupon ng Louisv (1723-1774), at sa pamamagitan ng tradisyon, ang estilo na ito ay tinatawag na estilo ng LouisXV.
Gilded larawang inukit sa anyo ng mga shell at cartridges, ang simetriko arrangement ng alahas ay sinamahan ng rococo komposisyon ng kulot na may mga bulaklak at ribbons. Si Asseredine Xviivek (mga 1750) sa palamuti ay may isang katangian na kumplikado ng mga motibo ng pang-adorno, na nagbigay ng pangalan sa lahat ng estilo. Sa France, ang estilo na ito ay tinatawag na "rokail" (spr. Rocaille-finishing na may hiwa ng bato at lababo). Sa Potsdam, ang Kurfürste Saxony Friedrich ay nagtatayo ng kaibig-ibig na palasyo ng San Susp, kung saan ang kahanga-hanga at masayang "Rococo Friedrich" ay lumalaki.
Lahat ng bagay sa Rococo ay isang maliit, eleganteng, kaaya-aya. Unti-unti, ang simbuyo ng damdamin para sa tanso linings at sculptural reliefs fades at pinalitan ng attachment sa banayad na ilaw tono, temperate pagpipinta, liwanag pagtubog at puting lacise. Ang tanda ng sopistikadong lasa sa palamuti ng kasangkapan ay nagsingit mula sa Porcelain ng Sevra, mga miniature, pagpipinta sa salamin, oriental varnishes. Ang lahat ng ito, na kinuha magkasama, nakuha ang pangalan ng "Louisvi estilo" estilo.
Sa panahong ito, ang estilo ng Louis XVI ay halos literal na muling ginawa ng mga kumpanya ng Italyano Colciago at Silik sa serye ng mga living room, canteens at sleeping heads. Maliwanag, ginagawa ang loob sa diwa ng isa sa Louisovikov, ang dekorador ay hindi maaaring hindi lumilikha ng sitwasyon ng laro at postmodern na panipi. Ang loob ng postmodernism ay nauugnay sa loob ng Rococo at ang mood ng maalalahanin na pagkataas. Ang estilo ng Rococo ay hindi makatwiran, Capricane, moderately non-functional - kaya magkano sa intriga, ngunit hindi sa isang lawak upang pag-alis ng kaginhawahan.
Ang pagkumpleto ng estilo sa France ay nauugnay sa pangalan ng mga kasangkapan sa Muwebles ng Abraham at David X-ray na nagbigay ng mga kasangkapan sa lahat ng European yards. Ang espesyalidad ni David Xentgen ay ang paggawa ng mga kasangkapan na may lihim na mekanismo at palamuti ng marquetry. Ang pinakamagandang sample na gawa sa light wood na may bronze insert ay tinatawag na "x-ray style".
Sa England, maraming ginawa ni Thomas Chippendale (1718-1779) ang pag-unlad ng estilo. Ang kanyang pangalan ay lalong popular pagkatapos ng paglabas ng aklat na "Direktor" ("Direktor ng Gentleman at Cabinetmaker"), na kasama ang 160 engraved furniture projects. Nakuha ni Chippendale ang mahusay na katanyagan at bilang isang practitioner na namumuno sa workshop para sa paggawa ng mga kasangkapan. Ang kumpanya ay nakikibahagi hindi lamang sa pamamagitan ng produksyon ng mga indibidwal na mga item, kundi pati na rin sa pamamagitan ng desisyon ng panloob bilang isang buo. Halimbawa, sa isa sa mga lugar, ang workshop ng Chippendale, lahat ng bagay, hanggang sa mga hammers ng pinto, ay ginawa sa proyekto at sa ilalim ng pangangasiwa ng pinuno ng kumpanya. Sinunod ni Chippendale ang pagganap ng trabaho at inalagaan ang supply ng pandekorasyon na dekorasyon - mga salamin, oras, karpet, tapestries ... Ang Chippendal ay umiiral nang higit sa kalahating siglo. Ang orihinal na mga creative na ideya ng kanyang may-ari ay kinumpleto ng mga motibo ng Pranses at Tsino at sa parehong oras na inspirasyon ng Ingles Gothic.
Ang estilo ni Chippendale ay nakikilala mula sa French Rococo at ang mga kasangkapan na naaayon dito. Ngayon ay maaari naming sabihin na bilang Chippendale dekorador may possessed postmodern interior pangitain, matapang na pagsasama sa nilikha rookey at gothic item. Ang lahat ng mga materyales ng maestro ginustong mahagon (pulang puno). Sa unang pagkakataon sa Inglatera, ang pulang puno ay ipinakilala sa produksyon ng kasangkapan noong 1720. Ang kanyang hitsura ay nauugnay sa pag-unlad ng kolonyal na kalakalan. Salamat sa kulay nito, ang lalim ng tono, kayamanan ng kayamanan, mabilis itong nakakuha ng katanyagan.
Inimbento ni Chippendale ang mga espesyal na talahanayan ng pagbabasa, mga round folding table para sa almusal, orihinal na mga slide. Ginawa niya ang mga upuan sa mga sample ng Tsino, na may simpleng tuwid na mga binti, ngunit sa dekorasyon ng backrest at hubog sa anyo ng isang nakalilito na paghabi ribbons, cords, kulay at dahon - nagbigay ng pantasiya. Ang mga bagay ng baluktot na mga form na may malawak na frontal na bahagi ay may mga binti na may orline claws, compressing ball. Minsan ang Eagle claws ay pinalitan ng isang leon paa. Wangly ay lalo na malakas na kamangha-manghang Tsino sining. Ang mga kama ay karaniwang may kabalyero sa anyo ng isang Intsik pagoda. Ang isang marangal na lugar sa opisina ay sinakop ang iba't ibang mga talahanayan ng pagsulat at mataas na oras sa labas. Ang lahat ng mga tampok na ito ay lumikha ng Ingles Interior reputasyon para sa solid at indibidwal na maingat.
Workshop.
Susubukan naming kopyahin ang katangian na setting ng front mansion sa estilo ng Rococo - ang pinaka-fashionable para sa panahong ito. Una sa lahat, tutukuyin namin ang uri ng mga lugar.Ang mga apartment ay naiiba sa mga toilet room (mga mahilig at chemmers sa unang lugar), Baora, silid-tulugan, mga silid ng pagtatrabaho, mga aklatan, mga parade hall at mga tagapaglingkod para sa mga tagapaglingkod.
Ang aming haka-haka dekorador ay may katuturan upang simulan ang rookey escapades hindi mula sa layout ng interior, ngunit kaagad mula sa mga kasangkapan nito. Rococo estilo mapaglarong, liwanag, kahit karnabal, at samakatuwid ay nagbibigay-daan sa iyo upang pumili ng isang libreng layout ng mga lugar.
Higit na mahalaga sa kasong ito, ang problema ng ensembleness ng mga bagay at accessories. Ang ideya ng loob bilang isang holistic ensemble ay nagmula sa panahon ng Rococo. Ang mga arkitekto sa kanilang mga proyekto ay hinahangad na makamit ang buong pandekorasyon pagkakaisa ng lahat ng mga bahagi ng silid: mga kuwadro na gawa at mga palamuti ng mga pader at kisame, palamuti ng palapag, mga form ng muwebles, mga kulay ng mga draperies at tapiserya tela.
Kaya magsimula tayo sa living room
Sa living room nakatayo ang isang talahanayan inilatag ang isang table para sa mga laro, madalas na natitiklop. Para sa iba't ibang trifles, ang mga maliliit na round ng Gueridon (Gueridon) ay ginamit. Ang lahat ng mga ito ay iba't ibang mga form, ngunit nagkaroon ng isang karaniwang linya: ang talahanayan komposisyon ay nalutas bilang pulos pang-adorno. Ito ay pinadali ng iba't ibang alahas na tanso, na inilagay sa mga lugar ng mga binti ng pangkabit, sa hari. Ang rocial ornamental console sa pamamagitan ng oras na ito ganap na displaced ang arkitektura form ng baroque table console.
Ang mga kasangkapan para sa pag-upo, pagsisinungaling at "midstage" ay unti-unting nagiging komportable at iba-iba. Si Kdivan na may saradong likod, na tinatawag na "Berger" (Bergere), ay idinagdag sa chaise lounge sa ilang mga uri: halimbawa, ang isang "turkesa" ay tinatawag na isang malaswang pader sa kanyang mga paa, at pupunan ng malambot na armrests- "veeyise" ( Veilleuse). Ang USOFA ay hugis ng S-shaped solid solid side walls, sila ay ginanap sa pamamagitan ng canay. Ang tinatawag na Marquise ay lumitaw, na kung saan ay isang maikling kalahating puso na may kinatay na hubog gilid pader. Ang Marquis ay nagpapaalala sa Ottoman, ngunit ang mga huling pader ay semi-pabilog.
Ang upholstered furniture ay kadalasang may simetrikal na matatagpuan sa mga pader, o mga nakamamanghang larawan sa gitna ng living room. Ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa ito, dahil ang paglalagay ng mga kasangkapan sa mga kaakit-akit na "mga isla" ay sumagot ng tiyak na pandekorasyon na mga gawain.
Ang mga chests at cabinet sa simula ng Rococo ay walang awa na pinalayas hindi lamang mula sa mga living room, kundi pati na rin mula sa mga silid-tulugan at napanatili lamang sa mga mesh-bahay. Ang pagkakaroon ng aristokrasya ng unibersal na simpatiya ay gumamit ng dibdib ng mga drawer (spr. Commode-kumportable), madalas na may dalawang angular locker. Ang form ay nagbago nang paulit-ulit. Una, ang harapan ay ginawa ng kulot, na may symmetrically matatagpuan tansong linings; Ang mas mababang gilid ay pinutol sa anyo ng isang kalahati ng bilog. Ang pagsubaybay ng mga contours at mga profile ng dresser ay nagiging mas kumplikado, at ang mga intercus at mga burloloy ng tanso ay lalong luntiang, na matatagpuan sa buong ibabaw ng mga drawer.
Ang aming maliit na rocial boudoir ay mas magkakaiba kaysa sa living room, ngunit hindi gaanong katangi-tangi. Ang Vkuduar ay ganap na kinakailangan para sa toilet table, table de toilette, mamaya ito ay tinatawag na poudreuse (poodona). Ang mga lilipad at walang laman na wigs ay nangangailangan ng may-katuturang kapaligiran! Ang estilo ng Pompadour sa setting ay nagpapahiwatig ng lahat ng eleganteng, mapaglarong, pinalamutian nang mayaman. Kakailanganin din namin ang isang espesyal na eleganteng Ladium Bureau o isang lihim sa mataas na payat na binti na may isang hilig na natitiklop na board at maraming mga lihim na kagawaran. Ang pinaka "advanced" sekular na mga fashion ay naging mga cardboard room (cabinets para sa mga papeles).
Hindi tulad ng miniature ladies 'negosyo kasangkapan, ang desk-bureau sa nagtatrabaho opisina ng host ay dapat na malaki at napakalaking. Ito ay ginawa mula sa isang rosewood o violet tree. Ang dekorador ay nag-aalok upang pumili mula sa isang bureau plato flat hugis o isang cylindrical bureau na may isang lid-bulag.
Sa kwarto, ang kadakilaan nito ay nangingibabaw pa rin, na lahat ay kaaya-aya at kaaya-ayang araw. Ang mga form nito architect dekorador interprets parehong pang-adorno, kakaiba at kapritsoso. Ang mga pangalan ng kama ay nakuha alinsunod sa karakter ng Baldakhin bilang ang pinakamahalagang pandekorasyon elemento. Kaya lumitaw ang mga kama alohinoise, alafrancaise, al'anglaise, al'atialne.
Ang sentro ng panloob na rokey, sa kabila ng lahat nito ay hindi makatwiran, ang fireplace ay nananatili. Lamang ngayon ito ay mababa, pinalamutian ng isang banayad na kaaya-aya kaluwagan. Sa ibabaw ng fireplace, ang dekorador ay tiyak na naglalagay ng salamin.
Para sa Marquetry sa Rococo Style Furniture, ang mga mamahaling species ng kahoy ay ginagamit: pula at kulay-rosas na puno, rosewood, amaranto, puno ng palma, limon, puno ng mansanas, peras, maple, nut, atbp. Ang mga gumagawa ng French furniture ay bihirang pumasok sa artipisyal na kulay at nasusunog na kahoy, na orihinal na pumipili ng ninanais na natural na pattern.
Ang interes sa sining ng silangan ay nagpakita mismo hindi lamang sa paglutas ng loob sa kabuuan, kundi pati na rin sa interpretasyon ng mga indibidwal na mga produkto ng kasangkapan. Ang mga Pranses Masters ay gumagamit ng mga bagay na Tsino sa kanilang mga gawa: Halimbawa, ang mga chinese vase ng porselana ay napapailalim sa tanso, at mga chinese lacquer boards na ipinasok sa mga bagong kasangkapan. Ang exotic tastes Rococo ay apektado ang napakalawak na katanyagan ng mga kasangkapan sa barnisan. Ang Pranses ay naging pangunahing mga importer at simulators ng Japanese at Chinese varnishes. Ang pandekorasyon na kayamanan ng "Shininozri" ("Intsik") maraming mga dekorador - mula sa mga sopistikadong stylitizer, "Orientalists" sa mga courtable adherents ng pop art - nalalapat sa araw na ito.
Mga accessory at pandekorasyon na mga detalye
Salamin, orasan, Tsina. Ang mapaglarong at nakakalat na likas na katangian ng Rococo ay nagpapabayad lamang sa iyo bilang isang dekorador upang punan ang panloob na may cute na di-functional trifles, kaya napakahusay na pinalamutian at kumplikado buhay. Rococo, hindi katulad ng magarbong baroque, hindi madaling magkasya sa front hall, ngunit sa maliit na intimate interiors. Ang maraming mga salamin ay mapanlikha at intricately ipinamamahagi ang kanilang lakas ng tunog. Ang madilim na itim na puno ay nawala, at ang mga salamin ay natatakpan ng mga garland, mga cupid, lababo. Ang mga salamin ay kinomisyon sa mga dingding ng mga dingding, tambalan na may mga console ng talahanayan. Ang mga salamin ng fireplace ay kung minsan ay binubuo ng dalawang bahagi. Fallowd sa salamin sa estilo ng "Shinazri" Europa ay pinalamutian ng mga ito mula sa mga fireplace sa cosmetic box. Ang lahat ng mga arkitekto at dekorador ay nakikibahagi sa mga sumasalamin na eroplano at mga dekorador - ang mga disenyo ng mga salamin ay magkakaiba sa gravy. Ang mga dekorador Pinot, Maissonier na kasama sa mga headset ng muwebles na nilikha ng mga ito ay nanonood din sa paglalaro ng papel ng isang animating karagdagan sa mga chests, mga talahanayan, salamin sa ibabaw.Ang mga solusyon sa kulay ay dapat na lumikha ng impresyon ng kagaanan, kasayahan. Mas gusto ng mga dekorador ang mga kumbinasyon ng puti at asul, puti at light green o rosas, iyon ay, ang buong hanay ng pastel, ang pinaka-sopistikadong relasyon ng tono. Ang ipinag-uutos na pagmamay-ari ng estilo ng isang rocker-moderate gilding. Ang pinakamahal na mga kakaibang breed ng kahoy, marmol, tanso, ginto, sutla, tapestry ay naglalapat ng pinakamahal na dekorasyon ng mga interior. Ang mga materyales na ito ay pumunta sa dekorasyon ng mga pader at pandekorasyon na mga panel. Mula sa Tsina hanggang Europa ay dumating fashion sa papel wallpaper. Ang mga dingding, pininturahan ng papel, ay kadalasang pininturahan ang mga kilalang Masters.
Ang mga pagkakaiba-iba sa paksa na "Pompadour" sa mga modernong kondisyon ay madaling kopyahin, dahil ang buong decorativeness ng Rococo ay inilalagay sa tatlong bahagi:
1) ang kulay ng silid,
2) Muwebles ng mga makasaysayang form,
3) naka-istilong accessories.
Ang mga accessories sa Espiritu Rococo ay maaaring bilhin sa mga tindahan at antigong salons unti-unti, pagpasok ng lasa ng panahon ng pulbos wigs, malandi lilipad at sopistikadong chemmers. Bilang karagdagan sa mga tunay na gawa, ang atensyon ay nararapat na mapupuntahan sa pamamagitan ng presyo ng tinatawag na "ikalawang rococo" (na nagmumula sa mga ikaanimnapung taon ng Xixvek) at modernong replicas. Ang mga naka-istilong pagkakaiba-iba mula sa mga mamahaling materyales sa paksa ng mga estilo ng kasaysayan (inters at rococo) ay gumagawa ng grilly, silik, donatigasperini, Colciago, Cl-Italia, Elldue, (Italya), Techinova, Schuller, Wingchair (Espanya). Ito rin ang pinakamahalagang bagay - kapag lumilikha ng isang modernong bersyon ng interior ng Rococo Mr. Decorator at isang taga-disenyo ay maaaring pumili ng isang indibidwal na tema: drapery o tela, pagpipinta sa mga kasangkapan o Tsina.
Phrasebook Mr. Designer.
Bandelverk. - Ornament mula sa habi tape.
Hangganan - Ang gilid ng tela, karpet, tapiserya na may isang independiyenteng patterned ornament, na ikiling nang sabay-sabay sa pangunahing web.
Drapery - Tela, kurtina, pababang sa pandekorasyon fold.
Knorpel. - Ang ornament ng Olandes pinagmulan, na nakakatugon lalo na sa thread. Ang pangalan ay nauugnay sa anyo ng isang dekorasyon na binubuo ng mga "namamaga" na mga wolves na kahawig ng mga shell.
Lambrequin. - Orihinal na takip na may mga gilid at tassels, hubog tulad ng mga wika. Mamaya - ang paraan ng drapeting ang tela na may pahalang at vertical folds. Ang Fiber Rococo ay ginagamit din bilang pandekorasyon motibo sa arkitektura, pagpipinta, inilapat na sining.
Nastinnik. - Lamp na may kulot na mga bracket; Inilagay sa dingding, nakaharap sa pader o indibidwal na mga item sa kasangkapan.
Pendel. - Pandekorasyon suspensyon sa anyo ng droplets sa lamp at chandelier, lalo na naka-istilong sa panahon ng Rococo.
Rocail. - Palamuti Rococo motibo. Ito ay isang walang simetrya ornament sa anyo ng isang lababo.
Rolver. - Ornamental motif ng intertwined ribbons.
Festoon. - Ornamental motive sa anyo ng mga garlands mula sa mga bulaklak at dahon, ipinadala sa ribbons.
Tsarga. - Balangkas ng mga talahanayan at upuan.
Ang mga elemento para sa pagbaril ay ibinibigay ng Colombostile at ang All-Russian Museum of Decorative and Folk Art.