Ikebany Sanatının Temelleri: Çiçek kompozisyonlarını stillere bölerek, geleneksel düzenlemeler. İç kısımda Ikebany yerleştirilmesinin özellikleri.
Avant-Garde, Bold Ikebana Sognce Okulu, Vazo ve Bambu Kök'in çok güçlü yatay çizgileri üzerine inşa edilmiştir. Çekim çiçeği onun hareketini anlatıyor
Kiwi'nin asma, kuru lotus yaprakları ve egzotik minyatür kabak sonbahar düzenleme
Hurma ve Ryabina'nın parlak yapraklarının olgun meyveleri başka bir sonbahar kompozisyonunda bir araya geldi. Okul işi sogtse
Bitki malzemesinin kesilmesi ve döşenmesi kesin kuralları mevcut değildir. Kasıtlı olarak kurutulmuş yapraklar, saplar, meyveler veya çiçekleri kullanabilirsiniz, ancak solmazsınız
Okulun bileşimi Ikenobo. Bitkiler Kenzan'a sabitlenmiştir.
Moriban tarzında Bahar Ikebana. Enerjik kavisli dallar narin çiçeklerle kontrast
Okulun ücretsiz kompozisyonlarında, Ikenobo farklı malzemeleri ve sebzeleri birleştirir ve yapay
Bir gemiyi seçerken doğaçlama. Boş şişeleri kullanın, süt için yağmurlar, sebzeler için sepetler - ne olursa olsun
Sanatçının duygularının serbest ifadesinin Dzyuka -
Minyatür Ikebana, Sehetsa okulunun yeniliklerinden biridir. Küçük vazolar, kasketler, bardaklar ve hatta fındık kabukları koyun çiçekler
Ekstra dallar ve yapraklar bir secateur tarafından kesilir. Renklerin doğasını tanımlamaya yardımcı olur.
Hat, renk ve kütle - IKEBANA'nın algılandığı üç bileşendir.
Modern düzenlemeler gür ve toplu, her taraftan hayran olabilirler. Aydınlatma ve arka planın doğasını göz önünde bulundurmanız gerekir.
Kanepe Tassigahara, "SOGETS OKULUKLARIN KUTUSU'NUN KAZANIMLARI TRAFİK BAĞLANTISI GELİŞTİRİLMİŞTİR. Harika işten önce durduğun anlamına gelir "
Tamamen Beklenmeyen Gemiler ve Bitkiler ve Meyveler ve Meyveler ve Meyveler Kombinasyonları Uyumsuz Olabilir
Tam olarak çiçekler, sakinleriHassasiyet bizdeki her şeyi geri yükler
Dünyaya güvenin azalan ...
Okera Tensin. Çay hakkında kitap
Renklerin rengi, insanların birbirlerini daha iyi anlamalarına ve doğanın tüm güzelliğini daha iyi anlamalarına yardımcı olur ve bu kadar ince ve değişken, - Japonca ikebany'nin Japon ustaları.
Japonya'daki çiçeklerin düzenlenmesinin asırlık öyküsü, stillerin her bir dönemde doğduklarını ve bu tür kompozisyonların, yaşam tarzına, işletmeleri ve gelenekleri ile uyumlu olarak yaratıldığını onaylar. Çay Töreni Pirinci ustasının bir zamanlar Japonya'da bir zamanlar, bahçelerin, skanların çiçekleri ile tüm ülke için ünlü olan ve bu kadar güzeldi ve iktidardaki Sogun'un o zamanları ziyaret etmeye karar verdiği çok güzeldi. Ancak, Rika'da atanan sabahı ortaya çıkan cetvel, tüm çiçeklerin kesildiğini ve yalnızca çay töreni odasında kaldığını bulmak için şaşırdı. Sihirbaz bahçesinin tüm çiçeklerini bir, en iyisi, güzelliğini gösterdi. Bu eşzamanlı, IKEBANA'nın miser ifadesinin özünü ortaya koyuyor: bir yaprak boyunca bir yaprak boyunca bütün derinliği ve doğanın tüm derinliğini ve çeşitliliğini devretmektedir.
Japonca "Ikebana" kelimesi iki hiyeroglif tarafından oluşturuldu: "IKE", "hayat" ve "Khan" - "çiçek" anlamına gelen. Kombinasyonları genellikle "yaşayan çiçekler" veya "canlı çiçek" olarak çevrilir. İcaban'ın tüm sanatlarının heykele yaklaştırması, ancak sadece
Ikebana bir toplantıdır. Çiçek ve dallar. Bitkiler ve gemiler. Doğa ve adam. Japonlar, bu toplantıların her birinin kazara olmadığına ve kader tarafından önceden belirlenmiş olduğuna inanıyor. Hayata karşı düşünceli ve düşünceli bir tutum, ustanın myracto'nun güzelliğini açmasına yardımcı olur Ikebana? Nasıl ince hissetmeyi ve güzelliği algılayacağını ve sebze materyali tasarlamanın kanunlarını bilen herkes. Bu kanonlar çok basit değildir ve deneyimli bir ustanın rehberliğinde onları incelemeleri gerekir. Buradaki birkaç ders yapamadı, yıllar eğitime gitti: Ikebana - hasta için bir ders. Hikayesi ViIV ile başlar. - Budizm'in Japon adalarında nüfuz ettiği zamandan beri ve onunla birlikte ve geleneği, tapınakları çiçeklerle süsleyin. XIV-XV yüzyılları hakkında. Ikebana sanat olarak şekil aldı ve dinden ayrıldı ve cxviiv. Sadece erkekleri değil, aynı zamanda kadınları da meşgul etmeye başladı. Düzenlemenin kesişimleri, Master'dan öğrencilere iletilir ve en samimi sırları yalnızca seçilen, en kalıcı ve sabırlı olanı açar.
Ikebany olan aileler, çok uzun zaman önce aşina değil, ancak birkaç on yıl boyunca, herkesin öğrenebileceği Japon okullarının şubelerine sahibiz; Japonya'dan gelen yüksek lisans dersleri sürekli tutulur ve sergiler düzenlenir. Siz kendiniz, Ikebany dünyasında uzun ve özenli bir daldırma için hazır değilseniz, profesyonellerden siparişler - uzmanlar birçok çiçek firmasında çalışır.
Modern trendlerde
Bugün, Ikebany'in sanatında çok fazla değişiklik. Tokanın nişindeki kompozisyonların vazgeçilmez yerleşiminin geleneği türetilmiştir. II. Dünya Savaşı'ndan sonra, Amerikan ve Avrupa tarzı Japon evlerine geldi. Tokyo Merkezi, yüksek binalar, içlerinde küçük dairelerle inşa edildi. Bu nedenle, Ikebana televizyonda, dolaplara ve masalara sahiptir. Yeni modern gemiler ortaya çıktı. Yılın farklı zamanlarında ve tatillerde belirli bitkilerin kullanımının Avota Gümrükleri hala gözlemlenir. Şubat, Japonya'da nergis ayı; Ağustos ayında bellek gününde, kompozisyonlar nilüferden yapılmıştır; 9 Eylül - Tatil krizantem ... Yeni yıl düzenlemesi, geleneksel çam, bambu ve erik dalları için; Bunun için gereklidir ve beyaz, yeşil ve kırmızı bir festival kombinasyonu.
Icaban sınıfları çok zaman gerektirir ve yolun bitkileri gerektirir. Bu nedenle, Japonya'da, bugün çiçeklerin düzenlenmesinin sanatı çoğunlukla yaşlılar. Acrosbe Okulumuzun profesörü Rusya'ya geldi, sürpriz edildi ve öğrencilerimin çok genç olduğunu sevindi.
İkebany stilleri
Yeni Zelanda keten yapraklarından tek renkli kompozisyon. Burada, rüzgar esiyormuş gibi ve izleyici, Ikebane'de nefes alma öğreticisini hissediyormuş gibi, farklı stillerin bileşimlerinin oluşturulmasının alttaklarını açıklayan şematik çizimleri içerir, adım adım, öğrenciyi düzenleme sanatının yasalarını açar. Bu tür programları anlamak için bile belirli beceriler gerektirir. Ancak her stilin ortak özellikleri sadece birkaç kelimeyle tanımlanabilir. Tabii ki, kendi başınıza bir Caboan yapmanıza izin vermek olası değildir, ancak ustaların eserlerinin anlamını nasıl kavrayacağınızı öğrenmenize yardımcı olacaktır.
Tarzlı kompozisyonların zıt fisyonu, uzayda ana elementlerin yerinin ilkelerini ve geminin seçimini yerine getirir. Ana dallar iki ila dokuz arasında olabilir, ancak çoğu zaman üçü vardır ve Ikebane'de sembolik olarak üç başlangıç yaparlar: gökyüzü (SYN), bir kişi (SE) ve yeryüzü (bu öğe farklı denir: Tai veya hikae). Gökyüzünü simgeleyen şube, en uzun ve dünyanın kişileştirilmesi en kısa.
Bu sanat eseri, yalnızca tüm stilistlerin doğal olarak algılanan algısı duygusuyla duygusal olarak zengin bir adam yaratabilir (Japonca-"set çiçeklerinden çevrilmiştir"). Rickka'nın dikey bileşiminin bir kural olarak temeli bir çam veya erik dalıdır. Gökyüzünü sembolize eder ve kalan sekiz öğe etrafında bulunur. Toplamda, Rickka'da dokuz, birlikte küreyi oluştururlar. Bu, dünyanın mükemmel imajını oluşturan en zor stil tasarımıdır. Bu düzenleme çok anıtsaldır: Bazen 1,5m, genişliğe, 1m'ye ulaşır. Geçmişte Rickka'nın büyük kompozisyonları tapınaklar ve daha sonra Japon aristokratları kaleleri ile dekore edilmiştir. Bitkilerin doğal güzelliğini ortaya çıkaran bir başka vintage tarzı. Örnek üçündeki ana unsurlar; Vazolar hem yüksek hem de düşük olabilir.
Üç ana elementin, iki çok popüler styre ve Moriban'ın kompozisyonları bugünden oluşuyor. Bitkileri döşeme prensibi
Ikebans'ın sanatı, bir çiçek aracılığıyla, bir çiçek aracılığıyla yüksekliğin kompozisyonlarının bütününün güzelliğini ifade eder (tercüme edilmiş - "suda terk edilmiş çiçekler") ilk bakışta çok basittir: Renkler muhtemelen dikkatsizce, yanlışlıkla dikkatsiz olacaktır. vazoda yerleştirilir. Ancak bu kolaylık ve kolaylık sadece görülebilir. Damar, dar bir boğazla yüksek seçilir. Heather tarzı şubenin veya çiçek sapının güzelliğini ortaya çıkarır. Moriban - geniş bir düz vazoda çeşitli renk türlerinin düzenlenmesi. Bitkiler, geminin duvarlarını ilgilendirmez, ancak doğrudan sudan yükselir. Düzenleme formu ücretsizdir, renk çeşitliliğine özel dikkat gösterilir. Kompozisyon genellikle su aynasına yansıyan çiçek temizleyiciyi veya nehir deresini taklit eder. Moriban'ın ana görevi - manzaranın güzelliğini iletir.
İfadeiyetin temel ilkelerine dayanarak, sanatçılar ücretsiz tarzda yaratıyorlar. Bitkilerin seçiminde ustaları sınırlamaz ve kan damarları, vazo ve sebze malzemesinin genellikle birine bağlandığı rahat bir ifadenin tarzıdır.
Okullar Ikebany
Japonya'da, bugün birkaç yüz okul okulunu var. En popüler - Ikenobo, Ohara ve SOGETS. On yıldan fazla bir süredir, ikisinin dalları - Ikenobo ve soGets on yıldan fazla bir süredir açıldı.
Ikenobo ("havuzda kulübe") - tüm okulların en eskisi: XVV'nin ortasında ortaya çıktı. Bugün, 45. Cumhurbaşkanlığı Master Sen Hey Ikenobo'nun liderliği. Bu okul, yüzyıllarca Ikebany geleneğinin kalecidir, kanonları en katıdır. Sadece Ikenobo'da, Rickka'nın klasik kompozisyonları ve SEK'ten oluşmaktadır. Ancak, aynı zamanda, Ikenobo, mevcut stillerde gelişmeye ve değişiklik yapmaya devam ediyor, yakın zamanda ortaya çıkan yeni benimsendi. Sadece ücretsizdir (Ikenobo, "Dzyiuk" olarak adlandırılır), ancak ustanın sadece sanatını göstermemesini sağlamakla kalmaz, aynı zamanda duygu ve duyguları da gösteriyor.
SOGETSA ("Çim ve Ay") - 1927'de ortaya çıkan en genç okullardan biri. Avant-garde akımlarının görsel sanatın etkisi altında. Salvador, Dali ve Picasso ile arkadaş olan Tassigahara'nın kanepesinin kurucusu, herhangi bir sanatın değişen standlara, toplumun görüşlerine ve kayaklarına uygun olarak gelişmesi gerektiğine inanıyordu. Okul Sehetsu, ustanın sadece renkleri, dallarını ve bitkilerin yapraklarını, dallarını ve yapraklarını değil, aynı zamanda günlük kullanımın herhangi bir malzemesi ve nesnesiyle kullanmasını sağlar. Metal, plastik, cam, kağıt, polietilen, tel, halat, hatta süt ya da eski kızartma tavası altında kullanılan paket ... Ketabans'ın bir parçası olarak kendimizi bulmak, ev fonksiyonlarını yapmaktan vazgeçerler ve sanat fikirlerini ifade etmeye başlarlar. Fikrini kendi başına koymak: plastik esnekliğe, metal parlamada ve sertlikte. Doğal ile karşılaştırıldığında, bu malzemeler "agresif" ve daha az uyumludur, ancak modern bir insanın yaşadığı çevreyi yumuşatmaya yardımcı olan bitkilerle birlikte.
Mevsim ve tatiller
Sognce okulunun modern kompozisyonları sadece evin içinde değil, aynı zamanda bahçede de, manzarayı yeni renklerle dolduruyorlar ve duygular ile birlikte doğa ve erkekle birlikte yaşıyorlar, bu yüzden Ikebana, sürekli değişen bir hissi yaratmalı, yaşamak için kendisi. Çiçek sürme, usta mutlaka onlarla ruh halini paylaşıyor. İlgisizlikte, neşe parlaklığında, zil seslerinde sakin ve lirik bir kompozisyon yaratır. Konukların misafirleri, çok kişisel olmayan bir şeyler koyacak ve bir arkadaş-Estet'in ziyareti için hazırlanıyor, sanatlarını tam olarak gösterecek.
Klasik Ikebana'ya bakıldığında, genellikle yılın hangi zamanını hemen belirleyebilirsiniz. Baharın sembolü, elbette Sakura. Ancak IKEBANA'YA BAZILAMAMIŞTIRMAK ZORUNU: Sonuçta, yapraklar hızlı bir şekilde ortaya çıkar, bu nedenle bu bitki ortaya çıkar ve imparatora hayat vermeye hazır bir Samuray'ın kişileştirilmesi oldu. Sakura'nın ISV'leri kompozisyonlar yaratır ve
Lily ve Spirea'dan Moriban, geleneksel bir Japon gemisinde - bir sepet içinde. Okul işi SOGETSU alt kısmı her zaman en parlak çiçek çiçeklerini ve üst katı yerleştirin. Doğada olduğu gibi! İlkbahar düzenlemelerinde, genç ve yumuşak sürgünler olan dallar, tomurcuklar ve muhtemelen durdurulan birkaç çiçek kullanılmaktadır. Bu sezon için geleneksel, meyve ağaçlarının çiçeklenme dalları kayısı, erik, şeftali, badem, kiraz ve ayva; Çiçek, frezya, süsen, laleler ve peonies.
İlkbaharda, Japonya'da iki ulusal bayram kutlamaktadır. 3mart, kızlar gününde, bir kızın olduğu her evde, özel bir bebeğin özel bir standında düzenlenmiş, zengin giyinmiş. Onlar
Sieney Ikenobo'ya göre, "Ikebane'de, çiçeklerin statik olmadığını, ifadelerini sürekli olarak değiştirdiğini ve hayatlarını izlemişlerini anlamaları çok önemlidir. Wakebane, pembe (çiçekli dallar şeftali - hassasiyet sembolü) ve sarı (mandalina çiçekleri) boyaları kullanın. Çift erkek, 5m, Iris'ten gelen kompozisyonları ayarlayın - bu çiçekler cesaretini kişiselleştirir. Yaprakları kılıçları şekliyle benziyor. Bu nedenle, Japonlara göre, İrisin yaprakları (bir kişiyi ve toprağı sembolize edenler) (onların bir kişiyi ve toprağı sembolize edenler) izleyiciye kayıtlarıyla birlikte, kenarı olan bir kenarı değil, izleyiciye yerleştirilmelidir. Yaz kompozisyonları yemyeşil ve bol. Büyük miktarlarda, alan ve çayır çim ve çiçeklerin yanı sıra birçok yeşillik kullanılır. Sonbahar - yaprağın parlak renklerinin zamanı, krizantemlerin zamanı ve bir sepet ayçiçeği, olgun sebze ve meyveler. Kompozisyonlar akçaağaçtan yapıldığında, doğanın yasaları mutlaka gözlenir: en yüksek dal kırmızıdır, ortalama sarı, en düşük yeşildir. Sonbaharın başında, İmalat Günü'nde ay (Japonya'da, bu ulusal bir tatildir!), Recubus'ların ana hatlarıyla düzenleme oluşturulur. Son olarak, kış malzemeleri - her şeyden önce yaprak döken ağaçların veya yaprak dökmeyen bitkilerin çıplak dalları.
İkebany tasarımı
Seçilen stil, hem bileşimin bileşimlerinin temel oranlarını, dalların uzunluğu ve eğiminin, boşluğun doldurulması yoğunluğu, bitkilerin kabın şekli ve rengi ile oranı belirler. Vazo düşük ve genişse, çiçek-Kenzane'nin (birden fazla iğneli metal plakaların) montajı için özel cihazlar vardır. Farklı bir forma (yuvarlak, oval, dikdörtgen) ve boyutları olabilir. Dallar, Cenzan'ın iğneleri arasına veya üzerlerine ısıtılır. Dar bir boynu çiçekleriyle vasey vazolar, geminin kenarına dayanır ve Calyan geçerli değildir. Yumuşak gövdelerle çalışmak, genellikle telleri kullanır, onları desteklemeye yardımcı olur veya ilginç bir şekilde bükülür.
Bazen Ikebana, bazen birkaç saat (çay törenine eşlik eden kompozisyonlar), hatta bir hafta boyunca sadece bir saat (Arantman) yaşayabilir. "Uzun karaciğerler" bakım gerektirir. Ahşap kaynaklanıyor (Lila, Viburnum) önceden bölünmüş ve sıcak suya yerleştirilir. İkeban (hipadastrum, calla) içi boş kaynaklı türler varsa, suyla dolduracağınızdan emin olabilirler. Soluk bitkiler, bazen oscabane tamamen çözmesi gereken taze ile değiştirilir. Gemideki su sürekli güncellenir; Kesim renklerinin ömrünü uzatmak için özel araçlar kullanılır.
İçteki yaşam
Kaba demirden yapılmış olağandışı bir vazo, ton değirmenden ve çiçekler ve kurutulmuş liana-zarif müzik geçer. Ikebana tarafından çok müzikal kompozit, sadece sebze materyali ile işe yaramaz ve belirli bir şekle, renk ve boyutta bir damar alır. Mutlaka, kompozisyonu çevreleyecek olan her şeyi - arka plan, yakındaki eşyaları, iç mekanın genel tarzını, aydınlatmanın doğası olan her şeyi görür ve dikkate alır.
Yüzyıllar boyunca, Ikeban'ı, Togonom'un Japon evinin nişinin çok şenlikli ve onurlu bir yerine yerleştirmek için bir gelenek oluşturuldu. Kaligrafi olarak yazılmış eskiz veya resim ile bir kaydırma asılıdır ve her iki taraftan da çiçeklerden ve taşlardan gelen kompozisyonlar vardır. Hepsi bir şekilde ya da başka bir şekilde doğanın durumunu ve ev sahiplerinin ruh halini iletiyor. Tokonomunda bulunan Ikebana, bir yandan gözden kaçırıldı ve bu nedenle belirgin bir şekilde belirgin yüz ve arka parçalar var. Bununla birlikte, modern dairelerin mimari düzeni, geleneksel Japon iç mekanlardan çok farklıdır.
TOCONOMA - Günümüzde geleneksel bir Japon evinde orada olan ön niş. Tokonom için inşa edilen Icaban, açıkça belirgin bir yüzde ve diğerinin arkasında, giderek daha fazla yükseltilmiş, böylece her taraftan gözden kaçırılacak, daha hacimli ve daha önce çok yönlüdür. Kompozisyonlar konut odalarında ve koridorlarda ve hatta banyolarda bulunur. Yüksek irtifa veya asma bulunduğunuzda, düşük yenilik için kıvırcık bitkileri kullanmak daha iyidir. Yemek masasındaki düzenlemeler çok yüksek ve masif olmamalıdır - iletişime müdahale edeceklerdir. Bunlar, ana kısmı zarif düşen şubesi olan (Liana veya Willow branch) olan bir ışık bambu damarı Ikeban'da sık sık askıya alınır, renkler çok küçük. Böyle bir kompozisyon, evdeki herkesi ağırlıyor ve iyi dileklerimle hizmet ediyor.
Doğru seçilen ortam, çiçek ve çizgilerin güzelliğinin güzelliği yapacak, belirli tonların sesini güçlendirecek, bireyi, en etkileyici bileşenleri vurgular. Yatay arka plan (masadaki masa örtüsü, kaplama rafı veya raf) Blunt değil, nötr bir renk seçmek daha iyidir. Vazo stand üzerine monte edilebilir: özel bir siyah veya kırmızı kurutucu kızak, ahşap, karton, kağıt veya peçete.
Ikebany formülasyonuna geçmeden önce, zihinsel olarak pişmiş bitkilerle konuşun. Her çiçek ve şubeyi dikkatlice düşünün, en etkileyici modeli bulun ve aynı kompozisyon, aydınlatmanın doğasına bağlı olarak kesinlikle farklı bir izlenim üretebilir. Işığın yönü, yoğunluğu ve rengi tonalitesi - tüm bunlar oscabane koymadan önce değerlendirilmelidir. Pencerenin karşısına yerleştirilirse, özellikle güneye bakan, izleyici parlak renkleri görmeyecek, ancak düzenlemenin konturunun tadını çıkarabilecektir. Siluet çalışmaları denilen, güzel bir grafik şube modelini vurgulayarak burada uygundur. Renkler yerine, geniş uzun yapraklar, otlar hırsızları, rhazs'ların hırsızları kullanmak daha iyidir. Pencereden doğal ışıkla aydınlatılan Ikebana, gün boyunca görünümünü değiştirecek ve güneşli ve bulutlu havaları temizlemek için farklı bir şekilde bakacaktır. Evde çok renkli lambalar varsa, sonra yardımlarıyla birlikte kompozisyonun arka planını süsleyebilirsiniz. Erken dönemde, Sihirbaz osbabanın arka ışığını içeriden uygulamaya başladı.
Ikebana'yı iç kısımda yükleyerek, her zaman göz önünde bulundurulacağı perspektifi hatırlamalısınız. Bundan, bileşimin tüm bölümlerinin birbirleriyle etkileşime girmesi ve renkler arasındaki boşluğun sebze malzemesinden daha az ifade olmadığıdır.
Editör Ofisi, Ikenobo Enstitüsü Şubesi'nin Cumhurbaşkanı, Rusya ve BDT ülkelerinin başkanına, Ikebana Ikenobo'nun merkezi Midori Yamada ve Moskova Şubesi Sogetsu O. Yu.Fomichev'in müdürü, Malzemeyi hazırlamada Japon dergileri "Ikerbana Sogets" ve sağlanan fotoğraf malzemeleri için "Ikebana Ikenobo".