Denio, Collins, Ramacki, Adler, Hall - những cái tên này liên kết kỹ năng được điều khiển thành thạo với màu sắc và ánh sáng. Tiết lộ những bí mật chính của phong cách tác giả của họ.
Chúng được gọi là Guru, sao chép các kỹ thuật và đưa vào dịch vụ. Làm thế nào để bạn làm việc với màu sắc của các vị vua của nội thất? Những nguyên tắc cơ bản được sử dụng trong công việc và những gì được truyền cảm hứng? Chúng tôi nói.
1 Jean-Louis Denio sử dụng không quá ba sắc thái sáng
Nó không được gọi là bất cứ thứ gì khác như "Vua của trang trí". Nhà thiết kế khéo léo hoạt động trong phong cách trang trí nghệ thuật, thần kinh, gia vị của các đối tượng nghệ thuật. Denio thừa nhận rằng bí mật chính của sự kết hợp thành công của phong cách và màu sắc là mỗi người trong số họ là một số tiền được xác định nghiêm ngặt. Nếu bạn có một bọc nội thất sáng hoặc một bản in đang hoạt động, thì phần còn lại của hàng dệt là tốt hơn để chọn kín đáo. Chỉ có thảm có thể là một ngoại lệ.
Nguyên tắc màu chính của tất cả các nội thất của Jean-Louis Denio: Sử dụng không quá ba sắc thái tươi sáng. Phần còn lại của bảng màu cần phải nhặt gamme màu be xám.
Trong nội thất của nhà thiết kế, bạn thường có thể gặp một vài chiếc ghế sofa sáng và một tấm thảm với bản in đồ họa. Bạn có thể tiến hành ngược lại: chọn một tấm thảm trung tính, và phần còn lại của dệt may sáng.
Nếu chúng ta nói về các bản in, thì Denio gọi là cẩn thận với họ: họ nhanh chóng trở nên không liên quan. Nhà thiết kế tin rằng các sọc ngang mỏng trông trung tính và dài hơn vẫn phổ biến hơn, ví dụ, dọc rộng hơn. Nếu bạn làm theo các khuyến nghị của Pro, thì mô hình theo phong cách Damascus và quốc gia đang hoạt động in dưới dạng màu sắc hiện không phải là thời trang, tốt hơn là thay thế chúng bằng một thứ gì đó trung lập hơn. Nó là thích hợp để sử dụng chủ đề thực vật. In đồ họa phải được chọn trong khuôn, kết hợp với tông màu trung tính.
2 Hội trường Christopher chọn đồng, Malachite và Đá cẩm thạch
Ưu điểm tạo ra nội thất cho các hoàng tử và biết chính xác sự hài hòa. Hội trường xây dựng thành phần, dựa trên sự kết hợp của hương vị châu Âu và phía đông. Nội thất, được thực hiện bởi các bản phác thảo của Nhà thiết kế, được trang trí hào phóng với Arabesques, các họa tiết như vậy có thể được tìm thấy trong các phụ kiện kim loại. Nội thất của nhà thiết kế không thể được gọi là cổ điển theo nghĩa đầy đủ của từ, chúng khá gần retro.
Vật liệu tự nhiên mà Christopher Hall được xác định bởi bảng dự án. Các mặt hàng bằng đồng, malachite và đá cẩm thạch, cộng với trang trí xác thực - đây là khái niệm chính của phong cách của tác giả của chủ nhân.
3 Jonathan Adler tạo cơ sở trung lập và thêm chi tiết sáng
Được biết để cung cấp cách thức ngưỡng ngưỡng của họ ở nhà. Thông thường, cảm hứng cho nhà thiết kế là tính thẩm mỹ của 50s, nhưng màu sắc tươi sáng, các vật dụng tương phản mà nó sử dụng, làm cho các dự án của nó rất quá mức và khiêu khích. Nếu một phong cách như vậy gần gũi với bạn, đây là một số lời khuyên từ Guru.
Màu trắng là hoàn hảo cho các bức tường. Bạn muốn chọn hàng dệt may hoặc đồ nội thất? Để không phá vỡ đầu của bạn trên các kết hợp màu sắc, chỉ cần tạo nền trung tính cho những thứ này. Và những gì có thể là trắng trung tính? Adler tuyên bố rằng đây là cách dễ nhất để kiếm được danh tiếng của một người với một hương vị tốt.
Đừng sợ màu sắc tươi sáng. Theo ưu, các sắc thái tươi sáng trong nội thất, càng tốt. Một bảng màu như vậy nâng tâm trạng và thêm nhân vật nội thất.
Không sử dụng Lilac. Adler không thể chịu đựng được màu này, anh khuyên bạn nên thay thế nó bằng màu cam nếu bạn muốn thêm nhiều màu.
Nhân tiện, một trong những bộ sưu tập Home Home mới nhất được phát hành cùng với Jonathan Adler. Vì vậy, mọi người có thể tiếp cận nội thất được tạo ra bởi pro, và thêm những thứ thiết kế vào nhà của họ.
4 David Collins thích màu sắc phức tạp và vải
Mặc dù thực tế là Collins chủ yếu làm việc với không gian công cộng, anh ta bị thuyết phục rằng một nơi tốt hơn để cảm hứng và thư giãn hơn so với ngôi nhà đơn giản là không tồn tại. Thanh lịch và linh hồn, nội thất của nó được xây dựng dựa trên tính thẩm mỹ của ar deco, nhưng không có sự rườm rà và sự phiền toái, đặc trưng của phong cách này.
Nhà thiết kế yêu các loại vải phức tạp và màu sắc phức tạp. Lụa và nhung cùng tồn tại trong các dự án của nó với một lượng halftone đáng kinh ngạc cùng màu.
Nội thất dường như đơn sắc một cách theo nghĩa đen, nhưng không có trường hợp nhàm chán.
5 Carlo Rupacci xem xét sự từ chối chính của các khuôn mẫu trong việc chọn màu cho nội thất
Tinh thần của những năm 70 đã được giải quyết mãi mãi trong nội thất của Switzer này. Carlo Rupaccie không giống như và sử dụng màu sắc, nó nắm bắt khuôn mẫu liên quan đến thiết kế nội thất, tạo trong mỗi dự án không phải là không gian cho cuộc sống, mà là một hình ảnh siêu thực. Kiến trúc sư thừa nhận rằng màu sắc cho anh ta là tất cả. Rampackzi tin rằng mỗi người có thế giới nội tâm riêng, có thể được thể hiện bằng cách sử dụng màu sắc. Và sứ mệnh của anh ấy như một nhà thiết kế chỉ làm điều đó.
Để hiểu màu sắc, bạn cần phải trở nên tự do, loại bỏ các khuôn mẫu, bậc thầy tin tưởng. Cơ sở của phong cách của Carlo Rampatszi là màu sắc và ánh sáng, không có hai trụ cột này, công việc trong dự án là không thể.
