所有款式的装饰性和装饰的历史都是洛可可。前豪宅的特征设置描述。
罗科多室内中心仍然是一个低壁炉，装饰着微妙优雅的浮雕。在壁炉上，装饰师肯定会镜子。壁式飞机获得装饰雕塑的表现力
在前景中，软垫家具的组成是自然传播的，装饰墙在Chippendal风格中放置了杉木和胸部的有趣组合，由英国人崇敬
洛可可家具是强调优雅和优雅的。值得关注这座大厅的和谐现代空间如何吸收了真正的摇滚物体的情况。浅色色调的组合和具有严格的现代形式的镀金看起来非常精致
洛可可风格是不合理的，山圆典，适度非经济，足以兴趣，但不太抗剥离舒适。在时尚的胸部借来的洗脸盆装饰器的设计
记住这部电影，用精美的名字“先生的去求器”？其作者重新创造了现代的时代，但是主要角色的形象和“风格”，所有时间都被称为一个。这是设计师（或装饰者先生）能够呼吸内部的先生。
接受在“装饰性”一词中含义含义的人们的人会让他的许多解释感到惊讶。我们只会在其中两个 - 装饰和设计中。值得注意的是，它位于罗科莫时代，他被授予法院建筑师装饰师的职业。在室内装饰领域的第一次，他们的“星星”出现，每个（更准确地说，每个）在他们的领域都闻名，他们正在制造窗帘的抽屉柜和面料的选择，谁在家具的绘画中。
在建筑师的实践中，装饰内饰解决方案将安全地与问题的建设性方法共存。装饰师将塑料和颜色的任务置于塑料和颜色的任务，更倾向于主题的建筑和风景如画的表现力。细微差别和物品比设计重要。谈到室内装饰的艺术，最好使用“装饰员”这个词，而不是“设计师”，因为它是装饰者的专业假设整个内部图像的创建。
“装饰”款式
在内部的发展的历史中，已知风格和方向，其中装饰性和饰性占主导地位，并且空间和构造的设计转到阴影。当然，最具装饰性和装饰风格仍然是洛可可。它对他来说，从XVIIIV，建筑师，艺术家和装饰者的开始时从他出生的那一刻开始，不断转向任何诙谐或壮观的装饰理念。内部首先被理解为娱乐，笑话，创造性的自我表达“设计师先生”。因此，洛可可经常被现代大师引用。这是这种风格，创造了各种各样的窗帘，花卉装饰品，风景如画的浦面和墙壁和家具。上一段以来的兴奋形式，动态发展空间和表面的情感彩色，被限制改进的阶段所取代。洛可可风格的奢侈品在家具的轮廓中表现出来，在整个颜色，特别是在装修的意识中作为房地设计的独立和自具体现象。
有多少rococo风格？
在家具业务从十六世纪开始到1730日，所谓的摄政风格正在开发。虽然表格变得明显更容易，但物品的灌输和植物部分部分保存了物品的特征。对称性，但是卷曲，花环，花束和形状的放置，这一般增加了内部的印象，是可行的解决方案。成立的图案影响了插入，衬里，交替，清漆的热爱。所有着名的巫师rockey家具 - Roentgen，N.Pino，J.-A。 Risenter，Sh。Cressan，向郁郁葱葱的青铜，瓷器，风景装饰致敬。矩形的家具几乎留下了前室，主要作用是光，中等优雅的波浪剪影和线条。
家具中的摄政风格最充分地表达了查尔斯克雷斯宫（1686-1768）的作品。 Cressean家具车间以营销人员和各种青铜衬线的制造商而闻名。法国佐捷家具工人用卓越的木材处理了苋菜，粉红色和紫罗兰树等岩石。克里森家具大量覆盖着植物，叶子，颜色的飙升铜茎。这些装饰覆盖了抽屉柜的手柄，腿部和曲线。青铜衬里的草图是由家具主体本身或室内装饰器进行的。
在XVIIIV的第二季度，Rococo风格已经主要形成。其外观和发展与Zh.O. Maissonia-珠宝，雕塑家和建筑师，室内设计装饰者和众多珠宝的作者的名称有关。黄金时代洛可可恰逢路易斯（1723-1774）和传统，这种风格称为Louisxv的风格。
镀金雕刻的壳和墨盒的形式，珠宝的对称排列伴随着卷曲的罗克和丝带。 Asseredine xviiivek（约1750年）在装饰中有一个特色的观赏动机的特色综合体，它给了所有风格的名字。在法国，这种风格被称为“Rokail”（SPR。用切片的石头和水槽完成rocaille-greining）。在波茨坦，Kurfürste萨克森·弗里德里希建造了San的可爱宫殿，在那里壮丽而开朗的“洛可可弗里德里希”蓬勃发展。
洛可可的一切都是一个小，优雅，优雅的。逐渐，对青铜衬里和雕塑浮雕的热情消失，并通过附件替换为温柔的浅色色调，温带涂装，光镀金和白色缩水。家具装饰方面的复杂品味的标志是塞卡陶瓷，缩略图，玻璃涂漆，东方清漆的迹象。所有这一切都在一起，获得了“路易斯维风格”风格的名称。
如今，Louis XVI风格几乎由意大利公司Colciago和Silik在一系列起居室，食堂和睡眠头上被转载。显然，使内饰成为其中一个路易斯洛夫的精神，装饰者不可避免地创造了游戏和后现代报价的情况。后现代主义的内部与洛可可的内部有关和周到的播放情绪。洛可可风格是不合理的，摩羯岩石，适度非功能 - 对阴谋有很大的兴趣，但没有这样的程度剥夺舒适。
法国风格的完成与亚伯拉罕和大卫X射线的家具大师的名称有关，这些X射线向所有欧洲院子里提供了家具。大卫Xentgen的专业是制造家具，秘密机制和镶嵌装饰。具有青铜插入件的轻型木材制成的最美丽的样品被称为“X射线样式”。
在英格兰，Thomas Chippendale（1718-1779）对风格的发展做了很多。在“总监”（“绅士和内容董事”）发布后，他的名字特别受欢迎，其中包括160个雕刻家具项目。 Chippendale获得了伟大的名望，作为制造家具的工作坊的从业者。该公司不仅由单个物品的生产而成，也是由整个内部的决定。例如，在其中一个地点，Chippendale的车间，一切都在门锤上，是在项目和公司负责人的监督下。 Chippendale自己遵循了工作的表现，并照顾了装饰装饰的供应 - 镜子，小时，地毯，挂毯...... Chippendal存在超过半个世纪。她所有者的原始创意思想补充了法国和中国图案，同时受到英国哥特的灵感。
Chippendale的风格与法国洛可可和与其对应的家具的区别。现在我们可以说，随着Chippendale Decorator拥有后现代内部视觉，勇敢地结合创建的遥好和哥特式物品。 Maestro优选的mahagony（红树）的所有材料。在英格兰首次，红树于1720年被引入家具生产。他的外表与殖民交易的发展有关。由于其颜色，色调深度，财富纹理，它很快就获得了人气。
Chippendale发明了特殊的阅读桌，圆形折叠桌，早餐，原装幻灯片。他用简单的直腿做了椅子，但是在靠背的装饰中，弯曲的形式令人困惑的织带，绳子，颜色和叶子 - 给了幻想。弯曲形式与宽前部的物体有腿部爪子，压缩球。有时鹰爪被狮子爪子所取代。王莉特别强烈迷人的中国艺术。床通常以中国宝塔的形式骑兵。办公室的一位尊敬的地方占据了各种书写表和高室。所有这些功能都为实体和单独谨慎创造了英语内部声誉。
作坊
我们将尝试以洛可可风格的形式复制前方的特征设置 - 这一时期最时尚。首先，我们将定义场所的类型。公寓在卫生间（恋人和化学家首批），百罗，卧室，工作室，图书馆，游行厅和仆人的仆人。
我们的虚构装饰师对启动Rockey Escapades不是从内饰的布局开始，但立即从家具中开始。洛可可风格俏皮，光，甚至狂欢，因此允许您选择免费布局。
在这种情况下，更重要的是，事物和配件的整合问题。作为一个整体集合的内容的想法起源于洛可可时代。他们的项目中的建筑师试图实现房间所有组件的完整装饰统一：墙壁和天花板的绘画和装饰品，地板装饰，家具形式，帷幔颜色和室内装潢面料。
所以让我们从起居室开始
在起居室，一张桌子铺设了一张桌子的游戏，经常折叠。对于不同的小薄膜，使用了小型的Gueridon（Gueridon）。所有这些都是不同的形式，但有一个共同线：表组合物纯粹是纯粹的观赏。这是由各种青铜首饰所促进的，该珠宝被置于固定腿的地方，在国王上。这次掌握装饰控制台完全取代了巴洛克表控制台的架构形式。
座位的家具，躺着和“Midstage”逐渐变得舒适和变化。 Kdivan用封闭的背部被称为“BERGER”（BERGERE）（BERGERE），以几种类型添加到躺椅上：例如，“绿松石”被称为脚下不幸的墙壁，并补充有软扶手 - “veyise”（ veilleuse）。 USOFA是S形弯曲的固体侧壁，它们通过点心进行。所谓的房地产出现，这是一个短暂的半心半意，雕刻弯曲的侧壁。 Marquis提醒了奥斯曼，但最后一墙是半圆形的。
软垫家具最常见于墙壁，或客厅中心的壮观风景如画。值得注意的是，因为风景如画的“岛屿”的家具的放置恰当的装饰任务。
Rococo开头的箱子和橱柜无情地排出起居室，也是卧室，只保存在网眼馆。普遍同情的贵族的存在使用抽屉箱（SPR。偶联 - 舒适），通常有两个角度储物柜。表格反复改变。首先，立面由波浪制成，具有对称地位的青铜衬里;下边缘以半圆的形式切割。梳妆台轮廓和轮廓的跟踪变得越来越复杂，并且晶体和青铜饰品越来越茂盛，沿着抽屉的整个表面。
我们的小野牛闺房比客厅不那么多样，但不太可能精致。 vkuduar绝对必要对厕所桌，表德卫生料，后来被称为Poudreuse（Poodona）。苍蝇和空假发需要相关的环境！庞大的风格在设置中表明所有优雅，俏皮，装饰丰富。我们还将需要一个特殊优雅的女士局或秘密的高细长腿，具有倾斜的折叠板和众多秘密部门。最“先进”的世俗时尚师也成为纸板房（纸饰橱柜）。
与微型女士的商家家具不同，主持人工作办公室的桌子局应该是大而大规模的。它是由红木或紫罗兰树制成的。装饰师提供从局部平板外形或圆柱形局中选择，盖子窗帘。
在卧室里，它的亮度仍然是占主导地位的，这是所有优雅和优雅的一天。它的形式建筑装饰师解释观赏，奇怪和反复无常。床的名称是根据Baldakhin的特征获得作为最重要的装饰元素。因此出现了床阿洛尼斯，阿拉法兰，Al'anglaise，Al'Illienne。
箭头内部的中心，尽管它的所有非理性，壁炉仍然存在。只有现在它很低，装饰着微妙的优雅救济。在壁炉上，装饰师肯定会镜子。
在洛可可风格家具中，使用昂贵的木质物种：红色和粉红色树，玫瑰木，苋菜，棕榈树，柠檬，苹果树，梨，枫树，坚果等。法国家具制造商很少借用人工色和燃烧木材，最初选择所需的自然图案。
对东方艺术的兴趣不仅表现为整体解决内部，而且在解释个人家具产品中。法国大师在他们的作品中使用中国人：例如，他们的瓷器花瓶他们受到青铜，中国漆板插入新家具。异国情调的品味洛可可影响清漆家具的巨大普及。法国人成为日本和中国清漆的主要进口商和模拟器。 “Shinoazri”（“中国”）的装饰财富（“中国”）许多装饰者 - 从复杂的风格镜头，“东方派”到波普艺术的辅助宣传器 - 适用于今天。
配件和装饰细节
镜子，时钟，中国。顽童和散落的自然洛可可只是用填装与可爱的非功能性琐事填充内饰的装饰者，因此装饰和复杂的生活。洛可可，与Pompous Baroque不同，不容易适合前厅，但在小型亲密室内设计。许多镜子都是巧妙和错综复杂的卷。阴郁的黑色树消失，镜子覆盖着花环，丘比特，水槽。镜子被委托到墙壁的墙壁中，化合物与表控制台。壁炉镜有时由两部分组成。在“Shinazri”欧洲风格的镜子上的Restown装饰着它们从壁炉到化妆品盒。所有建筑师和装饰者都从事反射飞机和装饰器 - 镜子的设计将在肉汁中发散。装饰器Pinot，Maissonier包括在他们创建的家具耳机中也观看扮演胸部，桌子，镜面曲面的动画的作用。色彩解决方案应该创造了轻盈，节日的印象。装饰器更喜欢白色和蓝色，白色和浅绿色或粉红色的组合，即整个柔和的范围，最复杂的色调关系。强制性属于摇杆温和镀金风格的内部。最昂贵的外来的木材，大理石，青铜，金，丝绸，挂毯适用于室内设计最昂贵的装饰。这些材料转到墙壁和装饰板的装饰。从中国到欧洲的纸壁纸时尚。墙壁，被纸涂，往往涂上着名的大师。
在现代条件下的主题“Pompadour”的变化很容易被复制，因为洛可可的整个装饰性铺设了三个组件：
1）房间的颜色，
2）历史形式的家具，
3）时尚配饰。
精神洛可可的配件可以逐渐在商店和古董沙龙中购买，进入粉末假发的时代的味道，流感的苍蝇和复杂的化学家。除了真正的作品外，所谓的“第二洛可可”（在Xixvek的六十年代）和现代复制品的价格，请注意值得关注。从历史风格（Inters和Rococo）主题的昂贵材料的时尚变化会产生灰色，硅基克，唐纳蒂斯特里尼，科西亚哥，Cl-Italia，Elldue，（意大利），Techinova，Schuller，Wingchair（西班牙）。它也是最重要的事情 - 在创建洛可可先生的现代版本时，装饰者和设计师可以选择个人主题：窗帘或纺织品，在家具或中国绘画。
短语Book先生设计师
Bandelverk. - 从编织胶带装饰。
边界 - 织物的边缘，地毯，带有独立的图案装饰品的挂毯，与主网同时倾斜。
布料 - 面料，窗帘，装饰折叠下降。
knorpel. - 荷兰来源的装饰，主要在螺纹中遇到。该名称与由类似贝壳的“肿胀”狼组成的装饰形式相关联。
Lambrequin - 原始盖子，带有边缘和流苏，弯曲的语言。稍后 - 用水平和垂直折叠弄脏织物的方式。纤维洛可可也被用作建筑，绘画，应用艺术中的装饰动机。
Nastinnik. - 带波浪支架的灯;放在墙上，墙壁或单独的家具。
挂钩 - 灯具和吊灯中的液滴形式的装饰悬浮液，特别是在洛可可时代时尚时尚。
燕尾 - 装饰洛可可动机。它是水槽形式的不对称装饰。
罗尔弗 - 交织丝带的装饰图案。
彩 - 从鲜花和叶子的花环形式的装饰动机，送到丝带。
Tsarga. - 桌子和座椅框架。
拍摄元素由Colombostile和全俄罗斯装饰和民间艺术博物馆提供。