L'interior medieval japonès afecta el so modern. Què fa que aquest estil sigui tan rellevant?
La combinació de volants i bambú ens porta a la natura i fa que la set de "puresa ecològica". Portes plegades fetes de llistons: un altre tipus de partició plegable. Combinen el principi de Shirma, però a diferència d'ella és estàtica, igual que la partició
Dresser amb incrustacions que representen un dels paisatges tradicionals per a l'art japonès
La combinació de la pantalla i els penjadors amb la decoració concisa en japonès reprodueix imatges de Shirm Tradicional. No obstant això, la moda a l'estil del Japó va causar imatges noves a la vida, de vegades bastant avantguardista
Les formes i línies de geometrisme estrictes introdueixen la decisió de l'interior japonès d'Intel-
Conferència, inherent als temps moderns, mantenint valors tradicionals espacials i plàstics japonesos. L'interior del vehicle va aconseguir vincular-se a un únic espai d'imatge acabat, volum i poètica de l'estil
La influència de la tradició japonesa es sentia en grans plans de calma del pit
Les imatges de l'interior japonès es materialitzen en línies gràficament clares. Estant estrictament estructurat, aquest habitatge combina les metàfores de l'est i l'oest. El kimono a la paret serveix detalls decoratius
La imatge d'un interior estilitzada sota japonès s'ha desenvolupat a causa de diverses taules de peces, accessoris, sòls
Es tracta del 100% a la sala europea hi ha una partició lliscant japonesa, feta de llistons amb un material lleuger estirat sobre ells. A la catifa de mig quadrat
"El desig d'omnitacionalment seleccionar els elements juntsHi ha una ocupació ignorant. És molt millor si estan dispersos.
Això provoca una sensació de durabilitat de la vida.
Fins i tot en la construcció del palau imperial
Un lloc va quedar específicament sense acabar ... "
Kenko-Hoshi. "Notes de l'avorriment"
Avui serà sobre la cultura de l'exòtic de Japó per a nosaltres. Cultura, combinant sorprenentment tradicions centenàries i les tecnologies industrials més avançades. Fins i tot un conegut conegut amb l'interior medieval japonès sorprèn amb so modern. Localitzacions privades i frontals creades als segles XV-XVI, de vegades provenen de les pàgines de notícies interiors.
Què fa que l'interior japonès medieval sigui tan rellevant avui? Els països encarregats de la llum antiga i nova, en general, són hereus de la cultura antiga, és difícil sorprendre l'abundància de joies arquitectòniques. Eviteu l'absència d'excessos decoratius, un refinament especial, és possible. El punt és probable que Japó, a causa del seu aïllament de l'illa, personifiqui una branca especial del desenvolupament humà. No només la llengua, sinó les preferències estètiques, un so, la paleta de colors dels japonesos molt radicalment difosos dels europeus. El mateix es pot atribuir de manera segura a la doctrina espacial d'arquitectura de la casa japonesa, que té completament "no la nostra" naturalesa.
Estil biogràfic
Per als europeus que vivien abans de la meitat del XVIIIV. És bastant autosuficient, l'estil japonès com a font d'imatges interiors va sorgir relativament recentment. El nom "estil japonès", és clar, condicionalment. Al final del XV començament del XVIV. La primera arribada a Japó i, el més important que va tornar els cursos casolans (ATO eren missioners portuguesos) van ser portats d'un país desconegut, diguem, "souvenirs". Això va tenir més freqüència de seda kimono, ventilador, armes, estatuetes de nepec, taüts i rehamms. No és cert, la llista no va canviar massa durant els darrers 500 anys? Per descomptat, cap expansió cultural podria ser qualsevol discurs. Els japonesos, per cert, també en relació amb els estrangers es van comportar més que curos i no van buscar intercanvi cultural, els ambaixadors i els comerciants no van ser enviats. Per tant, la iniciativa del coneixement en aquest cas ens pertany.El següent augment de l'interès pel país del sol naixent (Japó és raonable per ser raonablement esmentat com a final de la XIX-principis XXVV, el període de repensar els valors culturals i la recerca de noves fonts d'inspiració. Els motius japonesos poden ser visitants acuradament, trobats a les imatges de Modigliani, Van Gogh, Picasso. Probablement, en aquest moment, els elements de l'interior japonès es penetren per primera vegada en la vida europea, sovint en forma d'imatges a Shirms. El gravat japonès i altres estan amb èxit amb èxit, es tradueixen els llibres japonesos. Abans de la citació i la imitació directa, encara estava molt lluny. No obstant això, els pares fundadors de l'arquitectura i el disseny modern F.L. RYT, Lekorbysier i Makintosh estaven familiaritzats amb els principals principis de l'organització de l'interior dels japonesos i els seus amb impaciència. Farem una reserva alhora que sobretot estem interessats en la història del desenvolupament d'estil japonès per l'interior europeu.
És sorprenent que ja estigui al començament del XVIIV., Durant l'apogeu de l'arquitectura de Japó, s'han desenvolupat els principals principis de construcció i disseny de la casa. La relativa prosperitat de l'economia nacional va permetre construir palaus fortificats, residències de samurai i fins i tot castells multi-planta. Finalment, el poder imperial centralitzat ha estat finalment argumentat en arquitectura: B1606. El castell de Himedezi va ser construït i, al famós castell de Nida, famós a Kyoto. Per descomptat, l'arquitectura japonesa ha conegut els períodes i el Renaixement, i dècades. No obstant això, escoltem el consell del gran poeta del Japó Medieval Matsuo Bass: "No tiri els passos dels antics, però busquen el que estaven buscant".
Espai com a disciplina
L'espai exquisit harmoniós, còmode i invariablement era un dels components del que estava buscant antics ". La distinció radical de l'interior tradicional japonès de l'Europa, la seva filosofia especial és la principal inestabilitat, variabilitat. L'interior de l'habitatge japonès és capaç de transformar-se fàcilment i ràpidament. L'essència de les idees de eterns i vehicles (Fueki Ryuku) en la unió de valors increïbles amb estats d'ànim momentàries. El Swinihere és un reflex d'aquest pensament es converteix en una combinació d'una estructura de marc fixa de l'edifici i una partició lliscant, que permet gairebé instantàniament transformar sales oficials per a les cerimònies solemnes en càmeres íntimes aïllades. Però la capacitat de gestió no és un final en si mateix. La bellesa de les solucions espacials de l'arquitecte japonès medieval és només en la seva estricta organització. Els volums d'aire emmarcats per un marc de fusta rígid es pensen amb cura i recuperats segons la composició general de l'edifici.
Cal destacar una altra diferència radical entre la casa japonesa de l'Europa, l'absència d'un centre compost pronunciat a l'interior. El que permet a l'espectador imaginar-se, de la mateixa manera que es representa amb el centre de l'univers, estant en un paisatge natural. Aquesta característica de l'edifici espacial residencial és apreciat per arquitectes moderns i els apliqueu voluntàriament.
També hi ha tècniques de construcció, molt rellevants. El material de construcció principal i tradicional sempre hi va haver un arbre, de la qual va ser bastant ràpidament, sense un únic clau, es va fer un disseny feix feix. La superposició no estava a les parets, sinó en el marc. Aquest sistema tectònic simple i racional va adjuntar l'estructura de la resistència sísmica. Els materials de construcció addicionals i inusuals per als europeus van fer paper. Tingueu en compte que els habitatges de fusta i paper eren simultàniament fàcils i duradors i es mantenen molt abundants nevades i dutxa. Aquesta construcció obre oportunitats per a la normalització, per a la fabricació de peces per muntar la casa basada en un sol mòdul. La idea de la construcció d'edificis de fusta i paper no va trobar aplicacions a Europa, i especialment a Rússia, però va resultar ser molt convenient a l'espai interior de les cases modernes.
Des de l'antiguitat, les parets de la casa japonesa són colors foscos inherents. En relleu sota el sostre, una petita finestra, per regla que passa per alt al nord-est. Dues rodes regna, ja que les parets exteriors cobertes de paper (SEDZI) salten moderadament la llum del carrer. La inspecció dels distractes de llum del dia japonesa, impedeix entendre i avaluar tot l'encant de la situació. Durant més d'un temps, les parets exteriors van ser tancades per particions de lliscament de fusta- Amado. A més, l'arbre tant dins com a l'exterior es va mantenir sense pintar: la gossa, les esquerdes, la textura fibrosa va crear un efecte decoratiu natural. Maties de Tatami Rimmed i els locals principals i residencials i econòmics. Tenir una mida de 1,80,9 m, van servir de mòdul Pla interior. L'espai de la casa japonesa viu segons les lleis de la natura, continuant orgànicament el paisatge circumdant i, de vegades, fusionar-se amb ell. Per tant, sovint a les parets es mostren arbres, ocells, petites cascades, que permeten interpretar la casa com a petit fragment de la natura. La paret exterior canvia, la fàbrica ja és veritable turons, arbres i, per descomptat, Fuji etern es converteix en part de l'habitació. Si penses en l'origen de les parets de vidre i les portes corredisses modernes en totes les varietats, llavors les seves comunicacions genètiques amb fusum japonès són evidents. Fusum és una partició interior lliscant, que és un marc de fusta, endurit a ambdós costats amb paper dens. Aquestes particions s'envien a ranures especials existents a la feix de terra i sostre. La idea de parets corredisses es va originar en un estalvi específic d'espai japonès i va ser extremadament rellevant en espais bastant propers dels apartaments moderns europeus.
Un altre tan rellevant per a nosaltres un element de l'interior japonès és la pantalla que es pot transformar i afectar l'espai al voltant de si mateix. La lubricació de la casa Shirma és encara més mòbil que la partició. El suau crepuscle, regnant a la casa, es combina idealment amb la pintura Fusum i Shirm. Daurat els dóna un lleuger parpelleig, que reflecteix la llum natural. La gamma de colors dels habitatges japonesos es crea en el càlcul de la il·luminació sense ombres i la llum solar directa, que és possible a causa de parets translúcides i el sostre llunyà.
Shirma consisteix en diverses boscos (pot haver-hi dos, tres o més). Cada bossa és un marc de bambú o de fusta, es va estrènyer a banda i banda per seda, papers o un parell. Les bandes es disposen en un angle entre si. Els gegants han tingut resplendor abans de les 12 i la forma expandida va arribar a 8 m. Van pintar la seva mascara, decorant motius de paisatge, cal·ligrafia, inscripcions poètiques sobre el fons d'un patró amb ocells i flors. Aquests elements de decoració d'habitatges eren una mena de col·leccions de pintura i gràfics. Les proporcions Shirma estan sempre associades a les proporcions de la casa, i les seves pintures decoratives en un espai gairebé buit es tornen molt actius. En general, la pantalla és infinitament multifuncional: té origen xinès, però posteriorment entra orgànicament a l'interior japonès. Si la partició lliscant de Fusum a la comprensió europea és una paret molt condicional, llavors la pantalla és encara menys una paret. El seu paper en la separació interior és bastant aproximada. L'espai segueix sent un, i Shirma separa temporalment una o altra part de les seves necessitats específiques (per a les vacances, la recepció, el treball, el son).
Com es va assenyalar, a diferència dels europeus, l'interior japonès es crea com a fonamentalment inestable. És a dir, depenent de la situació, apareixen alguns articles a l'habitació, mentre que altres es netegen. L'estètica japonesa argumenta: "Tot és innecessari." És evident que els japonesos privats de la terra estan acostumats als elements mínims. Només un gerro, o un SHIRMA, o un desplaçament amb un jeroglífic únic escrit escrit d'un solitari. Si s'introdueix una taula a l'habitació, llavors es retira alguna cosa més. Recordem que les illes japoneses sempre han estat susceptibles a cataclismes naturals: terratrèmols, tsunami, tifó. Llavors, per què obteniu moltes coses?
Elements estables integrats
Així, els interiors japonesos, a diferència d'Europa, van ser privats d'un gran nombre d'articles volumètrics de la situació. El paper dels mobles es va realitzar nínxols i terres de nivells de pisos. En l'espai actual i lliure, qualsevol disseny lacònic o element integrat (per exemple, nínxol) apareix expressivament. Les dimensions dels objectes són petits. Totes les habitacions es perceben de l'horitzó visual situat a 70 cm de terra. Això redueix l'altura total de la casa.Hem de pagar habitatges japonesos i un altre descobriment, tan inclosos en la nostra vida quotidiana que no pensem en els seus orígens. Estem parlant de terres climatitzades. Lloguer posterior Residence Residence Nidz Castle Investigadors va descobrir una increïble xemeneia establerta a terra.
A l'interior japonès, tenim tan de moda avui en dia, la idea de la zonificació es va sentir i expressada a tots els nivells, és profusible fins al figuratiu. Però el més important per a la zonificació japonesa i actual és social. Aquest concepte inclou una clara jerarquia de llocs a la casa per a cada membre de la família, hi ha llocs més honorables, menys honorífics, per al propietari, per a dones, per a servidors. El lloc més prestigiós es troba al costat de la composició integrada de tres Nicheloconoma, Tsuke-Sin i Tigaydan. Aquesta és la part més remota de l'espai que té el nivell més alt.
El nínxol el seu laconisme posa l'accent en la bellesa del pla de paret, sostre o terra. Pot donar una forma diversa. Els nínxols japonesos es poden realitzar en forma de rectangles simples horitzontals o verticals. Sovint hi ha una composició espectacular de nínxols verticals i horitzontals.
En la composició tradicional de la casa japonesa hi havia tres tipus principals de nínxols. Entre els principals elements incrustats es poden anomenar nínxols especials amb una finestra i un llindar de finestra que va servir per a la lectura i l'escriptura (Tsuke-sin). Escriviu nínxols (tocònics) col·locats fumadors, gerros amb flors o desplaçaments de pintura i cal·ligrafia. L'origen i l'existència d'aquest element de l'interior es remunten a la imatge de l'altar al temple budista. El tercer element agrari incorporat va ser prestatges asimètricament ubicats per a llibres (Tigaydan). Aquests tres elements encara es troben en tots els interiors residencials i estan dotats, entre altres coses, un significat simbòlic. Així, fins als nostres dies, el nínxol de desplaçaments o fumadors conserva la seva importància sagrada i sagrada.
Taller. Juguem amb l'espai
Avui, oblidem de color, llum i decoració, tractarà l'espai. La tasca no és fàcil, ja que l'espai no existeix en si mateix.
Per començar, intentem fer quins artistes teatrals es denominen un purí. La navegació és una disposició a gran escala d'una habitació feta de paper o escuma. Ha de ser blanc, només per la qual cosa serà possible no sentir la densitat del material, no la forma de les parets ni el sòl, sinó el volum d'aire, aquests parets que omplen, o el que es diu per l'espai. Atès que l'espai abstracte no existeix, prengui el nostre exercici de qualsevol habitació que ens interessa i realitzi les mesures pertinents. Després de realitzar un pla a l'escala, transferim aquest pla al cartró de manera que un metre correspon a uns 3-5 cm. Al voltant del perímetre va erigir una paret de paper. A continuació, traieu una de les parets i ... Atenció, va començar el joc! Va resultar una casa de titelles, dins de la qual determinem la ubicació de les particions, nínxols, creixents i disminueixen de nou i disminueixen del nivell del sòl. També realitzem aquests elements del paper i, en moviment dins del disseny, busquem un lloc òptim per a ells tant en el disseny com en la posterior encarnació real. Tractem de crear diferents tipus d'espai: els negocis íntims, solemnes. La nostra tasca és trobar l'espai del vostre estat d'ànim, el vostre estil de vida, espai de treball i espai d'oci.
Però al mateix temps, el principal és mantenir un sol espai gran de la casa. Per dividir-lo a les zones seran particions mòbils i els nivells de pisos cauen. Aquests principis de zonificació són prou dominats pels nostres arquitectes. Els nivells de pis es poden utilitzar separant la zona del passadís de la zona residencial, la zona de cuina des de la sala o el dormitori. El més econòmic des del punt de vista de l'esforç i les eines: s'utilitza per a la pantalla de zonificació temporal. Estan còmodes i al dormitori i a la sala d'estar. Només els canvieu, actualitzant periòdicament l'interior. Winterrier, reproduint la imatge de l'habitatge japonès, ha de ser destacats per la textura del paper i de la fusta. Tots els elements de fusta surten en espècie. Es realitza una excepció per shmarma. Pot ser de seda, paper, vímet, de vegades abocats amb fusta tallada.
Llibre de frases del dissenyador rus
Tsuke-sin - A l'interior japonès d'un nínxol amb una finestra i un llindar de finestra, que juga el paper d'un escriptori de lectura i escriptura.
Toko o Toconoma - Niche, en què les flors, els fumadors, els desplaçaments es van col·locar.
Tigaydana - nínxol de llibres.
Tatami - Esteses fetes d'herba igussa i tenir una capa de palla d'arròs. Des de diversos tatami, es compon el llit al qual es posa el matalàs de cotó futó. Per tant, el futó és un dels matalassos més antics ortopèdics naturals.
Tanza - Gabinet de pas.
Forat - Sofà plegable amb futó suau.
FUSUMA - Partició interior lliscant. Està fet de paper dens, sovint arròs o cartró en un marc de fusta. Cobert de pintura.
Carn de lloc - Shirma.
Jezie - Paret exterior de la casa feta de paper gruixut sense pintures ni patrons.
San Suury ("Muntanyes d'aigua"): un tipus de paisatge idealitzat. Sovint s'utilitza l'expressió simplement per designar el paisatge.