Povijest vrlo dekorativnog i ukrasa svih stilova je rokoko. Opis karakterističnog okruženja prednjeg vila.
Unutarnji centar Rococo ostaje nizak kamin, ukrašen suptilnim elegantnim reljefom. Preko kamina, dekoraši zasigurno stavlja zrcalo. Zidna ravnina dobiva izražajnost dekorativne skulpture
U prvom planu, sastav tapeciranog namještaja prirodno se širi, a dekoratorski zid je postavio zanimljivu kombinaciju jelenog kantola i prsa u stilu zrela, tako što je poštovao Britanci i tako
Namještaj Rococo naglašen je graciozan i graciozan. Vrijedno je obratiti pozornost na to kako skladno moderan prostor ove dvorane apsorbirao je doista rockerove predmete situacije. Kombinacija svjetlosnih tonova i pozlata s strogim modernim oblicima izgleda nevjerojatno izvrsno
Rococo stil je iracionalan, caprica, umjereno nephiciran, dovoljno da intrigira, ali ne toliko da li oduševljava udobnost. Dizajn dekoratera umivaonika posuđenih na modernim prsima
Sjećaš se filma s izuzetnim imenom "Gospodin Desurator"? Njegovi autori ponovno kreiraju eru modernog, ali slike i "stil posla" glavnog karaktera, koji se zove jedan za sve vrijeme. To je gospodin Dizajner (ili gospodin Dekorator) može disati život u unutrašnjost.
Onaj tko je prihvatio kako bi pretražio u rječniku značenje riječi "dekorativni" iznenadit će mnoge njegove interpretacije. Mi ćemo živjeti samo na dva od njih - ukras i dizajn. Važno je napomenuti da je u rokoko eri koja je dodijeljena profesija sudskog arhitekta. Po prvi put u području uređenja interijera pojavljuju se njihove "zvijezde", od kojih je svaki (točnije, svaki) poznat u svom području, koji su u proizvodnji komoda, koji su u umjetnosti draperije i Izbor tkanina, koji su u slikanju namještaja.
U praksi arhitekata, dekorativno unutarnje rješenje sigurno će se koegzistirati s konstruktivnim pristupom problemu. Dekorator stavlja zadatke plastike i boje, preferirajući arhitektonsku subjektu i prostor njihove slikovite izražajnosti. Nijanse i predmeti su važni od dizajna. Govoreći o umjetnosti unutarnjeg uređenja, bolje je koristiti riječ "dekorator", a ne "dizajner", budući da je profesija dekoratera preuzima stvaranje čitave unutarnje slike.
"Dekorativni" stilovi
U povijesti razvoja interijera, stilovi i smjerovi su poznati u kojima se dominiraju dekorativnost i ukrasnost ukrašavanja, a dizajn prostora i tektonika ide u sjenu. Najukrajniji i ukrasni stil, naravno, ostaje rokoko. Njega, počevši od trenutka rođenja na početku XVIIIV, arhitekti, umjetnici i dekorateri stalno se okreću bilo kojoj duhovitoj ili spektakularnoj dekorativnoj ideji. Unutrašnjost se najprije shvaća kao zabava, šala, kreativni samoizražaj "g. Dizajner". Stoga je rococo tako često citirao moderni majstori. Bio je to stil koji je stvorio cijeli svijet raznih zavjesa, cvjetnih ukrasa, slikovitih plafona i umetaka na zidovima i namještaju.Prethodno razdoblje s njegovim uzbuđenim oblicima, dinamički razvija prostor i emocionalnu boju površina zamijenjena je fazom ograničavajućeg profinjenosti. Luksuz rokoko stila manifestirao se u obrisima namještaja, te u ukupnim bojama, a posebno u svijesti o ukrašavanju kao neovisni i samo-konkretan fenomen u dizajnu prostora.
Koliko rokoko stilova?
U poslovanju namještaja od početka XVIII. Stoljeća do 1730. godine razvija se takozvani stil regency. Indozit i ukratkosti predmeta djelomično su spašeni značajkama francuskog baroka, iako se oblici postaju vidljivo lakši. Simetrija, ali postavljanje kovrča, vijenaca, buketa i oblika slobodni, što povećava dojam interijera općenito, dominira pomalo rješenje. Formirani motivi su utjecali na ljubav umetnutih, obloge, opadanja, lakova. Svi poznati čarobnjaci Rockey namještaj - Roentgen, N. Pino, J.-A. Risentter, Sh. Cressan, dao je počast u bujnu broncu, porculan, slikovit dekor. Namještaj pravokutnih oblika gotovo napušta prednje komore, glavna uloga igraju svjetlost, umjereno elegantne siluete i linije valova.
Stil regencije u namještaju je najpopularniji u djelima Charlesa Cresseana (1686-1768). Radionica Cresseana namještaja bila je poznata po proizvođaču marketer i raznih brončanih obloga. Francuski tečarni namještaj radnici s iznimnim savršenstvom tretirani su vrijednim drvom pomoću stijena kao što su amarant, ružičasta i ljubičasta stabla. Cresan Namještaj bio je obilno prekriven rastućim brončanim stabljikama biljaka, lišća, boja. Ovi ukrasi su pokrili ručke komoda, noge i profile. Skice brončanih obloga izvedene su ili majstori namještaja, ili unutarnje dekoratere.
U drugoj četvrtini XVIIIV, stil rokoko je već uglavnom formiran. Njegov izgled i razvoj povezan je s imenom ZH.O. Maiskonia-Jewalera, kipara i arhitekta, dekorača interijera i autor brojnih nakita. Zlatna starost Rococo se podudara s Odborom Louisv (1723-1774), a po tradiciji, ovaj stil se naziva stil Louisxv.
Pozvani rezbarenje u obliku školjki i patrone, simetrični raspored nakita prati se skladbe rokoka s cvijećem i vrpcama. Assered Xviiivek (oko 1750.) U dekoru postoji karakterističan kompleks ukrasnih motiva, koji je dao ime svim stilom. U Francuskoj se ovaj stil naziva "ROKAIL" (SPR. ROCAILLE-ZAPOŠLJAVANJE s kriškim kamenom i umivaonicima). U Potsdamu, Kurfürste Saxony Friedrich gradi divan palač San SAN SAN, gdje veličanstveni i veseli "Rococo Friedrich" cvjeta.
Sve u rokoko je bilo malo, elegantno, graciozno. Postupno, strast za brončanim oblozima i skulpturalnim reljefima blijedi i zamijenjen je privrženjem na nježne lagane tonove, umjerenu sliku, svjetlosnu žrtvu i bijelu lacinu. Znak sofisticiranog okusa u dekoru namještaja bio je umetci iz Sevre porculana, minijatura, slikanja na staklu, orijentalne lakovi. Sve to, uzeti zajedno, dobio ime "Louisvi stil" stil.
Danas je Louis XVI stil gotovo doslovno reproduciran od strane talijanskih tvrtki Colciago i Silika u nizu dnevnih soba, kantina i glava za spavanje. Očito, čineći unutrašnjost u duhu jednog od Louisovikov, dekorator neizbježno stvara situaciju igre i postmoderna ponuda. Unutrašnjost postmodernizma povezana je s unutrašnjosti rokoko i raspoloženje zamišljene igranje. ROCOCO stil je iracionalan, kaprikan, umjereno nefunkcionalni - toliko za intrigiranje, ali ne do te mjere da lise udobnost.
Završetak stila u Francuskoj povezan je s imenom majstora namještaja Abrahama i David X-zrake koji su isporučili namještaj svim europskim dvorištima. Posebnost Davida Xentgen bio je proizvodnja namještaja s tajnim mehanizmima i marquetra dekor. Najljepši uzorci izrađeni od laganog drva s brončanim umetcima nazivali su se "X-ray stil".
U Engleskoj je Thomas Chippendale (1718-1779) učinio mnogo za razvoj stila. Njegovo ime je bilo posebno popularno nakon objavljivanja knjige "Direktor" ("Redatelj gospodina i Kabinetara"), koji je uključivao 160 ugraviranih projekata namještaja. Chippendale je stekao veliku slavu i kao praktikant koji vodi radionicu za proizvodnju namještaja. Tvrtka je angažirana ne samo proizvodnja pojedinih predmeta, već i odlukom interijera u cjelini. Na primjer, na jednom od mjesta, radionica Chippendalea, sve, do čekića na vratima, napravljen je na projektu i pod nadzorom glave tvrtke. Sam Chippendale slijedio je izvedbu posla i brinuo se za opskrbu dekorativnog uređenja - ogledala, sati, tepiha, tapiserije ... Chippendal je postojao više od pola stoljeća. Prvobitne kreativne ideje svog vlasnika nadopunili su francuske i kineske motive, a istovremeno inspirirani engleskim gotikom.
Stil Chippendalea je razlikovan od francuskog rokoko i namještaja koji odgovara njemu. Sada možemo reći da je kao dekorator Chippendale posjedovao postmoderni unutarnji vid, hrabro kombinirajući u stvorenim rockey i gotičkim predmetima. Svi materijali maestra preferiraju mahagoniju (crveno stablo). Prvi put u Engleskoj, crveno je uvedeno u proizvodnju namještaja 1720. godine. Njegov je izgled povezan s razvojem kolonijalnog trgovanja. Zahvaljujući svojoj boji, dubine tone, teksturu bogatstva, brzo stekao popularnost.
Chippendale je izmislio posebne stolove za čitanje, okrugle sklopive stolove za doručak, originalne toboge. Učinio je stolice u kineskim uzorcima, s jednostavnim ravnim nogama, ali u ukrašavanju naslona i zakrivljenim u obliku zbunjujuće tkanje vrpce, užeta, boja i lišća - dao je fantazijsku volju. Predmeti savijenih oblika sa širokim frontalnim dijelom imali su noge s orline kandžama, komprimiranje lopte. Ponekad su eagle kandže zamijenjene lavom šapom. Wangly je bila posebno snažno fascinantna kineska umjetnost. Kreveti su obično imali konjicu u obliku kineske pagode. Časno mjesto u uredu zauzimalo je razne stolove za pisanje i visokih vanjskih sati. Sve ove značajke stvorile su englesku unutarnju reputaciju za čvrste i individualno diskretno.
Radionica
Pokušat ćemo reproducirati karakteristično okruženje prednje vile u stilu rokoko - najmodernije za to razdoblje. Prije svega, definirat ćemo vrstu prostora.Apartmani se razlikovali WC školjke (ljubitelje i kemijska na prvom mjestu), baora, spavaće sobe, radne sobe, knjižnice, parade dvorane i sluge za sluge.
Naš imaginarni dekorater ima smisla za početak rockey escapades ne iz rasporeda interijera, već odmah iz namještaja. Rococo stilu razigrano, svjetlo, čak i karneval i stoga vam omogućuje da odaberete slobodan izgled prostora.
Mnogo je važnije u ovom slučaju, problem preciznosti stvari i pribora. Ideja o unutrašnjosti kao holistički ansambl nastao je u rokoko doba. Arhitekti u svojim projektima nastojali su postići potpuni ukrasno jedinstvo svih komponenti sobe: slike i ukrasi zidova i stropova, podova dekoracija, oblika namještaja, boja draperija i presvlake tkanine.
Zato ćemo početi s dnevnom boravkom
U dnevnom boravku stajao je stol postavio stol za igre, često sklopivši. Za različite sitnice su korišteni mali krugovi Gueridona (Gueridon). Svi su bili različiti oblici, ali su imali jednu zajedničku liniju: Sastav tablice riješen je kao čisto ukrasan. To je olakšano raznim brončanim nakitom, koji su bili smješteni na mjestima pričvršćivanja nogu, na kralju. Rocijska ukrasna konzola u ovom trenutku potpuno je raseljavala arhitektonski oblik barokne tablice konzole.
Namještaj za sjedenje, laganje i "središnjica" postupno postaje udoban i raznolik. Kdivan s zatvorenim leđima, pod nazivom "Berger" (Bergere), dodan je u ležaljki u nekoliko vrsta: na primjer, "tirkizno" zvao je nesretan zid u nogama i dopunjen mekim naslonima za ruke - "veyaise" ( Velleuse). Usofla su u obliku oblikovane čvrste bočne zidove, provedene su kroz kanape. Pojavio se takozvani marquise, koji je bio kratko polu-srca s rezbarenim zakrivljenim bočnim zidovima. Marquis je podsjetio Otoman, ali posljednje bočne zidove bile su polukružne.
Tapacirani namještaj najčešće je bio simetrično smješten uz zidove ili spektakularne slikovite skupine u središtu dnevnog boravka. Vrijedno je posvetiti pozornost na to, jer je postavljanje namještaja sa slikovitim "otocima" odgovorio precizno dekorativne zadatke.
Na prsima i ormarići s početkom rokoko su nemilosrdno protjerani ne samo iz dnevnih soba, već i iz spavaćih soba i sačuvani su samo u mrežama. Postojanje aristokracije univerzalne simpatije koristilo je komode ladica (SPR. Commode - udobna), često s dva kutna ormarića. Obrazac ga je više puta promijenio. Prvo, fasada je napravio valovito, s simetrično smještenim brončanim oblozima; Donji rub je izrezan u obliku polukruga. Praćenje kontura i profila komoda postaje sve složeniji, a interkusirani i brončani ukrasi su sve bujne, smješteni duž cijele površine ladica.
Naš mali rocijalni boudoir je manje raznolik od dnevnog boravka, ali ne manje izvrstan. VKuduar je apsolutno neophodan za toaletni stol, tablica de toaleta, kasnije ga je zvao Poudryreuse (Poodona). Muhe i prazne perike zahtijevaju relevantno okruženje! Pompadour stil u okruženju ukazuje na sve elegantne, razigrane, bogato ukrašene. Trebat će nam i poseban elegantan biro ili tajna u visokim vitkim nogama s nagnutom brojem ploče i mnoštvo tajnih odjela. Najmoderniji "napredni" svjetovni modni također su postali kartonske sobe (ormarići za papire).
Za razliku od poslovnog namještaja za minijaturne dame, uredski ured u radnom uredu domaćina trebao bi biti veliki i masivan. Izrađena je od ružinog drveta ili ljubičastog stabla. Dekorator je ponudio da izabere iz platna forma ili cilindrični ured s poklopcem slijepim.
U spavaćoj sobi, njegova visočka je još uvijek dominantan, što je sve graciozan i graciozan dan. Njegov oblici arhitekt dekorater tumači i ukrasne, bizarne i hirovite. Imena kreveta dobivaju se u skladu s likom baldakhina kao najvažniji dekorativni element. Tako se pojavio kreveti Alohinoise, Alafrancaise, Al'aglaise, Al'italienne.
Središte unutrašnjosti Rokija, unatoč njegovoj njezinoj iracionalnosti, kamin ostaje. Tek sada je niska, ukrašena suptilnom gracioznom olakšicom. Preko kamina, dekoraši zasigurno stavlja zrcalo.
Za market u rokoko stilu namještaja, skupe vrste drva se koriste: crvena i ružičasta stablo, ružino drvo, amarant, palme, limun, stablo jabuka, kruška, javor, orah itd. Francuski proizvođači namještaja rijetko su pribjegli umjetnoj boji i paljenju drva, izvorno odabirom željenog prirodnog uzorka.
Interes za umjetnost istoka manifestirao se ne samo u rješavanju interijera u cjelini, već iu interpretaciji pojedinih proizvoda namještaja. Francuski majstori koriste kineske stvari u svojim djelima: na primjer, kineske porculanske vaze koje podliježu bronzi, a kineske ploče laka ubašaju u novi namještaj. Egzotični ukus Rococo je utjecao na ogromnu popularnost lak namještaja. Francuzi postaju glavni uvoznici i simulatori japanskih i kineskih laka. Dekorativno bogatstvo "shinazrijeg" ("kineski") mnogo dekoratera - od sofisticiranih styliterizers, "orijentalisti" do kombiniranih pristaša pop umjetnosti - primjenjuju se na ovaj dan.
Pribor i dekorativni detalji
Ogledala, sat, Kina. Razigraka i raspršena priroda Rococo jednostavno vas obvezuje kao dekorator da popuni unutrašnjost sa slatkim nefunkcionalnim sitnicama, tako iu brzinom uređenim i komplicirajućim životom. Rococo, za razliku od pompoznog baroka, ne lako se uklapa u prednje dvorane, ali u malim intimnim interijerima. Mnoga ogledala su genijalno i zamršeno raspoređena njihov volumen. Sumoveno crno drvo nestaje, a ogledala su prekrivena vijenci, čašice, umivaonici. Ogledala su naručena u zidove zidova, spoj sa stolnim konzolama. Otrofs kamina ponekad se sastoji od dva dijela. Oporavka na ogledala u stilu "Shinasrija" Europe ukrašena je s njima od kamina do kozmetičkih kutija. Svi arhitekti i dekorateri se bave reflektirajućim zrakoplovima i dekoratorima - dizajne ogledala će se odstupiti u umak. Dekorateri Pinot, Maissonier uključen u slušalice namještaja stvorene također gleda igrajući ulogu animirajućeg dodatka na grudima, stolovima, zrcalnim površinama.Koloristične rješenja trebaju stvoriti dojam lakoće, svečanosti. Dekorateri preferiraju kombinacije bijelog i plavog, bijelog i svijetlozelenog ili ružičasta, to jest, cijeli pastelni raspon, najsofisticiraniji tonski odnos. Obvezna pripadnost interijera stila rocker-umjerenog pozlata. Najskuplje egzotične pasmine drva, mramora, bronce, zlata, svile, tapiserija primjenjuju najskuplje uređenje interijera. Ovi materijali idu u uređenje zidova i ukrasnih panela. Iz Kine do Europe došla je moda na papirnoj pozadini. Zidovi, obojeni papirom, često obojani poznati majstori.
Varijacije na temu "Pompadour" u suvremenim uvjetima se lako reproduciraju, jer je cijela dekoracija u rokoko postavljena u tri komponente:
1) boja sobe,
2) namještaj povijesnih oblika,
3) stilski pribor.
Pribor u Duhu Rococo može se kupiti u trgovinama i antičkim salonima postupno, ulazeći u okus ere praškastih perika, flirtnih muha i sofisticiranih kemijskih uređaja. Osim istinskih radova, pažnja zaslužuje dostupan cijenom takozvanog "drugog rokoko" (koji se pojavljuje u šezdesetim godinama XIXVEK) i modernim replikama. Modne varijacije od skupih materijala na temu povijesnih stilova (rroja i rokoko) proizvode Grilly, Silika, Donatigasperini, Colciago, Cl-Italia, Eldue, (Italija), Techinova, Schuller, Winghair (Španjolska). Također je najvažnija stvar - prilikom stvaranja moderne verzije interijera Rococo gospodin Dekorator i dizajner može odabrati pojedinačnu temu: draperiju ili tekstil, slikanje na namještaju ili u Kini.
Izrada izraza za izradu izraza
Bandelverk - ukrasni od tkanine.
Granica - rub tkanine, tepiha, tapiserija s neovisnim uzorkom ukrasa, koji nagnite istodobno s glavnom mrežom.
Draperija - tkanina, zavjesa, spušta se s dekorativnim naborima.
Klorpel - ukras nizozemskog podrijetla, koji se sastaje prvenstveno u niti. Ime je povezano s oblikom ukrasa sastavljenog od "otečenih" vukova koji nalikuju školjkama.
Ukras iznad prozora ili vrata - originalni pokrov s rubovima i tassolima, zakrivljenim poput jezika. Kasnije - način drapetiranja tkanine s horizontalnim i okomitim naborima. Fiber Rococo se također koristi kao dekorativni motiv u arhitekturi, slikarstvu, primijenjenoj umjetnosti.
Nastinnik - svjetiljka s valovitim zagradama; Stavljen na zid, zid okrenutih ili pojedinačnih namještaja.
Pendel - dekorativna suspenzija u obliku kapljica u svjetiljkama i lusterima, osobito moderno u rokoko doba.
Rofail - dekorativni rokoko motiv. To je asimetrični ukras u obliku sudopera.
Rolver - ukrasni motiv isprepletenih vrpca.
Feston - ukrasni motiv u obliku vijenca od cvijeća i lišća, poslan na vrpce.
Tsarga - okvir stolova i sjedala.
Elementi za snimanje osiguravaju kolurostil i sve-ruski muzej dekorativne i narodne umjetnosti.