Tingkap kaca berwarna artistik: sejarah dan kemodenan. Pelbagai kaca yang digunakan, mewujudkan teknik. Apa yang perlu diberi perhatian kepada, memerintahkan tetingkap kaca berwarna.
Perengkuh monumental dari kaca sintered dalam gaya moden. Pengarang Alexander Ferieve.
Portal kaca berwarna dalam teknik sintering. Oleh Natalia Marydar.
Portal berwarna besar dalam teknik Tiffany. Penulis Elena Nechiporenko dan Andrey Usolov
Pemandangan kaca berwarna panoramik telah direka oleh bar udara Nina Nikolenko
Tingkap kaca berwarna dengan imej pokok yang hebat. Pengarang Alexander Ferieve.
Tingkap kaca berwarna untuk pedalaman minimalis laconic. Oleh Natalia Marydar.
Sisipan elegan dalam barangan perabot. Perhiasan dicipta dan diisi dengan Natalia Castle
Siri Warna Kecil Dekoratif Sintered Kaca Windows Natalia Marydar
Kaca bernoda Nina Nikolenko kelihatan seperti warna Mirage
"Butterfly" Marina sembilan
Orkid dari kaca berwarna bergelombang. Pengarang Marina Devyatikina.
Setiap persegi yang bernoda menduduki tempatnya dalam komposisi yang telus. Perabot, bentuk seni bina dan kaca berwarna Buat satu keseluruhan
Saya suka tingkap kaca berwarna ...Ivan Bunin.
Dalam pembinaan moden, tingkap kaca berwarna dipanggil glazur permukaan yang besar. Jika tidak, kaca berwarna artistik, pelbagai seni monumental lama (bersama-sama dengan Fresco dan Mosaic), - Lukisan dari cahaya pemancar kaca berwarna. Mereka dimasukkan ke dalam bukaan tingkap, menjadi panel hiasan belakang, dipasang di kanvas pintu, gril. Windows kaca berwarna dihiasi dengan lampu cahaya siling, peralihan beralih, countertop, dan lampu lampu yang masih, kerana kaca warna hanya hidup apabila cahaya meresap.
Vitrum-Glass (Lat.), Vitre-Window Glass (FR.), Nama vitrearius-abad pertengahan tuan yang bernoda yang mesra.
Mengarahkan kaca berwarna ...
Kaca berwarna seperti subjek seni adalah unik, jalan raya dan tahan lama. Bagaimana tahan lama dan kacanya. Sekiranya anda terpesona dengan keindahan hipnotik tingkap kaca berwarna dan menggegarkan untuk memerintahkan mereka untuk rumah mereka, kami menasihati anda untuk mengetahui sekurang-kurangnya beberapa butiran pembuatan mereka. Maklumat ini akan membantu anda merasakan spesifikasi karya kreatif kaca kelas yang bernoda dan untuk mengetahui lagi komponen harga. Avzaimonimation antara pelanggan dan artis akan membawa kejayaan terakhir seluruh perusahaan.Artis kaca berwarna moden, domestik dan asing, membuat karya tahap seni yang tinggi dalam semua teknik pemprosesan kaca yang mungkin. Pasar kaca berwarna adalah cukup luas. Hanya di Moscow, anda boleh menemui lebih daripada dua puluh, di St Petersburg, kira-kira lima belas bengkel dan firma yang menawarkan produk ini. Walau bagaimanapun, adalah perlu untuk mempertimbangkan bahawa banyak tuan, mahir bekerja dalam teknik kaca berwarna, tetapi pada masa yang sama bukan artis profesional, kita hanya membuat produk kraf. Dalam kes ini, hakikat bahawa stainedwall harus berlaku sebagai karya seni jelas dipandang rendah. Apabila membandingkan sampel yang tinggi kaca berwarna (domestik dan asing, sejarah dan moden) dengan banyak "penutup" yang baru dibuat, ketidaksempurnaan artistik yang kedua adalah menarik. Sebagai peraturan, lukisan yang tidak profesional ditemui, primitif bangunan warna, komposisi yang buruk, kesan buruk dari sambungan produk dengan pedalaman yang dimaksudkan. Semua ini disebabkan oleh kekurangan pendidikan seni, intuisi dan bakat di kalangan tuan. Buruh, kemahiran teknikal dan wang yang banyak dibelanjakan untuk mencipta seperti itu, dengan kebenaran untuk mengatakan, kaca berwarna (dengan semua pelaksanaan yang kompeten secara teknikal) bukan hanya sia-sia, tetapi dalam bahaya kecantikan.
Dan sebaliknya, tingkap kaca berwarna, yang dibuat pada tahap artistik yang tinggi, tidak malu untuk dipindahkan ke perayauan yang hebat. Tingkap kaca berwarna yang tidak ternilai yang telah turun hingga hari ini masih tidak hanya subjek penyesuaian dan kekaguman, tetapi juga sekolah untuk bakat moden. Selain itu, rahsia yang terkumpul oleh tuan tertentu untuk semua kehidupan yang kreatif, bersama-sama dengan yang dia pelajari dari gurunya, dipindahkan hanya kepada pelajar terpilih, pengganti, kanak-kanak. Dengan memerintahkan kaca berwarna, membincangkan butirannya dengan artis, ingat bahawa terdapat perbezaan visual yang signifikan antara sketsa, kadbod dan hasil akhir. Malah lakaran warna yang paling terperinci dan tepat hanya dalam ciri-ciri yang paling biasa merujuk kepada idea kerja - plot, komposisi, stylist, skala, rasa umum, corak linear kontur. Tetapi lakaran tidak dapat menyampaikan kesan akhir dan tidak boleh. Hanya penulis profesional dalam kuasa untuk meramalkan tanggapan bahawa tingkap kaca berwarna yang dilengkapkan di tempat yang dimaksudkan untuknya. Oleh itu, perkara yang paling betul akan menjadi, yang telah memahami idea umum tentang kerja, pada masa akan datang untuk mempercayai visi, intuisi, bakat dan pengalaman artis-terkenal-terkenal.
Antiquity.
Sisa-sisa ahli arkeologi kaca yang paling kuno yang ditemui di Afrika kira-kira 5.5 ribu tahun. Windows kaca berwarna Eropah tertua digali di Rom, lebih daripada 2 tahun. Orang Mesir kuno telah menggunakan kepingan kaca berwarna, tetapi orang Itali menutup tingkap terlebih dahulu dengan plat Alabaster dan Selenite. Watch plat pada pelepasan itu dapat dilihat lukisan yang halus dari kediaman. Sudah kemudian tingkap lut, melembutkan panas matahari Mediterranean, memberikan bahagian dalam warna Twilight. VVI. Kaca berwarna dianggap sebagai batu permata dengan aloi. Windows yang dibina pada masa ini Kuil St Sophia di Constantinople sudah benar-benar berwarna kaca. Pada permulaan Zaman Pertengahan, tukang Perancis dan Jerman mula membuat tingkap kaca berwarna untuk kuil pada plot alkitabiah dan evangelikal. Kaca yang digunakan hanya merah, biru dan tidak berwarna. Potongan kerintingnya, diukir mengikut corak mengikut lakaran asal, telah ditetapkan di antara jalur profil utama yang berbentuk N, yang dilemparkan dan membongkok di sepanjang kontur setiap bintik warna dan para pembantu antara satu sama lain. Ini adalah teknik yang paling kuno dari apa yang dipanggil kaca berwarna klasik.Yang terbaik di dunia adalah tingkap kaca berwarna Perancis Gothic. Dengan kelahirannya, mereka diwajibkan untuk reka bentuk baru kuil-kuil, terima kasih kepada tingkap berbilang meter yang besar muncul di dinding. Reka bentuk Raisin - gerbang Gothic firma. Sekiranya peti besi bekas gerbang romantik separuh melengkung disimpan di dinding besar dengan tingkap kecil, maka gerbang rentetan sudah didasarkan pada serangan balik bingkai yang baru dicipta dan Arkbutan. Unsur-unsur ini melampaui dinding dan kelihatan seperti kaki melengkung serangga gergasi. Dinding berhenti membawa beban struktur, lemas, dan kemudian menjadi kaca sama sekali. Jadi terdapat tingkap-tingkap besar katedral Gothic yang luas dan sangat tinggi (contohnya, di Chartra dan di Katedral Ibu Paris Tuhan, di Reims Cathedrals, Amiens, Bourge). Pada mulanya, tingkap hanya meliputi kawasan pedalaman, dan kemudian, dengan penampilan tingkap kaca berwarna menjadi plot agama, politik, alegori yang kompleks, mula menghiasi premis itu, serta menjadi pencerahan dan pendidikan para umat. Perancis jatuh cinta dan tingkap pusingan besar - multicolored "mawar", dan yang dipasang tinggi "lancets". Gelas itu telah belajar dengan lebih banyak cat, termasuk warna perak pepejal.
Hebat, bercorak, indah, MURANUS ...
Satu lagi 10 tahun yang lalu adalah pelbagai jenis kaca yang digunakan untuk kaca berwarna sangat sempit di pasaran kami. Artis Asomarte sudah menggunakan pelbagai luas - telus dan warna, lembaran dan bertekstur, belum lagi kaedah pemprosesan - haba, kimia dan mekanikal. Kaca berwarna yang berwarna-warni kaca berwarna (putih, kuning, hijau, biru, biru, merah, oren, "paya") menghasilkan kaca bintang firma domestik (bekas tumbuhan kaca Chernyatinsky). Terdapat juga kaca "rolling" domestik (corak) dari semua warna yang mungkin (contohnya, kaca dari syarikat "MKS"), yang menyebabkan pelepasan, menyebarkan cahaya. Pasaran moden mengandungi kaca berwarna bertekstur pengeluaran Jerman (Spectrum, BOHLE), Amerika Syarikat (Armstrong), Belgium, Republik Czech, Perancis. Palet bahan ini sangat besar, kira-kira 250 bunga asas ditambah warna yang boleh diperolehi dengan menyinter elemen pelbagai warna atau dalam proses suhu. Apa yang dipanggil kaca yang indah dari Jerman dan Amerika Syarikat muncul. Tekstur dan warnanya digabungkan dengan begitu berfikir dan artistik bahawa ia sudah sendiri dapat berfungsi sebagai objek kemasukan estetik. Kencing kaca berwarna kepada $ 400 (1m2).Gelas warna yang sama dilihat secara berbeza, bergantung kepada sama ada ia rata atau timbul, tebal (6-10mm), nipis (2mm) atau dibuat dalam bentuk kepingan yang besar. Dengan cara ini, kepingan-kepingan besar-besaran juga mengumpul tingkap kaca berwarna yang menakjubkan, elemen pengikat dengan profil yang kuat. Teknik ini sangat mungkin mencintai jahitan Baltik, dan banyak tuan Rusia bekerja di dalamnya, tetapi semua orang benar-benar dalam cara mereka sendiri. Wriths menggunakan kedua-dua bertiup, yang dipanggil kaca lembap. Di dalam setiap item item mengandungi gelembung udara, lampu refraktif adalah sama sekali berbeza. Tetapi perkara utama adalah warna kaca berwarna tidak konsisten. Kerja "nyawa", berubah - melimpah, menyalakan, memudar dan berkilau, menjadi lebih kaya, lebih telus, bergantung kepada sifat, warna dan intensiti pencahayaan, masa, serta dari sudut atau jarak yang kita lihat ia.
Dalam proses memproses kaca berkelakuan mengejutkan, dan sering tidak dapat diprediksi: ia memberikan naungan yang tidak dijangka, maka invois khususnya atau bentuk yang menakjubkan. Tetapi ia berlaku bahawa produk siap untuk alasan yang tidak dapat ditandingi tiba-tiba diliputi oleh grid retak, mekar matte, pecah atau dipangkas ...
Setiap teknologi (keldai tidak ada yang mudah) mempunyai jumlah yang hampir tak terhingga dari nuansa penting. Oleh itu, warna dan bentuk sekeping kaca boleh berubah dari turun naik suhu yang sedikit atau dari minit yang tidak perlu tinggal di relau. Atau, katakan saja, hanya bilik penyimpanan yang berpengalaman yang dirasakan, dengan apa yang memaksa dan kepadatan yang anda perlukan untuk melengkapkan kepala pinggir gelas, supaya di masa depan tingkap kaca berwarna yang berwarna. Atau seorang artis profesional yang mempunyai pengalaman bertahun-tahun dalam teknik ini, dapat dengan tepat memotong siluet dengan pemotong kaca, tanpa menyimpang dari garisan kadbod persediaan, dan melepaskan kelebihan curvilinear.
Jadi bekerja di syarikat Marina Devyatkina dan Nikolai Orekhov "Elita-service", syarikat "ISS", "studio Alexander Faeeva", studio "Glass Man", di bengkel kaca berwarna seni Elena Yaroshenko dan Tatyana Adanikkina " Kaca Dvor ", dalam" Art Manufactory Glass "," Glass and Damai "," Glass and Glasware ".
Dan tingkap kaca yang terperinci yang penting yang dibuat tidak profesional, selepas sejumlah besar masa untuk omong kosong, sudah ditubuhkan pada objek itu. Ini berlaku dari tuan-tuan yang tidak mengambil kira tekanan dalaman dalam kaca. Ia akan memberikan retakan yang tidak baik. Profesional digunakan untuk mengenal pasti bidang-bidang yang mempunyai instrumen tekanan khusus voltan berbahaya.
Terbang
Tingkap kaca berwarna yang paling megah telah mekar di tiga permaisuri Perancis, peraturan satu demi satu dari 1137 hingga 1252g. Ini adalah Ratu Eleanor, anak perempuannya Queen Marie de Champagne dan cucu-cucu kosong Castilskaya. Profesi Vitraarius tidak wujud kemudian, dan tingkap kaca berwarna pertama yang dibuat untuk dilettants terbunuh mereka di kawasan ini - Perhiasan Perancis. Mereka memilih kaca berwarna antara satu sama lain, seperti biasa untuk mengambil batu dalam perhiasan. Windows kaca berwarna adalah yang terbaik dan tidak dapat ditandingi setakat ini. Bersinar gelas berwarna-warni seolah-olah batu permata. Benang mewah tebal, kaya dengan cat cahaya, pencampuran, menembusi udara katedral. Menemui urat lebar, biru, merah, sinar emas membasuh dinding. Kesan ini sendiri direndam oleh umat paroki di atmosfera misteri yang tinggi. Selalunya imej yang dilipat dari gelas berwarna telah ditambah dengan memasukkan dari kaca tanpa warna yang mudah. Hari lain, siang hari yang biasa, menembusi katedral, dilihat sebagai mistik dan rohani. Anoserasi seperti ilustrasi kepada manuskrip."Classic", "Tiffany", "Latvia"
Pada dasarnya, untuk jahitan moden, tidak ada lagi perbezaan yang berprinsip antara teknik kaca berwarna klasik dan teknik tiffany yang dipanggil. Ito dan yang lain (votchychi dari juruteknik sintering, ukiran, etsa) - sepana tipikal. Selain lakaran, satu atau lain jenis kaca berwarna tipikal yang digunakan. Profil utama klasik dapat menggabungkan kepingan kaca yang cukup besar. Untuk lukisan yang lebih terperinci, dikumpulkan dari serpihan warna kecil, gunakan teknik Tiffany. Dalam kes ini (menggunakan pita dari melekit kerajang tembaga, yang setiap kaca di seberang perimeter diletakkan) mendapatkan peluang untuk tidak menggalakkan kesan kaca ini di kalangan mereka dengan garis yang sangat melengkung. Jadi ternyata dalam kaca berwarna "tiffany" lukisan siluet yang indah dari bingkai dalaman. Gas yang tahan lama, tetapi kurang fleksibel dan elastik untuk profil penyambung digunakan dalam kes di mana garis kaca berwarna di lurus lurus atau melengkung di sepanjang jejari besar. Sebagai contoh, menggunakan teknologi ini, artis OLGA Melgunova Bengkel Buat tingkap kaca berwarna dengan plumbum atau tembaga dan penguasaan tembaga.Dalam amalan jahitan hari ini, ketiga-tiga teknik mewakili proses yang sama yang terdiri daripada peringkat berikut. Selepas kerja artis pada lakaran kecil kaca berwarna masa depan, lukisan pada kadbod adalah tulen. Semua saiz dan warna diambil kira di sini. Skarton membuang tracing dan membuat corak tempat. Gelas telus dipotong, melapisi daya tarikan, dan legap (gelap atau matte) - dalam templat. Selepas memeriksa ketepatan semua sebatian pada meja cahaya, hujung gelas menghidupkan reben melekit, tembaga atau plumbum. Kemudian tingkap kaca berwarna dipasang pada "konduktor" - satu helai papan lapis atau papan serpai. Dimensinya sama dengan saiz kadbod, tepi bosan dengan ketebalan kaca. Di bahagian bawah "konduktor" meletakkan daya tarikan, ia terletak di atasnya semua kepingan kaca. Setelah berpindah yang paling ketat antara satu sama lain, mereka mula menghilangkan jahitan. Menarik Solder Gunakan aloi timah khas dan fluks. Saya meletakkan satu sisi, kincir angin kaca berwarna diserahkan dan hilang lagi. Lengkapkan kerja dengan rangka keseluruhan produk dengan tembaga, plumbum atau reben tembaga yang lebih luas dan kesalahannya. Semua garis pematerian ditambal, itulah sebabnya kecemerlangan timah solder bertukar menjadi gangsa lama. Dalam vitrootip kaca berwarna siap untuk pemasangan. Kos produk yang dilakukan dalam teknik sedemikian tinggi (1m2- dari $ 700 hingga $ 1000 dan lebih banyak lagi). Teknik Vehi berfungsi, sebagai contoh, artis "Studios Alexander Feriaeva". Ia adalah kuasa dan gabungan beberapa teknik (tingkap kaca berwarna yang lebih sejuk boleh dikira sehingga empat lapisan kaca berwarna-warni yang disinter), yang memerlukan pengetahuan tentang rahsia teknologi khas. Pasukan studio juga dicipta oleh lampu kaca berwarna volumetrik dalam teknik sintering dan bahkan relau khas dibina untuk artis kaca.
Teknik klasik menggunakan bengkel kaca berwarna "RV" (St. Petersburg). Di sini mereka memulihkan tipikal lama dan membuat tingkap kaca berwarna moden. Banyak produk dalam teknik klasik yang diselesaikan Alexander Shitov. Kerja-kerja monumentalnya sesuai dengan dalaman yang luas dari struktur seni bina yang besar. Ini adalah tingkap kaca berwarna katedral Kebangkitan di Tver, pejabat bank "perkhidmatan industri" di Moscow, bangunan kediaman di Sgieviev Posad. Kawasan kaca berwarna yang besar memerlukan keupayaan khas untuk menjangka dengan tepat kesan yang akan menghasilkan produk tertentu di pedalaman. Sebagai peraturan, tingkap kaca berwarna besar dikumpulkan dari beberapa kaset. Kawasan masing-masing biasanya tidak melebihi 2m2, dan di antara mereka melepasi saluran pengukuhan yang kuat (mendatar dan menegak). Jadi bekerja di studio seni berwarna kaca di bawah kepimpinan Alexander Glakov "Alexandria".
Matahari terbenam
Kemudian, imej kaca berwarna mula memasukkan serpihan yang dibuat dalam teknik lukisan dengan cat silikat pada kaca. Ia adalah permulaan yang melanda seni berwarna. Selepas 1250g. Imej menjadi lebih dihancurkan, tahap artistik mereka dikurangkan. Windows kaca berwarna secara beransur-ansur kehilangan sifat hiasan hiasan hiasan, ilusi jumlah angka dicipta.Dalam era Renaissance, kaca berwarna memperoleh populariti di Itali, Switzerland, Poland dan terutama di England (Westminster Abbey di London, Katedral di Wales). Tetapi artis terbesar (Donatello, menyumbang, Lorenzo Hibey) memahami jendela kaca yang bernoda seperti lukisan pada kaca. Kebangkitan kemudian dibuat hanya oleh kaca kecil "kabinet" kaca, dan banyak yang sudah menjadi monophonic. Lukisan Barat pada kaca di atas mereka digambarkan dengan heraldic, plot sejarah, potret dan adegan cinta yang mengasyikkan.
Artis dari Baroque Eropah, Klasikisme dan Rococo dengan penghinaan berkaitan dengan ketinggian "padang belantara", pada pendapat mereka, generasi Gothic, seni Barbaric dari Perancis zaman pertengahan yang disediakan.
Lukisan, Engraving, Etching
Membuat dan mengukir kaca berwarna yang licin, menggunakan teknik sandblasting, cat dengan cat silikat dan membakar, selepas itu lukisan itu terukir oleh asid hidrofluorik. Benar, Travale - Berbahaya kepada kesihatan dan sangat jarang berlaku sekarang cara untuk membuat tingkap kaca berwarna. Gelas juga gam menggunakan warna khas atau gam telus, pengerasan dengan penyinaran ultraviolet.Produk yang dibuat menggunakan sandblasting, lebih murah daripada yang lain: dari $ 250 setiap 1m2. Artis sama ada membuat corak matte pada kaca telus, atau meluruskan corak yang lebih telus pada kaca matte. Lukisan matte yang paling indah kelihatan pada kaca bias yang licin, sebagai contoh, pada "satinato" Itali. Ia bukan sahaja tidak berwarna, tetapi juga berwarna (merah jambu, mutiara kelabu, biru dan bahkan teduh tembaga gelap atau gangsa). Teknik Vehi menggunakan banyak artis. Sebagai contoh, Virtuoso-merentasi monokrom "ukiran di kaca" Peter Volikova patut mendapat perhatian. Tuan mencipta komposisi kiasan yang kompleks, potret, hiasan masih hidup, mencapai kaca flickering perak, maka kesan bersalji di dalamnya. Menggunakan pasir kering yang dibasuh dengan saiz bijian yang berbeza dan menutup kawasan yang berbeza di kaca dengan filem atau mastic, artis membina hierarki warna hitam dan putih yang terbaik, yang dilemparkan dengan pencahayaan yang berbeza, maka mutiara.
Salah satu tingkap besar "Strogsov", di mana mereka mengajar dan terus mengajar artis yang dijahit, mengisi tingkap kaca berwarna monumental Alexander Faeeva, yang dibuat dalam teknik sandblasting. Secara artistik berfungsi dalam teknik ini dan Marina Devyatkina, "menarik" pada kaca perhiasan sayuran dalam lukisan. Dia dan artis firma lain membuat tingkap kaca berwarna dan dalam teknik lukisan dengan cat silikat, yang semasa tembakan dibasahi ke permukaan kaca. Jadi buat baru dan pulihkan tingkap kaca bernoda yang bersejarah dari Masters dari St Petersburg - "Pikalov dan Anak" dan "Sunny Lev", melakukan, kecuali klasik, dan warna dicat kaca berwarna di cat syarikat Jerman Heraeus.
Eropah: Boom berwarna baru
Sekali lagi kaca berwarna telah mendapat populariti di XIX. Teoris Inggeris yang terkenal dan amalan kraf seni William Morris menghidupkan semula estetika Zaman Pertengahan dan teknologi lama untuk mewujudkan tingkap kaca berwarna klasik. Vetrome Morris bekerja artis pra-faelit terkenal Edward Bern-Jones dan Gabriel Dante Rossetti. Kaca Vacuo Ar Nouveau telah dihidupkan semula sebagai sejenis lukisan monumental. Keselesaan Amerika Louis Tiffany dan La Farisian mencipta jenis kaca baru dan meningkatkan kaedah pengkompaunan gelas berwarna bentuk yang berbeza. Tepi mereka terpaku dengan kerajang tembaga (Folia), dan kemudian disolder. Jadi, adalah mungkin untuk menyambung kaca bukan sahaja dalam pesawat yang sama, tetapi juga untuk memberikan cembung permukaan berwarna-warni, bentuk pukal. Di samping itu, teknologi baru membenarkan kepingan kaca yang sangat kecil, menghubungkan mereka dengan garis-garis yang indah, spike yang serupa dengan web (dikenali untuk seluruh dunia lampshade untuk lampu Tiffany Studios).Pada permulaan XXV. Windows kaca yang dirancang seperti arkitek dan artis seperti Henri van de Velda, Frank Lloyd Wright, Charles Reni Makintosh, Paul Clee, Pete Mondrian, dan kemudian, pada pertengahan abad ini, Henri Matisse, Georges Ruo, Fernan Leo, Mark Chagal . Teknologi bangunan baru dan kaedah pemprosesan kaca, aplikasi untuk mengikat plastik, tembaga dan aluminium, dan untuk gluing - resin epoksi membantu para arkitek untuk menjalankan pengembangan kaca berwarna dalam seni bina moden. Sekarang kaca berwarna adalah kerja bukan sahaja lukisan monumental, tetapi juga seni yang hiasan dan digunakan.
Menggabungkan teknologi sintering.
Dalam teknologi sintering, yang dipanggil "fusing" (otangli fusing-lebur, lebur, gabungan), jangan gunakan partition logam. Lukisannya adalah pada lapisan asas pepejal kaca, bertindih kepingan berwarna, granul kaca, sesuai, dan diletakkan di dalam ketuhar. Di sana, dipanaskan kepada 850 dua, tiga lapisan "pai" Sinters ke dalam integer tunggal. Bergantung kepada ciri-ciri teknologi, lapisan mungkin tersebar atau tidak, noda bercampur atau tetap jelas ditakrifkan, berubah menjadi volumetrik atau hampir tidak cembung. Tekstur yang dikehendaki muncul, ketebalan dan kelegaan yang dikehendaki dicipta. Kos kaca berwarna 1m2 dalam teknik fusing adalah dari $ 700. Teknologi Vehi menggunakan banyak artis profesional: "Studio Alexander Freedaeva", studio seni berwarna seni "Alexandria", firma "lelaki kaca", "glassin".Kesan estetika khas tuan mesra yang mesra dicapai, menggabungkan teknik sintering dengan teknik sandblasting. Dalam kes ini, noda warna digabungkan dalam kaca dilengkapi dengan corak sandblasting melepaskan matte. Dullness, Wizards moden sering disambungkan dalam satu kerja beberapa teknik. Bahagian bantuan komposisi kaca berwarna, yang dibuat dengan sintering, disambungkan ke bahagian yang dijaringkan dalam teknik klasik. Artis Natalya Marydar, Nina Nikolenko ("lelaki kaca", "kaca dan kedamaian") Buat tingkap kaca berwarna dalam teknik sintering dan "tiffany", dan juga solder dalam satu lapisan sintered, timbul dan licin kaca dan juga menambah humnah.
Terutamanya tetingkap kaca berwarna yang mengagumkan yang disambungkan kepada besi tempa atau elemen gangsa. Menggabungkan penempaan dengan semua jenis kaca berwarna, artis Studio "Oros" Alexander Nersesyan, Elena Nechiporenko, Yuri Viktorov dan Andrei Usolov. Menggabungkan ke dalam struktur logam tunggal yang dipalsukan dan bengkok dan pesawat kaca berwarna-warni, artis membuat objek "seni bina dan berwarna" yang mengagumkan. Melihat komposisi sedemikian, anda memahami bahawa kaca dan logam mempunyai banyak persamaan, kerana mereka datang ke dunia "sejuk" dari panas relau dan memelihara borang yang diperolehi dalam kehidupan yang "berapi-api" di sini.
Kemahiran Stitzers dan Kuznetsov digabungkan dalam karya Alexei Knyazev, Elena Petukhova, Cyril Merpert, Sergey Charushev - artis syarikat "MKS", yang diketuai oleh monumentalist Yuri Merpert. Untuk menghiasi gril, candelier dan objek besi tempa yang lain dan untuk tingkap kaca berwarna, mereka menggunakan apa yang dipanggil "erkles" - besar (50-60mm diameter) kepingan kaca berwarna, berkilauan dan lumen yang cerah, dan dengan cahaya sisi .
Di Rusia
Di Rusia, kaca menghasilkan lebih daripada 1000 tahun. Sudah dalam abad Xi-XII. Windows kaca berwarna berada di gereja-gereja Novgorod, Galich, Grodno. B1634G. Dengan saksama, kilang kaca pertama muncul di Dukhanino, dan M.V. Lomonosov mempromosikan penemuan kilang yang menghasilkan gelas bernoda di bawah Oranienbaum. Kaca berwarna di Rusia tidak sama seperti di Eropah, tetapi masih agak luas. Sekurang-kurangnya di kedua-dua ibu kota di XIX. Ia adalah mungkin untuk memenuhi banyak karya kaca berwarna. Mereka menghiasi bangunan sekular dan gereja (hanya gereja-gereja Katolik, tetapi juga banyak gereja dan biara ortodoks). Terutama terkenal dengan Windows Windows St. Petersburg. Panel dari kaca berwarna-warni menghiasi pedalaman istana dari Grand Dukes, Istana Musim Sejuk, Phazzian Corps, tingkap-tingkap di Astoria Hotel, hadir di pelbagai tempat terkenal - dari Avanzala Academy of Arts ke Grand Duke of makam di kubu Petropavlovsk. Windows kaca berwarna gembira Mata di Gatchina, Peterhof, Pargolov, Tsarskoye Selo, di Jiver of Savior On-Blood, di banyak rumah pendapatan, hospital, gimnasium, rumah-rumah, restoran. Artis Abrahamtsky Mug terlibat dalam jenis seni ini (tingkap kaca berwarna "Knight" Mikhail Vrubel).Casting.
Teknologi "Murano Glass" mempunyai satu lagi nama pemutus. Murano Glass mempunyai kaca menegak dalam teknik sintering, Murano Glass mempunyai siluet yang ditentukan oleh garis besar bentuk logam itu, yang mana tingkap kaca berwarna dihasilkan. Casting beroperasi, khususnya, tuan dan artis syarikat Itre. Kaca panas dicurahkan ke dalam pengukuhan matriks bentuk logam dan bakar, seperti kek, pada suhu sehingga 1000. Proses dipanggil fracco untuk menghormati alat nama yang sama, dengan bantuan yang ke permukaan kaca, sementara ia ringan, menyebabkan kelegaan seperti gelombang. Sudah tentu, dalam setiap kes sifat pelepasan ternyata menjadi unik.Setiap tuan berfungsi pada teknologi rahsia sendiri. Selain itu orang yang meninggalkan pulau Murano di tanah orang lain, menghukum kematian. Jadi kisah kaca berwarna politik bukan sahaja, tetapi juga darah. Dari Zaman Pertengahan di pulau itu, dia dapat memindahkan resipi hanya oleh lingkaran yang sempit dari peninjauan kes itu. Sekiranya tuan tidak meninggalkan pengikut, kaca jenis ini tidak lagi dihasilkan. Tradisi telah bertahan hingga ke hari ini. Sebagai contoh, ITRE tidak lagi menghasilkan plat timbul berwarna-warni dalam saiz 6060cm selepas kematian seorang tuan tunggal yang tahu rahsia pengeluaran mereka. Terdapat hanya beberapa sampel yang tidak dapat diakses oleh tuan-tuan lain.
Pseudo-trap.
Teknologi moden membolehkan anda membuat corak warna di kaca, tanpa menggunakan teknologi yang memakan masa dan teknologi sandblasting, sama ada teknik sintering atau etsa. Warna pada kaca digunakan dengan filem-filem terang, varnis tahan, lapisan Lavsan dan bahan lain. Produk yang diterima bukan kaca berwarna dengan penuh perkataan, dan pesona kaca besar berwarna-warni di dalamnya, malangnya, hilang. Walau bagaimanapun, pengeluaran mereka ternyata lebih mudah, cepat dan murah. Ya, dan kaca tidak boleh digunakan tidak lagi "klasik" silikat, tetapi akrilik atau organik. Ini adalah apa yang dipanggil pseudo-perangkap, yang mana kita akan pernah memberitahu secara berasingan, kerana ia adalah cerita yang sama sekali berbeza ...
Tingkap kaca berwarna dan seni bina
Dalam terminologi moden, kedua-dua nama Inggeris tingkap kaca berwarna adalah "kaca seni bina" (kaca seni bina), menekankan peranan besar seni ini dalam seni bina hari ini. "Tidak dapat dilihat" keindahan kaca yang berwarna, yang ingin mencari tempatnya di persekitaran rumahnya, bukan profesional hilang dalam tekaan: di mana dan di mana untuk meletakkan perkara yang menakjubkan? Paling penting, jika tingkap kaca berwarna diletakkan dalam projek sebelum permulaan pembinaan semula atau pembinaan. Kemudian kaca dan arkitek yang bernoda, menembusi idea umum, boleh membuat imej seni tunggal, dan tenaga emosi yang kuat yang dihantar oleh artis komposisi kaca yang bernoda, mendapati perkembangannya dalam seni bina. Tetapi seorang artis berbakat dan rumah siap dapat mencari tempat untuk bekerja dari kaca berwarna. Seseorang tidak diragukan lagi: kaca berwarna akan mengubah ruang di mana ia akan muncul. Amatel, "ISS", "reka bentuk dalaman" menawarkan tingkap kaca berwarna modular atau segi empat tepat dengan corak abstrak hiasan. Plat ini yang dibuat dalam teknik sintering dan ukiran direka untuk pemasangan dalam niche, tingkap, perabot, partition yang digantung. Produk kaca secara serentak dipisahkan oleh ruang pada zon, dan menggabungkannya dengan warna bersinar. Plat dipasang pada sistem khas kabel dan kurungan ke siling dan lantai. Aplikasi yang konstruktif kaca berwarna memberikan arkitek dan pereka peluang baru untuk menstrukturkan ruang untuk pembangunan semula. Syarikat "Design-Interior" mengumpul dari komponen syarikat Itali Itre dan Henry Glass pelbagai komposisi kaca berwarna. Jadi, Henry Glass menyampaikan tingkap khas dengan tingkap kaca berwarna. "Sandwich" ini mempunyai ketebalan 18 atau 22mm dan pelbagai dimensi yang sepadan dengan bentuk bukaan. Walau bagaimanapun, terdapat juga sekatan di kawasan pembinaan tidak boleh melebihi 2.1m2. Di dalam tingkap berlapis dua, plat kaca berwarna, yang dibuat mengikut teknologi klasik, dengan penggunaan broach plumbum antara kepingan kaca berwarna dipasang.
Siaran kaca Henry dan daun pintu kaca dengan memasukkan berwarna yang berwarna-warni, atau dimasukkan ke dalam permukaan kaca, atau "serepain" kepadanya. Sisipan kaca ini adalah hiasan tradisional Muranian: Abstrak berwarna "pelangi", "penkek" atau landskap Venetian atau laut yang bergaya. Proses pengeluaran ininal, penulis memakai kaca panas dan lembut yang lain pengesahan stigma peribadi mereka mengenai keaslian kerja. Salah satu daripada artis-Maestro Bruno Munari, mewujudkan plat kaca berwarna dengan corak abstrak dan pintu kaca yang menakjubkan dengan reka bentuk moden dengan miniatur yang berwarna. Setiap "topik dengan variasi" dihasilkan peredaran yang sangat kecil. Kanvas pintu boleh dilakukan dalam mana-mana perkadaran dan dimensi - sehingga ketinggian 3m dan sehingga 1.2m lebar. Sisipan kaca berwarna untuk perabot Buat dan Sarjana Firma St. Petersburg "Rusia USBAR" (Peralatan Depositikal dan Sintering).
Pada baru-baru ini, para artis di kaca menemui semua ciri-ciri baru ini bahan yang indah ini dalam seni monumental dan hiasan. Sambungkan tingkap kaca berwarna dengan penempaan, perabot, patung, bentuk seni bina kecil dan besar dan juga memasukkannya di landskap. Buat lampu kaca berwarna untuk pedalaman dan jalan, akuarium dan cermin kaca berwarna. Objek moden dari kaca berwarna akan menyerang jumlah seni bina, kemudian "melangkau" ruang melalui diri mereka sendiri, membolehkan anda melihat kesinambungannya melalui gelas berwarna. Vitrearius hari ini membuka kemungkinan yang tidak dijangka untuk menggunakan komposisi kaca berwarna dan objek dalam seni bina, yang sangat gembira dengan penulis sendiri dan, tentu saja, layak mendapat cerita yang berasingan.
The Editors mengucapkan terima kasih kepada galeri "The Life of Glass", "Studio Alexander Faeeva", Studio of Art Forging dan Glass Warna "Oros", Firm "Design Interior", studio kaca berwarna klasik "Elite-Service", syarikat " MKS ", bengkel kaca berwarna" kaca kaca "dan rumah membeli-belah" kaca dan dunia "untuk membantu dalam menyediakan bahan.