Fenêtre vitraux artistique: histoire et modernité. Assortiment de verre utilisé, créant des techniques. Que faut-il faire attention à, commandant la fenêtre vitrine.
Clé monumentale de verre fritté dans un style moderne. Auteur Alexander Feriaev
Portail vitrail en technique de frittage. Par Natalia Marydar
Grand portail taché dans la technique Tiffany. Auteurs Elena Nechiporenko et Andrey Usolov
Un tel paysage de verre taché panoramique a été conçu par la barre d'air de Nina Nikolenko
Fenêtre vitraux avec une image arborée fabuleuse. Auteur Alexander Feriaev
Fenêtre vitraux pour intérieur minimaliste laconique. Par Natalia Marydar
Inserts élégants dans les articles de meubles. L'ornement est inventé et rempli de château de Natalia
Série de couleurs de petites fenêtres de vitrail frittées décoratives Natalia Marydar
Le verre teinté Nina Nikolenko ressemble à un mirage de couleur
"Papillon" marina neuf
Orchidée de vitrail ondulé. Auteur Marina Devyatikina
Chaque carré souillé occupe sa place dans une composition transparente commune. Meubles, formes architecturales et vitraux créent un seul tout
J'aime les fenêtres en verre coloré ...Ivan Bunin
Dans la construction moderne, les vitraux sont appelées grand vitrage de surface. Sinon, le vitrail artistique, une vieille variété d'art monumental (avec une fresque et une mosaïque), - des peintures de la lumière émettrice de verre. Ils sont insérés dans des ouvertures de fenêtre, se transforment en panneaux décoratifs rétro-éclairés, sont montés dans les toiles de porte, les grilles. Les fenêtres vitrées sont décorées de lumières lumineuses de plafonds, de déplacements changeants, de comptoirs et de lampes de lampe, car le verre de couleur ne vient que lorsque la lumière imprègne.
Vitrum-Verre (Lat.), Verre Vitre-Fenêtre (fr.), Nom du Vitra Eriel-médiéval du maître à la retraite.
Commander le vitrail ...
Le vitrail comme un sujet d'art est unique, routes et durables. Quel est durable et son verre. Si vous étiez fasciné par une beauté hypnotique des vitraux et basculé pour les commander pour leur maison, nous vous conseillons d'apprendre au moins certains des détails de leur fabrication. Ces informations vous aideront à ressentir les spécificités du travail créatif du glasseur coloré et à connaître davantage les composants de la tarification. Avzaimonimation entre le client et l'artiste apportera le succès final de l'entreprise.Artistes de vitrail modernes, domestiques et étrangers, crée des œuvres de niveau élevé d'art dans toutes les techniques de traitement de verre possibles. Le marché des vitraux est suffisamment large. Seulement à Moscou, vous pouvez trouver plus de vingt ans, à Saint-Pétersbourg, à environ quinze ateliers et entreprises offrant ces produits. Cependant, il est nécessaire de considérer que de nombreux maîtres, travaillant habilement dans des techniques de vitraux, mais à la fois des artistes professionnels, nous ne créons que des produits artisanaux. Dans ce cas, le fait que la vitrine devrait avoir lieu comme une œuvre d'art est clairement sous-estimée. Lors de la comparaison d'échantillons élevés de vitrail (domestiques et étrangers, historiques et modernes) avec de nombreuses "couvertures" nouvellement créées, l'imperfection artistique de ce dernier est frappante. En règle générale, un dessin non professionnalisé est trouvé, la primitivité du bâtiment des couleurs, une mauvaise composition, l'impact des effets de la connexion du produit avec l'intérieur pour lequel il est destiné. Tout cela est dû au manque d'éducation artistique, d'intuition et de talent entre les maîtres. La main-d'œuvre, les compétences techniques et l'argent considérable consacré à la création de tels, avec la permission de dire, vitrail (avec toute l'exécution techniquement compétente) ne sont pas seulement en vain, mais dans le mal de la beauté.
Et au contraire, la vitrine vitrine, faite à un niveau artistique élevé, n'a pas honte de transférer aux grands foyers. Les vitraux précieuses vitraux qui sont descendus à cette journée restent non seulement le sujet de l'admiration et de l'admiration, mais aussi une école pour les talents modernes. De plus, les secrets accumulés par un maître particulier pour toute la vie créative, ainsi que ceux qu'il a appris de son professeur, ne sont transférés que pour certains étudiants, successeurs, enfants. En commandant le vitrail, discutez de ses détails avec l'artiste, rappelez-vous qu'il existe une différence visuelle significative entre croquis, carton et résultat final. Même le croquis de couleurs le plus détaillé et le plus précis n'est que dans les caractéristiques les plus courantes, évoqué l'idée du travail - une parcelle, une composition, une styliste, une échelle, une saveur commune, un motif linéaire de contours. Mais le croquis ne peut pas transmettre l'effet final et ne devrait pas. Seul l'auteur-professionnel à la puissance de prédire l'impression que la fenêtre vitrine terminée est montée sur un endroit destiné à elle. Par conséquent, la chose la plus correcte sera, ce qui a compris l'idée générale du travail, à l'avenir de faire confiance à la vision, à l'intuition, aux talents et à l'expérience de la terrassiste taché de l'artiste.
Antiquité
Les vestiges des plus anciens archéologues teintés de vitraux trouvés en Afrique environ 5,5 mille ans. Les fenêtres vitraux européennes les plus âgées sont excavées à Rome, plus de 2 ans. Les anciens Égyptiens ont déjà utilisé des morceaux de verre coloré, mais les Italiens ont fermé les fenêtres d'abord par des plaques d'albâtre et de sélénite. Les plaques de surveillance sur le dégagement étaient visibles un dessin raffiné des résidences. Déjà alors des fenêtres translucides, adoucissant la chaleur du soleil méditerranéen, a donné l'intérieur du crépuscule de couleur. Vvi Le vitrail était considéré comme une pierre précieuse avec un alliage. Les fenêtres construites à cette époque du temple Saint-Sophia à Constantinople étaient déjà vraiment vitues. Au début du Moyen Âge, les artisans français et allemands ont commencé à créer des vitraux vitraux pour des temples sur des parcelles bibliques et évangéliques. Verre utilisé uniquement rouge, bleu et incolore. Ses morceaux frisés, sculptés selon les motifs en fonction de la croquis d'origine, ont été fixés entre les bandes de profil de plomb en forme de N, qui ont été coulées et pliées le long du contour de chaque taches de couleur et des blanchisseurs les uns avec les autres. C'est la technique la plus ancienne du soi-disant vitrail classique.Le meilleur au monde est les vitraux français de gothique. Avec sa naissance, ils sont obligés à la nouvelle conception des temples, grâce à laquelle d'énormes fenêtres multi-mètres sont apparues dans les murs. Raisin Design - La cambriol gothique ferme. Si les voûtes des anciennes arches de romance semi-curraves étaient conservées sur des murs massifs avec de petites fenêtres, les arches à cordes sont déjà basées sur des contreparties et des archbutans nouvellement inventés. Ces éléments vont au-delà des murs et ressemblent à un pied incurvé d'un insecte géant. Les murs ont cessé de transporter la charge structurelle, noyés, puis ils sont devenus du verre du tout. Il y avait donc d'énormes fenêtres de cathédrales gothiques spacieuses et très hautes (par exemple, à Chartra et dans la cathédrale de la mère parisienne de Dieu, à Reims Cathédrales, Amiens, Bourge). Au début, les fenêtres ne couvraient que l'intérieur, puis, avec l'apparition de vitraux de vitraux dans des parcelles religieuses, politiques et allégoriques complexes, ont commencé à décorer les locaux, ainsi qu'à servir d'illumination et d'éducation des paroissiens. Les Français sont tombés amoureux d'amour et d'énormes fenêtres rondes - "roses" multicolores et "lancets" intégrées. Le verre a appris de peinture plus dynamique, y compris la couleur d'argent solide.
Humide, motif, pittoresque, muranous ...
Un autre il y a 10 ans, un assortiment de verre utilisé pour le vitrail était très étroit sur notre marché. Les artistes Asomarte utilisent déjà sa vaste variété - transparente et couleur, feuille et texturée, sans parler des méthodes de traitement - thermique, chimique et mécanique. Bon verre teinté vitrail (blanc, jaune, vert, bleu, bleu, rouge, orange, "marais") produit un verre de star de fermeture domestique (ancienne usine de verre de Chernyatinsky). Il existe également un verre domestique «roulant» (à motifs) de toutes les nuances possibles (par exemple, le verre de la société «MKS»), qui provoque un relief, une lumière de diffusion. Le marché moderne contient un verre de production coloré texturé de l'Allemagne (Spectrum, Bohle), des États-Unis (Armstrong), Belgique, République tchèque, France. La palette de ce matériau est immense, d'environ 250 fleurs de base plus des nuances pouvant être obtenues par des éléments multicolores de frittage ou dans le processus de température. Le soi-disant verre pittoresque d'Allemagne et des États-Unis est apparu. Sa texture et sa couleur sont combinées de manière judicieuse et artistique qu'il est déjà en soi peut servir d'objet d'admissions esthétiques. Le vitrail coûte 400 $ (1m2).Le verre de la même couleur est perçu différemment, selon qu'il soit plat ou gaufré, épais (6-10mm), mince (2 mm) ou fabriqué sous la forme d'énormes pièces fusionnées. À propos, les pièces massives collectent également des vitraux spectaculaires vitraux, des éléments de fixation avec un profil puissant. Cette technique est particulièrement susceptible d'aimer les points de suture baltes et de nombreux maîtres russes y travaillent, mais tout le monde est complètement à sa manière. Wrips utilise à la fois le souffle, soi-disant verre humide. Dans chaque élément d'article contient une bulle d'air, la lumière de réfraction est complètement différente. Mais la principale chose est la couleur du vitrail est incompatible. Le travail "vit", changeant - débordant, allumant, disparaissant et étincelant, devenir plus riche, est plus transparent, en fonction de la nature, de la couleur et de l'intensité de l'éclairage, du temps de la journée, ainsi que de l'angle ou de la distance sur laquelle nous voyons il.
Dans le processus de traitement du verre se comporte étonnamment et souvent imprévisible: il donne une nuance inattendue, puis une facture particulièrement irisée ou une forme spectaculaire. Mais il arrive que le produit fini pour des raisons inexplicablement recouvertes est soudainement recouvert d'une grille de fissures, d'une floraison mat, de ...
Chaque technologie (ESSES Il n'y a pas de simple) a un nombre presque infini de nuances essentielles. Donc, la couleur et la forme d'un morceau de verre peuvent passer des fluctuations de la moindre température ou des minutes inutiles de rester dans la fournaise. Ou, disons, seule une salle de stockage expérimentée ressent, avec quelle force et quelle forte densité vous devez serrer la tête du bord des lunettes, de sorte que, à l'avenir, la vitrine tachée bouchée. Ou un artiste professionnel qui a de nombreuses années d'expérience dans cette technique peut être impeccablement coupé avec précision des silhouettes avec un coupe-verre, sans s'écarter de la ligne de carton préparatoire et briser virtuellement le bord de la coupe curviligne.
Alors, travaillez dans la société Marina Devyatkina et Nikolai Orekhov "Elita Service", la société "ISS", "Studios d'Alexander Faeva", le studio "Glass Man", dans les ateliers artistiques vitrail d'Elena Yaroshenko et Tatyana Adanikkina " Verre Dvor ", dans" Verre de fabrication d'art "," Verre et paix "," Verre et verrerie ".
Et une fenêtre importante en verre teinté de détail rendue non professionnelle peut, après une assez grande quantité de temps à la merde, déjà établie sur l'objet. Cela se produit de ces maîtres qui ne prennent pas en compte le stress interne dans le verre. Cela donnera des fissures impérieuses. Les professionnels sont utilisés pour identifier des zones de tension dangereuse spéciale-stress d'instrument.
Louche
La fenêtre la plus magnifique vitrine fleurit aux trois reines françaises, les règles d'une après l'autre de 1137 à 1252g. C'est la reine d'Eleanor, sa fille Queen Marie de Champagne et la petite-fille du blanc de Castilskaya. Les professions de Vitraarius n'existaient pas alors et les premières grandes fenêtres vitrées créées pour leurs dilettants tués dans cette région - des bijoutiers français. Ils ont choisi de verre coloré l'un à l'autre, comme il est habitué à ramasser des pierres dans des bijoux. Les vitraux sont les meilleures et inégalées jusqu'à présent. Les lunettes multicolores brillantes semblaient des pierres précieuses. Fils de luxe d'épaisses, riches dans les peintures de lumière, mélange, pénétrait l'air de la cathédrale. Découvrir des veines larges, des rayons rouges bleus, rouges et dorés ont lavé les murs. Cet effet lui-même a été immergé par des paroissiens dans l'atmosphère de mystère élevé. Les images pliées de lunettes colorées ont été complétées avec des inserts d'un simple verre incolore. Autre jour, le jour habituel, pénétré dans la cathédrale, perçu comme mystique et spirituellement significatif. Les anosérations étaient comme des illustrations aux manuscrits."Classique", "tiffany", "letton"
Essentiellement, pour les points modernes, il n'y a plus une différence de principe entre la technique du verre taché classique et la technique dits Tiffany. ITO et l'autre (Votchychi du technicien frittage, gravure, gravure) - clé typique. En plus de la croquis, l'un ou l'autre type de verre taché typique s'applique. Un profil de plomb classique est capable de combiner suffisamment de gros morceaux de verre. Pour un dessin plus détaillé, collecté à partir de petits fragments de couleur, utilisez Tiffany Technique. Dans ce cas (en utilisant une bande de la feuille collante de la feuille de cuivre, que chaque verre à travers le périmètre est placé) Profitez de la possibilité de décourager ces taches de verre parmi elles par des lignes très courbes de très gonflable. Donc, il s'avère dans le vitrail "Tiffany" une belle silhouette dessin d'un cadre interne. Un laiton durable, mais moins flexible et élastique pour le profil de connexion est utilisé dans des cas où les lignes du verre taché dans le croquis-droite ou incurvée le long du grand rayon. Par exemple, en utilisant cette technologie, les artistes de l'atelier d'Olga Melgunova créent des vitraux avec des armoires de plomb ou de cuivre et de laiton.Dans la pratique des points de suture d'aujourd'hui, les trois techniques représentent le même processus composé des étapes suivantes. Après le travail de l'artiste sur un petit croquis du futur vitrail, le dessin sur le carton est authentique. Toutes les tailles et les couleurs sont prises en compte ici. Skarton enlève le traçage et faire des schémas de taches. Les lunettes transparentes sont coupées, doublez une traction et opaque (sombres ou mates) - dans des modèles. Après avoir vérifié l'exactitude de tous les composés sur la table de lumière, les extrémités des lunettes tournent le ruban collant, le cuivre ou le plomb. Ensuite, la fenêtre vitrine est assemblée sur le "conducteur" - une feuille de contreplaqué ou de panneaux de particules. Ses dimensions sont égales à la taille du carton, les bords s'ennuient d'une épaisseur de verre. Au bas du "conducteur" posant une traction, il repose sur tout de morceaux de verre. Après avoir déplacé le plus serré les uns aux autres les uns les autres, ils commencent à disparaître des coutures. Tirer la soudure Utilisez des alliages et des flux spéciaux en étain. Je mets un côté, le moulin à vent vitity est retourné et a de nouveau disparu. Travail complet avec le cadre de l'ensemble du produit avec un ruban de cuivre, de plomb ou de laiton plus large et de sa faute. Toutes les lignes de soudage sont correctées, c'est pourquoi la brillance de l'étain de la soudure se transforme en scintillement de vieux bronze. Dans le vitrotype du verre taché prêt à être installé. Le coût des produits effectués dans une telle technique est élevé (1m2- de 700 $ à 1000 $ et encore plus). Technique de véhicules, par exemple, artistes "Studios Alexander Feriaeva". Il s'agit de forces et une combinaison de plusieurs techniques (vitraux extra-cools peut être compté jusqu'à quatre couches de verre multicolores frittées), ce qui nécessite une connaissance des secrets spéciaux de la technologie. Les forces de studio sont également créées par des lampes à vitraux volumétriques dans des techniques de frittage et même des fours spéciaux sont construits pour les artistes de verre.
La technique classique utilise un atelier de vitrail "RV" (Saint-Pétersbourg). Ici, ils restaurent l'ancienne fenêtre typique et créent des vitraux modernes. De nombreux produits de la technique classique ont terminé Alexander Shitov. Ses œuvres monumentales conviennent bien à des intérieurs spacieux de grandes structures architecturales. Telles sont les vitraux de la cathédrale de résurrection à Tver, le Bureau de la banque "Service de l'industrie" à Moscou, Bâtiments résidentiels de Sergiev Posad. Une grande surface vitrine nécessite une capacité particulière à anticiper avec précision l'impression qui produira un produit particulier à l'intérieur. En règle générale, de grandes vitraux sont collectées à partir de plusieurs cassettes. La zone de chacun ne dépasse généralement pas 2m2 et entre eux passe un canal de renforcement puissant (horizontal et vertical). Alors travaillez dans le studio de verre taché sous la direction d'Alexander Glakov "Alexandrie".
Coucher de soleil
Plus tard, les images vitraux ont commencé à inclure des fragments fabriqués dans la technique de peinture avec des peintures silicate sur verre. C'était le début de la flétrissement de l'art taché. Après 1250g. Les images deviennent plus broyées, leur niveau artistique est réduit. Les vitraux perdent progressivement leurs plans décoratifs décoratifs décoratifs de nature, l'illusion du volume des chiffres est créée.À l'ère de la Renaissance, le vitrail a acquis une popularité en Italie, en Suisse, en Pologne et en particulier en Angleterre (Abbaye de Westminster à Londres, Cathédrale au pays de Galles). Mais même les plus gros artistes (Donatello, comptabilisés, Lorenzo Hibey) ont compris la fenêtre vitrine que la vitrine tout comme la peinture sur le verre. La revivalisation ultérieure n'a été créée que par de petites "armoires" vitraux, et beaucoup étaient déjà monophoniques. La peinture occidentale sur le verre sur eux a été décrite des parcelles héraldique, historique, des portraits et des scènes d'amour courtoisques.
Les artistes du baroque européen, de la classique et du rococo avec mépris portent sur la hauteur du "désert", à leur avis, la génération de gothique, l'art barbare du français médiéval préparé.
Peinture, gravure, gravure
Faire et transparente verre taché gravé, utilisant des techniques de sablage, de peinture à peinture de silicate et de brûlure, après quoi le dessin est gravé par un acide hydrofluorique. Vrai, Travale - dangereux pour la santé et très rare maintenant le moyen de créer des vitraux. Les lunettes sont également collées à l'aide d'une couleur spéciale ou d'une colle transparente, durcissement avec irradiation ultraviolette.Produits fabriqués à l'aide de sablage, moins cher que d'autres: de 250 $ par 1m2. Les artistes créent un motif mate sur du verre transparent ou redressent un motif plus transparent sur le verre mat. Le plus beau dessin mat, par exemple, sur un verre de biais en douceur, sur le "satinato" italien. Ce n'est pas seulement incolore, mais aussi teinté (rose, gris nacré, bleu et même la nuance de cuivre ou de bronze foncé). Technique de véhicules emploie de nombreux artistes. Par exemple, Virtuoso-à travers les "gravures monochromes sur le verre" de Peter Volikova méritent une attention particulière. Le maître crée des compositions figuratives complexes, des portraits, des sauts mortes décoratifs, la réalisation de verre scintillant d'argent, puis l'effet de neige. En utilisant du sable sec lavé avec une taille de grain différente et la fermeture alternativement différentes zones de verre avec film ou mastic, l'artiste construit la hiérarchie des meilleures teintes noires et blanches, coulée avec un éclairage différent, puis la perle.
Une des énormes fenêtres de "Strogsov", où ils ont enseigné et continuent d'enseigner des artistes cousus, remplit la fenêtre de verre taché monumentative Alexander Faeeva, fabriquée dans la technique de sablage. Fonctionne de manière artistique dans cette technique et marina devyatkina, "tirant" sur le verre d'ornements de légumes dans le dessin. Elle et des artistes d'autres entreprises créent des vitraux de vitraux et dans la technique de peinture avec des peintures silicate, qui pendant la cuisson sont mouillées dans la surface du verre. Donc, créez de nouveaux et restaurez les vitraux historiques de Masters de Saint-Pétersbourg - «Pikalov et Son» et «Sunny Lev», effectuant, sauf le vitrail peint classique et coloré dans les peintures de l'entreprise allemande Heraeus.
Europe: nouveau boom taché
Encore une fois, le vitrail a gagné une popularité dans le XIX. Le célèbre théoricien anglais et la pratique de l'artisanat de l'art William Morris ont ravivé l'esthétique du Moyen Âge et des anciennes technologies pour créer une fenêtre classique vitrine. Vetrome Morris a travaillé de célèbres pré-faélites Artistes Edward Bern-Jones et Gabriel Dante Rossetti. Le verre taché de Vacuo Arveau a été ravivé comme type de peinture monumentale. Les Américains Le confort de Louis Tiffany et la Fasari ont inventé un nouveau type de verre et amélioré la méthode de mélange de lunettes de couleur de différentes formes. Leurs bords ont été collés avec une feuille de cuivre (Folia), puis soudés. Il était donc possible de connecter la vitre non seulement dans le même plan, mais également de donner la surface multicolore convexe, des formes en vrac. De plus, la nouvelle technologie permettait même de très petits morceaux de verre, en les reliant avec des lignes exquises-verticales et verticales similaires à une bande (connue pour le monde entier des abat-jours pour les lampes Tiffany Studios).Au début de XXV. Fenêtres vitraux conçus des architectes et des artistes tels que Henri Van de Velda, Frank Lloyd Wright, Charles Reni Makintosh, Paul Clee, Pete Mondrian, et plus tard, au milieu du siècle, Henri Matisse, Georges Ruo, Fernan Leo, Mark Chagal . Nouvelles technologies de bâtiment et méthodes de traitement de verre, application de plastique de liaison, de laiton et d'aluminium, et pour collage - résines époxy a aidé les architectes à effectuer cette expansion du vitrail dans l'architecture moderne. Maintenant, le vitrail est le travail de peinture monumentale non seulement, mais aussi des arts décoratifs et appliqués.
Fusion de frittage technologique
Dans la technologie du frittage, qui s'appelle «FUSION» (fusion de fusibles, fusion, fusion, fusion), n'utilisez pas de partitions métalliques. Le dessin est sur une couche de verre solide de verre, des pièces de couleur chevauchant, des granulés en verre, une coupe et placés dans le four. Là-bas, préchauffé à 850 ertins "tartes" à trois couches dans un seul entier. Selon les caractéristiques de la technologie, les couches peuvent être étendues ou non, les taches sont mélangées ou restent clairement définies, ce qui est de la manière volumétrique ou à peine convexe. La texture souhaitée apparaît, l'épaisseur et le soulagement souhaité sont créés. Le coût de 1m2 vitrail dans une technique de fusion est de 700 $. Vehi Technology emploie de nombreux artistes professionnels: "Studios d'Alexander Freepaeva", studios de vitrail art "Alexandrie", entreprises "Homme vitreux", "Glassin".L'effet esthétique spécial des maîtres conviviaux est atteint, alliant technique de frittage avec technique de sablage. Dans ce cas, des taches de couleur sont vantées dans du verre sont complétées par un schéma de sable de secours mat. La matité, les assistants modernes sont souvent connectés dans une œuvre de travail plusieurs techniques. Les parties de relief de la composition vitrine, fabriquée par frittage, sont reliées à des pièces marquées dans la technique classique. Artistes Natalya Marydar, Nina Nikolenko ("Homme de verre", "Verre et Peace") Créez des vitraux dans des techniques de frittage et "Tiffany", ainsi que de la soudure dans une couche frittée, gaufrée et lisse et même ajouter du hummate.
Particulièrement impressionnante vitraux vitraux connectés à des éléments de fer forgé ou de bronze. Combinaison de forgeage avec tous types de vitraux, studio d'artistes «Oros» Alexander Nsersyan, Elena Nechiporenko, Yuri Viktorov et Andrei Usolov. Combinant dans une seule structure artistique artistique forgée et pliée en métal et plans de verre multicolore, des artistes créent des objets d'impressionnants «architecturaux et vitrail». En regardant une telle composition, vous comprenez que le verre et le métal ont beaucoup en commun, car ils sont venus dans notre monde "froid" de la chaleur des fours et préservent les formes obtenues dans la vie "ardente" ici.
L'habileté des stitzers et de Kuznetsov est combinée dans les œuvres d'Alexei Knyazev, Elena Petukhova, Cyril Merpert, Sergey Charushev - artistes de la société "MKS", qui est dirigé par Monumtitaliste Yuri Merpert. Pour décorer les grilles, les lustres et autres objets en fer forgé et pour les vitraux vitraux, ils utilisent les "érkles" - grandes (50-60 mm de diamètre) morceaux de verre coloré, brillamment scintillant et lumen, et avec une lumière latérale .
En Russie
En Russie, le verre produit plus de 1000 ans. Déjà au XI-XIIe siècle. Les vitraux étaient dans les églises de Novgorod, Galich, Grodno. B1634G. Equitablement, la première plante de verre est apparue à Dukhanino et M.V. Lomonosov a promu la découverte de l'usine produisant un verre taché sous Oranienbaum. Le vitrail en Russie n'était pas aussi commun qu'en Europe, mais toujours assez large. Au moins dans les deux capitales du XIX. Il était possible de rencontrer de nombreuses œuvres de vitrail. Ils ont décoré à la fois des bâtiments laïques et de l'église (seulement des églises catholiques, mais aussi de nombreuses églises et monastères orthodoxes). Particulièrement célèbre pour les vitraux Saint-Pétersbourg. Les panneaux de verre multicolore ont décoré les intérieurs des palais des Grand-Dukes, le palais d'hiver, le Corps de Phazzian, les fenêtres de l'hôtel Astoria, étaient présents dans divers endroits célèbres - de l'Académie des arts d'Avanzala à la grande duc de la tombe dans la forteresse de Petropavlovsk. Windows en verre taché Glish Eye à Gatchina, Peterhof, Pargolov, Tsarskoye Selo, dans l'église de Sauveur sur le sang, dans de nombreuses maisons de revenu, hôpitaux, gymnases, manoirs, restaurants. Les artistes de la tasse d'Abrahamtsky étaient engagés dans ce type d'art (la fenêtre vitrine "Knight" Mikhail Vrubel).Fonderie
La technologie "Verre de Murano" a un autre nom de nom. Le verre de Murano a un verre vertical dans la technique de frittage, le verre de Murano a une silhouette spécifiée par les contours de cette forme métallique, avec laquelle les vitraux sont fabriquées. La coulée fonctionnait notamment les maîtres et artistes de la société ITRE. Le verre chaud est versé dans l'approfondissement des matrices de forme métallique et cuire, comme des gâteaux, à une température allant jusqu'à 1000. Le processus est appelé Fracco en l'honneur de l'outil du même nom, à l'aide de laquelle à la surface de Le verre, alors qu'il est doux, causer un soulagement ressemblant à une vague. Bien sûr, dans chaque cas, la nature du soulagement s'avère unique.Chaque maître fonctionne sur sa propre technologie secrète. De plus, de celui qui a quitté l'île de Murano dans les terres des autres, la mort punie. Donc, l'histoire du verre de couleur politique est non seulement alors, mais aussi du sang. Du Moyen Âge de l'île, il a pu transférer des recettes uniquement par le cercle le plus étroit des contingents de l'affaire. Si le maître ne laissait pas de partisans, le verre de ce type n'était plus produit. La tradition a survécu à ce jour. Par exemple, il a cessé de produire des assiettes en relief multicolores en taille 6060cm après la mort d'un seul maître qui connaissait les secrets de leur production. Il n'y a que quelques échantillons inaccessibles à d'autres maîtres.
Pseudo-piège
Les technologies modernes vous permettent de créer des motifs de couleur sur le verre, sans utiliser la technologie de séduction et de sablage de consommation de temps, ni la technique de frittage ni la gravure. La couleur sur le verre est appliquée avec des films lumineux, des vernis résistants, des revêtements de lavsan et d'autres matériaux. Les produits reçus ne sont pas vitrail dans le sens intégral du mot et le charme du verre massif coloré naturel, malheureusement, disparaît. Cependant, leur production s'avère beaucoup plus simple, rapide et bon marché. Oui, et le verre ne peut être utilisé plus «classique» silicate, mais acrylique ou organique. Ce sont le soi-disant pseudo-piège sur lequel nous allons jamais dire séparément, car c'est une histoire complètement différente ...
Fenêtre vitraux et architecture
Dans la terminologie moderne, le nom anglais de la fenêtre vitrine est "Verre architectural" (verre architectural), soulignant l'énorme rôle de cet art dans l'architecture d'aujourd'hui. Splendeur magique "incéquiable" de vitrail, voulant trouver sa place dans son environnement domestique, le non-professionnel est perdu dans les suppositions: où et où placer la chose spectaculaire? Le meilleur de tous, si les vitraux sont posées dans le projet avant le début de la reconstruction ou de la construction. Ensuite, le vitrail et l'architecte, pénétrant l'idée générale, peuvent créer une seule image artistique et une énergie émotionnelle puissante transmise par l'artiste de la composition vitrine, trouve son développement en architecture. Mais un artiste talentueux et la maison finie peuvent trouver un endroit pour travailler à partir de vitrail. L'une est sans aucun doute: le vitrail transformera l'espace dans lequel il apparaîtra. Amatel, "ISS", "Intérieur design" propose des vitraux modulaires vitraux ou des rectangles avec un motif abstrait décoratif. Ces plaques fabriquées dans des techniques de frittage et de gravure sont conçues pour montage dans des niches, des fenêtres, des meubles, des partitions suspendues. Les produits en verre sont séparés simultanément par l'espace sur les zones et la combinent avec leur couleur de couleur. Les plaques sont attachées à un système spécial de câbles et de crochets au plafond et au sol. Une telle application constructive de vitrail donne des architectes et des concepteurs de nouvelles opportunités pour la structuration de l'espace pour le réaménagement. La société "Design-Intérieur" recueille des composants des entreprises italiennes Itre et Henry Verre diverses compositions de vitraux. Ainsi, Henry Glass délivre des fenêtres spéciales avec des vitraux vitraux. Ces "sandwichs" ont une épaisseur de 18 ou 22 mm et une variété de dimensions correspondant aux formes d'ouvertures. Cependant, il existe également des restrictions sur la zone de construction ne peuvent pas dépasser 2,1 m2. À l'intérieur des fenêtres à double vitrage, une plaque de verre teintée, fabriquée selon la technologie classique, l'utilisation de la broche de plomb entre des morceaux de vitrail est montée.
Les versions de Verre Henry et les feuilles de porte en verre avec des inserts vitraux multicolores, ou insérés dans la surface du verre, ou «sereplain». Ces inserts de verre sont la décoration muranienne traditionnelle: de couleur abstraite "arc-en-ciel", "pancakes" ou des paysages vénitiens ou marins stylisés. Processus de production inininal, les auteurs mettent un autre verre chaud et doux leur confirmation de stigmatisation personnelle de l'originalité du travail. Un de ces artistes-Maestro Bruno Munari, créant des plaques de verre tachées avec un motif abstrait et des portes vitrées spectaculaires de design moderne avec des miniatures teintées. Chaque "sujet avec des variations" est produit une très petite circulation. Les toiles de porte peuvent être effectuées dans toutes les proportions et dimensions - jusqu'à 3 m de hauteur et jusqu'à 1,2 m de largeur. Inserts de verre tachées pour meubles Créez et maîtres de la société Saint-Pétersbourg "Usbar russe" (équipement de dépôt et frittage).
Dans le récent, les artistes du verre découvrent toutes les nouvelles caractéristiques de ce matériau pour toujours beau dans l'art monumental et décoratif. Connectez les vitraux vitraux avec forgeage, meubles, sculptures, petites et grandes formes architecturales et même l'inclure dans le paysage. Créez des lampes de verre tachées pour l'intérieur et la rue, des aquariums de vitrail et des miroirs. Les objets modernes de vitrail envahiront le volume architectural, puis «sauter» l'espace à travers eux-mêmes, vous permettant de voir sa continuation à travers ses lunettes de couleur. Le VitraRius d'aujourd'hui ouvre des possibilités inattendues d'utilisation de compositions de vitrail colorées et d'objets dans l'architecture, qui est très satisfaite des auteurs eux-mêmes et, bien sûr, mérite une histoire séparée.
Les éditeurs remercent la galerie "la vie de verre", "Studio Alexander Faeeva", studio d'art forgeant et vitrail "oros", ferme "intérieur design", studio de la vitrine classique "Elite-service", la société " MKS ", atelier vitrail" Homme de verre "et la maison de shopping" Verre and World "pour la préparation du matériau.